Как создать свою марку одежды: Первые шаги и советы бывалых — FURFUR

Как запустить свою марку одежды: практические советы fashionstudies.ru

Мечтаете стать известным дизайнером одежды, и к тому же получить финансовую независимость? Наш новый материал будет вам полезен. Профессионалы индустрии моды рассказали о том, как запустить свою марку одежды, которая будет приносить прибыль.

Образование в сфере моды

С каждым годом в высококонкурентном fashion-мире становится все труднее добиться успеха, если нет профильного образования. Будущему основателю бренда стоит пройти обучение дизайну одежды или бренд-менеджменту, маркетингу и бизнесу в индустрии моды. Желательно получить степень Бакалавра по одной из специальностей и дополнить ее Магистратурой по смежному направлению. Такую возможность предоставляет институт Марангони с кампусами в Милане, Лондоне, Париже и Флоренции – мировых столицах моды. В Вузе ведутся разнообразные программы, позволяющие получить широкий спектр современных знаний и практических навыков, а также пройти стажировку в лучших брендах планеты. Выпускники работают дизайнерами мужской и женской одежды, маркетологами, бренд-менеджерами, креативными директорами, они разбираются в тонкостях ведения модного бизнеса, творческой составляющей производственного процесса и финансовых аспектах компании.

Организация дизайн-процесса

Перед началом работы и запуска марки одежды подготовьте почву. Составьте образ потенциального клиента:

• Кто он?
• Чем занимается?
• Какие у него увлечения?
• Куда бы он пошел в одежде вашего бренда?

Только после этого приступайте к разработке концепции коллекции. Любой дизайнер знает, что творческий процесс начинается с поиска вдохновения и составления мудборда. Просматривайте художественные произведения, работы любимых дизайнеров, читайте книги, слушайте музыку, ходите в театры. Вдохновение можно найти повсюду даже в отражении солнца в вашем зеркале. Соберите все волнующие моменты в мудборд для визуального представления ваших идей, что поможет определить ключевые детали, которые станут основой коллекции.

На этот этап обычно уходит порядка месяца, но все зависит от вашего настроя и внешних обстоятельств.

Поиск идеи и вдохновения – творческий процесс, который у каждого протекает по-своему. Кто-то отталкивается от понравившихся форм, другие от тканей или деталей. Только после того, как вы определите форму и основные моменты коллекции, приступайте к составлению ассортиментной матрицы, которая просто необходима для любого коммерческого бренда.

Формирование ассортиментной матрицы

Основа любой коллекции – 5-7 моделей, отражающих главный концепт. Например, это может быть жакет, пальто и платье. Отталкивайтесь от этих вещей, играйте с цветом, расширяйте размерный ряд, добавляйте модели. Для этого подумайте, что может потребоваться вашему целевому клиенту. Он или она посещает театры, любит вечеринки, предпочитает передвигаться на машине? Какая одежда может понадобиться? Добавьте в ассортимент блузки, свитшоты, юбки, джинсы и т.д.

Обучение дизайну одежды в Марангони предполагает развитие навыков по прогнозированию трендов, при этом любой преподаватель скажет, что не стоит слепо следовать им. У каждого бренда должен быть собственный стиль, отличающий его от конкурентов. Если в вашей коллекции есть классическое пальто, не стоит добавлять в него лишних новомодных деталей, а вот поэкспериментировать с актуальными цветами даже желательно. Тенденции меняются со скоростью света, поэтому важно придерживаться стиля и не распыляться на погоню за новыми вариациями моделей. Так вы впустую потратите массу времени и средств, а к концу сезона останетесь с заполненными складами никому более не нужной одеждой.

Анализ конкурентов и ассортиментная политика

Запуск бренда одежды пройдет более гладко, если вы получили бизнес-образование в сфере моды или учились на дизайнера одежды в Istituto Marangoni. Дело в том, что любой предприниматель должен разбираться в маркетинговых и финансовых аспектах компании. Программы обучения в одном из лучших Вузов модной индустрии направлены на всестороннюю подготовку студентов.

Выпускники Бакалавриата по дизайну одежды не только умеют разрабатывать коллекции и выражать творческие порывы, но и учитывать ситуацию на рынке, ожидания клиентов и глобальные тенденции, т.е. придумывать коммерчески успешные модели, которые принесут реальную прибыль и будут пользоваться спросом.

В маркетинге есть правило 4P, состоящее из product (продукта), price (цены), place (места) и promotion (продвижения). Оно применимо для составления портрета потребителя и анализа конкурентов. Представляя какую нишу вы планируете занимать, познакомьтесь с марками-конкурентами, которые уже работают на рынке. Изучите их сайты и социальные сети, какие товары они предлагают, как представлены коллекции, какие цены установлены? Проанализируйте, почему они придерживаются такой политики. Далее посмотрите, как конкуренты реализуют товар. Есть ли у них собственный интернет-магазин, версия только на русском языке? Может быть, есть на английском? Это расскажет о регионах сбыта. Продаются ли коллекции марки на сторонних онлайн-площадках? Есть ли возможность купить товар через социальные сети? Соберите всю возможную информацию и разработайте план развития для собственного бренда.

Составление производственного календаря

Подиумные коллекции выходят 2 раза в год (хотя традиции частотности в последние пару лет подвергаются изменениям), а коммерческие дизайнеры выпускают по 4, т.е. каждый сезон. Можно добавить 2 межсезонных периода или разработать капсульную коллекцию. Частота полностью зависит от выбранной стратегии и производственных мощностей. Вы сами вправе определять, когда и сколько раз в год выпускать коллекции.

Составляя производственный календарь, не забудьте заложить время на ожидание поставки материалов (14-30 дней) и самого пошива коллекции. Если вы пользуетесь услугами сторонней фабрики, сложно спрогнозировать сроки, все зависит от ее загруженности и приоритетов. Собственное производство позволяет быть оперативным, дизайнер создает эскиз, за несколько часов конструктор делает лекала, а через пару дней уже готов пробный образец.

Выход на рынок

Однако брендам на этапе запуска и молодым компаниям не стоит вкладывать средства в собственное производство. Это время для экспериментов, вдруг вы отошьете партию платьев или пальто, а ниша окажется уже занятой? В начале работы стоит уделить внимание тестированию самих моделей и каналов продаж для определения лучшего решения.

Молодому бренду в коллекции достаточно 10 вещей, но одновременно стоит добавлять новые позиции в небольшом количестве, чтобы проверить, как идут продажи. Многие дизайнеры стартуют с создания коллекций базовых вещей, сегодня рынок перенасыщен этим. Поэтому рекомендуется вызвать в потенциальных покупателях интерес. Создайте запоминающийся стиль и нестандартные вещи, получите постоянных клиентов, а после этого добавьте в ассортимент базовые модели, но не более 30% от общего объема.

Помните, что не все получается с первого раза, пробуйте, экспериментируйте, и у вас все получится!
Хотите стать основателем успешного бренда, как многие выпускники института Марангони? Получите современное образование дизайнера одежды, изучите тонкости маркетинга и менеджмента в индустрии моды в Лондоне, Милане, Париже или Флоренции. За подробностями о программах обучения Istituto Marangoni обращайтесь к консультантам STUDIES&CAREERS.

Как создать бренд уличной одежды и влиять на людей

Это одна из самых больших модных тенденций за последние 30 лет, но, несмотря на более четкие стили и направления, чем когда-либо, лидеры брендов говорят Design Week, что ключ к аутентичной уличной одежде исходит от широких масс.

Автор Молли Лонг

17 января 2020 г.
16:21

17 января 2020 г.
16:21

По оценкам, уличная одежда стоимостью примерно 165 миллиардов долларов во всем мире стала одной из самых больших тенденций в современной модной среде. Укоренившиеся в контркультуре 1980-х и 90-х годов, пионерами стиля были скейтбордисты и серферы в США.

В первые годы уличная одежда создавалась людьми, носящими ее, с конькобежцами и серферами, которые изготавливали одежду с индивидуальными логотипами и лозунгами. С развитием событий начали появляться бренды: в 1980-х годах были созданы Stüssy и Freshjive, а в 1990-х — такие же, как Supreme, 10.Deep и Bape

.

Когда-то во главе с модными подрывными агентами, успех сегодняшних лейблов во многом обусловлен глубокими знаниями социальных сетей, отточенным графическим дизайном и громкими партнерскими отношениями. Поклонники стоят в очереди в течение нескольких часов для первого выбора высших запасов; они готовы потратить гораздо больше, чем номинальная стоимость, чтобы получить в свои руки ограниченный выпуск товаров Bape.

Но, хотя современные бренды более утонченные, чем их ранние предшественники, и их стиль более широко распространен, чем когда-либо, поддержание связи с их DIY и широкими массами является важной частью деятельности многих брендов. Этот подход, за которым следуют как известные, так и новые бренды, добавляет еще один уровень к фанатским базам уличной одежды, которые сторонники стремятся поддержать.

Содержание статьи

«Толкая всю культуру»

В 2008 году, до того, как Mikey Trapstar начал работать под именем Trapstar, мировой лидер в области уличной одежды печатал фотографии на футболках в Snappy Snaps в западном Лондоне. В конце концов, перейдя на экранный принтер с более графическим подходом, Trapstar начал продавать свои продукты через социальную сеть Myspace.

«Мы [Mikey and fellow co-founders Lee and Will] покупали телефоны с горелкой и передавали наши номера через Myspace», — говорит Майки. «А после того, как вы разместили свой заказ на одежду, мы подъедем к вам и доставим его в коробке для пиццы — вы позвоните нам, и мы доставим его из рук в руки».

Из скромных начинаний Trapstar превратилась в всемирную историю успеха уличной одежды, подписав контракт с лейблом Roc Nation Jay-Z в 2011 году. Но, по словам Майки, одобрения знаменитостей и лайки в Instagram являются лишь следствием — скорее ключ к Успех бренда — это его позиция среди следующих.

«Мы работаем над этим с 2008 года, что было довольно рано на британской сцене уличной одежды, и в результате мы стали очень ответственными в этом», — говорит он. «Мы не просто стремились продвигать этот жанр одежды, это была целая культура вокруг него».

С первых дней всплывающих вечеринок, проводимых в магазинах (то, что команда называла бы «вторжениями»), Мики говорит, что бренд способствовал сплоченному сообществу, и именно то, что привлекает людей с самого начала, привлекает людей.

«Подобный компромисс с подобным»

То, что бренды должны формировать свою идентичность среди своих общин, является убеждением, которое твердо придерживается ряд марок уличной одежды. Что касается Done London, то, что друзья начали печатать футболки для других друзей, превратилось в широко распространенную креативную платформу, которая только что запустила коллекцию капсул, пользующуюся большим спросом и одобренную Transport for London (TfL).

«Сначала мы просто делали что-то для себя и своих друзей», — говорит соучредитель Done London Уилл Роули-Конви. «Это был действительно просто способ для нас связаться с нашими коллегами, и когда мы в конечном итоге начали продавать наши футболки, мы увидели, что люди действительно хотели поддержать то, что мы делали, потому что они ценили усилия, которые мы прилагаем к созданию материала».

Rowley-Conwy и его соучредитель Том Эндрюс быстро указывают на то, что рынок насыщен: «Каждый день в Instagram приходят сотни брендов уличной одежды, а сколько их в прошлом?» Чтобы сохранить свое ремесло пара взрастила окружающее сообщество, обозначив «Сделано» как сеть для креативщиков, а не единый бренд.

«Мы помогаем музыкантам и художникам создавать свои товары, мы даже помогаем другим брендам уличной одежды печатать свои собственные вещи», — говорит Эндрюс. «Людей привлекают бренды, которые им нравятся, и когда вы можете помочь им создать свои собственные бренды, это как компромисс».

«Реальные участники будут переосмысливать это»

Совместный бренд моды Collusion делает еще один шаг вперед, создавая целые коллекции на основе партнерства в рамках более широкого сообщества. С момента своего запуска в 2018 году бренд пригласил креативщиков тысячелетия и поколения z-z для разработки одежды, назвав решение «[a celebration of] людей, которые его носят».

«[Our audience] ожидает большего, чем просто одежда, — говорит глава отдела дизайна Collusion Сиан Райан, — они надеются покупать у брендов, с которыми связаны, и обмениваться мнениями».

Райан говорит, что бренд Collusion заключается в самовыражении и инклюзивности, а приглашенные дизайнеры примут участие в этом. Поскольку стили этих дизайнеров могут различаться в разных коллекциях, сговор брендируется с помощью подхода сообщества, а не какого-либо единого стиля.

Райан добавляет: «Модель бренда постоянно развивается и никогда не фиксируется … настоящие участники [the Collusion community] будут постоянно приглашаться, чтобы переосмыслить и изменить ее».

Один из соавторов бренда, художник Джеби Ндимунтох Лабембика, объясняет этот подход: «Дома [in Cameroon] у каждого племени свой путь, поэтому, когда они вступают в мир, каждое племя можно идентифицировать. Одежда, сотрудники, модели, послание [of Collusion] — все это удивительное похоже на племя ».

