6 самых удивительных видов рукоделия
Иногда кажется, но что еще может быть? На срезе рисового зерна люди рисуют картины и пишут фразы из «Евгения Онегина». Вышивают на хлебе, вяжут обои, раковины и унитазы. Из осколков стекла создают фигуры животных. И тут вдруг… энкаустика, кинусайга и вышивка по металлу!
Энкаустика
Вы умеете рисовать? Да? А утюгом? В этой технике создаются картины необычайной красоты. Ее предок — восковая темпера, рисование расплавленным воском, которое было популярно ещё в Древней Греции.
Для того, чтобы освоить энкаустику нужен старый утюг, восковые мелки и плотный картон.
На горячую подошву утюга наносятся слои воска, которые отпечатывают на картоне.
Завораживающе!
Скульптуры из … карандашного грифеля
Обычно карандаш используют как инструмент для рисования.
Однако современные умельцы решили применить его в качестве основы для создания миниатюрных скульптур.
Для такой работы нужно лезвие, швейная игла, очень яркий свет и увеличительное стекло.
Стринг-арт
Стринг-арт — картины из гвоздей и ниток — сейчас активно развивается. Впервые подобная техника была придумана английскими ткачами. Они вбивали гвозди в деревянную дощечку и обвязывали их в определенной последовательности так, чтобы образовался рисунок. Поначалу это были абстрактные изображения, а затем рисунки все больше и больше стали походить на настоящие произведения искусства. Дело дошло до пейзажей, портретов и натюрмортов.
Кинусайга
Этот вид рукоделия, родившийся в Японии, называют «пэчворк без иголки».
А всё потому, что в стране восходящего солнца не было принято выкидывать старые кимоно.
Их разрезали на мелкие лоскутки, которыми заполняли прорези на деревянной доске в виде задуманного автором рисунка.
Сейчас картины делают не только из шелковых кимоно, а в качестве холста используют более податливый пенопласт.
Но выглядят тканевые картины не менее эффектно!
Киригами
Это трёхмерное или архитектурное оригами. Оно зачастую складывается из одного листа бумаги или тонкого картона, которые надрезают по разметкам и складывают. Некоторые художники с помощью этой техники создают макеты зданий и даже целые кварталы.
Глядя на работы датчанки Ингрид Силиакус, в очередной раз понимаешь: человеку дано многое, стоит только поверить в свои силы…
В архитектурном оригами спешка-настоящий враг творчества. Потеря концентрации на одно мгновение может привести к глобальному провалу целого проекта.
Для того, чтобы сделать одну ажурную бумажную композицию, голландская художница Ингрид Силиакус (Ingrid Siliakus) создает 20-30 прототипов, а в целом на одно произведение искусства у нее уходит до 300 г бумаги.
Вышивка по металлу
Литовская художница Severija Incirauskaite любит вышивать крестиком на … металле. Да-да! Вы не ослышались! В качестве канвы она выбирает металлические предметы — кухонные принадлежности: ложки, тарелки, половники и крышки от кастрюль и даже капоты и дверцы машин! Сначала иглой или специальной дрелью (в зависимости от толщины) она проделывает дырочки в основе, а затем… вышивает по ним.
Загрузка …
Это может Вам понравиться:
Поделитесь этим:
22 редких и необычных вида рукоделия — BurdaStyle.ru
В этот день по всему миру организовываются всевозможные выставки, встречи единомышленников, проводятся мастер-классы. Для любителей ручного труда и просто неравнодушных к творчеству — это большая возможность познакомиться с интересными и необычными видами хобби, обменяться опытом, научиться чему-то новому. Кроме того, узнать больше не только о традиционных, но и о редких видах рукоделия.
Карвинг
Фото: @earthmama
В переводе слово «карвинг» означает — резьба. Этот вид творчества родом с древнего востока. Подобное ремесло позволяло создавать уникальные предметы из дерева, камня, кости. Сегодня карвинг популярен как резьба по фруктам и овощам. Прекрасное и вкусное украшение праздничного стола.
