Что нужно визажисту для работы список: Что нужно начинающему визажисту|ПОЛНЫЙ СПИСОК в 2020 году

Фотограф Сергей Запорожец

Теперь, когда вы знаете, почему стилист важен и как его выбрать, вы не растеряетесь! Запомните, что утро невесты — важный этап свадебного дня, так что все должно быть идеально будь то завтрак или фотосессия.

Профессия визажиста плюсы и минусы

Все дети разные, кто-то любит лепить из пластилина, другие тянутся к краскам, а меня с ранних лет завораживала косметика. Именно декоративная косметика стала для меня лучшими красками, которыми я раскрашивала свое лицо снова и снова. В этом увлечении я не одинока, многие девочки с детства обожают косметику и не желают с ней расставаться. Если вы одна из них, подумайте над профессией визажиста.

Что мы знаем о профессии визажиста? Слово визажист происходит от французского «visage» – «лицо». Визажист – это человек, который с помощью декоративной косметики может скрыть недостатки и подчеркнуть достоинства лица, наряду со стилистом создать определенный образ.

Немного из истории косметики и макияжа

Люди пользуются косметикой тысячи лет. Изначально лица раскрашивали в ритуальных целях, дабы привлечь удачу и отпугнуть злых духов. Потом лицо стали раскрашивать исключительно для красоты. Уже в древнем Египте, Греции и Римской Империи косметика активно использовалась по основному назначению.

Прошло некоторое время, представления людей о косметике полностью изменились. Если раньше люди думали, что косметика и раскрас лица отгоняют злых духов, то с приходом Христианства стали придерживаться иного мнения.

Христианские проповедники, особенно служители святой инквизиции, были твердо убеждены – косметика привлекает злых духов. Но было уже поздно, женщины распробовали вкус косметики и поняли, насколько это сильное оружие в борьбе за сердца мужчин.

Мода на макияж постоянно менялась – тон задавали королевские дворы, потом кинозвезды, модные дизайнеры и знаменитости, а теперь самым влиятельным визажистом является интернет. Благодаря Инстаграм бьюти тенденции и уроки макияжа молниеносно распространяются по всему свету, достигая самых отдаленных мест на Земле.

Посему, профессия визажиста стала востребованной всерьез и надолго. Если вам тоже нравится косметика и не смущает тот факт, что она радует злых духов и является оружием обольщения, можете попробовать стать профессиональным визажистом.

Образование визажиста

Существует множество курсов, обучающих искусству визажа, и если вы решили посвятить себя этой профессии, важно тщательно подойти к их выбору, ведь качественное образование позволит сразу начать профессиональную деятельность и сэкономит расходы на дополнительное обучение.

Тем, кто действительно хочет работать визажистом, а не просто научиться макияжу для себя, стоит выбирать только серьезные школы с многомесячным курсом обучения, а не центры переподготовки кадров, где готовят визажистов за две недели вместе с бухгалтерами, программистами и секретарями.

Визажист по-настоящему творческая профессия. Художник по макияжу должен обладать творческим мышлением, чувством стиля и цвета. На курсах слушатели получают знания о строении лица, теории цвета, истории макияжа и, конечно, об основных его типах – деловой, дневной, свадебный, вечерний…

Личные качества

Выбирая профессию художника по макияжу, помните, что работа визажиста – это работа на ногах и работа с людьми. Необходимо обладать коммуникабельностью, и быть готовым к психологическим и физическим нагрузкам. Успешный визажист должен быть отличным психологом, дабы сразу почувствовать клиентку и предложить ей лучшее из того, что она в состоянии воспринять.

Внешность визажиста должна быть оригинальной или красивой, но в любом случае очень ухоженной. А еще, желательно обладать утонченными манерами и умением располагать к себе собеседника. Если человек не общителен, не умеет к себе располагать, он никогда не станет известным визажистом.

Помимо этого, работа визажистов часто строится на основе фриланса, а это требует самодисциплины и самоорганизации. Хотя здесь имеются и плюсы – особенно для женщин, которые хотят уделять достаточно времени семье и детям.

Как и любой представитель индустрии красоты, визажист должен быть в курсе модных тенденций. Поэтому получение диплома – это только начало пути. Необходимо постоянно совершенствоваться – посещать мастер-классы, изучать работы мастеров, рисовать эскизы, участвовать в творческих съемках с фотографами и, конечно, смотреть модные сайты и блоги.

Надо быть готовой браться за любую работу, особенно на начальном этапе, ведь художнику по макияжу, как и обычному художнику, необходимо набивать руку и нарабатывать клиентскую базу.

Если не лениться, а усердно работать, приложенные усилия оправдают себя. Лучшие специалисты всегда будут востребованы. В мире моды и красоты все быстро распространяется благодаря интернету. Если ваши работы радуют клиентов, будет множиться количество снимков в разных уголках интернета от социальных сетей до модных сайтов, а значит, количество заказов и ваши доходы преумножатся.

Главный плюс работы визажистом – стремление к красоте вечно. Многие люди помешаны на своей внешности, успехе и впечатлении, которое они производят, а посему хороший художник по макияжу никогда не останется без работы.

Главный минус – попытайтесь найти его в истории макияжа…

Заработная плата визажиста и описание работы

Имя: Венди Йорк
Должность: Визажист
Где: Провиденс, Род-Айленд
Работодатель: Самостоятельная работа
Лет опыта: Более 200006 Образование: Некоторое высшее образование, имеет косметологическую лицензию
Зарплата: Воспользуйтесь Исследовательским центром PayScale, чтобы узнать среднюю зарплату визажиста.

Зарплата визажиста

По словам Венди Йорк, визажиста, который сделала самостоятельно, начать карьеру внештатного визажиста может быть непросто, но награда — это творчество и свобода. Если вы заинтересованы в работе визажистом, но не знаете, начинать ли это со стажировки визажиста, ученичества визажиста или как найти вакансии для визажиста, это интервью необходимо прочитать.

Венди рассказала нам о типичной зарплате визажиста, своей карьере визажиста и секретах визажистов.Она также обсудила проблемы и преимущества самозанятости, в том числе то, как управлять финансами при поиске вакансий для художников-фрилансеров. Эта история зарплат — прекрасная возможность узнать больше о зарплатах визажистов и о том, как стать профессиональным визажистом.

Визажист Описание работы:

Как визажист, мои основные обязанности — заставлять людей отлично выглядеть на камеру. Если это фотосессия, это означает гладкую кожу, но невидимый макияж.Неподвижное изображение очень неумолимо. Это так же требовательно, как и пленка высокой четкости, поэтому я также предоставляю услуги макияжа аэрографом, которые технически сложнее, но, если все сделано хорошо, безупречны. Телевидение и стандартный фильм гораздо менее требовательны из-за фактического использования пленки, но это меняется.

Можете ли вы вспомнить свою карьеру визажиста?

Я работаю внештатным визажистом, парикмахером и стилистом более 20 лет. Это был постепенный прогресс от того, чтобы начать делать макияж, чтобы получить лицензию на прическу.Я начал получать запросы от клиентов о стилизации гардероба, когда в конце восьмидесятых сокращались бюджеты. Вначале я прошел через все типичные трудности, с которыми вы сталкиваетесь, когда отваживаетесь отойти от безопасности на типичной работе.

Я извлек много уроков на собственном горьком опыте, особенно с тех пор, как начал работать в таком раннем возрасте. Я сбалансировал рабочую неделю в течение нескольких лет, создавая свое портфолио и постепенно налаживал контакты с лучшими и опытными фотографами и производственными компаниями.

Вы помните какие-нибудь памятные моменты из вашей карьеры визажиста?

Мне очень повезло, что у меня есть карьера, в которой мне платят за творчество и за то, чтобы люди чувствовали себя и выглядели великолепно! Я работал с замечательными, талантливыми людьми, и у меня была очень творческая работа. Йо Йо Ма был одним из самых теплых людей, с которыми я когда-либо работал. Когда он вошел, его присутствие было подобно золотому свету, который согрел всю комнату. Когда он был на съемочной площадке, когда его фотографировали, он на самом деле играл на виолончели и музыкально дрался со скрипачом!

