Хендмейда: Как и почему хендмейд снова в моде? :: Вещи :: РБК Стиль

Как и почему хендмейд снова в моде? :: Вещи :: РБК Стиль

© Rebecca Grant/Unsplash

Автор Александра Плаксина

22 февраля 2019

Разбираемся, как вещи, сделанные своими руками, стали в очередной раз модными и какие более глубокие обоснования есть у этого тренда.

«Какой красивый свитер! Сами связали? Нет, конечно, купила в магазине». Сегодня отвечать отрицательно в похожем диалоге уже не так актуально. То, что еще недавно мы считали несерьезным, думая, что это исключительно подростковая забава, бабушкина отдушина или просто хобби, сегодня стало мощным трендом и оказалось на подиумах. В весенне-летние коллекции 2019 года дизайнеры включили сумки, словно связанные крючком, платья-сетки, как будто из макраме, и увлеклись техникой тай-дай, которую ввели в моду хиппи, разукрашивая свои футболки особым образом — скручивая вручную. Вывод: handmade — это модно.

Стремление к уникальности

Возвращение хендмейда — это ожидаемое стремление к уникальности. Мы устали от однотипных вещей. В эпоху «быстрой моды» найти что-то особенное, не штампованное, такое, чего нет у других, становится все сложнее. Не помогают даже (как 10 лет назад) поездки за границу за чем-то эксклюзивным: ассортимент бутиков в России и во многих странах Европы стал схож, а значит, шанс купить вещь, которой не будет у вашей подруги или знакомой, сводится почти к нулю. Логичный выход — обратиться к небольшим дизайнерским брендам, производящим вещи вручную, практически в единственном экземпляре, или создать модную вещь самому. Вся прелесть ручной работы — в уникальности, создать две похожие вещи просто невозможно. Так, популярный ресурс Pinterest, составляя список трендов на 2019-й, проанализировал запросы пользователей и выявил явный уклон в сторону ремесленнических техник хендмейд. Так, в топ-10 вещей на этот год включили сумки из бамбука и «черепаховые» аксессуары, которые вполне можно сделать своими руками (посмотрев пару видео) или найти похожие изделия ручной работы. В промышленных масштабах их вряд ли будут делать. 

Положительные переживания

Причины популярности хендмейда еще связаны и с тем, что мы устали от вещей, созданных машинами, хочется чего-то более личного, человеческого. А вязать, шить, делать аппликации, вышивать, плести макраме самим — своего рода медитация. Такое занятие снимает напряжение, дает возможность творчески реализоваться, а мелкая моторика полезна для создания новых нейронных связей, а значит, для хорошей памяти и настроения. Если вы приобретаете вещь ручной работы в путешествии, значит вы увозите что-то действительно настоящее, а не штампованную вещь с фабрики (скорее всего, даже не местной).

Осознанное потребление

В конце концов, handmade — это этично. Сегодня законы быстрой моды жестоки: бренды обновляют ассортимент примерно каждые две недели, а следовательно, темпы производства постоянно ускоряются, что означает работу на износ для незащищенных справедливыми условиями труда людей на фабриках. А ведь мы с легкостью покупаем вещь практически на один раз. Импульсивные покупки и приобретения ненужных вещей на распродажах — кажется это всего лишь легкая трата денег «для настроения», но мы никогда не задумываемся над тем, кто, как и в каких условиях их сшил. А ведь за эти вещи кто-то мог заплатить здоровьем и даже жизнью.

Помимо такого изнуряющего и малооплачиваемого труда, быстрая мода влечет за собой и загрязнение воды от производств, и текстильные отходы, которые сжигают, что образует токсичные выбросы в атмосферу. Все это вредит экологии и истощает ресурсы земли.

Когда создаешь что-то своими руками, во-первых, приходит осознание, что любая вещь — это труд, который требует времени, внимательности и усидчивости. А во-вторых, после нескольких часов за работой уже не так легко выбросить что-то или купить новое только потому, что оно стоит не очень дорого. Хендмейд также позволяет дать надоевшей вещи новую жизнь, вместо того чтобы отправиться за покупкой в магазин.

Где черпать вдохновение

По хештегу handmade в «Инстаграме» более 150 миллионов постов. Это ленты по всему миру, в которых можно найти и украшения, сделанные вручную, и свитера, связанные на заказ, и платья, сшитые всего в двух экземплярах, и популярные видео DIY, которые несложно повторить и перенять из них ценные советы.

Так, в аккаунте у Линды @lindaloves.de можно почерпнуть идеи, как с помощью вышивки сделать вещи из масс-маркет-магазинов более уникальными, у Рейчел Фаузетт @handmadecharlotte — мамы пятерых малышей — варианты, что можно придумать интересного с детьми. Например, вы сможете найти инструкции, как сделать забавные браслеты или расписать футболки. 

Эрика Чан Коффман @honestlywtf — или, как ее еще называют, королева DIY — учит создавать украшения своими руками, а также показывает, как круто переделать уже существующие у вас в гардеробе вещи, если они поднадоели. 

Интересный аккаунт и у Мишель @sewjourners — она перешивает и декорирует вещи из магазинов, потому что ей редко удается найти что-то привлекательное: ее рост более 180 см.

Если же сами вы не готовы экспериментировать, а хотите купить изделия ручной работы, то в социальной сети также довольно много небольших «магазинов» с товарами ручной работы. Так, в аккаунтах @sofia.zakia и @darathebrand можно найти модные минималистичные украшения, у @hand_loop — вязаную одежду ручной работы, а у @brokenarrowsupply — необычные офисные портфели, которые он создает и расписывает вручную. Также самая большая коллекция хендмейда собрана на ресурсе Etsy. В их прогнозе на 2019 год — популярность предметов одежды и интерьера как будто родом из 1970-х и 1990-х. Так что в этом году на такие вещи стоит обратить внимание прежде всего. 

«Петербургская ярмарка» — городской фестиваль хендмейда в СПб

«Петербургская ярмарка» — известный в Петербурге фестиваль с многолетней историей, на котором собирается несколько сотен мастеров и тысячи довольных посетителей. Он уникален тем, что в одном месте можно найти эксклюзивные товары на любой вкус, что экономит время при поиске интересных вещей и подарков для себя и близких. К тому же, ярмарка даёт возможность начинающим и опытным мастерам показать себя, ведь хендмейд — неиссякаемый источник, способный вдохновлять и удивлять.

Кроме ручной работы и дизайна на каждом маркете есть развлекательная программа. Рядом со столиками, на которых сверкают и призывно блестят всевозможные авторские штучки, проводятся лекции и мастер-классы от профессионалов в различных ремёслах, выступления артистов и музыкантов, развлечения для детей. На каждом мероприятии также разворачивается большой фудкорт с самой разнообразной едой со всего мира: от русских деликатесов до популярной азиатской кухни. Подробнее о ярмарке хендмейда и дизайна в Спб читайте ниже.

Где проходит ярмарка

К каждому мероприятию мы подходим ответственно. Прежде всего выбирается популярное место в Петербурге на сегодняшний день. За плечами ярмарки ручной работы в Санкт-Петербурге такие известные культурные пространства, как здание и двор бывшей словолитни имени Германа Бертгольда «Бертгольд-центр», центр дизайна ArtPlay, Ленполиграфмаш, Большой Гостиный Двор. Также фестиваль проходил у залива в пространстве «Севкабель порт», которое называют местом, где город встречается с морем. Это бывшая территория крупного кабельного завода, который, кстати, находится напротив. Ярмарка проходила здесь уже не единожды и собирала огромное количество участников.

Ещё одним из мест проведения фестиваля стали Никольские ряды, которые открылись после реставрации для посетителей в 2020-м году. С 1789 года здесь находился одноименный рынок, который уступил своё место в 30-х годах XX века предприятиям «Металлштамп» и «Эмальпосуда». Сегодня это популярное пространство для отдыха.

Осенью 2020-го года ярмарка впервые прошла на территории Ленфильма, старейшей кинокомпании России, которая была создана в 1914 году. Летом этого же года более десяти художников превратили внутреннюю территорию студии в арт-пространство с граффити под названием KINO CORNER. Здесь можно увидеть огромные рисунки с кадрами из советских фильмов «Золотой коллекции», которые были сняты на Ленфильме в разные годы — это «Собачье сердце», «Соломенная шляпка», «Приключения Шерлока Холмса и доктора Ватсона», «Остров сокровищ» и другие. Авторами некоторых работ выступила известная в Петербурге команда HOODGRAFFTEAM, которая создала монохромные портреты Сергея Бодрова, Виктора Цоя и других знаменитостей.

Что можно купить на ярмарке

В среднем на петербургской ярмарке, городском фестивале хендмейда, принимает участие 200 мастеров. Рекорд был поставлен на тематическом фестивале Circus Weekend в феврале 2020 года, это был самый большой праздник за всю историю, где собралось больше 300 участников.

Среди изделий чаще всего присутствуют и пользуются популярностью украшения, натуральная косметика, фермерские продукты (сыры, мёд, варенье), одежда локальных брендов, небольшие подарки на каждый день от кружек с принтом до брошей и стильных носков, предметы декора (флорариумы, керамическая посуда, вазы, светильники ручной работы, свечи и многое другое) и товары для детей.

Фудкорт

На каждой ярмарке посетители могут вкусно перекусить. Сделать это можно в лучших традициях современности, а именно выбрать ту самую кухню, что тебе по душе. И для многих посетителей это действительно важно, ведь они приходят на фестиваль, чтобы насладиться атмосферой и поесть любимой еды, пробежавшись вдоль прилавков мастеров.