«Способ обозначить себя»

С хорошо известными сообществами, графика брендов уличной одежды приобретает более глубокий смысл. Больше, чем просто способ украшения одежды, логотипы становятся отличительными знаками. Майки объясняет: «[Our Trapstar logo] имеет сходство силы, оно представляет силу, которую мы подражаем повсюду в бренде.

«Люди хотят иметь возможность идентифицировать себя с этой внутренней силой и силой, поэтому логотип действительно становится для нас способом обозначить это людям как внутри нашего сообщества, так и за его пределами».

Законченная лондонская коллекция TfL, украшенная различными компасными точками столицы, имеет аналогичный эффект. «Люди, в том числе и мы, гордятся тем, откуда они родом, они гордятся своими общинами», — говорит Роули-Конви.

«Для кого-то может показаться странным, что кто-то хочет надеть рубашку с надписью, что он из южного Лондона, но люди хотят отождествить себя с определенной группой, и эта графика — способ сделать это».

Майки заканчивает: «Trapstar всегда будет держать элемент оригинальной идеологии в бренде, чтобы люди осознавали сообщество, на которое они подписываются, когда носят наши вещи — мы верим в одно и то же».

Как запустить свой бренд одежды? Советы от эксперта моды Полины Ляпиной | Фитнес и питание

Бренд одежды может открыть не только дизайнер «с именем», но и талантливый новичок. Все зависит от вашего энтузиазма и умения учиться на чужих ошибках.

Полина Ляпина

Собственный бренд одежды — мечта, которая для многих девушек так и остается несбыточной. Предлагаем взглянуть на нее под другим углом: самоизоляция заставила нас изменить приоритеты и подарила массу свободного времени. Почему бы не потратить его на создание авторской марки? Тем более, что этот бизнес устойчив к экономическим кризисам — все мы помним о том, что одежда, как и еда, относится к базовым потребностям человека.

Полина Ляпина

Бренд одежды и его концепция

Первый этап разработки персонального бренда — создание его философии. Ваша марка должна представлять интерес для потенциального покупателя. Ее основательнице нужно заранее определить целевую аудиторию и опираться в дальнейшем на ее запросы. Подумайте о том, кто будет приобретать вашу продукцию — возможно, это креативные девушки-подростки или ответственные бизнес-вуман. Чтобы не затеряться в изобилии модных брендов, старайтесь ориентироваться на потребности той, кого вы могли бы назвать своей идеальной покупательницей.

Правильное направление

Все зависит от бюджета, который вы готовы вложить в свое дело. На старте бренд одежды может представлять собой капсульную коллекцию из нескольких вещей — свитшотов, футболок или платьев. Начинающей модной марке удобно ограничиваться небольшими и нерегулярными коллекциями — так проще понять рынок и окончательно решить для себя, чем вы хотите заниматься (возможно, смените курс на обувь или аксессуары). Конечно же, важно проявить оригинальность: всем уже надоели «базовые худи» или «удобные штаны для йоги». Сделайте несколько эскизов, чтобы наглядно представлять, как будет выглядеть одежда вашего бренда.

Полина Ляпина

Финансовые аспекты

Когда будет готов бизнес-план и эскизы, которые можно показать конструктору, встает вопрос о денежных вложениях в развитие бренда. Здесь есть два очевидных пути. Если первая коллекция будет небольшой, то можно попробовать вложить собственные деньги. Тогда вам стоит начать с небольших объемов производства — так можно распродать все без остатка, чтобы получить доход и расширить линейку бренда.

Второй вариант развития событий — привлечение инвестора. Для многих начинающих дизайнеров так психологически комфортнее и надежнее. Ведь существуют успешные бизнесмены, которые заинтересовали в подобных вложениях. Главное — разделить обязанности при помощи юриста так, чтобы выгода была обоюдной.

Ролевая модель

У каждого бизнесмена есть своя ролевая модель — человек, который достиг успеха в интересной для него сфере. Он будет мотивировать тебя на дальнейшее развитие. Мы разделяем ваш восторг, если вы без ума от Алессандро Микеле или Виржини Виар. Но идеальным считаем то развитие событий, где вы получаете обратную связь от дизайнера — можете поделиться с ними своими переживаниями или попросить его подсказать, как развивать вкус.

Онлайн-школа моды Fashion Up School готова предоставить вам такую возможность. Здесь вы можете пройти обучение — и стать не просто талантливым дизайнером, но и эффективным предпринимателем. Учебный курс охватывает самые разные тонкости fashion-индустрии. И это очень удобно: он будет полезен как тем, кто пока только начал интересоваться модой, так и тем, кто уже шьет одежду себе и подругам, но мечтает выйти на новый уровень. Во время обучения вы узнаете о том, где закупать ткани, как наладить полный цикл производства на фабриках и начать продавать одежду на маркетплейсах. А еще научитесь тайм-менеджменту и основам PR, которые помогут повысить узнаваемость марки.

Почему именно Fashion Up School? Ее основательница Полина Ляпина сама прошла этот путь — и потратила на это 6 лет. Покупателям курса она дает возможность сэкономить время и деньги на тех ошибках, которые они могли бы совершить. Полина основала бренд дизайнерской одежды POPMOLLY, поэтому ей можно доверять во всем, что касается моды и бизнеса. Она провела три собственных показа в Москве и закончила более 30 курсов по дизайну и предпринимательству. Fashion Up School предлагает широкую сетку тарифов, которые позволяют вам общаться с Полиной лично или в закрытом чате, чтобы узнать ответы на все интересующие вопросы.

Как запустить свой бренд одежды? Советы от эксперта моды Полины Ляпиной was last modified: 24 ноября, 2020 by Настасья Гарина

Читайте также:

«У меня не было никакой конкретной мечты». Как коммерческий представитель DHL основала свою марку одежды

Обыч­но сло­во «pivot» при­ме­ня­ют по от­но­ше­нию к стар­та­пам — оно озна­ча­ет сме­ну биз­нес-мо­де­ли, про­дук­та или сфе­ры де­я­тель­но­сти. А мы на­зва­ли так но­вую руб­ри­ку с ис­то­ри­я­ми лю­дей, ко­то­рые пол­но­стью из­ме­ни­ли свою ка­рье­ру. В дет­стве Ма­рия Гуд­ко­ва за­ни­ма­лась лег­кой ат­ле­ти­кой и меч­та­ла стать про­фес­си­о­наль­ной спортс­мен­кой, но пе­ре­го­ре­ла. Она по­сту­пи­ла в тех­ни­че­ский вуз, что­бы уехать из Се­ве­ро­двин­ска в Моск­ву, а по­том несколь­ко лет ра­бо­та­ла ме­не­дже­ром по про­да­жам в раз­ных ком­па­ни­ях. За­тем Ма­рия устро­и­лась ком­мер­че­ским пред­ста­ви­те­лем DHL и ре­ши­ла по­лу­чить до­пол­ни­тель­ное об­ра­зо­ва­ние ди­зай­не­ра одеж­ды. Те­перь она — ос­но­ва­тель­ни­ца соб­ствен­но­го fash­ion-брен­да La Tarde. Ма­рия рас­ска­за­ла «Цеху», по­че­му по­жерт­во­ва­ла ста­биль­ным до­хо­дом ради но­во­го увле­че­ния и как к это­му от­нес­лись близ­кие.

Как я по­сту­пи­ла в МАДИ

До де­вя­то­го клас­са я про­фес­си­о­наль­но за­ни­ма­лась лег­кой ат­ле­ти­кой и была уве­ре­на, что буду по­сту­пать в уни­вер­си­тет, где про­дол­жу спор­тив­ную ка­рье­ру. Но по­том на­сту­пи­ла жут­кая фи­зи­че­ская уста­лость, а ро­ди­те­ли и тре­нер на все прось­бы дать мне пе­ре­рыв от­ве­ча­ли от­ка­зом. Я по­ня­ла, что боль­ше не могу. В де­ся­том клас­се я ска­за­ла тре­не­ру и ро­ди­те­лям, что со спор­том по­кон­че­но. Так пе­ре­за­ни­ма­лась, что даже бе­гать для себя на­ча­ла толь­ко спу­стя пять лет.

Гло­баль­но мне было все рав­но куда по­сту­пать. Глав­ная цель — уехать из Се­ве­ро­двин­ска и учить­ся в Москве. На мо­мент по­ступ­ле­ния в ин­сти­тут у меня был спра­воч­ник с ву­за­ми. Вы­бор пал на три тех­ни­че­ских. То­гда мне было про­ще сдать эк­за­мен по ма­те­ма­ти­ке, чем на­пи­сать со­чи­не­ние. Мой план был про­стой: прий­ти, ре­шить за­да­чу, ждать ре­зуль­та­тов. В ито­ге в 2000 году я по­сту­пи­ла в МАДИ на спе­ци­аль­ность «Ор­га­ни­за­ция без­опас­но­сти до­рож­но­го дви­же­ния». Это про­изо­шло неосо­знан­но. Мне по­ка­за­лось, что МАДИ — это класс­ный уни­вер­си­тет, мне по­нра­ви­лось и зда­ние, и на­зва­ние.

Ра­бо­ты и че­ре­да уволь­не­ний

Во вре­мя уче­бы у меня были под­ра­бот­ки, на­при­мер, я вы­да­ва­ла обувь в бо­улин­ге и по­лу­ча­ла по тем вре­ме­нам хо­ро­шие день­ги — 120 дол­ла­ров в ме­сяц. По­том я на­ча­ла ра­бо­тать ин­струк­то­ром по бо­улин­гу. Важ­но по­ни­мать, что рань­ше не было та­ких воз­мож­но­стей, как сей­час. Нель­зя было раз­ме­стить свое ре­зю­ме на Head­Hunter и най­ти то, что тебе ин­те­рес­но. Мо­жет, и су­ще­ство­ва­ло нечто по­хо­жее, толь­ко ком­пью­те­ров у нас в об­ще­жи­тие не было. На по­след­нем кур­се я устро­и­лась ме­не­дже­ром по про­да­жам в стро­и­тель­ную ком­па­нию. Пару лет ра­бо­та­ла на экс­по­зи­ци­ях, по­мо­га­ла кли­ен­там вы­би­рать лест­ни­цы для дома.

Меня даже по­вы­си­ли, пе­ре­ве­ли на ра­бо­ту в офис и бук­валь­но че­рез неде­лю уво­ли­ли, по­то­му что в офи­се нуж­но было хо­дить в пла­тье, туф­лях на каб­лу­ках и кра­сить­ся, а я как сту­дент но­си­ла крос­сов­ки и джин­сы

Мне сна­ча­ла сде­ла­ли за­ме­ча­ние, что нуж­но оде­вать­ся по дресс-коду. Я, ко­неч­но, ку­пи­ла себе туфли на каб­лу­ках, но это был каб­лук в один сан­ти­метр, и меня уво­ли­ли.

То­гда я как раз окон­чи­ла уни­вер­си­тет и хо­те­ла най­ти ра­бо­ту по спе­ци­аль­но­сти, мне ка­за­лось, что надо при­ме­нять по­лу­чен­ные зна­ния, раз я уже от­учи­лась. Но все, что под­хо­ди­ло по мо­е­му про­фи­лю, очень низ­ко опла­чи­ва­лось, и я устро­и­лась про­да­вать плит­ку. Про­ра­бо­та­ла там 3-4 года. Мне нра­ви­лось, был ка­рьер­ный рост, меня по­вы­си­ли, я все по­ни­ма­ла и зна­ла, да и срав­ни­вать было осо­бо не с чем. По­том слу­чил­ся кри­зис, упа­ли про­да­жи, и я ушла.

На сле­ду­ю­щую ра­бо­ту мне по­мог устро­ить­ся папа, ком­па­ния за­ни­ма­лась укреп­ле­ни­ем же­лез­но­до­рож­ных по­ло­тен. У меня был от­дел по сбо­ру ис­ход­но-раз­ре­ши­тель­ной до­ку­мен­та­ции, нуж­но было об­щать­ся с раз­лич­ны­ми ин­стан­ци­я­ми и по­лу­чать до­ку­мен­ты для раз­ре­ше­ний на стро­и­тель­ство. Мне нра­ви­лось, я ез­ди­ла в ко­ман­ди­ров­ки по Рос­сии, об­ща­лась с людь­ми. Дол­го там про­ра­бо­та­ла, но по­том сно­ва слу­чил­ся кри­зис, и меня со­кра­ти­ли. Я устро­и­лась в ком­па­нию, ко­то­рая про­да­ва­ла га­зо­про­во­ды, про­ра­бо­та­ла там чуть боль­ше года. Ком­па­ния была не луч­шая, они за­дер­жи­ва­ли зар­пла­ту. За­тем меня взя­ли в ис­пан­ский стар­тап, ко­то­рый за­ни­мал­ся де­ко­ра­тив­ным кам­нем, их при­влек мой опыт ра­бо­ты, а меня то, что они от­прав­ля­ли на обу­че­ние в Ис­па­нию. Но че­рез ка­кое-то вре­мя ста­ло по­нят­но, что я не справ­ля­юсь и меня опять уво­ли­ли.