Я чувствовал себя одним из самых счастливых людей в мире, потому что это был самый близкий к частному концерту, какой только можно было получить.У меня был опыт работы с такими замечательными женщинами, как Блайт Даннер и Шэрон Глесс, которые щедро делились со мной своей мудростью. Когда вы работаете на фрилансе, иногда вам нужен своего рода наставник, и я узнал удивительные вещи из иногда удивительных источников.

Что вы посоветуете, как стать визажистом?

1) Вначале бери все, что можешь. На каждой работе есть чему поучиться! Однажды я помогала стилисту-гардеробщику сниматься в журнале, и она заплатила мне пять долларов за то, чтобы наклеить на весь день обувь и подшить брюки.Я смог получить свои первые образцы отрывных листов для своего портфолио. Эта работа сразу дала мне понять, что макияж был для меня гораздо лучшим способом начать! 2) Если вам что-то не нравится, то в девяти случаях из десяти это неправильно. Мой инстинкт — самый ценный инструмент, который у меня есть. 3) Взгляните на картину в целом! Я работал на действительно изнурительной работе.

4) Всегда откладывайте немного сбережений. Я всегда откладывал сбережения, которые давали мне некоторое спокойствие во время перерывов в делах, которые были вне моего контроля.Это также позволяет вам выбраться из плохой ситуации или усердно вести переговоры, когда вам нужно. 5) Будьте искренними в своем слове и своей трудовой этике. Всегда исходите из честных людей. Получите ли вы повторный бизнес или нет, зависит от того, как люди читают ваше имя. Вы хотите произвести хорошее впечатление.

Какой была бы средняя зарплата визажиста?

Заработная плата визажиста действительно зависит от бюджета и уровня клиента. Визажист Мадонны будет зарабатывать большую зарплату визажисту! Кроме того, съемка редакционной статьи в журнале не будет стоить столько же, как реклама (съемка) того же журнала.Так что я предпочитаю заниматься рекламной фотографией, но это может быть большим давлением. Или вы можете работать над фильмом по 12 часов в день, это хорошо оплачивается, и в нем царит дух товарищества. Я бы сказал, что зарплата визажиста может варьироваться от 450 до 2000 долларов в день.

Как ваша зарплата по сравнению с зарплатой визажиста? Узнайте из нашего обзора заработной платы.

20 талантливых мастеров макияжа со специальными эффектами FX, за которыми каждый должен следить в социальных сетях

Когда мы думаем о макияже, мы часто думаем о вещах, которые хотим скрыть или улучшить: скрыть эти прыщики, улучшить эти глаза, скрыть темные круги, усилить эти губы , замаскируйте этот двойной подбородок и подчеркните скулы.Благодаря обучающим материалам в социальных сетях и YouTube, а также вдохновляющим источникам, дающим нам инсайдерский взгляд на то, какие образы макияжа в тренде и как делать их самостоятельно, все больше и больше людей оттачивают свои навыки, когда дело касается контуров, дымчатых глаз и сочных губ.

Затем у нас есть художники, которые занимаются созданием спецэффектов или спецэффектов.Это творческие умы, стоящие за полными преобразованиями, а не просто за обтекаемость носа или выпадение скул. Эти художники и их воображение полностью меняются, чтобы стать разными людьми или совершенно разными видами!

Часто задействованные в фильмах ужасов, SFX-художники обычно получают шанс проявить себя только в сезон Хэллоуина, когда мы жаждем всего страшного.Но стоит ли игнорировать их таланты в течение остальных 11 месяцев в году? Мы приглашаем вас взглянуть на этих 21 невероятных визажистов SFX, за которыми вы должны следить как можно скорее, чтобы увидеть, на что действительно способен грим и умелая рука.

20 Alien Inspo От @luvekat

Будучи экспертом в области раскраски тела и спецэффектов, @luvekat предлагает широкий выбор макияжа, от которого у вас отвиснет челюсть.От этой очень реалистичной — и жуткой — картинки с русалкой до космических пришельцев и сломанных кукол — этот калифорнийский художник продемонстрировал множество ярких образов! Серьезно, получите невероятное вдохновение для Хэллоуина или костюмированной вечеринки из ее аккаунта!

Время от времени перемежая свои более творческие и эпатажные начинания с гламурными повседневными образами, @luvekat использует имеющиеся в ее распоряжении макияж и краску для тела, а также парики, цветные контактные линзы (например, эти страшные черные), латекс и многое другое, чтобы создать себя. безумные взгляды.

19 Королева индустрии звуковых эффектов @ellimacssfx

Пожалуй, королева спецэффектов макияжа, @ellimacssfx (настоящее имя: Эллинор Розандер) имеет более 260 руководств по макияжу на Хэллоуин на своем канале YouTube и 324 000 подписчиков в Instagram! Посмотрев на ее ленту, легко понять, почему!

Женщина и художник, которая не боится быть немного кровавой, когда дело доходит до ее возмутительного макияжа, Розандер также недавно взялась за несколько ярких кинематографических творений, в первую очередь за Водяного из недавнего фильма, удостоенного премии Оскар, Форма Вода ! Не любите много латекса и фальшивую кровь? Она также сделала очень реалистичную Аннабель и необычный взгляд на Пикачу!

18 жутких детских развлечений с @ellycatt

Основанная на Миннесоте, Элли Гудроуд немного жуткая, немного фантастическая и во всем потрясающая! В ее корме определенно много фальшивой крови и оптических иллюзий, и нам это нравится. Но есть также просто жуткие интерпретации некоторых из ваших детских воспоминаний, таких как эта ухмыляющаяся Круэлла де Виль, страшная обложка альбома Blink-182, Гринч, с которым мы не хотели бы быть во время каникул, и Изма из The Emperor’s New Groove — это кошмар!

Креативность и точность, которые вкладываются в каждое творение, определенно делают @ellycatt одним из тех, которые нужно проверить как можно скорее!

17 головокружительных оптических иллюзий Автор @designdain

Не совсем пугающий и, возможно, не спецэффекты в традиционном смысле, @designdain — художница из Южной Кореи, чья специализация, кажется, беспокоит нас, когда она создает свои оптические иллюзии, используя только свое тело, лицо и искусно нанесенный макияж. Мы бы сказали, что это особенное!

Дейн Юн в Instagram заставит вас отворачиваться от экрана с головной болью, удивляясь, как, черт возьми, ей это удалось! Ее способности рисовать лица не имеют себе равных и явно требуют много времени и усилий, чтобы довести их до совершенства, но у нас не было бы другого пути!

16 Shapeshifter @natzbuzz становится кем угодно

Художник по лицу и телу из Ирландии, Натали также является художником SFX, которому удалось полностью превратить себя во множество узнаваемых фигур и деятелей поп-культуры.

Используя свои экспертные навыки и обширную коллекцию макияжа, Натали может стать практически кем угодно.

В дополнение к этому образу Кхала Дрого, @natzbuzz также замаскировалась под Зверя из Красавица и чудовище , Гарри Поттера, Злой Королевы из Белоснежка (версия мультфильма 1930-х годов), Дэвида Боуи из Лабиринт , Сильвестр Сталлоне, Дрейк и многие другие! Не столько вдохновение для макияжа на Хэллоуин, @natzbuzz наверняка знает, как смотреть на свое лицо как на чистый холст.

15 только поддельных ран Per @evagore_

Джоди Элизабет Эванс, визажисту и художнику по спецэффектам из Великобритании, пришлось поместить отказ от ответственности в свою биографию в Instagram заглавными буквами, чтобы люди знали, что все ее работы не настоящие, это просто макияж — вот насколько они реалистичны. !

Художница, которая не уклоняется от ведер с фальшивой кровью и слишком сильных ран, @evagore_ предлагает поближе и лично взглянуть на некоторые из своих более вызывающих желудок творений.

В ее резюме есть отрубленный палец на ноге, расколотый палец и сломанный нос. Даже ее кроличий вид, который у нас здесь, скорее жуткий, чем приятный! Мы рекомендуем вам взглянуть на ее аккаунт, чтобы поразиться, но, скорее всего, вы тоже почувствуете отвращение!