Организаторы стараются при этом угодить всем: вы найдёте истинную петербургскую шаверму, а рядом — корейские булочки пян-се. С напитками выбор тоже велик: от ароматного чая до согревающего глинтвейна или бодрящего коктейля.

Фудкорт — это новая составляющая практически любого мероприятия. И «Петербургская ярмарка» тому не исключение.

Атмосфера на ярмарке: живая музыка, фотозоны и мастер-классы

Многие отмечают, что «Петербургская ярмарка» отличается своей атмосферой, это не просто маркет, а целый праздник выходного дня. На каждом событии можно попасть на занятия. Они проходят как для детей, так и для взрослых. На мастер-классах учат делать мандалы, плести, рисовать, работать с кожей, глиной и другими материалами.

Также на маркете звучит живая музыка. Оба дня играют диджеи. В зависимости от тематики всё пространство украшено в единой стилистике, обустроены яркие фотозоны.

Как правильно рассчитать стоимость своего хендмейда?

Даже если вы изначально предполагали, что хендмейд будет всего лишь вашим хобби, то уверяем Вас, что непременно наступит такой момент, когда Вам захочется большего.  Навыки доведены до виртуозного мастерства. Творческая фантазия выдает все новые и новые варианты.  Итак, наступил тот момент, когда о вашем творчестве должен узнать весь мир. Когда именно ваше изделие станет чьим-либо счастливым приобретением. Но каждый товар имеет свою цену. И пусть искусство всегда имеет субъективную оценку. Все же определить стоимость каждой Вашей работы вполне реально.

 

Мы расскажем о самых простых способах расчёта стоимости изделий ручной работы.

 

Безусловно, в основе расчета стоимости лежит время, потраченное на изготовление изделия и средства, которые вы потратили на покупку материалов.

 

Расчет стоимости каждого изделия состоит из нескольких пунктов.

 

1.Материалы

 

Здесь все достаточно просто. Вы точно знаете, сколько вы потратили денег на тот или иной материал. Только обязательно учитывайте все до мелочей. Можно упустить такие некоторые мелкие детали, как обрезки ленточек, бусины и др. А без них себестоимость будет не совсем реальной.

 

2.Оценка времени

 

Это очень важный пункт. Ведь потраченное время может стать практически главным ценообразующим фактором.  Для новичков мы предлагаем отталкиваться от такого простого норматива, как средняя зарплата в час по региону, в котором вы проживаете. Но здесь есть еще один интересный момент. Если вы изготавливаете изделия  на рынок Европы или Запада, то в данном случае отталкивайтесь от часовой оплаты этих регионов. В Европе это может быть 5-10$ в час, а в США — 10$.

Со временем, когда вы станете известным мастером с отличной клиентской базой, этот показатель может расти все выше и выше.

 

3.Накладные расходы

 

Очень часто упускают из вида начинающие рукодельницы такие моменты как накладные расходы. Это электроэнергия, вода, газ, упаковка, реклама, оплата интернета и, возможно, аренда помещения, если вы работаете не дома.

 

4.Финальная стадия ценообразование

 

Мировая практика и законы экономики помогут сформировать окончательную стоимость правильно. Как минимум вы должны установить наценку 100%. Однако лучше (что делают практически все продавцы) умножить на 2,5. Все очень просто. Если, например, себестоимость составляет 100 грн., то полная стоимость – 250 грн.

 

И еще несколько тонкостей, который вы должны знать, чтобы правильно рассчитать стоимость своих изделий.

 

Вы обязательно должны исследовать рынок и понять, какую стоимость устанавливают на аналогичные поделки. И не спешить снижать цену на свои изделия. Правильнее установить на таком же уровне. Психология покупателей заключается в том, что более низкая цена на аналогичный товар может вызвать ассоциации, что эти изделия более низкого качества.

Через некоторое время вы сможете разработать свою собственную формулу, которая будет идеально подходить именно вам. Обязательно пристально отслеживаете изменения цен на материалы, а также цены конкурентов. Это поможет как оптимизировать затраты, так и быстро корректировать свои цены.

 

Загрузка…

Городской фестиваль хендмейда и дизайна «Петербургская ярмарка»

29 февраля и 1 марта 2020 г., в Севкабель Порту пройдет  городской фестиваль хендмейда и дизайна« Петербургская ярмарка». 

Городской фестиваль хендмейда и дизайна «Петербургская ярмарка»

Несколько сотен локальных мастеров и дизайнеров, с которыми можно познакомиться лично, представляют десятки тысяч своих удивительных и оригинальных товаров, которые можно посмотреть, узнать историю их создания и конечно выгодно купить.

Авторская кухня и эко-еда, фермерские продукты, украшения и аксессуары ручной работы, одежда от молодых дизайнеров, натуральная косметика, керамика, предметы интерьера, товары для детей и многое другое, сделанное с душой.

Городской фестиваль хендмейда и дизайна «Петербургская ярмарка»

Плюс — насыщенная тематическая программа с лекциями и мастер-классами от настоящих гуру различных ремесел, выступления, перфомансы, развлечения для детей, живая музыка и Dj-сет.

Вход бесплатный.

Узнать подробности можно на сайте организаторов: https://vk.com/evnthandmade

Поделиться ссылкой

Фотографии события

Отзывы про событие городской фестиваль хендмейда и дизайна «Петербургская ярмарка»

Смотрите также события

На нашем сайте вы найдете всю информацию про событие городской фестиваль хендмейда и дизайна «Петербургская ярмарка».

Куда-СПБ — это интерактивная афиша самых интересных событий Санкт-Петербурга.

Куда-СПБ в курсе всех событий, которые пройдут в Санкт-Петербурге.
Если вы знаете о событии, которого нет на сайте, сообщите нам!

«Рынок хендмейда рос на 40% — а ниша оставалась пустая». История создания маркетплейса Crafta

Александр Юрьев. Фото предоставлено PR-службой Crafta.ua

Создатели этого проекта увидели, что рынок хендмейд-товаров растет ежегодно на треть, а локальной площадки, которая бы смогла объединить авторов и заказчиков, — нет. Так появился маркетплейс товаров ручной работы. Подробнее о запуске и развитии проекта рассказал Александр Юрьев, руководитель платформы авторских изделий Crafta.ua.

Об идее

— Идея запустить маркетплейс для продажи именно хендмейд-товаров родилась, когда мы работали над проектом «Кабанчик» — сервис по подбору исполнителей для оказания бытовых услуг. 

Мы увидели, что тренд самозанятости набирает обороты, а в Украине достаточно много людей, которые умеют создавать интересные вещи и готовы на этом зарабатывать. Проанализировав рынок, мы поняли, что спрос на хендмейд-товары в будущем будет только расти.

⇒ Читайте также: Как заработать на мелких поручениях — рассказ основателя сервиса «Метнись кабанчиком»

По нашим приблизительным оценкам, в украинском хендмейде заняты более 120 000 человек. Это из тех украинцев, кто уже зарабатывает на своих изделиях. Число тех, кто умеет что-то делать руками и пока делает это для себя, родных и близких — намного больше. Поэтому точное количество мастеров и объем всего рынка оценить очень сложно. Но по нашим оценкам, он ежегодно растет на 30−40%.

И мы поняли, что в Украине не хватало платформы, которая помогла бы упорядочить мастеров и заказчиков. Так и появилась Crafta.ua. Любой, кто хочет продавать свои авторские изделия на площадке, может свободно открыть магазин, воспользовавшись функционалом маркетплейса.

Скриншот с сайта Crafta.ua

Вскоре после запуска мы дополнили сайт вторым большим разделом и теперь у нас на площадке представлены не только авторы хендмейд-товаров, но и коллекционеры, которые предлагают купить монеты, марки, книги и прочее. Ядро раздела составили коллекционеры, которые продавали на закрывающейся на тот момент площадке «Аукро». Мы смогли перенести около 3 млн лотов от 12 тысяч продавцов и сделать удобной площадку для коллекционеров.

О старте

Активная фаза разработки длилась 3 месяца. 19 апреля 2016 мы официально заявили о появлении Crafta.ua. Мы смогли запустить маркетплейс за короткий срок благодаря компании EVO, в состав которой мы входим, используя технические наработки и ее опыт в создании масштабных онлайн-площадок. Если делать такой проект с нуля самостоятельно, то на создание платформы пришлось бы потратить много месяцев и инвестиций.

Само название — Crafta — разработало креативное агентство, а наш логотип в форме отпечатка пальца создали дизайнеры компании EVO. Лого отражает специфику товаров платформы: каждая вещь особенная, авторская и у нее своя история. Даже если мастер создает похожие изделия, он не сможет полностью повторить их. Поэтому у авторских товаров никогда не будет копии, так же, как нет в мире двух одинаковых отпечатков пальца.

Сначала в команде работали 4 человека. Сейчас нас 8. Мы привлекали новых сотрудников по мере того, как росла площадка и менялись ее потребности. Специалисты занимаются разработкой и тестированием, продвижением, поддержкой клиентов и модерацией загружаемых изделий. После того, как к хендмейд-мастерам присоединились коллекционеры, у нас появился новый раздел, а в команде — новые сотрудники.

Команда Crafta.ua. Фото предоставлено PR-службой компании

Чтобы избежать критических ошибок, мы изначально ориентировались на потребности именно нашей целевой аудитории, а не на зарубежные площадки, продающие хендмейд. Поэтому формат маркетплейса, структуру, его возможности и функционал определяли мастера и покупатели.