Квиллинг
Фото: @art_life_kasia
Старинный вид рукоделия европейского происхождения. Преимущественно используется в качестве основного элемента декора и отделки поздравительных открыток, памятных фотоальбомов, подарочных упаковок, а также для создания картин в данной технике.
Фелтинг
Фото: @art.oresh
Техника валяния натуральной шерсти. История фелтинга берёт своё начало из культуры кочевых народов. Как рукоделие валяние появилось в 16 веке. Существует два вида — сухое и мокрое валяние. Первый позволяет создавать объёмные изделия, второй способ подходит для плоских изделий. Благодаря этому виду рукоделия даже самую обычную вещь можно легко превратить в произведение искусства. Последние годы особой популярностью стали пользоваться игрушки, выполненные в этой технике — они очень красивые и выглядят совсем как живые.
Топиарии
Фото: @leovi01
Декоративные интерьерные украшения, в виде маленьких деревьев в цветочных горшочках. Внешне они ассоциируются с фигурно подстриженными садовыми деревьями и кустарниками. Именно садовое убранство и послужило началом этого современного вида рукоделия. Топиарии — отличный подарок к любому празднику. Крона этого деревца задает тон, всё остальное зависит от выбранной тематики и вашей фантазии.
Айрис-фолдинг
Фото: @linlovespaper
Iris folding — радужное складывание. Эта особая техника работы с цветной бумагой появилась в Голландии. Данный вид ручной работы довольно простой, его легко освоят даже дети. Особый интерес айрис-фолдинг представляет для тех, кто увлечён скрапбукингом.
Ошибана
Фото: @oshibana_f
Это древнее японское искусство представляет собой флористическую технику создания картин из цветов и листьев. В работу подходят любые растительные материалы — лепестки цветов, листья деревьев и кустарников, семена, которые превращаются в изумительно красивые элементы декора.
Картины и портреты из денима
Фото: @artbysher
Эти произведения искусства создаются из лоскутков джинсовой ткани разных оттенков синего цвета. Для этого отлично подходят старые джинсы. Идейный вдохновитель и создатель этого вида творчества — британский художник Ян Берри, не желавший расставаться с любимыми джинсами.
Энкаустика
Фото: @goddes1988
Говоря простым языком — это рисование утюгом. Данный вид творчества требует минимум материалов и времени: восковые мелки, утюг и ваша фантазия. Невероятной красоты и сочности красок техника живописи возникла в Древней Греции.
Вышивка нитками на картоне (изонить)
Фото: @lapatunec
Embroidery on paper — вышивка по бумаге. Но на практике речь идёт о создании любых изображений (картин) с помощью ниток, как правило, именно на картоне.
Фото: @best_childhood_is
Такой вид рукоделия можно применять для развития моторики у детей.
Уличное вязание
Фото: @ksenyaknit
Сначала любители вязать на спицах и крючком вышли на улицы, чтобы «раскрасить» в яркие цвета деревья, столбы, машины, лавочки.
Фото: @sakharova.masha
А сегодня этот вид рукоделия потихоньку перебирается на предметы интерьера.
Алмазная вышивка
Фото: @mamalimchik
Представляет собой мозаику из акриловых страз. Как правило, схема для картины предлагается по схемам вышивки крестом. Медитативный вид рукоделия, требующий повышенного усердия и внимательности.
Торсион-папье
Фото: @marina_lyalina74
Плетение из газетных или бумажных трубочек. В качестве основного материала используются старые газеты, которые окрашивают или оставляют как есть. Либо однотонная и цветная бумага. Коробочки, вазочки, подставки, кашпо получаются внешне очень похожими на обычные изделия из ротанга.
Вязание из пластиковых пакетов
Фото: @elena.snegur
Нестандартный и экологичный способ утилизации пластиковых пакетов. Таким образом создаются сумки, аксессуары и даже обувь, например, сандалии.