14 Психолог, студентка @cedoviste Психологи всех нас

Еще одна женщина, которая видит все свое тело как объект, который нужно превратить в нечто новое и внушающее благоговение, @cedoviste — 24-летняя студентка психологии, настоящее имя которой — Ана.

Очевидно, ее психическое прошлое позволило ей преуспеть в качестве художника по спецэффектам, поскольку она призывает некоторые из наших самых больших страхов, тревог и неуверенности в создании творческих и тревожных образов.

Если вам больше нравятся образы, которые не являются оптическими иллюзиями, @cedoviste поможет вам и в этом! Она полностью превратилась в пряничного человечка, оленя и единорога с рожком мороженого! @Cedoviste — это творческий и необычный вариант, который нельзя пропустить!

13 привлекательных иллюзий на @amazing_jiro

Джиро, визажист, боди-арт и художник спецэффектов из Токио, обладает широким спектром талантов, когда дело касается ее внешности.От хэллоуинских фаворитов, таких как жуткие куклы, инопланетяне и скелеты, до более умопомрачительных образов, которые действительно превращают «художника» в «визажиста», — Джиро стоит проверить, потому что ее вещи заставят вас задуматься, как ей это удалось. ! (Она также имеет обширную внешность, демонстрирующую ее способность состарить даже самых юных и красивых моделей!)

Этот взгляд, в частности, почти вызывает у нас головную боль — это оптическая иллюзия, но ее лента в Instagram наполнена образами, которые бросают вызов вашему восприятию.

12 От поддельной крови к гламуру благодаря @embergrim

Элен Марджера не боится облить свой жуткий вид ведрами фальшивой крови и включает в себя признанный страх перед дантистами в большую часть своей работы.

Ее макияж выглядит невероятно кровавым.

Художник по спецэффектам, который не боится использовать протезы в своей внешности, она сделала такое кошмарное топливо, как Санта-Клаус с морщинистым лицом, многозубая «Королева осьминогов» с щупальцами вместо волос и балерина, лицо которой приносит новое значение. к фразе «все зубы.»Если страшные вещи не в твоей сумке, у @embergrim также есть масса великолепных флуоресцентных макияжей, которые выглядят немного ярче, чем твой повседневный стиль.

11 энтузиастов ужасов @casslloydfx

Визажист и художник по телу из Торонто, Онтарио, Касс Ллойд описывает себя как «энтузиастку ужасов» в своей биографии в Instagram, что явно влияет на ее образы.

Используя все свое тело в качестве костюма, Ллойд превратила себя в зомби, Пиноккио, и еще одну личность AHS : женщину с ульем вместо мозга, как показано на рекламных плакатах сериала в прошлом сезоне.@Casslloydfx, большой поклонник цвета и реализма, определенно стоит посмотреть всем, кто считает себя фанатом страшных фильмов или макияжа в целом.

10 Поп-арт перфекционист @annalingis

Профессиональный визажист, чьи работы могут быть представлены в журналах с такой же вероятностью, как и в ваших кошмарах, @annalingis (настоящее имя: Анна Заврос) вызывает у нас большую зависть к макияжу, когда дело касается ее навыков.Как и другим художникам, представленным в этом списке, потребуется много подготовки и практики, чтобы смоделировать такой образ для Хэллоуина.

Мы уже видели костюмы в стиле поп-арт, но Анна выглядит как Покахонтас из комиксов.

Художник, который не торгует фальшивой кровью так сильно, как некоторые другие в этом списке, Заврос вместо этого предпочитает персонажей Диснея, животных, мифических существ и случайное злобное вращение любимого персонажа, такого как ее буквально Frozen Elsa!

9 Кошмары на @eva.Ламорте

Если вы склонны к кошмарам или просто отвращаетесь ко всему страшному, не переходите по указанной выше ссылке на страницу @ eva.lamorte в Instagram. Визажист из Калифорнии не боится превратиться в кого-то совершенно уродливого и неузнаваемого благодаря своим обширным навыкам работы с звуковыми эффектами и некоторым протезам, таким как морда свиньи, кроличий нос и несколько искусственных ушей!

В то время как большая часть ее ленты посвящена жутким видам, как эта несчастная женщина, пойманная в эпицентре одержимости демонами, @eva.Ламорте также имеет множество подходящих для детей взглядов, таких как розовый тролль и принцесса Фиона из Шрека, находящаяся в середине трансформации.

8 Эстетика придатков на @raniratt

Лента @raniratt в Instagram настолько кровавая и гротескная, что это было единственное изображение, которое мы могли использовать, чтобы показать некоторые из ее невероятных звуковых эффектов, не заставляя вас потерять свой обед!

В 18 лет @raniratt более чем заработала 228 000 подписчиков своей работой, посвященной ужасам.

В то время как многие другие художники в этой статье рисуют анфас или бодиарт, @raniratt вместо этого предпочитает разделить свою эстетику ужасов на несколько ключевых частей, которые выглядят шокирующе реалистично: кусочки пазла, вырезанные на ноге, резная ступня и многое другое. несколько изображений, которые определенно вызовут у вас трипофобию.Если вы думаете, что справитесь с этим, щелкните ссылку выше, но считайте, что вас предупредили.

7 персонажей созданы полностью @miss_stryx

@ Miss_stryx впечатляет сам по себе, но осознание того, что она самоучка, переносит их в совершенно иное царство великолепия.Художница, которая специализируется исключительно на макияже персонажей или спецэффектах, ее лента покрыта фаворитами Хэллоуина (сломанная кукла, злой клоун, одержимая монахиня) и оригинальными творениями.

Поскольку большинство ее трансформаций — это кошмар, на ее странице множество тревожных образов, с множеством фальшивой крови и запекшейся крови, но поистине восхищают детали и чистый талант! Возьмем, к примеру, этот образ, на котором @ miss_stryx только второй раз наносила и красила протезы из вспененного латекса.

6 Иллюзионист-инструктор @ mariamalone1122

Когда вы так же талантливы в преобразовании макияжа, как пользователь Instagram @ mariamalone1122, имеет смысл делиться своими знаниями со всеми, поэтому ее биография определяет ее как «международного инструктора» — но это часть «иллюзиониста». здесь, чтобы обсудить.

Мэлоун использует свои впечатляющие навыки дизайна и рисования для создания настоящих произведений искусства, которые бросают вызов вашему представлению о том, что значит быть визажистом.

Her Gram демонстрирует гендерные трансформации фильма, такие как этот костюм Джокера из Suicide Squad, — шокирующе реалистичная интерпретация Питера Кролика, в которой использовалось негативное пространство, и интенсивное нанесение макияжа носорога, среди других подвигов.

5 приемов самообучения с @paulie_sfx

Один из немногих мужчин в нашем списке, Пол Дэвид из @paulie_sfx — еще один визажист-самоучка, который работал в кино, на телевидении и в театре, но его инстаграмм-канал нас поразил.Пол действительно может противостоять дамам из этого списка!

Одно из самых впечатляющих изменений, которыми поделился Дэвид, — это четырехсторонний образ с участием четырех отдельных персонажей Джонни Деппа, благодаря умному нанесению макияжа и аксессуарам! Оптические иллюзии — это то, что @paulie_sfx делает лучше всего, используя свой черный фон для фотографий и впечатляющие навыки затенения, чтобы дать нам потрясающий вид, который в равной степени сочетает поп-культуру и Хэллоуин.

4 жутких со стороной глупости в главных ролях @zoe_artistsharvest

Художник по телу и визажист, @zoe_artistsharvest была представлена ​​в многочисленных телешоу и в различных публикациях за свои оптические иллюзии — и мы можем понять, почему.

Хотя этот пример может показаться более пугающим, аккаунт @ zoe_artistsharvest в Instagram также предлагает множество ярких вариантов для тех, кто не считает страшные вещи своим занятием.

Смешивая поп-арт с забавными, глупыми и иногда жуткими взглядами, @zoe_artistsharvest предлагает кое-что для всех, действительно доводя до ума идею, что макияж — это просто еще одна вещь, с которой можно поиграть (и она очень, очень хорошо играет с этим) .