В июне 2012 года я по­па­ла в DHL. Это от­лич­ная ком­па­ния, она не по­хо­жа на все те с рос­сий­ским мен­та­ли­те­том, где я ра­бо­та­ла рань­ше. Ев­ро­пей­ская си­сте­ма ра­бо­ты, где есть цели, встре­чи, ре­вью, ат­те­ста­ции, KPI. Я была ком­мер­че­ским пред­ста­ви­те­лем. Мне очень нра­ви­лось, у меня была ра­бо­та в дви­же­нии, кор­по­ра­тив­ный ав­то­мо­биль, зна­ком­ство с мно­же­ством раз­ных лю­дей. Мои дру­зья раз­ви­ва­лись, за­ни­ма­лись са­мо­об­ра­зо­ва­ни­ем, по­лу­ча­ли MBA, и я тоже на­ча­ла об этом за­ду­мы­вать­ся. Ста­ла ис­кать, куда бы пой­ти.

Как я за­ин­те­ре­со­ва­лась ди­зай­не­ром одеж­ды

Од­на­жды я по­еха­ла на встре­чу с кли­ен­та­ми на Art­Play и уви­де­ла Бри­тан­скую выс­шую шко­лу ди­зай­на. Мне по­нра­ви­лось само ме­сто и рас­по­ло­же­ние, было все так кра­си­во и ат­мо­сфер­но. Я за­шла к ним взять бро­шю­ру и раз­го­во­ри­лась с де­вуш­кой на ре­сеп­шене, что­бы узнать боль­ше про MBA в fash­ion ин­ду­стрии. Та­кое об­ра­зо­ва­ния по­мог­ло бы мне за­нять по­зи­цию, ко­то­рую я хо­те­ла, — ме­не­дже­ра по ра­бо­те с клю­че­вы­ми кли­ен­та­ми в fash­ion ин­ду­стрии в DHL. На бро­шю­ре уви­де­ла, что одна из спе­ци­аль­но­стей — ди­зай­нер одеж­ды, и спро­си­ла у де­вуш­ки: «Вот неуже­ли мож­но во взрос­лом воз­расте по­сту­пить и на­учить­ся с нуля? Нуж­но же, на­вер­ное, шить уметь и ри­со­вать». А она от­ве­ти­ла: «Да нет, у нас по­сту­па­ют во­об­ще без опы­та». В этот мо­мент на экране в хол­ле был по­каз сту­ден­тов «Бри­тан­ки» с Mer­cedes Benz Fash­ion week. И мне де­вуш­ка го­во­рит: «Вот, смот­ри­те, эти две де­вуш­ки за­кон­чи­ли в про­шлом году, а при­шли со­всем без опы­та, и сей­час у них по­каз». Она то­гда пред­ло­жи­ла мне по­про­бо­вать схо­дить на по­лу­го­до­вой под­го­то­ви­тель­ный курс, где мож­но взять раз­ные за­ня­тия, что­бы по­смот­реть, что есть, и при­нять ре­ше­ние. Я так и сде­ла­ла.

Нель­зя ска­зать, что я все­гда ин­те­ре­со­ва­лась мо­дой как ин­ду­стри­ей. В шко­ле что-то шила для себя, на­при­мер, юбку из ста­рых шта­нов. В DHL мне нра­ви­лось само на­прав­ле­ние fash­ion, я лю­би­ла хо­дить по ма­га­зи­нам, раз­би­ра­лась в ди­зай­не­рах как по­тре­би­тель. Рань­ше у меня во­об­ще не было ни­ка­кой кон­крет­ной меч­ты по­сле того, как я за­бро­си­ла спорт. Хо­те­лось быть успеш­ным че­ло­ве­ком, за­ра­ба­ты­вать день­ги.

Слож­но­сти уче­бы в «Бри­тан­ке»

В 2017 я по­шла на под­го­то­ви­тель­ный курс в Бри­тан­ской выс­шей шко­ле ди­зай­на и вы­бра­ла за­ня­тия, свя­зан­ные с мо­дой. Мне нра­ви­лось учить­ся, но было труд­но, по­то­му что по­сле МАДИ это со­вер­шен­но дру­гой мир: мы ра­бо­та­ли на ре­зуль­тат, а не на оцен­ку. У нас было курс, где по ито­гу вось­ми за­ня­тий нуж­но было сде­лать свой эле­мент одеж­ды. По­сколь­ку де­вуш­ка с ре­сеп­ше­на ска­за­ла мне, что на­вы­ки ши­тья не нуж­ны, я и не ду­ма­ла, что мы долж­ны бу­дем сами шить. За несколь­ко дней до окон­ча­ния кур­са пе­да­гог ска­зал: «А те­перь шей­те». Нам, ко­неч­но, рас­ска­за­ли про кон­стру­и­ро­ва­ние, но сшить без опы­та та­кое пла­тье, как я при­ду­ма­ла, было невоз­мож­но. Я бра­ла ин­ди­ви­ду­аль­ные за­ня­тия у порт­ни­хи, ушла на боль­нич­ный, но все рав­но ни­че­го не по­лу­ча­лось. К мо­мен­ту за­щи­ты пла­тье было не го­то­во, но я по­нес­ла его так, без фи­наль­ных фо­то­гра­фий.

Пре­по­да­ва­те­ли очень стро­го оце­ни­ва­ли все ра­бо­ты, а мне на за­щи­те ска­за­ли, что у меня не по­лу­чит­ся обу­чать­ся на ос­нов­ном кур­се, раз я здесь не спра­ви­лась. Я рас­пла­ка­лась и ре­ши­ла, что ни­ку­да даль­ше не пой­ду

В пер­вый по­ток на по­ступ­ле­ние на ос­нов­ной курс я до­ку­мен­ты не по­да­ла, но спу­стя неде­лю я на­ча­ла успо­ка­и­вать­ся, а моя од­но­групп­ни­ца дала мне кон­такт про­фес­си­о­наль­но­го порт­но­го и пред­ло­жи­ла до­шить у него мое пла­тье.

Как я ста­ла ди­зай­не­ром одеж­ды и ос­но­ва­ла свой бренд

Мне было 33 года, ко­гда я по­сту­пи­ла в Бри­тан­ку на до­пол­ни­тель­ное об­ра­зо­ва­ние по кур­су «Ди­зайн одеж­ды». Ос­нов­ной курс для меня ока­зал­ся про­ще, чем под­го­то­ви­тель­ный. Пер­вый шок уже про­шел, и у меня было по­ни­ма­ние, что это дей­стви­тель­но то, что я хочу. Мой вы­бор.

Если бы де­сять лет на­зад у меня был до­ступ ко всем ре­сур­сам, и я бы по­шла в fash­ion ди­зайн то­гда, то у меня было бы боль­ше воз­мож­но­стей. Сей­час все ослож­ня­ет­ся тем, что у меня двое ма­лень­ких де­тей, по­это­му я не силь­но мо­биль­на. С дру­гой сто­ро­ны, де­сять лет на­зад у меня бы не было средств, что­бы по­лу­чить вто­рое об­ра­зо­ва­ние, а оно неде­ше­вое.

Я по­ня­ла, что буду со­зда­вать свою мар­ку одеж­ды, как толь­ко на­ча­ла учить­ся. Так по­явил­ся бренд La Tarde. Это про­стые и по­нят­ные вещи, ко­то­рые я но­си­ла бы сама. Микс кок­тейль­но­го сти­ля и биз­нес-одеж­ды, ко­то­рый я вы­бра­ла с уче­том мо­е­го преды­ду­ще­го ме­ста ра­бо­ты. В DHL был стро­гий дресс-код, я столк­ну­лась с тем, что мой гар­де­роб –одни брю­ки и ру­баш­ки. И вот я по­сле ра­бо­ты иду в бар с дру­зья­ми, где все в пла­тьях, а на мне скуч­ная офис­ная одеж­да. Вещи, ко­то­рые я де­лаю, мож­но на­деть и на ра­бо­ту, и в те­атр.

Во вре­мя вто­ро­го по­лу­го­дия пер­во­го кур­са я за­бе­ре­ме­не­ла и ушла в де­крет с ра­бо­ты в DHL, ка­жет­ся, то­гда я по­ня­ла, что ди­зайн одеж­ды ста­нет ос­нов­ной моей де­я­тель­но­стью. Я дала себе три года де­кре­та, что­бы по­про­бо­вать раз­ви­вать­ся в этом. А по­том я за­бе­ре­ме­не­ла во вто­рой раз, и у меня по­яви­лось еще три года для при­ня­тия ре­ше­ния. Я все еще чис­люсь в DHL, но не пла­ни­рую воз­вра­щать­ся из вто­ро­го де­кре­та. Ко­неч­но, сей­час слож­но быть в чем-то уве­рен­ным из-за того, что про­ис­хо­дит в мире.

Я про­бо­ва­ла про­дви­гать свою мар­ку че­рез сто­рон­ние шо­у­ру­мы, но по­сколь­ку мне нуж­на ма­стер­ская, ока­за­лось удоб­нее и де­шев­ле иметь свое про­стран­ство. Сей­час мы де­лим с моей од­но­курс­ни­цей шо­у­рум по­по­лам.

Сна­ча­ла я ду­ма­ла, что моя це­ле­вая ауди­то­рия — офис­ные со­труд­ни­цы сред­не­го и выс­ше­го зве­на, но сей­час я кор­рек­ти­рую по­зи­ци­о­ни­ро­ва­ние. Со­всем недав­но я ре­ши­ла со­зда­вать одеж­ду из ста­рых ве­щей, де­лая упор на осо­знан­ное по­треб­ле­ние. Пе­ред на­ча­лом са­мо­изо­ля­ция мы успе­ли сде­лать первую вещь из этой се­рии — пе­ре­ра­бо­та­ли ста­рые джин­сы и сши­ли из них шор­ты. По­лу­чи­лось здо­ро­во.

Как окру­же­ние вос­при­ня­ло пе­ре­ме­ны

Мои близ­кие и род­ствен­ни­ки несиль­но об­ра­до­ва­лись смене моей про­фес­сии. Для моих ро­ди­те­лей непо­нят­но, как мож­но уйти с хо­ро­шей зар­пла­ты и на­чать за­ни­мать­ся непо­нят­но чем с неста­биль­ным до­хо­дом. Мой муж не про­тив, но он счи­та­ет, что если я строю биз­нес, то его нуж­но раз­ви­вать по-дру­го­му. Мо­раль­но он меня не силь­но под­дер­жи­ва­ет, но по­мо­га­ет ма­те­ри­аль­но. В свой биз­нес я вкла­ды­ва­юсь сама, а он обес­пе­чи­ва­ет фи­нан­со­вую ста­биль­ность в осталь­ной жиз­ни. Сей­час он не ви­дит ка­ких-то су­пер ре­зуль­та­тов, и не счи­та­ет, что мне надо этим за­ни­мать­ся даль­ше. Но я не со­глас­на, я уве­ре­на, что у меня все по­лу­чит­ся, глав­ное — же­ла­ние и ко­ман­да.

Главным дизайнером Givenchy станет основатель стрит-стайл бренда одежды

Новым креативным директором Givenchy станет американский дизайнер Мэтью Уильямс. В этой должности он сменит Клэр Уэйт Келлер, покинувшую марку в апреле текущего года. Как и Уэйт Келлер, Уильямс будет создавать и мужскую, и женские коллекции Givenchy. Первую коллекцию в новом качестве он представит публике в октябре.

Уильямсу 34 года, он основатель принадлежащего ему бренда стрит-стайл одежды 1017 Alyx 9SM. У Уильямса нет профильного образования дизайнера одежды, до того как создать собственную марку в 2015 г., он работал креативным директором Леди Гаги и Канье Уэста и приглашенным дизайнером проекта Moncler Genius. В 2016 г. он стал финалистом конкурса для молодых дизайнеров LVMH Prize, который организовывает владеющий Givenchy холдинг LVMH.

Художественный почерк Уэйт Келлер и Уильямса принципиально различен. Стиль первой отчасти близок историческому образу марки, воплощенному ее основателем дизайнером Юбером де Живанши. Свою задачу в должности креативного директора Уэйт Келлер формулировала как поиск современного воплощения высокой моды. Ее коллекции были элегантны и лаконичны, но при этом современны и узнаваемы. Уильямс также подчеркивает важность современного прочтения кутюра. Но не скрывает, что ориентируется на будущее и «детей, которые носят кроссовки и футболки». По его словам, на них рассчитан Alyx, с помощью которого они могут познакомиться с настоящим качеством кроя и кожаных изделий.