Парчмент крафт (пергаментное ремесло)
Фото: @alla_terpugova
Разновидность тиснения, где в качестве основного материала используют кальку или пергамент, вместо дорогого и прочного материала из недубленой кожи, как это было в средневековье.
Техника Jacarelado или ложная мозаика
Фото: @el_mundo_entre_las_manos__
Слово «jacarelado» переводится — крокодиловая кожа. Бразильский вид рукоделия очень простой в исполнении, результат которого выглядит очень эффектно.
Монотипия
Фото: @anny_zagoruyko
Это создание оттисков на любой поверхности, самая простая техника рисования. Монотипия дает возможность создать только один оттиск. Краску наносят на гладкую поверхность, после чего готовый рисунок прижимают к основе, которую декорируют.
Индийская вышивка Шиша
Фото: @oksana.b2
Магия зеркала. Shisha — на хинди означает небольшое стекло. Это вид индийской вышивки. Оригинальность и необычность этого вида вышивки заключается в том, что для её создания используют небольшие частички зеркал.
Сицилийское кружево
Фото: @vidka_bah
Это вид декупажа, в котором используется преимущественно хлопковое кружево с выпуклым рисунком.
Ганутель
Фото: @swetlana.fuchs
Изготовление искусственных цветов из проволоки и ниток мулине.
Техника зентанглы
Фото: @asya_nee
Зентанглы — это повторяющиеся элементы, которые создают красивый рисунок. Этот вид искусства с лёгкостью освоит даже маленький ребёнок. Зентанглы могут содержать любое количество повторяющихся элементов.
Маркетри
Фото: @alexandrkashtanov
От франц. Marquer — размечать, расчерчивать. Это вид мозаики, когда мозаичный набор выполняют из кусочков шпона разных пород древесины или слоновой кости на мебели, шкатулках и других изделиях.
Стринг арт
Фото: @string_art34
Stringart — создание картин с помощью гвоздей и ниток.
Материал подготовила Юлия Деканова
22 редких и необычных вида рукоделия — Рамблер/кино
В этот день по всему миру организовываются всевозможные выставки, встречи единомышленников, проводятся мастер-классы. Для любителей ручного труда и просто неравнодушных к творчеству – это большая возможность познакомиться с интересными и необычными видами хобби, обменяться опытом, научиться чему-то новому. Кроме того, узнать больше не только о традиционных, но и о редких видах рукоделия.
В переводе слово «карвинг» означает – резьба. Этот вид творчества родом с древнего востока. Подобное ремесло позволяло создавать уникальные предметы из дерева, камня, кости. Сегодня карвинг популярен как резьба по фруктам и овощам. Прекрасное и вкусное украшение праздничного стола.
Фото: @art_life_kasia
Старинный вид рукоделия европейского происхождения. Преимущественно используется в качестве основного элемента декора и отделки поздравительных открыток, памятных фотоальбомов, подарочных упаковок, а также для создания картин в данной технике.
Техника валяния натуральной шерсти. История фелтинга берёт своё начало из культуры кочевых народов. Как рукоделие валяние появилось в 16 веке. Существует два вида – сухое и мокрое валяние. Первый позволяет создавать объёмные изделия, второй способ подходит для плоских изделий. Благодаря этому виду рукоделия даже самую обычную вещь можно легко превратить в произведение искусства. Последние годы особой популярностью стали пользоваться игрушки, выполненные в этой технике – они очень красивые и выглядят совсем как живые.
Декоративные интерьерные украшения, в виде маленьких деревьев в цветочных горшочках. Внешне они ассоциируются с фигурно подстриженными садовыми деревьями и кустарниками. Именно садовое убранство и послужило началом этого современного вида рукоделия. Топиарии – отличный подарок к любому празднику. Крона этого деревца задает тон, всё остальное зависит от выбранной тематики и вашей фантазии.