3 Убейте @venomtoyaveins

Если вы раньше боялись досок для спиритических сеансов, то этот взгляд от @venomtoyaveins, вероятно, заставит вас прятаться под одеялом!

Лорен Бекман, художница, создавшая аккаунт, по возможности использует в своей внешности веганские продукты и продукты без жестокого обращения.

Но это ни в коем случае не умаляет того впечатления, которое вы получаете, когда все готово! Смешивая свои SFX-таланты с яркими (и согласованными по цвету) образами с неоновыми губами и волосами конфетного оттенка, Бекман любит создавать свои версии реальных персонажей, таких как черный георгин с разрезанным ртом или феминизированный Дэдпул — покрытая волдырями кожа и все! Безусловно, стоит взглянуть на гламурные повседневные образы и пугающее вдохновение, @venomtoyaveins не разочарует.

2 Наденьте @ sum.makeup, и холст оживает

Больше, чем просто макияж со специальными эффектами, пользователь Instagram @ sum.makeup (настоящее имя: Лето) сделала еще один шаг и стала мастером оптических иллюзий, когда дело доходит до раскрашивания лица и тела.

Замысловатая живопись и артистизм позволяют этой художнице по спецэффектам превращаться в законченные сцены — в одном недавнем двойном макияже она маскировалась под доктора Сьюза, а также показывала некоторых из наших любимых героев Сеусса! Поменьше о запекании и страшных вещах, @sum.макияж становится игривым с ее внешностью, используя ее тело и лицо в качестве холста для воссоздания обложек альбомов, обложек мультфильмов или ошеломляющих оптических иллюзий. Прокрутка ее ленты обязательно заставит вас удивленно почесать затылок.

1 Психоделические стили @horvattamara

В возрасте всего 20 лет Тамара Хорват смогла создать волшебный макияж в психоделических тонах — естественно, с париками, соответствующими внешнему виду незнакомца, превращая себя в детскую версию себя.

Используя хитроумные техники макияжа и затемнения, а также профессиональные навыки рисования и закрашивания, Тамара создает загадочные взгляды, которые выглядят устрашающе реальными.

В отличие от некоторых других в этом списке, Хорват не так заинтересован в кровавой стороне макияжа, и на самом деле, даже немного нестандартные взгляды не заставят вас сжаться в живот.Странная, красочная и креативная @horvattamara определенно заслуживает внимания!

Источники: Instagram, Cosmopolitan, Allure, PopSugar

следующий 10 самых жутких созданий длинного ферби

15 хитростей профессионального визажиста, которые нужно знать

Мы могли наблюдать, как бьюти-блогеры и влогеры занимаются своим делом весь день (и давайте будем правдой — мы в значительной степени так и делаем), но по какой-то причине наша работа никогда не выглядит такой же потрясающей, как профессионалы.Конечно, визажисты посвящают работу своей жизни совершенствованию своего дела, но, похоже, они наделены небольшим волшебством макияжа.

Но действительно ли это волшебство или это просто инсайдерская информация? Возможно, понемногу и того и другого, но мы откатываем занавес некоторых профессиональных трюков, которые серьезно выведут вашу игру с макияжем на новый уровень. Попробуйте эти хаки. Вы не пожалеете.

1. Создайте сияющую основу с помощью увлажняющего крема Embryolisse

Основной продукт в наборе любого профессионального визажиста, Lait-Crème Concentré от Embryolisse — это насыщенный увлажняющий крем, идеально подходящий для всех типов кожи, который увлажняет и подготавливает кожу, оставляя великолепное сияющее сияние.

2. Избавиться от покраснения глазными каплями

Глазные капли содержат ингредиенты, сужающие кровеносные сосуды в глазах и снимающие покраснение. Тот же принцип применим и к прыщам или другим покраснениям на лице. Просто смочите ватный тампон некоторыми глазными каплями Visine Original Eye Drops и нанесите его на определенную область. Через несколько минут покраснение исчезнет.

3. Сделайте кожу ярче с помощью праймеров персикового или абрикосового оттенка

Праймеры персикового и абрикосового оттенков, такие как Smashbox’s Photo Finish Color Correcting Foundation Primer в абрикосе, отлично подходят для осветления тусклой и уставшей кожи, особенно для людей с более темным цветом лица.Цветной оттенок праймера помогает исправить гиперпигментацию, а также отлично нейтрализует синих или пурпурных темных кругах.

4. Порошок между грунтовкой и основой

Один из способов сохранить стойкость макияжа в течение всего дня — закрепить праймер пудрой перед нанесением тонального крема . Это звучит странно (поскольку нам всегда говорили никогда не наносить жидкости поверх порошков), но это действительно работает. Нанесите обычный праймер для лица и посыпьте легкую полупрозрачную пудру.Делая это, вы фиксируете его, гарантируя, что грунтовка не соскользнет и не повредит ваш фундамент. Но помните, что умеренность является ключевым моментом — нанесение слишком большого количества пудры сделает нанесение основы липким.

5. Используйте BeautyBlender для нанесения тонального крема

Если вы заглянете в комплект любого визажиста, то почти наверняка найдете BeautyBlender. Форма этой революционной губки для макияжа, заявка на получение которой находится на рассмотрении, позволяет обработать каждый контур лица.Он предназначен для использования во влажном состоянии, что обеспечивает безупречное нанесение и гарантирует, что макияж никогда не будет выглядеть тяжелым. Он также бывает разных цветов и даже миниатюрных размеров.

6. Убрать «персиковый пух»

Каждая женщина может относиться к борьбе с нанесением тонального крема только для того, чтобы подчеркнуть все детские волоски на лице. Если вам не нравится брить лицо, есть небольшая хитрость, чтобы гарантировать, что персиковый пушок останется невидимым. После нанесения тонального крема и пудры возьмите кисть для макияжа и проведите ею по всему лицу движением вниз.Это гарантирует, что детские волоски плотно прилегают к вашей коже.

7. Нанесите крем b пышный, бронзер и хайлайтер под тональный крем

Но разве это не противоречит цели его применения? Не совсем. Нанося крем-бронзер, румяна и / или хайлайтер под легкую основу, вы создаете то естественное сияние, которое нам всем так нужно.

8. Использование порошка HD в умеренном количестве

Вы когда-нибудь видели фотографии знаменитостей, на которых кажется, что кто-то бросил им в лицо детскую присыпку? Вот что происходит, когда фотография со вспышкой смешивается с слишком большим количеством порошка HD.Некоторые скажут, что в таких сценариях этого следует полностью избегать, но на самом деле это не так. Порошки HD состоят из 100% кремнезема, который отражает свет. Когда их наносят на сухую кожу и делается снимок со вспышкой, они приобретают белый оттенок, который мы уже много раз видели раньше. Хитрость здесь в том, чтобы использовать эти типы порошков экономно и в местах с повышенной влажностью, таких как Т-зона, где мы склонны становиться жирными. Это позволяет порошку растворяться в коже и гарантирует, что ретроспективный эффект не будет проблемой.

9. Теория цвета

Теория цвета — основа хорошего макияжа. В большинстве случаев мы используем неподходящие цвета и оттенки для нашей кожи. Чтобы освоить теорию цвета, посмотрите на цветовое колесо. Противоположные цвета, например красный и зеленый, нейтрализуют друг друга. Поэтому, если у вас красный прыщ, сначала нанесите консилер зеленого цвета, чтобы скрыть его в 10 раз легче. Также важно учитывать оттенок вашей кожи, цвет глаз и то, что лучше всего с ними работает.Например, фиолетовый делает зеленые глаза яркими, а золотые оттенки лучше всего подходят для более теплых тонов кожи.

10. Используйте тонкие, похожие на волосы мазки для естественного вида бровей

Лучший способ создать естественные брови, когда у вас редкие волосы, — это использовать тонкие мазки, имитирующие натуральные волосы. Используйте небольшую тонкую кисть под углом, крошечную кисть художника или даже тонкий карандаш для бровей, например Brow Wiz от Anastasia Beverly Hill, чтобы нанести небольшие штрихи в направлении роста волос на бровях.В набор входит текстурирующий гель для бровей, такой как Benefit’s Gimme Brow, для создания более полного и естественного эффекта.