Мы показывали наработки мастерам, проверяли, все ли удобно и понятно для работы с платформой. Мы презентовали площадку с базовым функционалом, который нужен для работы, а дальше анализировали поведение пользователей, работали с обратной связью от покупателей и мастеров и дорабатывали функционал.

Наша аудитория — это все, кто любят уникальные вещи, как мастера, создающие их, так и покупатели, которые ищут что-то интересное для себя или на подарок. Среди мастеров больше всего женщин — 72%. Самые активные возрастные категории — молодежь до 35 лет и люди среднего возраста.

О продвижении

Мы тестировали максимум каналов продвижения, чтобы выбрать самые эффективные и работать с ними. Пробовали работать с e-mail-рассылками, smm, контекстной рекламой, SEO-продвижением, публикациями в онлайн и печатных СМИ и т.д.

Так, не оправдало себя продвижение в Pinterest — популярная в США социальная сеть, которая приносит продажи. В Украине ею пользуются лишь для того, чтобы найти красивые картинки или позаимствовать идеи. То же самое произошло с Twitter — формат этой социальной сети не подходит для продвижения авторских изделий.

Основное внимание мы уделяем SEO, т.к. это работа на перспективу, которая будет стабильно приносить трафик и заказы мастерам. Также продолжаем сотрудничать с хендмейд-выставками, проводим вместе с мастерами активности в социальных сетях и работаем со СМИ.

О монетизации

На старте проекта у нас не было цели сразу зарабатывать деньги: мы понимали, что в начале нужно выпустить качественный продукт.

Примеры товаров на Crafta.ua. Фото предоставлено PR-службой компании

В том году по просьбе мастеров мы добавили возможность платного продвижения. Теперь они могут поднимать избранные товары в топ каталога, а мы дополнительно рекламируем их через соцсети, e-mail-рассылки и материалы в СМИ. Так мы получили модель монетизации: мастер оплачивает комиссию 10% от стоимости рекламируемого изделия, которое было продано.

О результатах и планах

За 2 года жизни Crafta выросла, появились мастера с новыми категориями товаров, а также, как я уже сказал, раздел для продажи коллекционных и раритетных вещей. Сейчас на Crafta более 120 тысяч изделий от 12 тысяч мастеров. В месяц Crafta.ua покупатели оформляют около 12 тысяч заказов.

За 2017 год пользователи Crafta.ua продали авторских и коллекционных товаров почти на один миллион долларов. Спрос на них вырос в 5 раз. Чаще всего покупают аксессуары и сумки, украшения и товары для дома. Средняя посещаемость площадки — около 1 млн сеансов в месяц.

Запуская платформу, мы предполагали, что спросом будут пользоваться практичные и оригинальные вещи — сумки, кошельки, украшения, детские игрушки, одежда и обувь. Прогноз был верным, но также оказалось, что есть большой спрос на декор для дома, натуральную косметику и канцелярию.

Также за год работы площадки стало понятно, что украинцам интересны не только изделия ручной работы, но и авторские вещи, созданные лимитированными партиями. Поэтому сейчас мы активно привлекаем небольших местных производителей с интересными изделиями.

Читайте также

Хендмейд | Домашний hand-made

Слово «хендмейд» сегодня на слуху во всем мире. Милые поделки, созданные своими руками – это хобби для многих мужчин и женщин, которые предпочитают проводить свободное время, воплощая в жизнь свои креативные задумки.

«Хендмейд» переводится с английского языка как словосочетание «ручная работа», хотя смысл данного термина сегодня немного отличается от его первозданного значения. Хендмейдом ныне именуют не просто то, что сделано своими руками, но и то, где была задействована фантазия и творческий подход. Главное отличие хендмейд-изделий в том, что они сделаны с душой. Даже если предмет выставлен на продажу, он все равно содержит в себе частичку тепла свого создателя.

Под категорию хендмейда попадает множество самых разнообразных техник. Здесь присутствует квиллинг, вышивка, декупаж, карвинг, вязание, ручная роспись по ткани, а также многое другое. Очень популярной разновидностью хендмейда является создание собственной бижутерии и аксессуаров. Для этого используется полимерная глина, бисер, бусинки и другой декор. Ношение подобных украшений свидетельствует о любви к оригинальности и эксклюзивности своего владельца.

Также с помощью хендмейда можно украсить свое жилище. Например, такая техника как декупаж дает возможность не только преобразить обычные бутылки или банки для продуктов, но и вдохнуть новую жизнь в старую, потрепанную мебель.

Хендмейд позволяет создавать уникальные элементы гардероба. Сегодня очень распространенными являются хендмейд-сумки, в частности те, что выполненные в технике пэчворк. С помощью ручной работы можно украсить обычную одежду, превратить ее в настоящее произведение искусства. Так, обычная белая футболка может стать настоящим эксклюзивом, если разукрасить ее акриловыми красками.

Огромное поле для фантазии дает создание собственных открыток и альбомов. Используя приемы квиллинга, аппликацию, декупаж, вышивку можно создавать чудесные подарки, которые порадуют близких и родных людей в их особенные памятные дни.

Для создания хендмейд-поделок подойдут самые различные материалы, не обязательно покупать их в магазине, можно смело использовать подручные вещи. Так, отличным сувениром из отпуска станет рамочка, украшенная ракушками, собранными на морском побережье.

Хендмейд в сегодняшнее время – это организованное движение, существует немало кружков и интернет-сообществ, где любители того или иного вида творчества могут собираться и общаться на близкие им темы.

Таким образом, хендмейд – это одна из возможностей выразить свою индивидуальность, найти себе увлечение по душе. Создавая поделки собственноручно, человек учится не только определенному виду мастерства, но еще и развивает фантазию, чувство стиля, вырабатывает творческий подход к решению проблем. А   мастер-классы помогут воплотить задуманное в жизнь. Присоединяйтесь! Ведь лучшие идеи по хендмейду и декорированию для воплощения своими руками на сайте  «Домашний HAND-MADE»

Современные виды хендмейда

 

 

Хендмейд сегодня- не просто занятие для души или отдых от домашних дел. Пожалуй, именно сейчас, как никогда, хендмейд ближе всего к тому, чтобы называться бизнесом. Современным, быстроразвивающимся и очень красивым бизнесом!

 

С одной стороны виды рукоделия, древние как мир (такие как вязание, лоскутное шитьё и другие), удивляют новыми техниками и материалами и всё больше восхищают своей художественной ценностью; с другой стороны- появляются современные течения, которые находят своих ценителей по всему миру! «Страшные» и непонятные нам новые названия оборачиваются в итоге красивыми и очень оригинальными видами хендмейда. В этой статье мы хотим познакомить вас с некоторыми их них:

Квилтинг

Квилтинг – это шитье из маленьких лоскутов ткани. Да, да. Те самые лоскутные одеяла, которыми укрывали нас наши бабушки и прабабушки, сегодня снова  в моде. Современные дизайнерские материалы и дорогие ткани делают сегодняшние лоскутные одеяла настоящим произведением искусства! 

Пэчворг

Эта манера напоминает квилтинг, но сложнее по технике исполнения. Мелкие лоскутки накладываются на более крупные и сшиваются так, чтобы в итоге получилось нечто очень изящное. Выполненные в подобной манере сумки и одежда сегодня в тренде и часто появляются на модных показах.

Квиллинг                                                                              

Квиллинг – создание бумажных композиций и целых объектов из бумажных лент.

Это на первый взгляд незамысловатое увлечение пришло к нам из Кореи и стало настоящей бумажной филигранью. Настоящие мастера из бумажных спиралек разного цвета создают цветы которые потом используют для украшения открыток, фотоальбомов и даже бижутерии

Декупаж

Декупаж – декорирование различных предметов. Своеобразная аппликация, покрытая лаком и за счёт техники исполнения выглядящая как роспись. Декупаж умеет делать из простых вещей-красивые, из старых-новые. Всё, начиная от тарелочек. заканчивая комодами подлежит работе умелого мастера декупажа!

Скрапбукинг

Скрапбукинг – создание альбомов своими руками. Всё, начиная от переплета, заканчивая старинными памятными монетами, становится плодом фантазии мастеров. Они создают уникальные альбомы, в котором неповторимо красиво будет храниться семейная история или детские фотографии. Кто бы мог подумать, но традиционный для многих стран армейский альбом станет родоначальником такого хендмейда…

Фелтинг

Фелтинг-или другими словами валяние из шерсти или войлока-один из самых древних способов изготовления одежды. Сам процесс мокрого валяния довольно простой, но в то же время интересный, ведь в итоге получаются красивые игрушки, сумки, украшения и даже цветы!

Айрис-филдинг

Не сказать, что данный вариант hand-made широко распространен, но тем, кто увлекается скрапбукингом, знают, что это один из видов техники работы с бумагой, во время которой создаются различные по цвету и форме бумажные «лоскутки». Мастерски их подбирая, можно создать красивую открытку и даже целую картину. Очень непростая и кропотливая работа

Батик

Ба́тик — ручная роспись по ткани. С помощью «закрепителя» на шёлк, хлопок или шерсть, наносится краска и выводится рисунок. При горячем батике используется расплавленный воск, который наносится на хлопок. за счёт воска ткань не окрашивается, и создаётся чёткий контур рисунка. Используется для хлопчатобумажных тканей.
Холодный способ используется при работе с шёлком. Резервом в данном случае применяется специальный состав на основе каучука.

Ошибана

Чем-то похоже на предыдущий вид, но материал для создания картины используется только природного происхождения! Лепестки, листья и даже семена складываются в итоге в целую картину. Сама природа даёт краски и вдохновляет на создание Красоты. Это искусство очень популярно в Японии.