Айрис-фолдинг
Iris folding – радужное складывание. Эта особая техника работы с цветной бумагой появилась в Голландии. Данный вид ручной работы довольно простой, его легко освоят даже дети. Особый интерес айрис-фолдинг представляет для тех, кто увлечён скрапбукингом.
Это древнее японское искусство представляет собой флористическую технику создания картин из цветов и листьев. В работу подходят любые растительные материалы – лепестки цветов, листья деревьев и кустарников, семена, которые превращаются в изумительно красивые элементы декора.
Картины и портреты из денима
Эти произведения искусства создаются из лоскутков джинсовой ткани разных оттенков синего цвета. Для этого отлично подходят старые джинсы. Идейный вдохновитель и создатель этого вида творчества – британский художник Ян Берри, не желавший расставаться с любимыми джинсами.
Говоря простым языком – это рисование утюгом. Данный вид творчества требует минимум материалов и времени: восковые мелки, утюг и ваша фантазия. Невероятной красоты и сочности красок техника живописи возникла в Древней Греции.
Вышивка нитками на картоне (изонить)
Embroidery on paper – вышивка по бумаге. Но на практике речь идёт о создании любых изображений (картин) с помощью ниток, как правило, именно на картоне.
Фото: @best_childhood_is
Такой вид рукоделия можно применять для развития моторики у детей.
Уличное вязание
Сначала любители вязать на спицах и крючком вышли на улицы, чтобы «раскрасить» в яркие цвета деревья, столбы, машины, лавочки.
Фото: @sakharova.masha
А сегодня этот вид рукоделия потихоньку перебирается на предметы интерьера.
Алмазная вышивка
Представляет собой мозаику из акриловых страз. Как правило, схема для картины предлагается по схемам вышивки крестом. Медитативный вид рукоделия, требующий повышенного усердия и внимательности.
Торсион-папье
Фото: @marina_lyalina74
Плетение из газетных или бумажных трубочек. В качестве основного материала используются старые газеты, которые окрашивают или оставляют как есть. Либо однотонная и цветная бумага. Коробочки, вазочки, подставки, кашпо получаются внешне очень похожими на обычные изделия из ротанга.
Вязание из пластиковых пакетов
Нестандартный и экологичный способ утилизации пластиковых пакетов. Таким образом, создаются сумки, аксессуары и даже обувь, например, сандалии.
Парчмент крафт (пергаментное ремесло)
Фото: @alla_terpugova
Разновидность тиснения, где в качестве основного материала используют кальку или пергамент, вместо дорогого и прочного материала из недубленой кожи, как это было в средневековье.
Техника Jacarelado или ложная мозаика
Фото: @el_mundo_entre_las_manos__
Слово «jacarelado» переводится – крокодиловая кожа. Бразильский вид рукоделия очень простой в исполнении, результат которого выглядит очень эффектно.
Фото: @anny_zagoruyko
Это создание оттисков на любой поверхности, самая простая техника рисования. Монотипия дает возможность создать только один оттиск. Краску наносят на гладкую поверхность, после чего готовый рисунок прижимают к основе, которую декорируют.
Индийская вышивка Шиша
Магия зеркала. Shisha – на хинди означает небольшое стекло. Это вид индийской вышивки. Оригинальность и необычность этого вида вышивки заключается в том, что для её создания используют небольшие частички зеркал.
Сицилийское кружево
Это вид декупажа, в котором используется преимущественно хлопковое кружево с выпуклым рисунком.
Фото: @swetlana.fuchs
Изготовление искусственных цветов из проволоки и ниток мулине.
Техника зентанглы
Зентанглы – это повторяющиеся элементы, которые создают красивый рисунок. Этот вид искусства с лёгкостью освоит даже маленький ребёнок. Зентанглы могут содержать любое количество повторяющихся элементов.
Фото: @alexandrkashtanov
От франц. Marquer – размечать, расчерчивать. Это вид мозаики, когда мозаичный набор выполняют из кусочков шпона разных пород древесины или слоновой кости на мебели, шкатулках и других изделиях.