Стиль Уэйт Келлер нравился модным критикам и прессе, а за работу в Givenchy она успела получить награду British Fashion Awards как лучший британский дизайнер женской одежды. Широкой публике Уэйт Келлер стала известна как дизайнер свадебного платья Меган Маркл. Эта работа также получила одобрение как участников индустрии, так и аудитории. Тем не менее заслуги не помогли Уэйт Келлер задержаться в Givenchy надолго — она проработала во французском модном доме всего три года. Официально причины скорой отставки не были объявлены, но профильные СМИ писали, что их было две. Первая — финансовые результаты были далеки от тех, что ожидал владелец концерна LVMH Бернар Арно. Вторая — бренд и его товары не вызывали нужного ажиотажа в социальных сетях.

Назначение Уильмса подтверждает стратегию LVMH ориентироваться на покупателей более молодого возраста — миллениалов и представителей поколения Z. Согласно аналитике Bain & Company, именно на них будет приходиться около половины продаж товаров класса люкс к 2025 г. И этих потребителей не интересуют классические костюмы, платья в пол, галстуки или классические пальто. По мнению экспертов Bain & Co., заметный рост люксу (продолжавшийся до пандемии коронавируса и последующих ограничений) обеспечили продажи кроссовок, футболок и пуховиков – всего того, что ассоциируется больше с молодежной, а не высокой модой. Желая соединить высокую моду и стрит-стайл, в 2018 г. LVMH решился на сенсационное назначение — главным дизайнером мужских коллекций Louis Vuitton стал Вирджил Абло. Его бэкграунд схож с Уильямсом — собственная стрит-стайл марка плюс работа с Канье Уэстом. «Вирджил умеет чувствовать дух времени и навести мосты между классикой и современностью» — так объяснял неожиданное назначение генеральный директор Louis Vuitton Майкл Берк. Сам Абло говорил, что своей задачей видит создание новых кодов Louis Vuitton, причем для реальных людей, а не для истории моды. LVMH не публикует данные о продажах мужских коллекций Louis Vuitton, но в отчетах за 2018 и 2019 гг. подчеркивалось, что значительную роль в росте продаж сыграла работа Абло.

«Это не смерть моды, а ее ренессанс»: ожидает ли мир моды бесполое будущее?

• Алина Исаченко
• Би-би-си

27 февраля 2020

Автор фото, Ekaterina Voronina

Подпись к фото,

Многие видят задачу агендерной или бесполой моды в размывании границ между женским и мужским

Широкоплечий манекен с короткой стрижкой и в туфлях на платформе. Угловатая фигура, сочетающая мужские и женские черты, в розовом плаще и шарфике в цветочек.

В витринах брендов-законодателей современной моды все чаще можно видеть фигуры и коллекции, при беглом взгляде на которые невозможно понять, мужчина это или женщина.

Та же картина — на ведущих мировых подиумах: на последней неделе моды в Нью-Йорке 36 моделей, открыто заявивших о своей трансгендерности или небинарности (отказа от принадлежности к любому из полов), разбавили классически женские коллекции смешанными образами.

Сторонники агендерной моды, отрицающей деление гардероба на «мужской » и «женский «, предрекают светлое бесполое будущее, в котором мужчины будут свободно носить юбки и туфли, а женщины — одежду, раньше казавшуюся типично мужской. Критики же утверждают, что агендерной одежды, как и рынка для нее, не существует в принципе.

Русская служба Би-би-си поговорила с моделями и экспертами индустрии о том, чем вызван ажиотаж на агендерную моду, приживется ли она в России и заменят ли бесполые наряды мужские и женские коллекции?

Зайдя на страницу 18-летней Ниноны Фортовой в «Инстаграме», не сразу можно догадаться, кто на фотографиях — девушка или парень.

«Мы летели с мамой из Праги в Москву, когда женщина в соседнем кресле сказала: какой у вашего мальчика красивый перстень!» — говорит модель.

У Ниноны андрогинные черты лица, одевается она в бесформенные толстовки и широкие штаны-оверсайз, и прохожие ее нередко принимают за мальчика.

Автор фото, MSGM

Подпись к фото,

Как считают некоторые модные эксперты, агендерная мода — часть процесса эмансипации

«Особенно часто это бывает в России. Люди удивляются. Девочка с короткими волосами? Штаны? — смеется Нинона. — Меня это даже забавляет».

Андрогинная внешность дала ей мощный импульс на старте модельной карьеры: за последний год Нинона снялась для журналов и выступила на показах нескольких мужских и агендерных дизайнерских коллекций.

Нинона — настоящая находка для дизайнеров, которые создают так называемую бесполую одежду.

Агендерная мода — направление в одежде, которое не предполагает деление гардероба на мужской и женский и стремится создать универсальные и инклюзивные вещи.

Автор фото, Anna Sechinskaya

Подпись к фото,

На витринах модных брендов не сразу можно понять, кто рекламирует одежду

На западных подиумах все чаще можно увидеть постриженных под мальчика девушек в мужских костюмах и парней в пышных платьях, кожаных леггинсах и обтягивающих юбках.

Люксовые бренды, включая Gucci и Prada, как и более доступные лейблы «быстрой моды» — Zara и H&M, — создают «бесполые» коллекции и украшают витрины андрогинными манекенами.

Особенно ярко этот тренд заметен в детской одежде.

В 2017 году один из крупнейших британских ритейлеров John Lewis отказался от бирок с надписью «М» и «Д» и перемешал коллекции в своих торговых залах.

Теперь в этих магазинах не встретить вывесок, указывающих на отделы для мальчиков или девочек. Некоторые детские бренды стали выпускать агендерную одежду, «не навязывающую половую принадлежность».

Идею подхватили сразу несколько британских школ, заменивших форму для мальчиков и девочек на универсальную гендерно-нейтральную одежду, вызвав тем самым шквал родительского недовольства. Многие обвинили школы в продвижении «гендерной дисфории» (чувство неудовлетворенности биологическим полом).

Автор фото, MSGM

Подпись к фото,

Агендерное направление в одежде особенно популярно среди молодежи

Идею агендерной моды продвигают звезды шоу-бизнеса: известно, что Билли Айлиш и Рианна одеваются кросс-секс.

«Сейчас на рынок выходит мое поколение, а для нас важна комфортная и необычная одежда, — говорит Нинона. — И бренды следуют за этим».

Автор фото, Kristina Antanyan

Подпись к фото,

«Агендерная мода — это симбиоз, который позволяет не быть закрепощенным в одном образе — девушки или парня», — считает модель Алина Франц

По словам модели и студентки Алины Франц, возможность смешивать гардероб и носить мужские вещи позволила ей избавиться от детских комплексов и найти себя: «Я поняла, что я не одна. Во взрослой жизни через одно рукопожатие находятся такие же люди, как я».

«Агендерная мода — это симбиоз, который позволяет не быть закрепощенным в одном образе — девушки или парня», — говорит Алина. Она надеется, что в будущем в магазинах не будет «мужской» и «женской» одежды.

В России у агендерной моды есть своя группа поддержки. Правда, в основном пока только в пределах «креативного класса» и продвинутой городской молодежи.

«Хожу в юбке, в морду никто не бил»

В 2019 году Рома Уваров попал на страницы западных и российских модных изданий, после того как вывел на подиум «Московской Недели моды» мужчин в полупрозрачных цветастых юбках и женских блузах.

Автор фото, Roma Uvarov Design

Подпись к фото,

Рома Уваров: «Я бродил по барахолкам в поисках женских блузок и аксессуаров»

На создание агендерного бренда дизайнера вдохновил собственный опыт: «Я покупал одежду, которой не было в мужском отделе. Бродил по барахолкам и винтажным лавкам в поисках ярких женских блузок и аксессуаров».

«На меня странно смотрели и не воспринимали всерьез — все-таки маленький город, — пожимает плечами Рома. — Тогда я решил создать свой бренд одежды».

«Очень важно размыть границы между «женским» и «мужским», говорит 23-летний дизайнер, который называет свой бренд экспериментальным и призывает не бояться быть самим собой.

В своем «Инстаграме» Рома раскрепощенно позирует в женских юбках и полупрозрачных блузках.

Насколько комфортно будет чувствовать себя мужчина в таком наряде, выйдя на улицу российского города? «Я ходил по Москве в юбке, вел лекции в юбке, и никто мне в морду не давал», — говорит Рома Уваров.

Автор фото, Photo Courtesy of No Sesso

Подпись к фото,

На мировых подиумах можно все чаще наблюдать мужчин в юбках и облегающих, женских нарядах

Клиенты Ромы — представители арт-тусовки: дизайнеры, фотографы, художники. Покупают его эпатажные наряды и в российских регионах.

Но даже в креативных кругах не все готовы к столь смелым экспериментам. «Меня булили, осуждали, говорили: «Что это за коллекция?? Юбка для мужчины???» — вспоминает дизайнер агендерного лейбла Екатерина Воронина. — Как-то во время показа на мою одежду пожаловалась модель, за кулисами хихикали и перешептывались».

Для Екатерины, открывшей свою марку одежды год назад, агендерная мода — это скорее стиль жизни, месседж, чем просто одежда: «Агендер — это больше про общество, принятие этим обществом свободы носить то, что хочешь».

Автор фото, Ekaterina Voronina

Подпись к фото,

У бесполой моды богатые исторические корни, но всплеск популярности агендерного направления сейчас связан с переменами в обществе

На съемках коллекций Екатерины парни смело и с удовольствием позируют в пышных юбках и платьях, но за пределами креативного пространства изменения пока неочевидны.

«Одежду, которую я делаю, можно распределить как в женский сектор, так и в мужской. Она подойдет для всех, — говорит Воронина. — Но несмотря на отсутствие гендерного разделения в моих коллекциях, девушки по-прежнему предпочитают платья, а мужчины — брюки и пиджаки».

Мода или политика?

Для тех, кто помнит 1970-е — с их облегающими унисекс-костюмами, подчеркнуто андрогинным стилем Дэвида Боуи и других икон глэм-рока, а также 1990-е — с популярными образами прилизанного парня-метросексуала, агендерная мода может показаться хорошо забытым старым.

Автор фото, Ik Aldama

Подпись к фото,

«Агендерной единицы одежды нет — конечно, если речь не идет о мешке из-под картошки», — говорит дизайнер агендерного бренда Роман Уваров

У бесполой моды действительно богатые исторические корни: от мужских туфлей на каблуках и пышных париков времен Людовика XIV, до шотландских килтов и женских послевоенных брючных костюмов.

И хотя мода идет по кругу, как отмечают эксперты, всплеск популярности агендерного направления на этот раз вызван не столько исторической, сколько политической составляющей и явлениями, происходящими в сегодняшнем обществе.

Автор фото, Chella Man

Подпись к фото,

Модель IMG и актер Челла Ман считает, что определения и рамки в моде излишни и в будущем «агендерная» мода должна стать просто «модой»

«Более, чем когда-либо, мода, ломающая стереотипы, которую мы наблюдаем на подиуме, становится чувствительнее к опыту трансгендеров и людей, не относящих себя ни к одному из традиционных гендеров, для которых отсутствие пола — не просто модный тренд, а идентичность», — пишет контрибьютор Vogue Рен Сендерс.

Рен называет себя гендерквир (то есть не принадлежит к традиционным мужскому или женскому полу) и считает индустрию моды «самым полезным инструментом, создающим площадку для эксперимента над своей идентичностью».

Один из таких экспериментаторов — базирующийся в Лос-Анджелесе лейбл No Sesso, в переводе с итальянского «бесполый», авторы которого пытаются сделать одежду более инклюзивной.

«Когда речь касается ЛГБТ-сообщества, найти вещи разного покроя и размерного ряда бывает очень трудно, — объясняет Пьер Дэвис, дизайнер No Sesso. — Поэтому очень важно создавать бренды и коллекции, доступные для всех».

«Мы получаем слова благодарности от темнокожих женщин, от представителей транс-сообщества, которые привыкли к тому, что до них никому нет дела», — продолжает директор лейбла Арен.

Многие инсайдеры индустрии объясняют появление агендерных коллекций на мировых подиумах желанием люксовых брендов усидеть на двух стульях: с одной стороны продемонстрировать свою инклюзивность, избежав тем самым обвинений в расизме и дискриминации, а с другой — не оттолкнуть традиционных покупателей.

Недавний пример таких обвинений — история с главой отдела маркетинга Victoria Secret. Он оказался под огнем критики после того, как заявил, что в шоу популярного бренда нижнего белья нет места моделям-трансгендерам. Пару месяцев спустя Victoria Secret наняла первую модель-трансгендера для рекламной кампании.

Автор фото, Roma Uvarov Design

Подпись к фото,

Дизайнер Рома Уваров называет свой бренд экспериментальным

Представители транс-сообщества заявляют, что не хотят быть маркетинговым инструментом в руках брендов. Но каким именно должно быть будущее бесполой одежды, согласия нет.

«Агендерная мода создает площадку для диалога, но в будущем агендерная мода должна стать просто модой», — говорит модель агентства IMG, актер и представитель genderqueer сообщества Челла Ман.