11. Размещение теней для больших глаз

Если у вас глаза меньшего размера, нанесение теней является ключевым моментом в имитации широко раскрытых глаз. Избегайте использования темных оттенков на веке и по ватерлинии, так как они закрывают глаза и делают их еще меньше. Вместо этого используйте светлый цвет во внутреннем углу и телесный карандаш на внутренней стороне глаз. Кроме того, при нанесении цвета складки попробуйте растушевать его по направлению вверх во внутреннем углу к передней части брови.Это открывает внутреннюю часть глаз, делая их больше.

12. Поддельные удлиненные кошачьи глаза

Всем нужны сексуальные кошачьи глаза, но, к сожалению, не все наши глаза такие естественные. Однако есть несколько способов подделать его. Классическая подводка с крыльями — это способ номер один добиться красивых, удлиненных глаз. Если у вас более круглые глаза, попробуйте использовать темный карандаш в нижней ватерлинии, перетащив его до внутреннего угла.Еще одна небольшая хитрость — взять темную подводку для глаз (черная для драматизма или коричневая для более естественного повседневного образа) и создать небольшую треугольную точку на внутренних уголках глаз, следуя их естественной форме.

13. Касторовое масло для роста бровей и ресниц

Признайтесь, в подростковом возрасте вы, вероятно, чрезмерно выщипывали брови и теперь ругаете себя за это. Но теперь был открыт естественный и эффективный способ отрастить брови и ресницы. Касторовое масло богато рицинолевой кислотой и жирными кислотами Омега-9, которые питают волосы и способствуют замедленному росту.Просто наносите несколько капель каждую ночь на брови и ресницы с помощью одноразовой палочки для туши или ватной палочки и наблюдайте, как они станут длиннее и сильнее.

14. Бальзам из бутонов розы для здорового сияющего блеска

В чем секрет мази бутона розы? Этот многоцелевой продукт идеально подходит для снятия раздражения и может использоваться практически на любом участке тела. Используйте его в качестве бальзама для глянцевых гладких губ или нанесите на веки и скулы для здорового сияния.

15. Промокните и используйте пудру, чтобы помада оставалась стойкой

Ключ к тому, чтобы любая помада оставалась стойкой, — это нанесение слоев. Начните с подводки и заполнения губ карандашом телесного цвета или карандашом, подходящим к вашей помаде. Затем нанесите тонкий слой помады кисточкой для губ. Приложите салфетку ко рту, промокните цвет и посыпьте сверху легким слоем полупрозрачного порошка. Повторите процесс еще один или два раза, чтобы цвет губ не менялся.

Первоначально опубликовано в январе 2015 г.Обновлено в августе 2017 г.

Что нужно, чтобы заниматься искусством (и продолжать учиться)

Стать художником — это серьезное обязательство.Но нет правильного способа изучать искусство.

Хорошие новости: стать художником может каждый, если достаточно предан своему делу.

Это форма самовыражения через среду, будь то двухмерные, трехмерные или цифровые медиа.

Многие люди, которые хотят исследовать искусство, разочаровываются еще до того, как подходят к концепции. Мы знаем, что всем нужно с чего-то начинать, но где именно , где-то ?

Решение стать художником — это первый шаг в развитии вашего таланта.Если вам сложно понять, с чего начать творческий процесс, вот несколько идей, которые помогут вам начать творческий путь.

Образ мышления и принадлежности

Первое, о чем следует подумать, когда вы начинаете экспериментировать с искусством, — это среда, с которой вы чувствуете себя наиболее комфортно.

Вы предпочитаете графит или чернила? Краска или пастель? Или, может быть, вы хотите работать в цифровом формате?

В этой статье мы сосредоточимся на карандаше и бумаге, пока вы не освоитесь.Вот удобное руководство, которое поможет вам найти все необходимое для начала работы.

Вы также должны найти место для работы, которое поощряет творчество.

Если вы находитесь в отвлекающей или негативной среде, это может помешать вашему творческому процессу.

Очистка и подготовка рабочего места перед началом работы также могут помочь вам не отвлекаться от задачи. Если вокруг вас все аккуратно и организовано, вам не будет ничего, что отвлекало бы вас от тренировок.

Обязательно настройте свое рабочее пространство и даже немного украсьте, если хотите добавить индивидуальности.

Некоторые вопросы, которые следует задать себе, прежде чем выбрать место для работы:

• Вы лучше всего работаете с музыкой или без нее?
• Достаточно ли хорошее освещение?
• Будет ли что-нибудь бросать тень на вашу страницу?
• Может ли ваша работа быть повреждена водой, животными или чем-то еще?
• Можете ли вы хранить свои принадлежности легко и безопасно?
• Есть ли место для передвижения или вам будет тесно?

Найдите ответы, которые лучше всего соответствуют вашим потребностям, чтобы сформировать правильное мышление для ежедневных занятий.

Как практиковать

Вы должны решить, сколько времени вы хотите посвятить искусству, и действительно придерживаться его.

Чем больше времени вы тратите на рисование и создание, тем быстрее вы продвигаетесь.

Я предлагаю всегда держать при себе альбом для рисования и добавлять его в свой распорядок дня.

Если на работе много простоев или у вас перерыв в учебе, чаще делайте наброски.

Создание расписания может помочь вам отслеживать часы, которые вы тратите на определенные части, а также то, сколько вы фактически тренируетесь.

Конечно, если вы проведете всю сессию, уставившись в свою газету, то это далеко не уедет.

Начать новую работу — самая сложная часть становления художником.

Даже после того, как вы некоторое время поработали с одним и тем же носителем, при запуске нового проекта могут возникнуть некоторые колебания. Преодоление страха, связанного с творческим тупиком, — важный шаг на пути к практике.

Существует также теория, которая сравнивает нарушение режима сна с повышением творческих способностей.Многие художники и писатели просыпаются рано (около 3–4 утра) и сразу же начинают рисовать, рисовать или что-то еще, что требует абсолютного творчества.

В этой статье Карен Эмсли рассказывается об опыте одного человека по внедрению творческих способностей, вызванных нарушенным сном, в свой распорядок дня, а также представлена ​​дополнительная справочная информация по самой теории.

Это может быть особенно полезно при проведении мозгового штурма, поскольку оно предназначено для быстрого вывода , который можно редактировать и уточнять позже.

Рисование из реальной жизни — это тоже то, чем вы должны заниматься часто. На самом деле, это, пожалуй, одна из самых важных вещей, которые вы можете практиковать.

Увидеть объект своими глазами отличается от рисования по памяти. Линии часто более четкие, и это помогает прояснить любые проблемы с перспективой.

Всегда начинайте с малого. Не прыгайте во что-то слишком большое или незнакомое; вместо этого практикуйте простые и знакомые вещи, чтобы обрести уверенность в себе.

Когда я впервые начал посещать базовые курсы, я обнаружил, что у меня проблема с глубиной рисунков.Вместо того, чтобы делать легкий набросок, а затем добавлять поверх него слои затенения, я бы сделал контур самой глубокой частью рисунка.

Слоение позволяет цвету постепенно наращивать и формировать изображение, которое вы пытаетесь создать. Вы должны получить почти все необходимые значения от обычного карандаша HB (# 2).

Если не получается, попробуйте повернуть карандаш набок, а не держать его в вертикальном положении.

Завершение каждой части всегда должно быть целью.Если вы не чувствуете себя абсолютно застрявшим на каком-то предмете, в этом случае можно отложить его и вернуться к нему, когда вы еще больше разовьете этот навык.

Но чем чаще вы выполняете работы и чем больше вы занимаетесь обычным делом, тем больше у вас будет навыков, необходимых для рисования потрясающих вещей.

Что практиковать

Как только вы настроите пространство и почувствуете себя более последовательным в рисовании, вы захотите выяснить, на чем сосредоточиться (помимо рисования с натуры).

Иногда бывает трудно придумать новую идею или концепцию для нового произведения, особенно как новый художник.