Stringart – создание картин с помощью гвоздей и ниток.
Материал подготовила Юлия Деканова
Необычные техники рукоделия — креативные, новые, популярные
Необычные техники рукоделия
Необычные техники рукоделия
На сайте DengiLedi.ru статья о необычных рукоделиях пользуется большой популярностью, поэтому я решила написать ее продолжение, рассказав еще о нескольких интересных способах раскрасить нашу жизнь а, возможно, и заработать на новом хобби. Вот ссылки на предыдущие списки рукоделий:
- http://dengiledi.ru/sovremennye-vidy-rukodeliya-tvorchestvo-i-dopolnitelnyj-doxod-dlya-zhenshhin.html.
- http://dengiledi.ru/neobychnye-biznes-idei-dlya-rukodelnic.html.
Необычные виды рукоделия
Часть из этих рукоделий появилась недавно, благодаря новым изобретениям, технологиям, материалам, часть — имеет многовековую историю, но не собирается выходить из моды, а потому честно заслужили место в этом списке.
1. Флокирование
Это напыление на любые (любые!) поверхности специальных ворсинок, благодаря чему они и с виду и на ощупь становятся как бархатные. Чтобы флокировать вещи нужны инструменты для напыления, а также клей и, собственно, флок — материал, который напыляют. Он сейчас выпускается с самыми разными характеристиками и оттенками.
Почитать об этом подробнее можно здесь.
2. Фоамиран
Это создание изделий из специального современного материала, напоминающего тонкую пористую резину. Из него сейчас продают детские книжки, мозаики, разнообразные украшения и сувениры. Мастерицы также оценили пластичность фоамирана и начали активно использовать его в hand-made. Чаще всего его используют для создания искусственных цветов, потому что из него они выходят практически как живые. Но, не менее интересно делать из фоамирана игрушки, кукол, открытки и разнообразные бытовые мелочи.
Узнать подробнее об этом занятии, а также о том, какие инструменты понадобятся для работы с ним можно тут.
3. Wire wrap
Техника Wire wrap, которая в дословном переводе означает «кручение проволоки», это создание украшений из проволоки, чаще всего медной. В основном на каркас из толстой проволоки наплетается тонкая, плюс добавляются какие-то еще элементы — натуральные и искусственные камни, металлические детали, бусины, кожа и т.д. В итоге получаются своеобразные украшения и сувениры, которые сначала завоевали сердца ролевиков, а сейчас вышли на широкую аудиторию.
У меня на сайте три интервью с мастерицами, работающими в данной технике:
В этих статьях можно посмотреть их работы, очень разные, но очень красивые, и узнать некоторые секреты их творчества.
4. Ручная роспись зонтов
Большая и своеобразная поверхность зонтов дает широкий простор для практики, чем и пользуются художники, профессиональные и любители. Получается вот такая красота:
Подробнее узнать об этом интересном хобби можно в этой статье.
5. Свит-дизайн
Это создание букетов из конфет. Свит-дизайн, это красивый праздничный бизнес, который пока не очень популярен у нас, но судя по тому, что из конфет и шоколадок можно делать все на свете, его ждет большое будущее.
Конфеты прекрасно комбинируются с другими сладостями, цветами, игрушками и различными сувенирами, поэтому на это интересное занятие стоит обратить вниманием всем, кто занимается созданием и продажей подарков.
6. Светящаяся бижутерия
Это новое направление в создании украшений, но, несомненно таких изделий будет продаваться все больше, соответственно и разнообразие их будет расти.
На сайте DengiLedi.ru о бизнесе с использованием светящихся красок есть несколько статей:
1. Светящаяся бижутерия – идея для домашнего бизнеса с минимальными вложениями
2. Светящиеся цветы. Выгодный бизнес
3. О светящихся сувенирах
4. Бизнес для женщин светящийся. Рентабельность от 35%
Светящиеся машины на наших улицах уже встречаются, наверняка, предметов, которые в темноте переливаются разными красками тоже будет все больше.