«Зачем нам нужны какие-то определения? Прикреплять бирку «М» или «Ж» к одежде лишь для того, чтобы быть вправе носить ее?? Нет!! Это мода, и смысл в том, чтобы экспериментировать и носить то, что тебе хочется», — добавляет Челла.

Автор фото, Photo Courtesy of No Sesso

Подпись к фото,

No Sesso: «Мы получаем слова благодарности от темнокожих женщин, от представителей транс-сообщества, которые привыкли к тому, что до них никому нет дела»

Дизайнеры No Sesso тоже говорят, что рынок агендерной одежды растет и станет массовым раньше, чем мы думаем. Но не ожидают, что такой подход сможет полностью изменить ситуацию.

В отличие от No Sesso, небинарный активист и инстаграм селебрити Алок Вай-Менон настроен более радикально: «Мы должны полностью прекратить выпускать гендерную одежду в ее нынешнем виде, — заявил Алок во время своей эмоциональной речи на саммите Business of Fashion в Лондоне. — Агендерные коллекции — это не смерть моды, это ренессанс моды».

Алок, который сам выпустил три агендерные коллекции и в повседневной жизни одевается крайне экстравагантно, призвал лидеров индустрии пересмотреть подход к неделям моды, «гендерно-сегрегирующим» магазинам одежды, а также женским журналам.

Одежда для всех?

Споры ведутся не только о том, для чего нужна агендерная одежда, но можно ли ее сделать в принципе.

Автор фото, Enric Galceran

Подпись к фото,

Модель Нинона часто снимается для мужских коллекций. На улицах ее нередко путают с мальчиком

Роман Уваров, хоть и позиционирует свой бренд как агендерный, но считает, что полностью бесполую одежду сделать невозможно. «Все дело в физических параметрах, — объясняет он. — У девушки есть грудь, на основе этого создаются лекала. У парней широкие плечи, и такая одежда не подойдет девушкам».

«Так что агендерной единицы одежды нет — конечно, если речь не идет о мешке из под картошки», — говорит дизайнер.

Автор фото, Roma Uvarov Design

Подпись к фото,

Несмотря на то, что Рома Уваров позиционирует свой бренд как агендерный, сам он считает, что универсальную единицу одежды создать невозможно

«Рынка агендерной одежды в России не существует, — продолжает Роман. — Но есть люди, которые поддерживают эксперимент. Даже если парень увидел рубашку из нашей коллекции на девушке, он все равно может купить ее для себя, здесь нет ограничений».

Живущая в Берлине дизайнер Екатерина Воронина считает, что агендерная одежда возможна, но в новой коллекции она решила сбавить темп и «делать вещи менее радикальными».

«Я не буду одевать мужчин в юбки, а сконцентрируюсь на структуре одежды, постараюсь переконструировать женский и мужской гардеробы, смешать их — например, сделать брюки с элементами юбки, — рассказывает Екатерина. — И тогда это смогут носить многие».

«Мужчины в юбках не приживутся»

Как отмечает глава агентства Metro Models и модный эксперт Дэвид Ратмоко, агендерная мода — часть процесса эмансипации. И среди женщин популярность бесполого стиля в одежде будет только расти.

Автор фото, Kristina Antanyan

Подпись к фото,

Несмотря на популярность агендерного направления и стирание границ, эксперты считают, что чересчур женственные образы среди мужчин не приживутся

«Большая часть агендерной моды — это мужские вещи для женщин, сорочки, брюки и куртки оверсайз, мальчуковые образы — короткие волосы и отсутствие мейкапа — это очень круто и популярно», — считает Дэвид.

«Девушки-модели мальчуковых типажей сейчас очень востребованы на модном рынке, — продолжает он. — Но если у парня мягкие черты лица и женственное тело, опыт показывает, что фэшн клиентам такой типаж неинтересен. Высокий каблук и макияж для мужчин — скорее нишевое явление».

Автор фото, Ekaterina Voronina

Подпись к фото,

Дизайнер Екатерина Воронина: «несмотря на отсутствие гендерного разделения в моих коллекциях, девушки по-прежнему предпочитают платья, а мужчины — брюки и пиджаки»

«Мужчины предпочитают более маскулинную одежду, так что видеть парней, повсеместно расхаживающих по улице в юбках на западе, и уж тем более в России — далекая перспектива», — уверен Дэвид.

Многие инсайдеры индустрии верят в большое будущее агендерного направления, но уже сейчас перед бесполой модой встает ряд трудных вопросов.

Сможет ли агендерная мода выйти за рамки «креативной тусовки» и ЛГБТ-сообщества, чтобы выжить на конкурентном потребительском рынке? Как бесполая мода собирается учитывать разные физические параметры при создании «единой» инклюзивной коллекции? А главное, не уйдет ли этот тренд в исторический модный архив, как уже произошло 30 лет назад?

Учитывая капризы и ветреность модного рынка, кое-какие прогнозы можно будет сделать уже скоро — взглянув на витрины топовых лейблов одежды на одной из модных улиц мировых фэшн-столиц.

Экспериментальный путь. Как создать значимый обувной бренд.

Дебора Чанчотта (Deborah Cianciotta) — один из самых уважаемых, авторитетных экспертов в мире обуви. Консультант по маркетингу, гуру в обучении персонала, специалист по продуктовому брендингу, она является соучредителем американской консалтинговой компании Modern Pulse Consulting Group, помогающей американским и международным компаниям добиться успеха в модной индустрии. Долгое время она работала с такими всемирно известными дизайнерами обуви, как Энцо Англиолини (Enzo Angiolini) и Винс Камуто (Vince Camuto).

У Деборы есть исключительный талант угадывать новые тенденции, точно определять каждый аспект потребностей клиента, находить надежных партнеров по дизайну продукции, изготовлению, брендингу и мерчандайзингу. Ее успех связан с 30-летним опытом работы в fashion-индустрии, с момента создания Modern Pulse в 2009 году Дебора Чанчотта вдохновила многих на создание брендов и запуск стартапов, она постоянно сотрудничает с проектно-конструкторскими группами и агентами, выводит международные бренды на рынок США. Сегодня Дебора живет в Нью-Йорке, где ее можно встретить на блошиных рынках, куда она выходит на охоту за винтажной обувью и одеждой. Дебора часто общается с журналистами, в одном из последних номеров американского отраслевого журнала Focus on Fashion retail (февраль-март 2018) вышла статья Деборы Чанчотты, в которой она поделилась своими мыслями и рекомендациями о том, как создать успешный бренд обуви.

Как дизайнер и представитель обувной индустрии с большим опытом, я рада поделиться некоторыми находками, которые могли бы помочь новым брендам подать голос или помочь существующим брендам усилить свой голос, чтобы быть услышанными.

Мы живем в очень быстро меняющемся, прогрессивно развивающемся цифровом мире, и обувная отрасль должна принимать вызов времени. Когда появляется шанс, у вас есть два пути — адаптироваться и найти возможности использовать тенденции времени на благо бизнеса или продолжать вести бизнес как прежде, рискуя прийти к нежелательным последствиям.  

На мой взгляд, на этом игровом поле есть четыре основные составляющие, которые влияют на успех бизнеса:

1. Продукт.

2. История бренда.

3. PR.

4. Социальные сети. 

Я верю, что дизайн, в котором вы создаете ваш бренд и таргетирование в маркетинге — это две части одного цельного опыта, который складывается из многих частей, который необходим, как воздух, вашему бренду для привлечения внимания байеров и конечных потребителей. Понятно, что управление всем этим направлением поможет голосу вашего бренда окрепнуть, а самому бренду стать весомее. 

Стратегия бренда: создайте ваше DNA (ДНК)

Великие бренды имеют душу и собственную уникальность.

Не имеет значения, носите вы этот бренд или нет, вы всегда узнаете логотип, стили и прочие визуальные мэсседжи успешных компаний. Таких, как Nike, Chanel, Christian Louboutin и многих других. Каждое такое имя сопровождается какими-то картинками в вашей голове: логотип-галочка, черный носок на обуви, красная подошва — все это примеры отличного брендинга, который навсегда укоренился в голове потребителя.

Сегодня вы больше, чем когда-либо, нуждаетесь в концепции, которая будет отличать вас от конкурентов, и не важно, хотите ли вы обновить существующий бренд или создать новый — исследуйте свой рынок на предмет незадействованных возможностей и никогда не прекращайте пробовать. Важно быть в курсе всех изменений и использовать их на благо вашего бизнеса.

В основе этого — определение специфики вашего рынка и понимание основных направлений бренда. Возможно, страна-производитель вашего продукта  станет частью нового концепта, или что-то другое.

 

Когда вы работаете над стратегией бренда, задавайте себе следующие вопросы: «Что такого привлекательного есть в вашем продукте, чтобы магазины взяли его на реализацию?

Что я предлагаю такого, что не предлагают другие?». Это может быть цена, дизайн, имидж. Вашему бренду необходимо иметь что-то такое, что поможет уговорить байеров дать вам шанс. В современном мире ретейла байеры хотят больше, чем просто «хорошая обувь».

Это не меньшее испытание и для уже существующих брендов. При колеблющейся лояльности потребителей ты всегда хорош настолько, насколько хороши были твои продажи вчера. Вы должны быть сосредоточены на каждом этапе работы, как хороший партнер (производитель), с пониманием того, как создавать и поддерживать последовательно растущий интерес к вашему ассортименту. Это тяжелейшее испытание, ведь потребитель получает сотни новых предложений каждый день.

Изучите привычки вашего клиента

Если вы имеете четкую стратегию и хорошо чувствуете ваших целевых потребителей, попробуйте поставить себя на их место. Купить что-то там, где покупают они. Их вдохновляют знаменитости? Великие спортсмены и поклонники спорта? Они предпочитают дизайнерские вещи? Где они проводят отпуск?

Выбирают отели или предпочитают походы с палатками? Если это тинейджеры или молодые люди, то какие блоги они выбирают и смотрят, в каких сообществах состоят? На кого они подписаны в социальных сетях? Какие мероприятия и концерты посещают?

Все эти вещи влияют на ваших покупателей и их предпочтения, и они в итоге покупают только то, к чему привыкли. В наше время вы должны знать, что они делают, чем увлекаются, а не только, что они носят. Начните вовлекать вашу аудиторию в процесс создания продукта, и они захотят возвращаться к вам. Найдите способ взаимодействия и вовлечения вашей аудитории в процесс дизайна. Есть много инструментов, которые позволят вам использовать информацию и мнение вашего окончательного клиента для определения направления стиля еще до того, как ваша коллекция будет создана. Начните делать посты в Instagram, используйте рекламу в Pinterest и Facebook в качестве бюджетного решения для продвижения и поддержания лояльности клиентов.

Придумайте свою легенду, свою историю

О чем говорит ваш продукт? Лучшие бренды имеют понятное видение кампании продвижения. Они фокусируются на деталях, которые создают уникальный опыт использования продукта, рассказывают истории о бренде и концентрируются на его отличиях.

Без истории о себе вам нечего сказать покупателям. Когда вы придумываете орнамент, цвет, каблук, материал, форму носочной части модели или высоту обуви — все это часть вашей истории. Вы создаете коллекцию, которая представляет новые тренды, но всегда рассказывает вашу Историю.

Последовательность важна в построении системы персонализации вашего бренда и для усиления его голоса.

Chanel — один из лучших примеров целостного бренда. Они прекрасно знают, как обновить классический стиль (сохранив  черный носочек на обуви Chanel) в новых материалах, не потеряв при этом имеющихся клиентов. Для привлечения молодежной аудитории они следуют трендам (байкерские ботинки, сникерсы), но подходят к этому с классическим почерком бренда. Поэтому не бойтесь рискнуть в поиске аутентичной концепции вашего бренда.

Допустим, у меня (то есть, у моего бренда) появился голос. Как заставить людей меня слушать? Надо понять, о чем я на самом деле говорю, когда разговариваю с моими конечными потребителями. Конечно, магазины будут охотнее брать ваш товар, если конечный потребитель уже знаком с ним. Это покажет байерам, что вы имеете свою аудиторию фолловеров и людей, которые хотят купить то, что вы предлагаете.

Есть очень много способов быть впереди, на любой бюджет.  Используйте digital marketing, PR, социальные сети, печатайте или размещайте наружную рекламу, которая будет транслироваться на несколько каналов … Ключ к успеху – не в количестве потраченных на кампанию денег, а в успешном маркетинге в интерактиве с покупателями, в постоянной коммуникации с ними, а не в одностороннем разговоре, а точнее монологе, бренда.

Создавайте образ бренда осознанно. Ежедневно люди подвержены атаке сотен, тысяч рекламных сообщений от разных брендов, которые привлекают их к взаимодействию и привлекают их внимание. Вот несколько примеров, как сделать голос вашего бренда сильнее.