Один из способов борьбы с этим — пройти некоторые исследовательские курсы. Означает ли это физическую регистрацию на занятие и посещение занятий с другими людьми или просмотр учебного курса, не выходя из дома. Оба хороши.

Для очных занятий я рекомендую пойти в общественный центр или университет и поискать там возможности.

Я прошел курс рисования и акварели в местном месте и получил участие в моей первой выставке галереи. Возможности есть везде.

Отличный онлайн-ресурс — серия видео Proko.

Это , очень полезные для людей, у которых мало времени на занятия, или для людей, которые не могут ездить на работу или просто не имеют времени на занятия.

Вы можете работать удаленно и в свободное время, обучаясь у парня, действительно разбирающегося в искусстве.

Курс рисования фигур Проко — это прекрасный шанс начать думать об искусстве реалистично, а также экспериментировать с воображением.

Эта серия научит вас разбивать сложные фигуры на легко воспроизводимые формы, чтобы помочь вам отточить основы.

Сохранение уровня плавности в позе — огромная часть создания реалистичного рисунка. Особенно при рисовании людей.

Разбив каждое изображение на части и формы, вы научитесь восстанавливать позу самостоятельно, даже исходя из вашего воображения без привязки.

Мы написали подробный обзор курса рисунков, который включает некоторую справочную информацию и подробности о структуре курса.

На канале Proko на YouTube также есть бесплатные видео, которые могут дать больше информации о том, что он предлагает. Но нет никаких сомнений в том, что серия Proko — отличный ответ любому начинающему артисту, который задается вопросом: «Что мне делать?»

Использование ссылок

Ссылки очень полезны для новичков (и профессионалов тоже!)

Важно использовать ссылки, чтобы точно определить анатомические аспекты рисунка и научиться рисовать из что-то из , а не просто из своего воображения.

Рекомендации помогут вам усовершенствовать индивидуальный стиль и поэкспериментировать с ним.

Просмотр работ других художников может повлиять на ваше произведение и пробудить творческий потенциал или подсказать вам новые идеи.

Самая очевидная форма ссылки — прямое наблюдение. Это означает, что вы будете рисовать из реальной жизни. Я обнаружил, что это самый простой способ по-настоящему закрепить перспективу и ускорить процесс обучения.

Но вы также можете учиться по фотографиям, что, безусловно, лучше, чем ничего!

Если вы хотите, чтобы отличные справочные фотографии работали, взгляните на наш список бесплатных веб-сайтов, которые предлагают тысячи совершенно бесплатных справочных фотографий для художников.

Приближать практику к реалистичности проще, когда у вас есть другие объекты для сравнения. Так что не забывайте практиковать, исходя из жизни и референсов, вместе с творческой работой; оба очень важны для роста.

Эксперименты

Еще одна вещь, о которой следует помнить, — это то, что искусство должно приносить удовольствие, но в то же время должно быть и вызовом.

Единственный способ выздороветь — это попробовать то, чего раньше не делал.Это чрезвычайно важно, если вам быстро становится скучно и вам нужно работать над несколькими проектами одновременно.

Experimentation также позволяет вам продолжать развиваться и расширять свой набор навыков.

Если вы обычно придерживаетесь более традиционных методов, попробуйте перейти к рисованию или даже цифровой работе.

Искусство из волокна также очень весело и без стресса изучать между более крупными предметами.

Позвольте другим подавать пример. Просмотрите социальные сети своего любимого артиста и узнайте, как они продвигались в различных стилях и стилях.

Видеть, как другие пытаются что-то новое, может помочь вам сделать то же самое.

Mixed-Media также очень популярно прямо сейчас, поэтому, если вам неудобно сразу переходить к другому виду искусства, вы можете попробовать постепенно добавлять новые медиа.

Некоторые общие сочетания — тушь и акварель / гуашь, волокно и смола или спиртовые маркеры и цветные карандаши.

Добавление цвета

Если черно-белый кажется вам слишком скучным, то в конечном итоге стоит добавить цвет. Прежде чем переходить в мир ярких оттенков, важно немного познакомиться с теорией цвета.

Это означает изучение цветового круга и того, какие цвета лучше всего сочетаются друг с другом, чтобы создать ощущение сплоченности всего произведения.

Обычный цветовой круг включает в себя основные цвета (красный, желтый и синий), вторичные цвета (фиолетовый, оранжевый и зеленый) и третичные цвета (красно-фиолетовый, красно-оранжевый, желто-оранжевый, желто-зеленый, сине-зеленый и сине-фиолетовый).

Дополнительные цвета расположены прямо напротив друг друга на цветовом круге.

Они заставляют друг друга появляться на странице, когда их размещают рядом, рядом или друг над другом.

Например, красный и зеленый не сочетаются вместе «просто потому, что».

Они заставляют ваши глаза фокусироваться на объекте, который использует эти цвета.

Это также может быть сложно, если вы работаете с основными оттенками коричневого или белого. В этом случае вам нужно посмотреть на оттенков в пигменте, чтобы увидеть, какой оттенок хорошо сочетается с другими цветами, которые вы используете.

Если вы новичок в цветах, вы также можете попробовать провести исследование цвета. Новичку может быть трудно решить, какие именно цвета вы хотите использовать для украшения или какой должен быть фокус.

Иногда проще иметь под рукой копию цветового круга.

Исследование цвета — это способ попрактиковаться в раскладке цветов, не повреждая и не делая детали изображения тусклыми. Таким образом, вы можете изучить множество вариантов цвета, прежде чем добавлять какой-либо цвет в свой проект.

Но в конечном итоге искусство — это просто практика, повторение и желание пробовать новое.

Единственное, что нужно, чтобы стать художником, — это одна черта: упорство .

Чем больше вы практикуетесь, тем лучше у вас получается.

Быть художником — значит познавать новое и индивидуальное творчество. Если вы продолжите пробовать новые средства и новые методы, вы научитесь использовать больше из них в готовых проектах и ​​совершенствовать свой набор навыков.

Самое главное в искусстве — никогда не сдаваться. Если вы просто продолжаете практиковать, неважно, сколько вам лет, где вы находитесь в жизни или сколько времени вы этим занимались.

Просто продолжайте практиковаться и старайтесь совершенствоваться каждый божий день. Результаты будут позже.

Автор: DesaRay Maier

DesaRay Maier — журналист-фрилансер из юго-восточного Мичигана, любит искусство. Она специализируется на различных техниках, включая тушь, акварель и настенную живопись.В настоящее время она работает над новой декорацией для своей местной театральной труппы. Вы можете следить за ней здесь, в Instagram.

Искусство нуждается в аудитории (Почему искусство ради искусства не работает)

На протяжении веков люди обсуждали ценность искусства. Должно ли творчество быть средством торговли или чем-то полностью оторванным от рынка? Искусство ради искусства — благородное занятие или проявление тщеславия? Правда немного сложнее.

Искусство ради искусства было кредо богемы 20 века и на первый взгляд кажется хорошей идеей. Утверждается, что мы не должны создавать работу, которая является функциональной или коммерческой, а потому, что это само по себе благородное занятие. В конце концов, какой творческий человек признался бы в желании заработать как можно больше денег на своем искусстве? Звучит просто жадно.

Но в то же время какой писатель, дизайнер или музыкант хочет быть неуместным или проигнорированным? Кто действительно хочет, чтобы их работа не была раскрыта? Нет, мы опасаемся, что, хоть как-то позаботившись о маркетинге, мы можем потерять чистоту искусства.И это серьезная проблема, но не совсем рациональная.

Я думаю, что у нас есть идея, что чем беднее и непопулярнее творческий человек, тем лучше будет его работа. Но это ограничивающее убеждение. Конечно, одни художники были бедными, а другие — богатыми. Некоторые были изгоями общества, другие — невероятно харизматичными. Другими словами, не бывает типичного художника.

Сегодня я слышу, как все больше и больше писателей отвергают необходимость вести блог, твитнуть или создавать список рассылки.Они хотят избежать «саморекламы». Но художникам всегда приходилось беспокоиться о том, как распространить их работы. Это часть работы.

В 1872 году французский писатель Жорж Санд писал, что художник «обязан найти адекватное выражение, чтобы передать его как можно большему количеству душ». Короче говоря, искусству нужна публика.