7. Холодный батик
Когда я вижу в продаже изделия, сделанные в технике «холодного батика» я хочу купить их все! Потому что это красиво, изящно, ярко, женственно и пр.
Эту красоту с удовольствием раскупают на интернет-плащадках, торгующих hand-made и дизайнерскими работами (вот список таких сайтов), их можно встретить в модных бутиках, на ярмарках, в сувенирных лавках.
8. Flower cards
Это близкий к скрапбукингу hand-made (сколько слов нерусских), но особое направление — открытки с цветами, выполненные в разных техниках, единственное требование — чтобы было красиво и объемно.
Почитать подробнее об этом можно в статье: Flower cards — актуальный hand-made бизнес
Напоминаю, что это продолжение статьи о современных рукоделиях, начало было тут, и наверняка, будет продолжение, потому что я уже нашла несколько новых идей хенд-мейда, не менее интересных, чем описанные выше. Как только будут опубликованы статьи с ними, соберу и обзорную статью. Если Вы занимаетесь чем-то, что я еще не описывала, сообщайте, опубликую ваши работы с вашими координатами, возможно, это поможет в их реализации.
Похожие темы
Презентация «Редкие виды рукоделия» | Презентация к уроку по технологии (5, 6, 7, 8 класс):
Слайд 1
РЕДКИЕ И НЕОБЫЧНЫЕ ВИДЫ РУКОДЕЛИЯ Подготовила: Капитонова Л.В., учитель технологии высшей кв. кат. ГБОУ гимназии № 70 Петроградского район г. Санкт-ПетербургаСлайд 2
КАРВИНГ В переводе с английского « карвинг » означает – резание. Кулинарный карвинг зародился в Юго-Восточной Азии (примерно Х II в. ) как необходимое средство украшения скудного, преимущественно растительного стола и стал частью национальных традиций, знания которых передавались мастерами по наследству. Сегодня карвинг популярен как резьба по фруктам и овощам. Прекрасное и вкусное украшение праздничного стола.
Слайд 3
КВИЛЛИНГ Квиллинг (quilling) в переводе с английского означает «перо птицы». Альтернативные названия « бумагокручение » или «бумажная филигрань ». Впервые заговорили о квиллинге в 14- начале 15 веков в Европе, а первые создатели украшений (медальонов и кулонов) в этой технике были монахи . В современном рукоделии преимущественно используется в качестве основного элемента декора и отделки поздравительных открыток, памятных фотоальбомов, подарочных упаковок, а также для создания картин в данной технике.
Слайд 4
ФЕЛТИНГ Валяние шерсти, фелтинг (от англ. felt «войлок, фильц , набивание») — особая техника рукоделия, в процессе которой из шерсти для валяния создаётся рисунок на ткани или войлоке, объёмные игрушки, панно, декоративные элементы, предметы одежды или аксессуары . Как рукоделие валяние появилось в 16 веке (кочевые народы),хотя войлок был известен восемь тысяч лет назад. Существует два вида – сухое и мокрое валяние. Первый позволяет создавать объёмные изделия, второй способ подходит для плоских изделий. Используя технику валяния даже самую обычную вещь можно легко превратить в произведение искусства.
Слайд 5
АЙРИС-ФОЛДИНГ Айрис- фолдинг ( Iris folding ) в переводе означает «радужное складывание » — это техника создания узоров с помощью выкладывания в определённом порядке разноцветных полосок бумаги, появилась в Голландии. Изделия были схожи с диафрагмой фотоаппаратов, используемых, и отчасти напоминали радужную оболочку глаза . Данный вид ручной работы довольно простой, его легко освоят даже дети. Особый интерес айрис-фолдинг представляет для тех, кто увлечён скрапбукингом . глаза .