Социальные сети

Социальные сети предоставляют вам большую платформу для продвижения вашего бренда. А вы должны быть хорошо осведомлены о том, кто является аудиторией вашего бренда, и привлекать внимание нужных клиентов в нужное время. Подписчики могут быть вашими лучшими друзьями, но будьте внимательны: они капризны и хотят вашего постоянного внимания! Пока слишком многие компании не понимают, что социальные сети — это полноценная работа с необходимостью постоянного мониторинга.

Блогеры

Блогеры стали послами брендов, что не удивительно: они отлично усиливают голос вашего бренда. Блогеры — очень важная часть современной fashion-культуры. Но не только ваши прямые потребители прислушиваются к их мнению, но и компании, которые сотрудничают с ними сейчас, их миллионные подписчики и те, кто платит им за продвижение своих продуктов. Хороший совет: найдите именно ваших блогеров, отправьте им лучший из лучших ваших продуктов (только в их размере, пожалуйста!) — и вы можете быть приятно удивлены результатами. Блогеры могут стать полноценным новым каналом для сбыта продукции вашего бренда и способом продвижения вашего продукта.

Продвижение знаменитостями

Знаменитости – это те, кого горячо любят или страстно ненавидят. От членов королевских семей до Ким Кардашьян, Джей Ло и Мадонны, до детей, ставших звездами YouTube, все они — часть нашей современной культуры. Люди одержимы интересом к звездам и внимательно следят за тем, что они носят. Многие компании платят за то, чтобы знаменитости носили их бренды, но многие звезды будут носить ваши продукты и бесплатно, если вы отправите им вашу обувь или сумку, и она им просто понравится. Всего одно фото от знаменитости с вашей продукцией может фантастически повысить узнаваемость вашего бренда.

Public Relations 

PR — отличный инструмент из когда-либо созданных и используемых в продвижении товаров, услуг и создании положительного имиджа в обществе. Новые бренды не могут себе позволить в достаточном объеме PR-продвижение, но они могут добавить этот пункт в свой бизнес-план и постепенно двигаться в данном направлении. Помните: всем вам нужна история, но это не значит, что PR-технологи могут придумать ее за вас. Специалисты в области PR нужны для продвижения или усиления голоса вашего бренда.

Pop-ups 

Популярный в Америке формат магазинов Pop up помогает предпринимателям продвигать свой бренд и повышать продажи новым нестандартным путем, избегая сложностей с арендой,  долгосрочными контрактами и большими депозитами. Если в вашем городе есть пространства формата Pop up, обязательно рассмотрите возможность встать в них. Сегодня очевидно перенасыщение рынка магазинами классического ретейла, очень много магазинов открывается, при этом открытие нового магазина — это всегда долгосрочная аренда, риски и необходимость следовать выработанной концепции торговых центров. Идея создания пространств формата Pop up — отличный способ для бренда повысить свою узнаваемость, продажи, получитьхорошую площадь на короткий срок в красивом дизайнерском помещении, в зоне с высокой проходимостью и при этом сохранить гибкость в условиях аренды и концепции оформления магазина. Это прекрасная возможность для новых марок «попробовать воду», а для больших брендов — экспериментальный путь, на котором они могут найти новых покупателей на временных локациях.

E-commerce 

Сейчас очень многие бизнесы уходят в интернет-торговлю, с учетом большей экономии на процессе торговли: меньше накладные расходы, налоги, нет аренды, больше вариативность с расширением географии, для клиентов нет необходимости в посещении магазинов. Кажется, что в интернете продавать и держать более низкую цену проще. И предприниматели просто начинают создавать свой бренд обуви, пишут веб-сайт самостоятельно (как они это понимают, а потом оказывается, что сделали ошибочный выбор, который влечет за собой большие проблемы) и начинают работать. Звучит замечательно, не так ли? Но на деле все не так радужно, есть много нюансов в деле развития электронной коммерции. Один из самых важных – наличие плана развития, о чем мы уже говорили. Многим он помог преуспеть в e-commerce.

Есть много причин провала интернет-магазина, но первая в этом списке — никто не знает о вашем существовании. Поэтому, прежде чем создавать свою первую пару обуви, вы должны точно понимать, как ваши покупатели будут попадать на ваш сайт и отложить приличный бюджет на то, чтобы настроить этот, чаще всего, небыстрый и непростой процесс.

Наличие плана — отличная возможность увидеть перспективы и получить свободу действий и для опытных, и для новых бизнесов.

Подведем итоги. Ваши клиенты четко знают, кто они, что они хотят носить и частью какого бренда они хотят быть. Они в постоянном эмоциональном контакте с их любимыми брендами. Fashion-бренд должен быть гибким — все обещания и посылы бренда должны очень плотно соприкасаться эмоционально с вашими потребителями для того, чтобы делать хорошие продажи. Успешные бренды всегда знают, с кем хочет идентифицировать себя их покупатель. Создавайте понятные и «цепляющие» послания, слоганы бренда и развивайтесь вместе с вашей аудиторией. Это долгий путь, который может стать испытанием, но это именно та основа, которая сделает голос вашего бренда весомым и громким. 

Перевод с английского и адаптация русской версии материала – Кристина Морозова (Войцеховская), сертифицированный бизнес-тренер и коуч в области fashion-ретейла. (Нью-Йорк, США).

У Деборы есть исключительный талант угадывать новые тенденции, точно определять каждый аспект потребностей клиента, находить надежных партнеров по дизайну продукции, изготовлению, брендингу и…

Как создать собственный бренд одежды

Вы мечтаете создавать одежду? Хотели бы вы иметь собственный бизнес? Возможно, вы мечтали о создании собственного бренда. Если да, мы можем помочь вам воплотить ваше видение в реальность. Это может быть проще, чем вы думаете. Превратить ваш дизайн в одежду на самом деле довольно просто. Все сводится к одному: одежда по индивидуальному заказу. К счастью, есть много способов сделать одежду по своему вкусу. Вот обзор того, как вы можете начать свою карьеру в качестве профессионального дизайнера одежды.

Определите свой бренд

Идентичность вашего бренда очень важна. Ваш бренд одежды должен что-то значить. Имея это в виду, что представляет собой ваш бренд? Подумайте об ответах на эти вопросы. Вы хотите, чтобы ваш бренд одежды был минималистичным или роскошным? Вариантов столько! Яркие и аккуратные или темные и резкие? Ответы на эти вопросы проинформируют все о вашем бренде в будущем, поэтому внимательно их рассмотрите. Когда у вас появится четкое представление о том, что вы хотите создать, переходите к следующему шагу.

Все в одном имени

Очевидно, что каждой компании нужно имя. Бренд одежды — не исключение. Бренды одежды часто говорят о самой компании. Итак, какова личность вашего бренда? Убедитесь, что выбранное вами имя что-то говорит о характере вашего бренда. Если ваш образ минималистичен, вы можете выбрать короткое и привлекательное имя. Или, если ваш бренд смелый и богатый, вы можете подумать о названии, которое ассоциируется с роскошью или декадансом.Какое бы имя вы ни выбрали, будьте уверены в этом. Это имя, вероятно, будет где-то на каждом предмете одежды, который вы производите, а также на всех рекламных материалах.

Дизайн

Это, вероятно, самый важный аспект создания собственного бренда одежды и самое интересное — создание собственной одежды по индивидуальному заказу. Если у вас есть идеи для дизайна одежды, нарисуйте их в блокноте или в приложении для цифрового рисования. Какой бы материал вы ни выбрали, убедитесь, что ваши рисунки организованы. Важно иметь возможность вернуться к ним позже.Не бойтесь экспериментировать. Нарисуйте любой рисунок, который пробуждает ваше воображение. Вы всегда можете выбросить его или сохранить на потом. Когда у вас есть коллекция готовых образов, которые вам нравятся, пора переходить к следующему шагу.

Материалы по теме:

3 вещи, которые нельзя делать в дизайне футболок

Create

Когда приходит время создавать одежду по индивидуальному заказу, вам не нужно ателье во Франции. Нет, вы можете сделать все это, не выходя из собственного дома.Все, что вам нужно, это компьютер и подключение к Интернету, и все готово. В Интернете есть множество веб-сайтов, которые позволяют создавать одежду по своему индивидуальному заказу. Многие дизайнеры выбрали BYOG для своих собственных нужд. С BYOG вы можете запускать стили своей мечты. Создайте учетную запись на нашем веб-сайте и выберите варианты стиля, размера и цвета одежды. Когда у вас есть представление о том, чего вы хотите, пора уточнить детали.

Футболки

Создавая одежду по индивидуальному заказу, вы не ошибетесь, выбрав футболки в качестве отправной точки.Все носят футболки, и их можно бесконечно настраивать с любым дизайном. Если вы делаете футболки как часть своей индивидуальной одежды, первое, что вам нужно сделать, — это выбрать цветовую палитру.

Связанное содержимое:

5 ключей при создании рубашек на заказ

Цвет

Вы можете захотеть, чтобы ваша одежда была разных цветов. Выбирайте оттенки, которые вам подходят. К счастью, на BYOG у нас есть буквально сотни цветов на выбор, так что вы можете выбрать оттенки, которые вам больше всего нравятся.Когда у вас есть выбор цветов, которые вам нравятся, самое время применить свой дизайн!

Artwork

Первый продукт в вашей линии одежды с индивидуальным дизайном почти готов! Следующее, что нужно сделать после того, как вы выбрали цветовую палитру, — это нанести рисунок. Если вы набросали иллюстрацию или нашли ссылки на дизайн в Интернете, отлично. Загрузите свой дизайн в наш простой в использовании шаблон и просмотрите свой внешний вид в режиме реального времени. Обдумайте размер и расположение ваших произведений искусства. Используйте простые инструменты BYOG для настройки размещения и размера.Вам нравится, как ваши работы выглядят маленькими? Что лучше большего размера, который занимает больше места? Окончательное решение остается за вами.

Размещение — еще одно важное соображение, когда речь идет о произведениях искусства. Вы хотите, чтобы ваша работа была спереди и по центру, может быть, на груди рубашки? Или вы хотите, чтобы это было менее очевидно? Например, на спине рубашки. Вы даже можете разместить свои произведения в другом месте, например, сбоку от одежды, созданной по индивидуальному заказу, или даже по краю.Каждое ваше решение — это творческий выбор, который повлияет на общий вид вашей индивидуально разработанной одежды.

Калибровка

После того, как вы смоделировали одежду по индивидуальному заказу, как вам нравится, выберите свои размеры. Поскольку люди бывают самых разных форм и размеров, может быть хорошей идеей предложить комплексные размеры. Вы можете заказать дизайн любого размера, чтобы любой мог носить одежду вашего бренда.

В BYOG мы здесь, чтобы помочь

Как только у вас будет готовый размер, разместите заказ! Это так просто.Одним нажатием кнопки и немного времени вы можете продавать свою одежду, созданную по индивидуальному заказу. Обязательно сообщите своим друзьям и семье о своем новом начинании в социальных сетях. Люди скоро будут щеголять вашими дизайнами!

Чтобы создать собственный бренд одежды, начните с BYOG. Мы можем помочь вам осуществить ваши мечты от начала до конца. Благодаря нашим высококачественным продуктам и простому в использовании интерфейсу у вас будет мгновенная покупка одежды по индивидуальному заказу. Для получения помощи свяжитесь с нами по телефону (925) 829-3950.

Как открыть линию одежды или модный бренд

Вы ищете идеи для малого бизнеса в Интернете, чтобы начать свой собственный бизнес из дома? Вы любите одежду? Если вы обильно киваете, похоже, у вас возникает соблазн создать собственный модный бренд! Давайте посмотрим, что нужно, чтобы самостоятельно создать линию одежды.

Рекомендации перед началом работы

Мир моды снаружи выглядит гламурно, но, как и большинство успешных идей малого бизнеса, создание линии одежды — это тяжелый труд.

Исследование индустрии моды

Мода — это насыщенный и постоянно меняющийся рынок. Вам нужна четкая разница между вашим брендом, чтобы преодолевать беспорядок и продавать свою продукцию.

Собираетесь ли вы изготавливать одежду, которая прослужит вам всю жизнь, и предлагать услуги по ремонту? Собираетесь настроить и доставить футболки в течение 48 часов? Изучение того, что уже есть и куда движется рынок, является важным первым шагом в понимании спроса на те виды продуктов, которые вы хотите предлагать.

Ваша роль в отрасли

Попасть в мир моды, потому что вы увлечены личным стилем, — одна из веских причин. Но готовы ли вы работать над всеми аспектами открытия бизнеса? Будь то полный рабочий день или подработка, наличие опыта в нескольких разных областях (например, розничная торговля, логистика, производство, маркетинг и бухгалтерский учет) и ваша способность выявлять пробелы и обращаться за помощью — вот разница между увлеченным проектом и успешным. бизнес.