Кардмейкинг

Кардмейкинг — изготовление открыток. Этот вид рукоделие давно завоевал своих почитателей. И популярен по-прежнему! Бусинки, пайетки, стразы, кружева и ткани, которые умело используют мастера, как правило, делают такую милую вещицу  интересной и запоминающейся.

Кукла Тильда

Создание этой куклы — удивительная история того, как простенькое увлечение превратилось в успешный женский бизнес. Хотя настоящими тильдами считаются только куклы созданные по выкройкам самой Тони Финнангер, никто не мешает мастерам шить что-то по мотивам ее творчества.

Фьюзинг

Фьюзинг еще называют современной технологией изготовления витража. По этой технологии обрабатывают стекло, создавая великолепные украшения, красивые часы и декор для дома.

Топиарии

Топиарии, это искусственные деревца, которым приписывается роль денежных талисманов. Но даже без этого, они прекрасно подходят для создания уюта в доме и являются отличными подарками. Это современный вид рукоделия, который появился из моды на фигурную стрижку живых деревьев и кустарников, но настолько далеко от нее ушел, что нередко топиарии можно принять за все что угодно, но только не за растение.

Полимерная глина

Это современный пластичный материал, работать с которым не сложнее чем с пластилином, но после воздействия высоких температур он приобретает крепость пластмассы. Обладая хорошей долей креатива, из этого материала можно создать практически всё, что угодно. Главное-чтобы это имело художественную ценность!

Мыловарение

Довольно оригинальный вид рукоделия. Мыло, приготовленное своими руками, может быть оригинальным подарком близкому человеку. Магазины рукоделия позволяют сегодня приобрести все приспособления для изготовления мыла практически любых форм и цветов.

Определение ручной работы от Merriam-Webster

ручная работа | \ ˈHan (d) -mād \

: изготовлено вручную или вручную

Как «ручной работы» самая популярная водка в Америке?

Если вы алкоголик американец, вы почти наверняка пробовали водку Tito’s Handmade Vodka — смешанную с «фирменным коктейлем» на сложной свадьбе, на внутреннем рейсе с приличной авиакомпанией или в баре, где вы просто хотел водку, которая была на пару ступеней выше.Бренд, который называет себя «Оригинальная крафтовая водка Америки», недавно заменил Jack Daniel’s как самый продаваемый спиртной напиток в стране, с продажами почти в 190 миллионов долларов, что сделало его самым статистически предсказуемым напитком, который вы могли бы пить. Водку часто сравнивают с ядом, как с самой дешевой и самой отвратительной формой алкоголя, но Tito’s в значительной степени избегает таких зловещих ассоциаций. Это общий знаменатель водки — напиток для людей, которым не все равно.

Скромные корни

Тито как «старейшего легального винокурни Техаса» всегда были в значительной степени интегрированы в мифы бренда, вплоть до заниженного лейбла, который был разработан самим Тито — настоящим именем Берт Батлер Беверидж II — еще до того, как графический дизайн стал стартапом. требование.Согласно официальным данным, в середине 90-х, после непродолжительной карьеры в сфере бурения нефтяных скважин и ипотечного брокера, Тито в одиночку: научился дистиллировать водку, вплоть до реверс-инжиниринга кубиков, которые он видел на архивных фотографиях самогонщиков. ; профинансировал молодую водочную компанию с помощью долгов в десятки тысяч долларов, распределенных по 19 кредитным картам; вел войну против законодателей Техаса, чтобы заработать право продавать свою выпивку; а затем лично перегонял, разливал по бутылкам, этикетировал и продавал свою водку по всему Остину.

В отношении спиртных напитков понятие «ремесло» означает то же самое, что мы привыкли понимать в пиве, кофе, шоколаде и картофельных чипсах. Его можно обобщить как «непромышленный», но есть также моральный компонент, чувство стремления делать добро, будь то обеспечение более высоких премий для фермеров или выполнение этого наиболее неэффективным из возможных способов просто ради этого; craft обещает, что риск того, что вы что-то купите, того стоит, независимо от того, понравилась вам эта вещь или нет. Когда Тито основал свою компанию, ремесленников было не так уж много — калифорнийский St.George Spirits, который позиционирует себя как «оригинальный ремесленный ликеро-водочный завод Америки», восходит к 1982 году, но у водки был серьезный момент: такие бренды, как Absolut и Stoli, доминировали в журналах и рекламных щитах с поп-артом и новыми (на то время) ароматами, такими как ваниль. , персик, малина и клубника. По сравнению с другими водками той эпохи, с их смутно европейскими космополитическими претензиями, у Tito’s было три торговых аргумента, все прямо на этикетке: это ручная работа, в горшочке без газа и из Техаса.

Tito’s хочет, чтобы люди по-прежнему думали о нем именно так — как о малом бизнесе парня с твердыми ценностями, который предлагает качественный продукт по разумной цене — даже несмотря на то, что он продает миллионы ящиков водки в год. Когда его критиковали за то, что он слишком большой, чтобы заниматься ремеслом, Тито, состояние которого сейчас оценивается в 5 миллиардов долларов, заявил, что он делает свою водку так же, как и всегда, «только с гораздо большим количеством перегонных кубов». Бренд бережно использует одно слово, в частности, чтобы укрепить этот имидж: ручная работа, которая по-прежнему ярко изображена на этикетке Тито в надписи почти такого же размера, как «Tito’s.”

Но Tito’s не «ручной работы», как это было в первые дни, когда он производился на единственной 16-галлонной кастрюле, все еще Тито, и не было, по крайней мере, с середины нулевых. Брэд Пламмер, главный редактор журнала Distiller Magazine и директор по связям с общественностью Американского института дистилляции, является основателем компании Coastal Spirits, которая заключает контракты с частными торговыми марками в дополнение к производству собственной торговой марки спиртных напитков Gin Farallon. Он говорит, что согласно руководящим принципам Американского института дистилляции, производство спирта не может превышать 100 000 пробных галлонов (около 52 000 ящиков) спирта в год и по-прежнему считаться «ремесленным»; большинство крафтовых заводов едва ли ломают 50 000.«Если вы производите около 100 000 галлонов, то вы — гигантский ликероводочный завод, в котором работает команда из 15 дистилляторов и перегонных кубов, которые работают круглосуточно и, вероятно, принадлежат нескольким инвесторам», — говорит Пламмер, и продукт в масштабе Tito’s «в основном производится на нефтеперерабатывающем заводе».

Мало кто знает, что на самом деле происходит за дверями винокурни Тито — Mockingbird Distillery — когда Forbes посетил ее в 2013 году, ее фотограф был направлен «подальше от массивных зданий с десятью перегонными кубами от пола до потолка» — и компания, как известно, хранит молчание о своем производственный процесс выходит за рамки того, что указано на этикетках или на веб-сайте, например, водка перегоняется из кукурузы.Однако на Tito’s неоднократно подавали иски из-за того, что он изготовлен вручную. В 2015 году потребитель подал коллективный иск против компании, заявив, что он обнаружил, что процесс «в высшей степени автоматизирован» и что лейбл обманом заставил его заплатить более высокую цену. Иск был урегулирован в прошлом году на сумму, не разглашаемую, поэтому никакой дополнительной информации о процессах Тито в ходе судебного разбирательства не было. По словам юриста Роберта Лермана, «Похоже, что Тито проделал замечательную работу, защищая судебные иски и сохраняя конфиденциальность информации о судебных исках».(Tito’s и ее материнская компания Fifth Generation не ответили на неоднократные запросы о комментариях относительно производственного процесса.)

Однако, судя по количеству продукции Tito, его водка почти наверняка производится путем повторной дистилляции предварительно приготовленного зернового нейтрального спирта, или GNS, промышленного крепкого спирта, производимого на крупных ликероводочных заводах крупными агропромышленными фирмами. (Его также называют нейтральным зерновым спиртом или NGS; термины взаимозаменяемы.) Многие водки начинаются таким образом, даже органические: работая с готовым алкоголем, бренду не нужно беспокоиться о материалах и рабочей силе. требуется для производства спирта от семени до рюмки, например, получение зерна или создание затора.

Взятие нейтрального зернового спирта — обычно производимого в перегонном кубе промышленного размера, известном как перегонный куб, который позволяет легче достичь высокой степени крепости во время процесса дистилляции, и чаще всего делается из кукурузы — затем его повторно перегоняют в горшок поменьше и разбавление результата, чтобы сделать его достаточно гладким для питья, действительно дает что-то, что можно пить. Но это странное хвастовство, и, вероятно, именно поэтому Тито сокращает описание этого процесса до простого «горшок без газа».”

«Горшок без газа» — термин, который часто ассоциируется с виски или ромом. В общем, когда что-то стоит в горшке, дистиллятор имеет больший контроль над дистиллятом, который состоит из трех частей: головок, хвостов и сердечек. Головки и хвосты, которые текут в начале и в конце процесса дистилляции, содержат как хорошие, так и плохие элементы, которые могут способствовать вкусу, а также метанол, который может вас убить; сердце, или средняя часть дистиллята, считается сладким пятном.Многовековое ремесло дистилляции основано на знании того, как выбрать правильное соотношение, чтобы сделать то, что люди захотят выпить.