Искусство нуждается в публике.

Джефф Гоинс

Твитнуть

Деньги — средство, а не хозяин

Хорошая новость: не обязательно становиться подонком, чтобы стать успешным художником.Не обязательно, потому что, я думаю, мы все боимся, продаемся или умираем с голоду. Есть золотая середина, в которой вы можете использовать деньги для создания искусства.

Вот как Элизабет Хайд Стивенс, автор книги Зарабатывайте деньги, занимайтесь искусством: уроки Джима Хенсона о подпитке вашей творческой карьеры , говорит:

Если мы рассмотрим работу Хенсона всерьез, мы сможем найти в ней непреодолимое качество, константу, которую мы по праву можем назвать характером … Итак, Джим Хенсон всегда был добровольным участником рынка, и, как указывает Малкольм Гладуэлл в своей работе Переломный момент Гровер начинал как представитель IBM.Что, безусловно, верно, и Пес Роулф снимал фильмы для корпоративных встреч. Он продавал пишущие машинки от двери до двери в ранних «фильмах для встреч» Хенсона, своеобразном поджанре рекламы, предназначенной для коммерческих продаж. Все это есть на YouTube.

Гладуэлл утверждает, что «Улица Сезам» была продолжением этих рекламных роликов, но он понял это неправильно. Именно в рекламе воплощен дух «Улицы Сезам». Я рассмеялся — сильно, непроизвольно и громко — над одной из роликов, в которой персонаж был снят в упор, потому что он сказал, что не использовал продукт.Позже я даже не мог вспомнить название продукта.

Эти работы приносят не только прибыль. В них есть своеволие, нежелание ставить требования рынка выше собственных ценностей.

Другими словами, деньги делают средство лучше, чем хозяин. Не придавай этому большого значения в творчестве. Конечно, нам нужны деньги, чтобы держать свет и покупать припасы, но это еще не все. Как говорит Стивен Прессфилд: «Деньги дают вам еще один сезон для творчества.«Это дает вам время, которое дает вам выбор.

Деньги делают средство лучше, чем хозяин.

Джефф Гоинс

Твитнуть

Когда вы используете доступные вам системы для создания долговечной работы, как это сделал Хенсон, вы создаете искусство, влияющее на культуру. Вы пополняете ряды тех, кто смог изменить мир, будучи одновременно творческими и предприимчивыми.

Конечно, быть одновременно маркетологом и художником — сложная задача, но сегодня многие креативщики используют ее преимущества. Возможность заниматься творческой работой, которая также оплачивает счета, является беспрецедентной с учетом того, что у нас есть доступ к инструментам и технологиям, которых до нас никогда не было.

Игнорировать этот шанс сослужит плохую службу их тяжелой работе. И пока мы используем эти инструменты таким образом, чтобы не ставить под угрозу наш характер, мы уважаем их наследие.

Это подводит нас к важной теме: спискам адресов электронной почты.

3 причины, по которым вам следует создать список рассылки

Странный переход от разговоров о куклах к Mailchimp, но артистам всегда приходилось придумать, как их услышать. И сегодня у нас есть невероятный инструмент, которым многие до сих пор злоупотребляют или просто не используют вовсе.

Я считаю, что электронный маркетинг — единственный лучший инструмент для художника сегодня. Это то, чем были телевидение для Джима Хенсона и кинотеатры для Уолта Диснея: возможность быть услышанными. Мой список адресов электронной почты — это мой самый важный актив и самый мощный творческий инструмент (недавно я решил внести в него некоторые важные изменения).

Итак, если вы хотите зарабатывать на жизнь творческой работой и не составляете список адресов электронной почты, вы упускаете возможность. Вот почему:

1. Список адресов электронной почты дает вам разрешение. Самое сложное в творческой работе — это в первую очередь заставить людей захотеть вас слушать. Когда кто-то подписывается на ваш список рассылки, он дает вам разрешение на общение с ним. Это невероятно мощно. Вам не нужно гадать, что люди хотят услышать или собираются ли они вас осудить.По сути, вы можете говорить все, что хотите. И если люди остаются рядом, вы знаете, что ваше сообщение находит отклик. Если нет, они вам скажут. Чтобы понять, «чего хочет рынок», нужно гадать.
2. Список адресов электронной почты привлекает ваше внимание. Список адресов электронной почты — это как иметь свой собственный художественный музей, где вы контролируете, какие работы будут показаны. Это лучший способ максимально контролировать, кто слышит, что вы хотите сказать. Вам не нужно беспокоиться о политической игре в умиротворение редакторов и выступление для привратников.Теперь вы привратник. И, конечно же, с этим связана огромная ответственность, но вам никогда не придется беспокоиться о том, что вас больше не услышат.
3. Список адресов электронной почты приносит вам деньги. Мы все знаем, что деньги — это еще не все, но это тоже не ничто (извините за двойной негатив). Деньги дают свободу. И вердикт вынесен: лучший способ зарабатывать на жизнь своими словами — это список адресов электронной почты.

Конечно, есть примеры писателей и художников, которые преуспевают без списка адресов электронной почты.Но, на мой взгляд, сейчас они являются исключением, а не правилом. Наличие списка адресов электронной почты не только дает вам разрешение и внимание, но и дает вам преимущество. Вам не нужно задаваться вопросом, , будут ли вас слушать человек, а когда. Это устраняет все догадки.

Так зачем вам вообще пытаться заниматься творчеством со связанными руками, когда в этом нет необходимости?

В течение многих лет я избегал этого, но когда я наконец всерьез задумался о расширении своего списка адресов электронной почты, все изменилось.Я обратился к большему количеству людей, заработал больше денег и получил лучшее представление о том, какими идеями стоит поделиться с моей аудиторией.

Я обещаю, что использование списка адресов электронной почты навсегда изменит вашу творческую карьеру. Вот почему я провел этот бесплатный онлайн-семинар по созданию списков с моим другом Брайаном Харрисом, который знает об этом больше, чем кто-либо из моих знакомых. Проверить это.

ресурсов

Как вы думаете, искусство нуждается в публике или искусства для искусства достаточно? Делитесь в комментариях.

Ответов на тесты Persona 5 — Как сдать школьные экзамены и вопросы викторины класса • Eurogamer.net

Ответы на Ответы на тесты Persona 5 , пожалуй, самая реалистичная часть игры, где учителя поставят вас на место в классе с быстрая академическая головоломка, или вы можете сдавать экзамены каждые несколько месяцев.

Некоторые вопросы, которые вам задают в школе, довольно просты, но некоторые из них требуют знания японской истории или культуры, что может быть неочевидным, поэтому, чтобы сделать ваши школьные дни менее травматичными, мы составили список вопросов. и ответы для вас:

Persona 5 Test Answers

12 апреля:
Душа состоит из аппетита, духа и чего еще? Логика.

19 апреля:
Линия, идущая от A, связана с B или C? Что он? C. (Осторожно! Он подключен к линии C, что является вариантом вопроса B.)

23 апреля:
Какое событие император Нерон добавил к Олимпийским играм, чтобы он мог участвовать? Пение.

25 апреля:
Каково общее использование kakushinhan еще раз в отношении действий, которые вы предпринимаете? Зная, что ваши действия ошибочны.
Но настоящий какушинхан все наоборот, верно? Значит обратное… Убеждение, что ты прав.

27 апреля:
Сколько цветов нужно, чтобы закрасить каждую область без двух соседних областей одного цвета? Четыре.

30 апреля:
Во-первых, «чудо», вероятно, означает … Чудо.
Далее «добрая» часть. Наверное … Дитя.
Значит, «вундеркинд» будет … вундеркиндом.

7 мая:
Как обычно называют женщину, обладающую обаянием, которое иногда приводит мужчин к гибели? Роковая женщина.

10 мая:
Как вы думаете, откуда происходит термин «покровительство магистрата»? Минамото-но Ёсицунэ.