Определите своего клиента и целевой рынок

Многие люди, открывающие модные лейблы, делают это, потому что думают, что «того, что я хочу носить, не существует». Когда вы открываете лейбл, вам нужно подумать о том, кто будет носить вашу одежду. Даже если вы являетесь вашим целевым рынком, вы также должны быть в состоянии ответить на приведенные ниже вопросы о вашей личности клиента. Ответы помогут информировать обо всем, от идентичности вашего бренда до модели ценообразования и маркетинговой стратегии.

• Демографические данные клиентов:
  • Где находится ваш клиент?
  • Сколько им лет?
  • Какая у них гендерная идентичность?
  • Каков их располагаемый доход?
• Поведение клиентов:
  • Как ваш клиент принимает решение о покупке?
  • Что еще покупают?
  • Когда покупают одежду?
  • Кто и что влияет на их жизнь?

Развитие вашего уникального бренда

Ваш бренд — это часто то, что делает вашу одежду желанной, и то, как вы со временем получаете признание.Формулирование ваших ценностей — первый шаг к созданию вашего бренда. Ценности бренда могут быть социальными и активными, такими как «инклюзивность», или присущими качеству вашего продукта, и практичными, например, «износостойкостью».

Успешные модные компании имеют философию дизайна, манифест или набор ключевых ценностей, на которые они ссылаются, чтобы донести идентичность своего бренда и дизайн одежды. Фирменный стиль состоит из нескольких элементов, в том числе:

• Имя: Убедитесь, что он запомнился вашему покупателю, и что никто другой им уже не пользуется! IP Australia предлагает поисковую систему, чтобы убедиться, что нет существующих предприятий, которые зарегистрировали бы товарный знак с таким же именем, как ваше, а также полезный курс по товарным знакам и интеллектуальной собственности для малого бизнеса.Также стоит проверить, доступно ли доменное имя для вашего веб-сайта, и что это имя будет хорошо работать для поисковой оптимизации (SEO), если ваши продажи будут осуществляться преимущественно через Интернет.
• Логотип: Какие символы вы можете использовать, чтобы выразить ценности вашего бренда? Они должны быть уникальными, но простыми и легко различимыми, маленькими или большими.
• Цвета: Выберите цвета, которые вы будете использовать на своем веб-сайте и в рекламных материалах. Например, глубокий блюз постоянно используется для выражения «заслуживающего доверия».
• Тон голоса: Выберите ключевые слова и стиль разговора с клиентом, которые расскажут историю вашего бренда.

Создание вашей одежды

Индивидуальность вашего бренда также будет отражаться в дизайне вашей одежды. При разработке одежды вы учитываете формы, цвета и текстуры среди других элементов. Вы можете создать дизайн на основе стандартных форм, например, юбки А-силуэта, или создать свой собственный, если у вас есть манекен и ткань, с которыми можно поиграть.Вы также можете обратить внимание на доступные вам ткани, такие как, например, джинсовая ткань, чтобы создать свой ассортимент.

Начало вашей деятельности

Есть много моделей для производства и продажи одежды. Крой и шить — это модель, о которой думает большинство людей, когда они планируют запустить свою собственную линию одежды. Здесь вы создаете свою собственную одежду и изготавливаете ее в соответствии с вашими требованиями. Эта модель потребует от вас поиска производителя и понимания процесса проектирования (включая раскрой и подгонку выкройки).Вам также нужно будет хранить свой инвентарь и выполнять собственные заказы.

Еще одна распространенная модель — это «Печать по запросу», которая позволяет настраивать одежду в соответствии с заданными спецификациями и отправлять ее по заказу.

Производство

Независимо от того, производите ли вы продукцию на суше или на море, исследуйте варианты производства, какие вопросы вам нужно задать своим потенциальным поставщикам и, если возможно, посетите объекты.

Вам также необходимо заранее спланировать производственный график.Это может занять до 6 месяцев, прежде чем вы ожидаете, что продукт появится, в зависимости от вашего сезонного календаря и плана выпуска продукта — и даже дольше, если вы хотите увидеть образцы своих дизайнов, прежде чем переходить к производству нескольких единиц.

Каналы продаж

Как вы планируете продавать свою продукцию? Как для интернет-магазина, так и для веб-сайта вам потребуются складские помещения и возможности для отгрузки. Если у вас есть место, вы можете сделать это самостоятельно или нанять стороннего поставщика услуг по сборке и упаковке, который сделает это за вас.Если вам нужен физический магазин, широко известный как «кирпичный и минометный», пора исследовать места и условия коммерческой аренды!

Финансирование модного бизнеса

После того, как вы определились, какую одежду и как вы хотите изготавливать, вы можете выяснить, сколько она будет стоить, и достаточно ли у вас денег, чтобы начать работу! Вот четыре ключевых шага для определения вашего подхода к финансированию:

1. Стоимость вашей продукции

Статьи затрат будут включать сырье, такое как ткани, отделочные материалы и упаковку, среди прочего.Убедитесь, что вы спросили своего поставщика о ценах на объемы — при производстве продуктов вы хотите использовать эффект масштаба.

2. Определите ваши постоянные затраты

Сколько вам будет стоить ведение бизнеса? Здесь вы указываете текущие расходы, такие как плата за ваш веб-сайт или аренда магазина, складирование и страхование. Вы также можете ознакомиться с нашим руководством, чтобы понять свои накладные расходы.

3. Цена вашей продукции

При ценообразовании следует учитывать, сколько стоит производство вашей одежды, цены конкурирующих брендов и сколько, по вашему мнению, ваш покупатель будет платить за одежду.Ваша модель ценообразования будет определять вашу маржу и потенциальную прибыльность вашего бизнеса.

4. Источник финансирования

После того, как вы узнаете свои начальные и текущие расходы и спланируете свою рентабельность, вы сможете увидеть, сколько из ваших сбережений вам понадобится для запуска. Если есть дефицит финансирования и вы составили надежный бизнес-план, подумайте о привлечении инвесторов. Вы можете начать с друзей и семьи, которые верят в вас, получить ссуду в банке или инвестировать в акции (когда другие люди, желающие внести деньги, могут попросить о долевом участии в вашем бизнесе).

Наличие апробации концепции, позволяющей добиться успеха до принятия инвестиций, поможет инвесторам определить потенциальную жизнеспособность бизнеса.

Разработка маркетинговой стратегии

Чтобы эффективно продвигать свой бренд одежды, вам необходимо спланировать свою маркетинговую стратегию, выполнив следующие шаги:

• Определите свои цели
• Определите свой целевой рынок
• Провести конкурентный анализ
• Сформулируйте свое УТП (уникальное торговое предложение)
• Разработайте свою ценовую стратегию
• Выберите каналы сбыта
• Спланируйте маркетинговый бюджет

Чтобы получить более подробное представление о том, как построить маркетинговый план для вашего бизнеса с помощью этих шагов, ознакомьтесь с нашим 101 маркетинговым руководством для вашего бизнеса.

Подготовка к продаже

Если вы знаете, как и где собираетесь продавать свой ассортимент одежды, вы должны убедиться, что настроены для приема платежей! Есть несколько простых способов сделать это с помощью Square:

.

• Если вы открыли интернет-магазин, вы можете использовать Square Online Store для приема платежей на своем веб-сайте. Вы можете использовать конструктор сайтов для создания своего веб-сайта, и он включает в себя все, от управления запасами до интеграции с Instagram. Кроме того, вы можете создать ссылку для оформления заказа или добавить платежи на свой существующий сайт.
• Если у вас обычный магазин, Square Point of Sale — это настраиваемая POS-система, которую легко использовать и настраивать. Кроме того, POS-оборудование, такое как Square Reader и Square Terminal, позволит вам принимать платежи по картам, а также наличные. Вы можете легко отслеживать продажи и составлять отчеты о них, а также создавать индивидуальные настройки, например скидки.
• Независимо от того, продаете ли вы онлайн или лично, Square Payments позволяет вам создать необходимое аппаратное и программное решение, включая возможность выставлять счета и принимать платежи по телефону.

Создать линию одежды — нелегкий подвиг. Но нет ничего лучше, чем выводить на рынок свои собственные разработки! После открытия бизнеса продвижение и ведение бизнеса требует постоянной работы. Следуйте за городской площадью, чтобы узнать больше о том, как успешно продвигать свой бизнес и как вести бизнес с течением времени, или узнайте больше о вариантах обработки платежей с помощью Square.

Бесплатный конструктор логотипов для брендов одежды: создавайте логотипы брендов одежды в режиме онлайн за считанные минуты

Начните с вдохновения.

Мы предлагаем вам тысячи профессионально разработанных шаблонов, чтобы вы никогда не начинали с чистого листа. Ищите по платформе, задаче, эстетике, настроению или цвету, чтобы вдохновение всегда было у вас под рукой; как только вы найдете графику, с которой нужно начать, коснитесь или щелкните, чтобы открыть документ в редакторе.

Сделайте ремикс по своему вкусу.

Есть много способов персонализировать шаблоны логотипов одежды. Измените текст и шрифт — добавьте изображения к своим фотографиям.Или просматривайте тысячи бесплатных изображений прямо в Adobe Spark. Уделите столько времени, сколько захотите, чтобы сделать графику своим. С премиальным планом вы даже можете автоматически применять логотип, цвета и шрифты вашего бренда, так что вы всегда будете #onbrand.

Поднимите чутье.

С помощью эксклюзивных дизайнерских ресурсов Adobe Spark легко придать вашим проектам изюминку и индивидуальность. Добавляйте анимированные стикеры от GIPHY или применяйте текстовую анимацию для коротких графических видеороликов одним касанием.Мы позаботились обо всех скучных технических вещах, чтобы вы могли сосредоточиться на своем сообщении и стиле. Вы также можете добавить соавторов в свой проект, чтобы иметь больше практических навыков, воплощающих ваш дизайн в жизнь.

Измените размер, чтобы расширить ваш контент.

Прошли те времена, когда приходилось запоминать размеры изображений для каждой отдельной платформы. Выбрав понравившийся дизайн, вы можете легко изменить его для любых печатных нужд или социальных сетей, используя удобную функцию автоматического волшебного изменения размера Adobe Spark.Дублируйте проект, нажмите «Изменить размер» и выберите платформу, для которой вы хотите его адаптировать, а наш ИИ позаботится обо всем остальном. Бум. Контент для всех ваших каналов в кратчайшие сроки.

Сохраните и поделитесь своим индивидуальным логотипом одежды.

Когда ваш дизайн будет завершен, нажмите эту кнопку публикации и поделитесь своей идеей с другими. Adobe Spark сохраняет ваши творения, поэтому вы всегда можете вернуться к своему проекту, если вам понадобится обновить его в будущем.

Пошаговый процесс с нуля.(Как сериал от основателя Kiss The Girl Clothing Co.) (Том 1): Росс, Джеймс: 9781530492763: Amazon.com: Книги

.a-tab-content> .a-box-inner {padding-top: 5px; padding-bottom: 5 пикселей; } #mediaTabs_tabSetContainer .a-tab-content {border-radius: 0px; } #mediaTabsHeadings {white-space: nowrap; переполнение: скрыто; } # mediaTabsHeadings.nonJSTabs {white-space: normal; } #mediaTabsHeadings ul.a-tabs {background: # f9f9f9; } #mediaTabsHeadings.mediaTab_heading .mediaTab_logo {padding-left: 3px; вертикальное выравнивание: базовая линия; } #mediaTabsHeadings #mediaTabs_tabSet {margin-top: 5px; плыть налево; граница справа: 0 пикселей; } #mediaTabsHeadings .mediaTab_heading {margin-left: -1px; } #mediaTabsHeadings .mediaTab_heading a {color: # 111; граница справа: сплошной 1px #ddd; padding-top: 8 пикселей; padding-bottom: 7 пикселей; } #mediaTabsHeadings .mediaTab_heading.a-active a {color: # c45500; маржа сверху: -5 пикселей; padding-top: 11 пикселей; граница слева: сплошной 1px #ddd; border-top-width: 3px;} #mediaTabsHeadings.tabHidden {display: none! important; } #bookDescription_feature_div {дисплей: встроенный блок; ширина: 100%;} ]]>

Доставка и продажа на Amazon.com.

Как запустить онлайн-бренд одежды в 2021 году

Январь 20, 2021 Читать 5 мин

Мнения, высказанные предпринимателями, участников являются их собственными.

Само собой разумеется, что карантин 2020 года существенно изменил поведение потребителей. Рынок быстро превратился в менталитет, ориентированный на онлайн. Это дало предпринимателям по всему миру огромные возможности для создания цифровых товарных брендов.

Связано: Macy’s закроет 45 магазинов в 2021 году

«Вопрос номер один, который мне задают, когда я помогу моим клиентам открыть собственный бренд одежды, — это« какую одежду мне следует делать? », — сказал Джон Браун, глава отдела. компания электронной коммерции Be Fulfilled.«Это сложный вопрос, на который есть много потенциальных ответов».

Джон помог клиентам создать многомиллионные бренды одежды и фактически ответил четырьмя дополнительными вопросами, на которые можете ответить только ВЫ …

Какую проблему вы пытаетесь решить и почему?