Если бы водка Тито была всего лишь стоячей в горшочке, она бы полностью отличалась от доступного, слегка сладкого продукта, которым он является сейчас: перегонные кубы не могут производить спирт, имеющий достаточно высокую стойкость, чтобы соответствовать юридическому определению водки ( который необходимо подвергнуть дистилляции с содержанием 95% спирта или 190 градусов), не пропуская его несколько раз.Этот процесс не только дико неудобен, но и дает водку с более сильным, менее нейтральным вкусом, чем водка, произведенная в колонном перегонном кубе.

В то время как более характерный характер, производимый перегонными кубами, является положительным для таких спиртных напитков, как ром и виски — и почему водка имела больше характера до изобретения колонны еще в 1800-х годах — это не имеет смысла для водки сегодня, которая по определению «Нейтральный спирт, прошедший такую ​​перегонку или обработанный после перегонки древесным углем или другими материалами, без особого характера, аромата, вкуса или цвета.”

На самом деле, большая часть водки — дистиллированная колонка; это практически необходимое условие для получения однородного безвкусного спирта. Кубические аппараты (также известные как аппараты непрерывного действия) работают за счет испарения спирта через стопки перфорированных пластин. Чем больше пластинок должны пройти пары спирта перед конденсацией, тем более ароматный материал останется, что в конечном итоге приведет к чистой, нейтральной водке, которую люди ожидают. Поскольку перегонные кубы работают в непрерывном режиме, они намного более эффективны, чем перегонные кубы, что делает их предпочтительным методом дистилляции промышленных спиртных напитков.В результате существует общее представление о том, что из перегонных кубов получается более аутентичный продукт, а лучшие спиртные напитки — из перегонных кубов. Возможно, это все еще справедливо для микродистиллятора, производящего 300 ящиков спиртного в год, но использование кастрюли по-прежнему почти бессмысленно, когда это просто повторная дистилляция чего-то, что уже полностью лишилось вкуса, текстуры и характера в колонке.

По мнению Тито, реальная выгода от повторной дистилляции будет заключаться в том, что она обеспечивает право собственности на промышленный продукт.В правилах Федерального налогового и торгового бюро алкогольной и табачной продукции говорится, что алкогольная продукция поступает «оттуда», где ее разливают в бутылки, и Tito’s может претендовать на то, что она из Техаса, даже если ее продукция поступает к нему в значительной степени предварительно изготовленной в другом месте. Этот же вид слишком умной наполовину маркировки спровоцировал небольшой скандал в мире виски в последние годы, поскольку потребители обнаружили, что многие так называемые крафтовые бренды основаны на виски, полученном и дистиллированном в других местах, часто крупными промышленными производителями. Самым известным из этих производителей является MGP, чей виски использовался Bulleit Rye, Smooth Ambler и WhistlePig, и это лишь некоторые из них, причем некоторые бренды более прозрачны в этом факте, чем другие.(Здесь также продается зерновой нейтральный спирт.)

Sourcing по-прежнему активно обсуждается в сообществах производителей виски и рома, но, поскольку водка не упоминает возрастные ограничения, она не вдохновляет людей так горячо обсуждать ее достоинства. Использование GNS на самом деле довольно распространено среди ремесленных дистилляторов. Для многих это продукт, который позволяет им сосредоточиться на других аспектах производства спиртных напитков, таких как заваривание растений для джина, или просто предоставляет дополнительный источник сырья для работы. Сам Пламмер является сторонником GNS и использует его для производства водки и джина на своем ликеро-водочном заводе.«С помощью NGS, — говорит он, — можно сделать действительно хорошую водку». Он также цитирует джин Distillery 209, который он называет «одним из лучших джинов в Америке», как сделанный из GNS. Разница между тем, что делают Coastal Spirits, Distillery 209 или многие ремесленные винокурни, и тем, что, вероятно, делает Тито, заключается в том, что они откровенны по этому поводу.

Алкогольная промышленность изобилует брендами с непонятными формулами, секретными ингредиентами и загадочными деталями, которые до недавнего времени не интересовали большинства людей.То, как создается достаточно Johnnie Walker, чтобы служить миру, или добавки, которые делают каждую бутылку Hennessey одинаковым на вкус, не так сексуально, как истории, которые бренды любят рассказывать о себе. Но дистилляция — это технический процесс, который привлекает внимание к деталям, поэтому винокурни — это чрезвычайно увлекательный набор, и когда вы говорите с мастером-дистиллятором об их духе, они почти всегда рады рассказать вам, почему они приняли такие решения. , проблемы, с которыми они столкнулись, и то, что они хотели бы сделать.Они чувствуют себя обязанными своим продуктам и клиентам, что привело к большей прозрачности и разнообразию в алкогольном бизнесе в целом — позволяя пьющим покупать спиртные напитки на основе ценностей, помимо вкуса или брендинга, таких как экологичность, мастерство или, во все большей степени, прозрачность. Тем не менее, большинство производителей ремесленных винокурений, о которых вы спрашиваете, не испытывают никаких отрицательных чувств по отношению к Тито, потому что именно бренд заложил основу для того, что они могут делать, и для роста, к которому они стремятся.

Когда дело касается потребителей, которые сравнивают товары в магазине, трудно понять разницу между спиртными напитками массового производства и крафтовыми спиртными напитками, даже если они есть.Органическая водка Square One производится в Айдахо, например, из ржи, выращенной в штате Монтана, и в результате стоит на 10 долларов больше, чем другие бренды, стоящие рядом с ней на полке. «Его производство дороже, — говорит основатель Элисон Эваноу, — потому что рожь дороже, чем пшеница или кукуруза, и поскольку она обрабатывается органическими методами, наши урожаи ниже, чем у других видов зерна и неорганической обработки». Майкл Суонсон перегоняет спиртные напитки Крайнего Севера из ржи, которую выращивает в Миннесоте; После осеннего сбора зерна оно попадает в затор для водки Syva на Крайнем Севере, а затем проходит через колонну гибридных горшков.Он не датирует бутылки, но каждая партия репрезентативна для зерна и дистилляции того года, как в поместье. Точно так же водка Woody Creek в Колорадо производится из картофеля Рио-Гранде, выращенного на близлежащей семейной ферме винокурни.

Дело в том, что водка не должна быть такой безвкусной, как думают крупные бренды. Я не говорю, что вам нужно смаковать его — по общему признанию, тонкая текстура и аромат чистого, без запаха спирта доставляют ограниченное удовольствие — но эта категория намного шире, чем может показаться.Вместо того, чтобы искать бутылку, на которой написано, что она была несколько раз дистиллирована, рассмотрите водки, изготовленные из разных ингредиентов, которые будут иметь незначительное влияние на вкус; По словам Эванова, рожь в Square One делает его более острым, чем дистиллированный из кукурузы, с оттенками бисквитного профиля. Или, если вы пьете Tito’s, чтобы поддержать маленького парня, просто знайте, что есть настоящие маленькие парни, которые на самом деле делают духи, на которые вы могли бы потратить свои деньги практически в каждом штате.

Выпить Tito’s — не худшее, что вы можете сделать, чтобы развлечься — всегда есть крепкий зельтер, — но есть что-то получше, когда вы, наконец, готовы позаботиться о водке.

Тэмми Теклемариам — писательница, специализирующаяся на еде и напитках, работающая в индустрии вин и спиртных напитков с 2011 года. Она участвует в Wine Enthusiast , TASTE, Epicurious и других изданиях.
Барбара Малаголи — многопрофильный художник из Лондона.

Подпишитесь на Подпишитесь на рассылку новостей Eater

Самые свежие новости из мира продуктов питания каждый день

Почему, где и как продавать поделки и изделия ручной работы в Интернете

Мы живем в странную, обезличенную эпоху.Мы соединили радикально ускоренную роботизацию производства с вторгающейся виртуальностью повседневной жизни (подумайте о дистанционной работе и коктейлях Zoom).

Неудивительно, что в наши дни потребители склонны чувствовать, что чего-то не хватает: прикосновения человеческой руки.

Компьютеры и искусственный интеллект сделали производство быстрее, дешевле и менее подверженным ошибкам, чем когда-либо прежде. Тем не менее, многочисленные исследования показали, что потребители сейчас жаждут продуктов, созданных реальным человеком, а не невидимым рабочим, работающим на какую-то безликую гигантскую корпорацию, а ремесленником, изготовителем, мастером.

Другими словами, они мечтают вернуться во времена, когда люди делали вещи своими руками, потому что им это нравилось, и поэтому вкладывали любовь и заботу в каждый продукт, который они делали.

Вступите в ремесленную революцию

С конца 1990-х годов в Америке и других западных странах материализовалась неформальная и слабо связанная (но по-своему мощная) сеть индивидуумов, практик и пространств (как виртуальных, так и реальных). Это сеть, известная как «создание», «ручная работа», «сделай сам» и «изготовление».”

Если вы читаете это, вполне вероятно, что вы тоже являетесь частью этой новой «нации ручной работы» и задаетесь вопросом, как вы можете присоединиться к легионам других производителей, монетизирующих свою практику, продавая свои изделия ручной работы через Интернет.

Чтобы выяснить это, давайте подробнее рассмотрим, почему существует такой спрос на изделия ручной работы, где производители могут их продавать и как увеличить эти продажи.

Почему ремесла и изделия ручной работы стали такими популярными?

Потребители склонны связывать товары и ремесла ручной работы со следующими качествами и идеалами:

• Уникальные, личные, креативные и новаторские — противоположность однородным, «формальным» изделиям, производимым мегакорпорациями
• Возвращение обществу
• Справедливая трудовая практика
• Экологичность

Давайте подробнее рассмотрим некоторые из этих концепций.