Экзамены с 11 по 13 мая:

• Хотя линия соединяет А с С, похоже, что вместо этого она ведет к В. Как называется это явление? Оптическая иллюзия.
• Если то, как они видят вещи, отличается, вероятно, это связано с такого рода информацией … Визуальная информация.
• То, что берет визуальную информацию из ваших глаз и обрабатывает ее, это, ммм… Мозг.
• Мозг обрабатывает визуальную информацию. Итак, причина, по которой люди видят вещи по-другому, заключается в том, что … У них разные познания.
• Какое из следующих выражений произошло от названия должности, которую занимал Минамото-но Ёсицунэ? Патронаж магистрата.
• Каково происхождение английского слова «талант»? Название денежной суммы.
• Откуда греческий философ Сократ сказал, что зло рождается? Невежество.
• Какое наименьшее количество цветов нужно для раскраски Японии, чтобы не было двух соседних областей одного цвета? Четыре.

16 мая:
Знаете ли вы, кто создал произведение, которое продавалось по самой высокой цене в 20 веке? Ван Гог.

21 мая:
Как называется это соотношение, которое любили использовать японские архитекторы и художники? Соотношение серебра.

23 мая:
Что ж, твой номер в порядке. Корневые слова синестезии — «син» и «аистезис». Что они имеют в виду? «Вместе» и «чувства».

26 мая:
Как назывался другой известный роман, в котором появился Шерлок Холмс? «Арсен Люпен, джентльмен-грабитель.»

30 мая:
Кто был пират, который сказал, что спрятал свое сокровище в определенном месте незадолго до казни? Уильям Кидд.

4 июня:
Оригинальные пиджаки были названы так благодаря у них было определенное качество. Есть идеи, что это было? Они были ярко окрашены.

7 июня:
С чем больше всего связаны красные королевские крабы? Крабы-отшельники.

8 июня:
С появлением цветной телевизор, еще что-то стало появляться в цвете.Вы знаете, что это такое? Мечты.

11 июня:
Можете ли вы представить, сколько золота было добыто человечеством на протяжении истории? Три бассейна олимпийских размеров.

13 июня:
Бумажные деньги выпускаются Банком Японии, но кто выпускает монеты? Правительство.

15 июня:
Что произойдет, если вы продолжите мыть волосы водой, загрязненной металлами? Он изменит цвет.

23 июня:
Кто эта женщина, изображаемая как Верховная Жрица в большинстве колод Таро? Папа Иоанна.

27 июня:
Что означает по-английски термин «погода для кошек и собак»? Ливень.

29 июня:
Этот иероглиф представляет собой курсивную форму определенного кандзи. Вы знаете, какой это? Золото.

1 июля:
… Но знаете ли вы, какое китайское блюдо изобрел Чжугэ Лян? Баози.

4 июля:
Знаете ли вы причину, по которой в июле и августе по 31 день? Так сказал кто-то претенциозный.

7 июля:
Какая традиционная еда в Танабате? Сумен.

8 июля:
Что общего у почти всех сиропов для ледяной стружки, представленных на рынке? У них одинаковый вкус.

9 июля:
Какова сумма углов от a до e? 180 градусов.

11 июля:
Как называется светящееся вещество у светлячков? Люциферин.

12 июля:
Как звали джентльмена-вора, чью семью сварили заживо в период Сэнгоку? Исикава Гоэмон.

13-15 июля экзамены:

• Какая из этих фраз берет свое начало в этой пьесе сёги? Нувориши.
• Гоэмон был популярен, потому что он был не просто вором, он был … Джентльмен-вором.
• И человек у власти, который заменил Гоэмона, был … Тоётоми Хидэёси.
• И смерть Гомеона после того, как его схватил Хидэёси, тоже известна … Его сварили заживо.
• Какие из следующих утверждений верны для этого организма? Это не связано с крабами.
• Что считается причиной, по которой люди начали мечтать о цвете? Телевидение.
• Какие из них были сделаны с использованием пропорции серебра? Бумага формата B4.
• Определите «син» и «аистезис», греческие корневые слова «синестезия». «Вместе» и «чувства».

3 сентября: В этой знаменитой статуе он держит копье в левой руке, но что у него в правой? Ничего.

6 сентября:
Как называется феномен, при котором секундная стрелка выглядит так, будто перестает двигаться? Хроностаз.

14 сентября:
Секонд-хенд также известен как комиссионные магазины. Вы знаете, когда появились самые ранние? XIX век.

17 сентября:
У нас есть поговорка по-японски: умелый ястреб прячет когти. Что скрывает свои когти по-английски? Кошка.

21 сентября:
Слово «робот» пришло не из английского. Итак, из какой страны он пришел? Чехословакия.

24 сентября:
Вы знаете, почему они выбрали черное и белое? Так что это хорошо видно по телевизору.

28 сентября:
Итак, «PVS», имея в виду, когда вы ошибочно думаете, что ваш телефон выключается … Что за P? Фантом.
Следующая часть — V-часть. Значит, это будет «фантом …» что? Вибрация.
Последний — S. Итак, если у нас есть «фантомная вибрация» … Синдром.

29 сентября:
Не все государственные служащие работают в государственных учреждениях. Какая из этих профессий гражданская? Рыбаки Нагарагавы.

3 октября:
…. но какая из них ближе всего к плотности звезд во всей Вселенной? Три арбуза на солнце.

6 октября:
Это устройство сделало возможными массовые казни. Вы знаете, как это называется, да? Гильотина.

11 октября:
Как вы думаете, какое имя большинство людей предпочитают называть «кики»? А.

Нужна дополнительная помощь? В нашем руководстве и пошаговом руководстве по Persona 5 есть полный ежемесячный обзор с важными датами и стратегиями дворца, а также о том, как получить истинную концовку.В другом месте вы узнаете, как максимально использовать свое свободное время со всеми вариантами Confidant, Social Link и романтики, лучшими способами повысить социальную статистику, такую ​​как знания, мужество, мастерство, доброту и обаяние, создавать лучшие личности с помощью слияния, как читы на экзаменах с нашими тестовыми ответами, как получать запросы на сувениры, разблокировать весь список трофеев и узнать о предстоящем расписании DLC.

17-19 октября экзамены:

• Откуда произошло слово «гильотина»? Имя того, кто это предложил.
• Прежде всего, кто предложил идею гильотины? Врач.
• Итак, с его точки зрения, в чем преимущество гильотины? Он мог быстро казнить людей.
• Какое из следующих утверждений об этом шаре верно? У него тридцать два лица.
• Что означает слово «робот», чешское слово, являющееся корнем слова «робот»? Рабский труд.
• Как называется по-английски явление, при котором кажется, что ваш мобильный телефон вибрирует? Синдром фантомной вибрации.
• К какой из следующих государственных организаций принадлежат бакланы-рыбаки Нагарагавы? Агентство Императорского двора.

22 октября:
Какое число должно быть в середине этого квадрата, чтобы он стал магическим? 5.

24 октября:
Можете ли вы сказать мне, что означает S в SOS? Бессмысленно.

2 ноября:
Слово «wack» также использовалось в истории кодированных языковых форм. Что это был за язык? Воровской песнь.

4 ноября:
Трефы — это дубина, бубны — драгоценный камень, пики — меч … Итак, что такое червы? Святой Грааль.

8 ноября:
Знаете ли вы, в каком возрасте вы должны быть, чтобы слушать суд? Нуль.

10 ноября:
Знаете ли вы, что означает линия в слове «птица», но не в «вороне»? Глаз.

12 ноября:
Знаете ли вы, почему чей-то голос по телефону звучит иначе, чем его настоящий голос? Это сильно переработано.

15 ноября:
Когда он был казнен, что-то было сделано с его внешностью. Вы знаете, что это было? Они накрасили его.

17 ноября:
Что из этого называется кохлеидом из-за его сходства с улиткой? B.

18 ноября:
В каком из этих мест вы видите восход солнца раньше всех? Вершина горы. Fuji.

Экзамены с 20 по 22 декабря:

• Что из следующего называется кривой Дьявола? Д.
• Я думаю, они сказали, что голос, который вы слышите по телефону … Не их настоящий голос.
• Но почему слушатель думает, что синтетический голос — реальный человек? Они говорят так же.
• Даже если голос другой, пока они говорят одинаково, слушатель подсознательно .