Создаете ли вы экологичную одежду? Самый лестный деним? Качественная детская одежда? Эти запросы охватывают автора и вдохновляющего оратора, изречение Саймона Синека: «Люди не покупают то, что вы делаете, они покупают, почему вы это делаете».Поскольку онлайн-рынок одежды становится все более переполненным, вам нужно легко сформулировать, почему и где.

По теме: Как изменилась индустрия красоты после пандемии

Каковы ценности вашего бренда?

Запуск вашего онлайн-бренда одежды предоставит множество вариантов, когда дело доходит до того, где и как производить вашу одежду. Важно, чтобы ценность, которую вы создаете для потребителя, соответствовала вашим ценностям.

В производстве есть четыре основных момента принятия решений, которые определят впечатления вашего потребителя, вашу прибыльность и потенциал роста вашего бренда: качество, скорость, цена и качество.

Вы не можете получить все это на начальных этапах. Вам нужно будет принять трудные решения о том, на что вы готовы пойти на компромисс во время этого процесса. Вы хотите самую лучшую ткань и готовы за нее платить? Если да, то вы просто выбрали качество своим приоритетом номер один. Затем вы хотите заказать 1200 единиц и заранее инвестировать в инвентарь, или вы стесняетесь и хотите заказать минимум для проверки рынка? Джон обычно рекомендует последнее. Думайте масштабно, проверяйте малое. Сначала составьте карту рынка, заплатите немного больше, затем доработайте и углубитесь в следующий раз.Самая низкая цена не принесет вам никакой пользы, если 80% ее стоимости лежит у вас в подвале.

Определите, что вы цените, и исходя из этого принимайте решения о запасах.

Где производить?

Джон утверждает, что в эту новую эпоху этот вопрос стал более сложным. Пошлины, тарифы, этичное производство, возобновляемые источники энергии, расходы на авиаперевозки, надежность морских перевозок, изменение предпочтений потребителей, ценовые точки, надежность и контроль качества — все это претерпело серьезные потрясения за последние несколько месяцев.Они создают дополнительные уровни сложности, с которыми может быть трудно ориентироваться в одиночку, и, если все сделано неправильно, они могут стоить вам всей вашей с трудом заработанной прибыли.

«Если вы четко ответили на первые два вопроса? — добавляет Браун. — У вас должна быть система, с помощью которой можно лучше ответить на следующие ключевые вопросы».

A) Должен ли я производить одежду в США или за границей?

B) Обладаю ли я опытом, чтобы контролировать производство одежды, чтобы достичь того видения, которое у меня есть для моего бренда?

Это тот момент, когда сторонний партнер-производитель может вам лучше всего помочь.Теперь у вас есть четкий набор ценностей и вы можете широко ответить на то, что хотите. Эксперт по одежде или производству может помочь вам в производстве продукта.

Обладая 20-летним опытом разработки продуктов, Джон убедился, что наиболее успешные в электронной коммерции имеют четко определенные причины и ценности. Это заставляет их тратить свое время на выполнение важных задач по продажам и маркетингу, которые нелегко передать на аутсорсинг, одновременно создавая операционные партнерские отношения, которые передают утомительные операции на аутсорсинг и передают задачи специалистам по производству.

Связано: эта женщина создает экономику на основе кожи на основе растений

Как мне предложить первоклассное обслуживание клиентов, когда я начинаю?

Гораздо важнее понять, в чем вы не являетесь экспертом, и быть готовым нанять тех, кто является экспертом. Один из многих наставников Джона утверждает, что предпринимательство — это практика, позволяющая расслабиться. Это не означает, что вы отказываетесь от ключевых частей своего бизнеса, это означает, однако, что вы достаточно осведомлены, чтобы знать, в чем вы хороши и где вы, как основатель, можете принести наибольшую пользу.

По его опыту, большинство стартапов недооценивают свои внутренние затраты на свою деятельность и переоценивают свою способность делать это хорошо. В эпоху мгновенной обратной связи и обзоров очень важно, чтобы вы либо наняли команду, имеющую опыт, либо стали сотрудничать с кем-то, кто является профессионалом в этой области.

Часто вы можете сэкономить на доставке и сэкономить личное время, обратившись к профессиональному 3PL (стороннему поставщику логистических услуг). Это также откроет для вас международные возможности, которые может быть сложно сделать самостоятельно.

Обслуживание клиентов также имеет решающее значение. В электронной коммерции всегда что-то пойдет не так. Пакеты теряются, люди заказывают неправильный размер, вставляют свои старые адреса и т. Д. Эффективное решение этих проблем является ключом к снижению ваших операционных расходов и удовлетворению ваших клиентов.

Всегда помните, что создание бренда на основе продукта — это путешествие, а не пункт назначения. Со временем вы будете развиваться и становиться лучше. Не ждите, пока ваша идея станет идеальной для запуска. Джон живет по правилу продукта 90/10: доведите продукт до 90% своего видения и запускайте.Ваша потребительская база, опыт и отзывы принесут вам больше пользы на данном этапе, чтобы улучшить продукт способами, о которых вы никогда не думали.

Запуск линии одежды | Как открыть швейную компанию

Поначалу создание линии одежды может показаться сложной задачей, но это не обязательно! Если вы готовы открыть собственный бизнес по производству одежды, вот несколько вещей, о которых стоит подумать, прежде чем сделать решительный шаг.

1: Для кого вы создаете

Прежде чем приступить к процессу проектирования, вам нужно подумать о том, для кого вы проектируете.Будь то женщины, мужчины, дети или взрослые, вам нужно подумать о том, что эти люди хотят изображать в своей одежде. Тем не менее, мы настоятельно рекомендуем провести исследование и расспросить знакомых о том, что они думают.

2: Какую ткань вы будете использовать

Люди хотят покупать оптом футболки, которые действительно захотят носить! Тем не менее, не забудьте выбрать высококачественные смеси, хорошего веса и красивых цветов, чтобы ваши футболки оставались стильными и удобными. Как только ваша линия будет отключена на какое-то время, у вас будут собственные данные о продажах, на основе которых вы будете принимать решения о покупке.Выбирайте ткань из 100% гребенного и кольцевого прядения. Это единственные типы футболок, которые вы найдете в розничной торговле. Ознакомьтесь с коллекциями футболок BELLA + CANVS Flowy и Triblend, если вы действительно хотите поразить своих клиентов своим выбором ткани.

3: Получите обратную связь

Отправьте электронное письмо друзьям, родственникам или коллегам, чтобы узнать их мнение о своих проектах, прежде чем опубликовать их. Это даст вам представление о том, что людям нравится, а что нет. Нет ничего лучше честного отзыва, который поможет вам создать продукт, который понравится людям.Закажите образцы, чтобы показать своим друзьям, и обязательно наденьте их, чтобы убедиться, что это то, что вы с гордостью наденете.

4: Думайте о качестве

Хотя дизайн может выглядеть красиво, качество футболки не менее важно. Тем не менее, мы настоятельно рекомендуем потратить дополнительное время и вложить дополнительные деньги, чтобы ваши рубашки стоили своей цены. Это дополнительное внимание к деталям покажет вашим клиентам, насколько вы заботитесь. Если вы решите покупать готовые заготовки вместо того, чтобы идти по пути кройки и шитья, это не значит, что качество должно пострадать.В BELLA + CANVAS мы производим одежду высочайшего качества по цене, которая по-прежнему оставляет вам большую прибыль. Если вы ищете что-то супер-модное, обратите внимание на нашу коллекцию Fast Fashion! Мы выпускаем новые продукты каждый месяц, вдохновленные тем, что мы видим в розничной торговле, например, необработанным вырезом или свернутыми манжетами.

5: Выберите лучший принтер

Хотя существует множество магазинов, не все они созданы равными. Некоторые используют чернила на водной основе, а некоторые — пластизолевые чернила. Убедитесь, что выбранный вами принтер поможет вам в этом, и убедитесь, что вам нравится то, с кем вы имеете дело.Они должны заботиться о качестве так же сильно, как и вы, поэтому выстраивайте с ними прекрасные отношения прямо сейчас. Мы рекомендуем найти принтер, который использует чернила на водной основе и специализируется на мягкой печати. Если вам нужна рекомендация, дайте нам знать — мы поможем вам подключиться к одному из замечательных принтеров, с которыми мы работаем!

6: Продавайте свои футболки

Как только ваши рубашки будут доставлены, самое время их продать! Важно решить, собираетесь ли вы продавать футболки в социальных сетях, проводить предпродажи, показывать рекламу или продавать футболки на мероприятиях.Решите, что лучше для вас, и действуйте! Самый простой и экономичный способ продвижения вашего продукта на рынок — это электронная почта. Итак, как только вы настроите свой веб-сайт, начните собирать эти электронные письма! Нам нравится opt-in monster за простой плагин, который поможет вам расширить свой список.

7: Посмотрите, что продается

Как только вы разместите свои футболки на рынке, посмотрите, что продается, и тогда вы узнаете, как увеличить свою прибыль. Перепечатайте бестселлеры, потеряйте те, которые не продаются, и усилите их.Если продукт пользуется спросом, не совершайте ошибку, выставляя его на продажу — это может обесценить продукт, что делает его совсем не особенным. Когда вы только начинаете, это хорошая идея сделать DTG-печать — это устраняет некоторые риски, потому что вы можете напечатать одну одежду по той же цене, что и 100. Ознакомьтесь с нашим сообщением о DTG vs Screen Printing для получения дополнительной информации о различные виды полиграфической техники.

8: Время — все

Решите, хотите ли вы сделать этот проект постоянным или второстепенным.Тем не менее, в первый год существования бизнеса многие основатели не получают зарплату, поэтому планируйте заранее. Если это побочный проект, давление будет меньше, но не забудьте посвятить своему бизнесу нужное количество времени.

9: получить юридический статус

Бизнесы могут расти быстро, поэтому делайте все правильно. В США вам понадобится идентификационный номер налогоплательщика, бизнес-аккаунт и структура компании, чтобы к вам относились серьезно. Сделайте домашнее задание, прежде чем решить, что лучше всего подходит для вас!

10: Банк на это!

Если вы планируете принимать онлайн-платежи, вам понадобится PSP, IMA или PPC.Решите, что лучше для вас, и приступайте к планированию!

Вы готовы запустить собственную линию одежды? Взгляните на первоклассные бланки на BELLA + CANVAS, чтобы начать работу прямо сейчас!

Белла + холст

Наша миссия с самого первого дня заключалась в том, чтобы вывести розничные футболки на оптовый рынок, поэтому для нас всегда было важно качество. Начиная с уровня ниток, мы разрабатываем композицию каждого трикотажа, чтобы убедиться, что это будет лучшая на ощупь футболка с принтом и посадкой, которую вы когда-либо носили.Не все тройники одинаковы. Присоединяйтесь к самому быстрорастущему бренду футболок. Дизайн, окраска и огранка в Лос-Анджелесе.

Простой способ создать свой собственный бренд одежды — Modern Mississauga Media

Вам не нужна степень дизайнера одежды, чтобы создать свой собственный бренд одежды. Существует так много новых и инновационных виртуальных инструментов, которые можно применить к вашему бренду и которыми можно воспользоваться. Начните свой бренд одежды сегодня без промедления и начните предлагать забавные и захватывающие стили.Это простой и легкий процесс.

Легкий способ создать свой собственный бренд одежды

Благодаря всем легкодоступным онлайн-приложениям создать новый бренд одежды с нуля очень просто и просто. Используя эти инструменты, вы сможете начать уже сегодня.

Нулевая стоимость

Время — единственная стоимость, которую вы заплатите за свой первый бренд одежды. Это потому, что большинство веб-сайтов, посвященных футболкам, позволяют бесплатно загружать дизайны футболок.Когда кто-то заказывает футболку, цена, по которой вы устанавливаете рубашку, уменьшается на стоимость производства и доставки рубашки. По этой причине вы можете открыть магазин футболок с нулевыми затратами и начать свою компанию с нуля.

Тонны ресурсов

В дополнение к нулевым первоначальным затратам у вас под рукой есть множество ресурсов. Вы можете создать бесплатный каталог и списки линий одежды, составить бесплатный бизнес-план и даже получить бизнес-советы от успешных компаний, используя многие инструменты и информацию, доступные сегодня в Интернете.Если вы знакомы с популярным социальным приложением Meetup, вы можете создать группу вокруг своего бизнеса и организовывать мероприятия для его продвижения. Вы даже можете получить отзывы от тех, кто активно покупает ваш продукт, чтобы потом улучшить его.

Проверьте спрос

Убедитесь, что тип одежды, которую вы продаете, соответствует спросу. Изучив популярные стили, вы узнаете, какие рубашки люди покупают в настоящее время. Вам не нужен магазин с нестандартным дизайном.

Поставщики услуг прямой доставки и печати

Выберите, кто будет доставлять и печатать вашу продукцию, в зависимости от вашего стиля работы и дизайнерских предпочтений.