Ремесла возвращают личное

Некоторые называют это «крафтивизмом», некоторые — «инди-крафтингом», третьи до сих пор называют это «нацией ручной работы». Но как бы вы это ни называли, производители испытывают сильное желание ручной работы. Создание боев «чтобы вернуть личное в нашу повседневную жизнь, чтобы заменить часть серийного производства», — говорит мастер, автор и академик Бетси Грир.

Товары ручной работы создают и питают сообщество

Потребители считают, что, покупая вещь ручной работы, они поддерживают производителя и — сообщество.

Как заявляет сайт Handmade Detroit: «Мы верим в уникальную ценность товаров ручной работы, в акт созидания и в старое доброе общественное строительство. Мы считаем, что любой в Детройте, кто подшивает пару брюк, вяжет подарок другу или продает свои товары ручной работы, помогает переосмыслить экологичность, потребительство и будущее нашего города ».

Поделки ручной работы сделаны с любовью

В статье 2015 года «Эффект ручной работы», впервые опубликованной в Journal of Marketing, исследователи Фукс, Шрайер и Ван Осселаер попросили 114 участников записать свои мысли и чувства о ремеслах и товарах ручной работы.«Любовь» была самой распространенной темой, которая возникла в ходе исследования, и респонденты предлагали такие размышления, как «Изделия ручной работы… создаются с заботой и любовью» и «В этом продукте есть что-то еще… Это любовь».

По словам известной мастерицы игрушек и кукол Кете Крузе, которая продает свои изделия ручной работы по всему миру, «Рука следует за сердцем. Только рука может сделать то, что возвращается через руку к сердцу ».

Ремесла и изделия ручной работы связаны с более высокой готовностью платить

Из этого логически следует, что из-за этих воспринимаемых нематериальных ценностей покупатели поделок ручной работы готовы платить за них больше.

Это исследование «Эффект ручной работы», например, показало, что в среднем потребители были готовы платить на 17% больше за мыло, рекламируемое как «ручное», чем за мыло, в рекламе которого не упоминалось, как оно было изготовлено.

И более того, эта готовность платить (WTP) экспоненциально увеличивалась для мотивированных покупателей, которые уже присутствовали на рынке основного товара до того, как узнали, что он сделан вручную. И этот WTP продолжает расти, если клиенты хотят купить подарок.

Эти результаты были воспроизведены в исследовании «Etsy and the long-tail» (опубликовано в Electronic Commerce Research) 2018 года, проведенном Черч и Оукли, которое показало, что товары ручной работы могут продаваться в среднем на 78% больше, чем их массовые аналоги.

Они основали свое исследование на выборке виртуальных магазинов на платформе электронной коммерции Etsy.

Как лучше всего продавать изделия ручной работы?

Допустим, вы давно занимаетесь любимым делом. Возможно, это изготовление детских свитеров в местной вязальной группе, ручное окунание свечей с индивидуальным ароматом, ручная резьба мебели из вторичного дерева или еще что-нибудь.

Как наиболее эффективно представить свои товары заинтересованным покупателям с такой высокой WTP и привлечь их внимание?

Есть два простых пути, которые, конечно, не исключают друг друга.

Традиционный маршрут: продажа лично

Традиционный способ продать свои поделки и изделия ручной работы, естественно, — лично, например, по:

• Создание собственной витрины
• Продажа партиями в чужом магазине
• Аренда стола или будки на ярмарке или фестивале

Плюсы продажи IRL:

• Познакомьтесь со своей клиентской базой, тем самым укрепив сообщество и повысив лояльность к бренду
• Особенно, если вы не настраиваете собственную витрину, вам не нужно иметь какой-либо конкретный бизнес или технологический опыт или хватку
• Скорее всего, если вы создаете уникальные поделки ручной работы, вы не найдете сильных местных конкурентов для вашего конкретного продукта.

Минусы продажи IRL:

• Трудоемко
• Упущенная выгода от продажи на консигнации
• Высокие накладные расходы, если у вас есть собственная витрина, которая съедает прибыль
• Относительно небольшая клиентская база

Продам 2.0: Продайте свои домашние поделки в Интернете

За последние два десятилетия Интернет быстро превратился в самый процветающий сектор розничной торговли. Если вы хотите продавать вещи ручной работы в Интернете, это может повлечь за собой такие вещи, как:

• Создание собственного веб-сайта / виртуальной витрины
• Продажа через социальные сети, такие как Instagram, Facebook и Pinterest
• Продажа на сторонней платформе электронной коммерции, такой как Etsy.com или Handmade by Amazon

Плюсы продажи поделок ручной работы онлайн:

• Намного меньше накладных расходов, чем продажа лично
• Рентабельность выше, чем при консигнационной продаже в обычном магазине
• Больше гибкости в плане рабочего времени
• Обширный пул клиентов — вы можете обращаться к покупателям со всего мира круглосуточно и без выходных, которые иначе никогда бы не столкнулись с вашим продуктом.
• Вы можете быстро и гибко реагировать на колебания рынка, динамически меняя цены

Минусы продажи предметов ручной работы в Интернете:

• Облегчение доставки товаров по всему миру может быть утомительным, трудоемким и дорогостоящим
• Требуется обучение, чтобы приобрести навыки для запуска и обслуживания веб-сайта, учетной записи в социальных сетях и т. Д.
• Огромная конкуренция — никто в вашем городе, возможно, не занимается изготовлением деревянных пазлов с животными ручной работы, но перенесите свой бизнес в Интернет, и ваши предметы внезапно начнут конкурировать с десятками очень похожих друг на друга по разным ценам
• Благодаря доминирующим электронным рынкам, таким как Amazon, онлайн-потребители привыкли к выгодным ценам и льготам, таким как бесплатная доставка
• Из-за конкуренции и относительной анонимности покупок может быть сложнее узнать своих клиентов и укрепить лояльность к бренду

Вот в чем дело: вам не нужно выбирать! Многие поставщики поделок и других предметов ручной работы продают свои товары и лично через Интернет.А в Интернете они почти всегда продаются по нескольким каналам.

Три лучших сайта по продаже поделок

До сих пор мы рассмотрели растущий спрос на изделия ручной работы и два основных способа продажи этих изделий ручной работы. Поскольку онлайн-продажи являются важным компонентом любой стратегии розничной торговли в наши дни, давайте перейдем к лучшим местам для продажи поделок в Интернете.

Вот наш рейтинг трех лучших сайтов для онлайн-продавцов поделок, а также плюсы и минусы каждого из них:

Etsy

С момента своего основания в 2005 году Etsy стремительно превратилась в нечто вроде священной Мекки для ремесленников.Он обеспечивает надежную платформу, через которую онлайн-продавцы поделок могут предлагать свои товары и общаться с покупателями. Кроме того, он является домом для миллионного сообщества единомышленников и инди-мастеров.

Плюсы продажи поделок онлайн на Etsy:

Распознавание и видимость имени

Etsy узнает имя так же, как и сайт вроде Amazon, но с более позитивным подтекстом.

Часто это первая остановка для покупателей, которые ищут что-нибудь самодельное или сделанное своими руками.Даже когда вы не в сети, упоминание в рекламных материалах и т. Д. О том, что у вас есть магазин Etsy, придает легитимность вашему предприятию.

Группа высокомотивированных покупателей

46,4 миллиона человек сделали покупки на Etsy в прошлом году, согласно последнему годовому отчету компании — цифры, о которых обычный магазин даже не мог мечтать.

И это не просто покупатели — в отличие от покупателей на более общих розничных сайтах, пользователи Etsy, как правило, очень заинтересованы в совершении покупки, а не просто праздно «совершают покупки в витрине» на своих телефонах.

Несколько уровней поддержки

Etsy предлагает множество инструментов, которые помогут продавцам оптимизировать свои интернет-магазины и даже управлять запасами и бухгалтерией. Сайт также обеспечивает посредничество между поставщиками и покупателями в случае возникновения спора. Кроме того, форумы Etsy и связанные с ними блоги — отличное место для продавцов, где они могут общаться, делиться советами, задавать вопросы и давать советы.

Минусы продажи поделок онлайн на Etsy:

Крутые соревнования

Помните, как мы только что сказали, что 46.6 миллионов человек сделали покупки на Etsy в прошлом году? Что ж, а теперь давайте посмотрим, в скольких магазинах они делали покупки: согласно тому же годовому отчету, в прошлом году на Etsy было активно около 2,7 миллиона продавцов.

Поскольку так много поставщиков (многие из которых предлагают аналогичные и родственные продукты) соперничают за внимание пользователей Интернета, соперничество может стать интенсивным, что делает 5-звездочные обзоры, стратегическое ценообразование и безупречное присутствие в Интернете — все это имеет первостепенное значение для успеха (подробнее об этом чуть позже.)

Выполнение заказа — все на вас

Помните, Etsy — это просто сайт, на котором продавцы могут общаться с покупателями.В отличие от Amazon, Etsy не имеет собственных складов или служб доставки.

Интернет-продавцы поделок несут полную ответственность за выполнение заказов самостоятельно — задача, которая стала значительно более сложной сейчас, когда покупатели привыкли к бесплатной и быстрой доставке.

Если вы решите продавать на Etsy, вы можете подумать о программных инструментах для поддержки выполнения вашего заказа.

Решения

, такие как система управления складом SkuVault, например, имеют функцию гипер-комплектации, которая радикально сокращает человеческий фактор и увеличивает скорость комплектации.Кроме того, функция контроля качества помогает избежать ошибок, таких как неправильный выбор и повреждение предметов.

Сколько стоит продавать поделки в Интернете на Etsy

На Etsy нет ежемесячной или годовой подписки или платы за регистрацию. Вместо этого компания взимает следующие сборы за листинг и за продажу:

• Etsy взимает с онлайн-продавцов поделок 20 центов за объявление, каждый из которых остается активным в течение 4-месячного периода
• Etsy взимает комиссию за транзакцию в размере 5% и комиссию за обработку платежей в размере 3% + 25 центов за каждую продажу
• Etsy взимает комиссию в размере 15% с любой продажи одной из сторонних объявлений компании

ArtFire Стр.

Основанная в 2008 году в самом сердце района искусств Тусон в Аризоне, ArtFire является одной из самых популярных альтернатив Etsy.

Архитектура сайта аналогична с точки зрения подключения покупателей к виртуальным витринам, как и идеал компании. ArtFire предлагает такое же чувство общности и поддержку участвующим производителям.

Его торговая площадка работает в гораздо меньших масштабах, чем Etsy, хотя некоторые онлайн-продавцы поделок могут предпочесть это.

Плюсов продажи поделок онлайн на ArtFire:

• Меньшая торговая площадка означает более мягкую конкуренцию между продавцами
• ArtFire не показывает рекламу на страницах ваших товаров или магазина
• В зависимости от вашего плана подписки у вас может быть до 250 активных объявлений всего за 23 цента за элемент.Чем больше вы платите ArtFire в месяц, тем больше объявлений вы получаете (и плата за товар исчезает)
• ArtFire предлагает блоги и форумы для поддержки и предлагает множество рекомендаций по маркетингу и обслуживанию вашего интернет-магазина

Минусы продажи поделок онлайн на ArtFire:

• Меньшая торговая площадка и меньшая известность — меньше клиентов
• Продавать на ArtFire дороже, чем на Etsy, и объявления остаются актуальными в течение более короткого периода времени
• Меньше узнаваемости имени (и, следовательно, легитимности), чем у таких сайтов, как Etsy

Сколько стоит продавать поделки в Интернете на ArtFire:

ArtFire предлагает три различных плана подписки:

• За 4 доллара.95 в месяц, у вас может быть до 250 активных объявлений, каждое из которых идет с платой за листинг в 23 цента. Также существует комиссия за окончательную оценку в размере 12,75% за каждую продажу. Объявления действительны в течение двух месяцев.
• За 20 долларов в месяц у вас может быть до 1000 активных списков, при этом плата за листинг отменяется. Комиссия за окончательную оценку снижается до 4,5% за продажу.
• За 40 долларов в месяц вы получаете до 2500 активных объявлений. Комиссия за окончательную оценку составляет 4,5%.

Амазонка ручной работы

Amazon запустил свой сайт ручной работы в октябре 2015 года (вероятно, из-за угрозы со стороны конкурента Etsy), чтобы создать изолированное торговое пространство только для ремесленников, производящих предметы ручной работы — здесь нет массовых производителей или крупных брендов.

Но вот что насчет Amazon: простое упоминание об этой доминирующей в мире корпорации часто отталкивает аудиторию из-за предметов ручной работы и ремесел, которые предпочитают избегать крупного бизнеса в пользу поддержки местных ремесленников.

С другой стороны, ни одна платформа электронной коммерции не имеет ресурсов и возможностей, которые есть у Amazon. Это означает, что если вы потеряете некоторых покупателей из-за присоединения к Amazon, есть большая вероятность, что найдется множество других, готовых подойти и заменить их.

Плюсов продажи поделок онлайн на Amazon Handmade:

• Это Амазонка.Достаточно сказать, в значительной степени: ни один другой интернет-рынок не может открыть дверь к такому количеству потенциальных продаж, как Amazon
• Получите известность, узнаваемость и надежность, присоединившись к бренду Amazon
• Amazon увеличивает ежемесячную плату за продажу ремесленников на Handmade
• Amazon может помочь вам выполнить ваши заказы, если вы того пожелаете. (И если вы это сделаете, обратите внимание на такие инструменты, как программное обеспечение SkuVault для управления запасами Amazon FBA, которое интегрируется с системой выполнения Amazon, чтобы сделать процесс еще проще и без ошибок.)

Минусы продажи поделок онлайн на Amazon Handmade:

• Ремесленники должны пройти процесс подачи заявок и быть приглашены Amazon для продажи на Handmade — не каждый может принять участие.
• Конкуренция, как и следовало ожидать в пространстве Amazon, жесткая.
• Несмотря на то, что Amazon меняет комиссию за продажу, Amazon берет более высокую комиссию с продаж, чем другие сайты по продаже поделок и предметов ручной работы.

Сколько стоит продавать поделки онлайн на Amazon Handmade:

Службы подписки нет, но Handmade берет 15% «реферальную плату» с каждой продажи.

Второе место: десять других мест, где можно продавать поделки в Интернете

Вышеупомянутые сайты входят в тройку наших любимых сайтов по продаже предметов ручной работы в Интернете, но есть и другие сайты с хорошей репутацией, которые стоит рассмотреть. (Помните, как мы упоминали выше, вы, скорее всего, захотите продавать по нескольким каналам, чтобы максимизировать продажи).

1. Зиббет
2. EBay
3. Магазин ручной работы
4. Тележка с гиеной
5. Вы можете это сделать
6. GLC Craft Mall
7. Shopify
8. Bonanza
9. Miiduu
10. iCraft

Как продавать поделки в Интернете

Теперь, когда мы рассмотрели лучшие места для продажи поделок в Интернете, а также плюсы и минусы каждого из них, давайте поговорим о том, как лучше всего продавать поделки ручной работы.

Эти практические стратегии помогут всем онлайн-продавцам поделок оставаться организованными, привлекать клиентов и эффективно выполнять заказы по всем каналам, которые они выбирают для продажи.

Вот 5 главных советов по увеличению продаж ваших поделок в Интернете:

1. Оттачивайте уникальную индивидуальность и сохраняйте ее целостность

Чтобы привлечь внимание покупателей в Интернете, вам необходимо четко дать понять, кто вы, чем занимаетесь и зачем им нужен ваш продукт.

Эти три буквы составляют вашу идентичность, и вам нужно, чтобы ее можно было понять, лаконично, жирно и связно.

Это означает, что вы не пытаетесь предложить миллион вещей миллиону разных пользователей, а сосредотачиваетесь на одном главном сообщении.

Вот три вопроса, которые вы должны задать себе, пытаясь определить свою личность как онлайн-продавца поделок ручной работы:

• Что у вас получается лучше всего?

• Есть ли у вас что-то конкретное, что можно предложить, чтобы удовлетворить потребность, которую другие производители еще не решают?

• Если бы вам пришлось свести свою практику к одному предложению, что бы это было за предложение — какое сообщение вы хотите, чтобы ваши клиенты запомнили?

2.Создайте отличный бренд и никогда не переставайте его развивать

Теперь, когда вы определились со своей идентичностью, пора строить вокруг нее свой бренд. Бренд-билдинг включает:

1. Создание единообразной визуальной идентичности для всех материалов (от маркетинга до упаковки), которые клиенты сразу же узнают и свяжут с вами
2. Обеспечение соответствия всех ваших сообщений вашей личности, особенно элементов «заголовки» и описания, которые вы публикуете вместе со своими объявлениями
3. Создание отличных высококачественных фотографий ваших товаров, которые демонстрируют профессионализм вашего бренда
4. Объединение вашей службы поддержки клиентов (от ответов на вопросы до облегчения возврата) с вашей идентичностью как бренда

3.Управляйте своим инвентарем с самого начала

Одна из самых больших ошибок, которую совершают онлайн-продавцы поделок, которые плохо знакомы с игрой, — это пренебрежение разработкой системы управления запасами. Очень важно организовать свои материалы и продукты еще до того, как они начнут продавать.

Поверьте нам, чем дольше вы ждете, чтобы создать прочную основу для управления запасами, тем больше головной боли это будет позже на вашем пути к электронной коммерции.

Эффективная и масштабируемая система управления запасами является ключом к поддержанию вашего производства в рабочем состоянии, к своевременному и безошибочному выполнению ваших заказов и к низким производственным затратам.

Вот пять основных рекомендаций по эффективному управлению запасами:

1. Внедрите систему до начала продаж, даже если для начала это всего лишь простая таблица Excel
2. Разработайте организационную систему для вашего рабочего места и складского помещения
3. Поддерживайте уровень ваших материалов и продуктов в соответствии с потребностями клиентов
4. Реализовать простую систему SKU
5. Изучите программные инструменты, такие как система управления запасами электронной торговли SkuVault, которая автоматизирует несколько задач, а также обеспечивает высокоточное прогнозирование, что, в свою очередь, позволяет вам принимать более разумные решения по инвентаризации.
6. Цена продумана и цена динамична.

Существует множество теорий, формул и мифов о том, как устанавливать розничные цены.

Вот краткое изложение некоторых простых и удобных методов ценообразования, которые помогут вам начать работу, но стоит провести дополнительное исследование в этой области. Тем более, что вы увеличиваете масштабы своей деятельности, что, конечно же, включает в себя отслеживание того, что делают ваши конкуренты.

Вот три наиболее важные формулы базовых розничных цен:

1. Розничная цена = себестоимость + наценка
2. Наценка = Розничная цена — Себестоимость товаров
3. Стоимость товаров = Розничная цена — Наценка

Но помните: на электронном рынке очень важно динамическое ценообразование — такие компании, как Amazon, могут изменять цены на товар до нескольких раз в день!

Исследование, проведенное Марном и Розиелло, показало, что розничные торговцы, которые часто корректируют свои цены (даже всего на 2–3%), могут увидеть скачок операционной прибыли на целых 35%.

Так что не подставляйте числа в приведенные выше формулы и просто почиваете на лаврах. Использование таких методов, как мгновенные распродажи, сезонные скидки, купоны для постоянных клиентов и т. Д., Может заставить ваших покупателей возвращаться снова и снова.

4. Войдите в социальные сети и взаимодействуйте со своей аудиторией

В нашу эпоху Web 2.0 (вероятно, 3.0 к этому моменту) просто развесить вашу виртуальную черепицу, так сказать, и разместить свои товары на одном из сайтов, перечисленных выше, будет недостаточно.Вам необходимо привлечь покупателей, чтобы они были заинтересованы в вашем бренде и были лояльны к нему.

Для этого создайте бизнес-аккаунт на всех основных социальных платформах (Facebook, Twitter и Instagram) и разместите уникальный контент на каждом канале. Предоставьте аудитории «закулисные» кадры того, как вы производите свои товары, опрашивайте их, какие виды товаров они хотели бы видеть, которые вы производите, объявляйте о своих флеш-продажах — все, что угодно, чтобы возбудить любопытство пользователей и заставить их хотеть большего. .

Вы также можете рассмотреть возможность создания блога.Даже если у вас нет собственного веб-сайта магазина, вы можете легко создать блог WordPress со ссылками на ваши социальные сети.

5. Ключ к успешной продаже предметов ручной работы и поделок в Интернете: Обратитесь за помощью

Мы рассмотрели довольно много информации о продаже поделок ручной работы в Интернете: от ведущих веб-сайтов электронной коммерции до руководящих принципов, которые следует учитывать, чтобы максимизировать продажи.

И мы знаем, что все это может показаться ошеломляющим, особенно вначале. Это одна из причин, почему так важно воспользоваться всей возможной помощью при создании и ведении своего ремесленного онлайн-бизнеса.

Технологические решения, подобные тем, которые предлагает SkuVault, часто оказываются недостающей частью головоломки. Эти программные инструменты, от управления поставщиками и заказами на закупку до штрих-кодирования и подсчета циклов, до выполнения заказов на нескольких платформах, сводят к минимуму риск человеческой ошибки, одновременно повышая эффективность, точность и качество.

Теперь, когда вы разобрались с основными моментами продажи предметов ручной работы в Интернете, следующим полезным шагом может стать проведение небольшого исследования этих видов товаров, чтобы узнать больше о том, как они могут помочь вашему ремесленному бизнесу.

Мы хотели бы показать вам на собственном опыте, как SkuVault может помочь вам превратить вашу работу по изготовлению мелочей в устойчивую деятельность электронной коммерции. Обратитесь к нашей команде за живой демонстрацией сегодня.

МОЯ КНИГА — Лапша

Handmade Style: 23 проекта, которые вам понравится носить, носить с собой и использовать. Эта продуманная коллекция займет у любого швейного мастера целый год. Красивые проекты варьируются от маленьких до больших. Все они призваны иметь широкую привлекательность и предназначены для координации с другими проектами, чтобы вы могли создать идеальный стиль ручной работы для всего этого и многого другого:

• Два выкройки женской одежды (размеры XS-XXL)
• Аксессуары, включая клатчи и сумки
• Домашний декор, включая одеяла, корзины и скамейку

Инструкции тщательно проиллюстрированы от руки в чистом и простом японском стиле книжки-ремесленника, а вдохновляющие фотографии были сделаны прямо в моем доме и рядом с ним.

Скамья для пэчворка

ISBN13: 978-1-940655-06-2
Формат: Мягкая обложка с клапанами
Обрезка книги: 8 x 10
Страниц: 144 + выкладки с выкройками

Издано Lucky Spool Media весной 2015 года. Чтобы купить, загляните в местный магазин лоскутных одеял, книжный магазин или на Amazon. Смотрите мой магазин для подписанной копии.

Узнай, чем заняты все! Посетите группу #HandmadeStyleBook в Instagram. Обязательно пометьте свои проекты тегом #HandmadeStyleBook! Мне нравится смотреть, что ты делаешь.

Если у вас есть первая или вторая печатная копия (отмечена на странице с титрами в начале книги -> Первое издание и первое издание, второе издание). В третьем и последующих изданиях уже внесены обновления. пожалуйста, заходите на страницу исправлений для получения обновлений.

Хотите увидеть больше примеров проектов? Я люблю изучать свои дизайны, создавая несколько версий. См. Эти сообщения для получения дополнительных идей и / или советов:

Хотите приобрести подписанную копию? Зайдите в мой магазин и возьмите один.В настоящее время я отправляю только по адресам в США.

Рыночная сумка

Хотите повеселиться? Присоединяйтесь к группе Noodlehead Sewing Patterns facebook и великому сообществу мастеров для вдохновения и помощи с вопросами. Это тоже отличный ресурс и развлечение.

Не забудьте заглянуть на мою страницу с руководствами, чтобы получить дополнительную полезную информацию о некоторых методах, используемых в моей книге, вот некоторые из них, которые могут вам понравиться:

Эти подушки (пуховые или синтетические) рекомендую для проекта набора подушек.

Для оптовых запросов:

Распространяется через Abrams Books
Электронная почта: [email protected] для создания учетной записи

Клатч Rainbow

Фестиваль ручной работы «Эрмитаж» | Эрмитаж и сады

ЭРМИТАЖ ФЕСТИВАЛЬ РУЧНОЙ РАБОТЫ

ПРИ ПОДДЕРЖКЕ ФОНДА КУХНИ, ПРЕДСЕДАТЕЛЯ ФЕСТИВАЛЯ ИСКУССТВ в Глостере

Суббота, 18 сентября 11-16.00

Ежегодный фестиваль ручной работы «Эрмитаж » «Эрмитаж + Сады» в Эрмитаже в этом году возвращается лично! Присоединяйтесь к нам в субботу , 18 сентября, ^-е, , , с 23:00 до 16:00, чтобы совершить покупку декоративно-прикладного искусства, созданного более чем 70 художниками.Наслаждайтесь йогой, попробуйте блюда Capt’n Crabby и Just Cupcakes, узнайте об искусстве с помощью живых демонстраций и примите участие в уникальном интерактивном арт-проекте.

Художественные мероприятия: Гости могут посетить специальную выставку Работа в процессе: 13 фресок прямо сейчас и принять участие в уникальном интерактивном арт-проекте, вдохновленном выставкой + LIVE-арт-демонстрациями.

Продавцы продуктов питания:

Предоставляются бесплатные услуги трансфера.Парковка на территории не имеется. Допускаются хорошо воспитанные собаки на поводке.

Это мероприятие бесплатное и открыто для публики. Пожертвования на пороге приветствуются!
Дата дождя Воскресенье, 26 сентября чт

ЗВОНОК ИСПОЛНИТЕЛЯМ — СЕЙЧАС ЗАКРЫТО

Этим летом Эрмитаж искал поставщиков высококачественного декоративно-прикладного искусства для демонстрации на Фестивале ручной работы в Эрмитаже в субботу, 18 сентября, ^-е .Музей пригласил мастеров всех видов искусства, включая керамику, бумажное искусство, искусство волокна, металлы, стекло и все другие товары ручной работы. Чтобы обеспечить сбалансированное разнообразие представленных работ и отличное мастерство, выставка Hermitage Handmade проводится жюри. Трем достойным мастерам будет вручен денежный приз!

Комиссия поставщика

• Участок 10х10 футов (с палаткой или без): 95 долларов США.
  • Продавцы, совместно использующие участок размером 10х10 футов: 50 долларов за продавца
• участок 6х5 футов (палатки не допускаются): 75 долларов США

Здесь достаточно места для 6-дюймового стола и двух стульев за ним.

Торговое пространство

• Эрмитажный фестиваль ручной работы проходит под открытым небом. Палатки, укрытия или крытые помещения предоставлены не будут. Дата дождя — 26 сентября ^-е .
• Продавцы могут привезти свою палатку размером не более 10х10 футов. Все палатки должны быть надежно защищены от ветра. Палатки разрешены только на участке 10х10 футов.
• Продавцы получат уведомление о назначенном им местонахождении и времени настройки до начала выставки по электронной почте.
• Электричество отсутствует.
• Артисты несут ответственность за настройку и отключение своих дисплеев.
• Поставщики должны предоставить свой собственный стол, покрытие стола, стулья, мольберты, стеллажи и т. Д., И все дисплеи должны соответствовать назначенному продавцом размеру участка.

Общая информация

• Эрмитаж и сады не несет ответственности за ущерб, причиненный вам во время нахождения в помещении.
• Фотографии, представленные как часть заявки продавца, могут быть использованы в рекламных целях.
• Продавцы несут ответственность за свои операции и сохраняют всю выручку от своих продаж.

Аннулирование и возврат
После получения вашего вознаграждения продавцу его нельзя вернуть. Если вы не можете участвовать в выставке по какой-либо причине, пожалуйста, как можно скорее свяжитесь с [email protected].

Все представленные работы должны быть оригинальными, созданы и выполнены собственноручно выставленным художником или мастером профессионального качества.Эта работа абсолютно ограничена работой одного художника или совместной команды из двух человек. К недопустимым относятся предметы, изготовленные с использованием имеющихся в продаже форм или узоров, или любые предметы, произведенные коммерчески или кем-либо, кроме художника. Представители или дилеры не могут показываться. Художников, которые принесут на выставку недопустимые предметы, попросят убрать их.