Слайд 6
ТОПИАРИИ В 16-17 веках история искусства топиариев переживала свой расцвет. В Россию мода на это искусство пришла в начале 18 века . Это декоративные интерьерные украшения в виде маленьких деревьев в цветочных горшочках. Внешне они ассоциируются с фигурно подстриженными садовыми деревьями и кустарниками. Именно садовое убранство и послужило началом этого современного вида рукоделия. Топиарии – отличный подарок к любому празднику.
Слайд 7
ОШИБАНА Ошибана – живопись растениями, прессованная флористика . Более шестисот лет тому назад этим искусством владели только самураи. Эта техника требовала концентрации внимания. Позднее , уже в 19 веке, данное искусство стало модным в странах Европы и США. И заниматься им стали в основном женщины . Составление картин из засушенных растительных материалов помогает достичь душевного равновесия, обрести уверенность в себе, научиться постигать гармонию и мудрость Природы.
Слайд 8
КАРТИНЫ И ПОРТРЕТЫ ИЗ ДЕНИМА Эти произведения искусства создаются из лоскутков джинсовой ткани разных оттенков синего цвета. Для этого отлично подходят старые джинсы . Идейный вдохновитель и создатель этого вида творчества – британский художник Ян Берри (в настоящее время работает в Швеции), не желавший расставаться с любимыми джинсами.
Слайд 9
ЭНКАУСТИКА Так в Древней Греции обозначали способ живописи разогретыми восковыми красками . Говоря простым языком – это рисование утюгом. Данный вид творчества требует минимум материалов и времени: восковые мелки, утюг и ваша фантазия.
Слайд 10
ВЫШИВКА НИТКАМИ НА КАРТОНЕ (ИЗОНИТЬ) Embroidery on paper – вышивка по бумаге. Нитяная графика как вид искусства впервые появилась в Англии. Английские ткачи придумали особый способ переплетения ниток . Пик популярности был в конце ХIХ века. На практике речь идёт о создании любых изображений (картин) с помощью ниток, как правило, именно на картоне. Такой вид рукоделия можно применять для развития моторики у детей.
Слайд 11
ЯРНБОМБИНГ (УЛИЧНОЕ ВЯЗАНИЕ) Ярнбомбинг ( yarn bombing ) – одно из самых молодых увлечений. Впервые вязаные украшения появились на улице в 2005 году. Основоположницей трикотажного граффити была американка Магда Сейг – владелица модного магазина . Сначала любители вязать на спицах и крючком вышли на улицы, чтобы «раскрасить» в яркие цвета деревья, столбы, машины, лавочки. Сегодня этот вид рукоделия потихоньку перебирается на предметы интерьера.
Слайд 12
АЛМАЗНАЯ ВЫШИВКА В основе алмазной вышивки лежит техника выкладывания мозаики, известная в Греции ещё с 5 века до нашей эры. Она представляет собой мозаику из акриловых страз. Как правило, схема для картины предлагается по схемам вышивки крестом. Медитативный вид рукоделия, требующий повышенного усердия и внимательности.
Слайд 13
ТОРСИОН-ПАПЬЕ Впервые торсион-папье или плетение из газетных или бумажных трубочек появился в Самарском регионе России в 1997 году. Его авторами являются дизайнеры Скорняковы Валерий и Светлана, жители Самары. В качестве основного материала используются старые газеты, которые окрашивают или оставляют как есть. Либо однотонная и цветная бумага. Коробочки , вазочки, подставки, кашпо получаются внешне очень похожими на обычные изделия из ротанга
Слайд 14
ПАРЧМЕНТ КРАФТ ( ПЕРГАМАНО) Ещё в Средневековье монахини использовали эту технику для создания работ религиозной направленности, оформляли с её помощью закладки для Святого писания. Пергамано — это разновидность тиснения, где в качестве основного материала используют кальку или пергамент, вместо дорогого и прочного материала из недубленой кожи, как это было в средневековье.
Слайд 15
ТЕХНИКА JACARELADO ИЛИ ЛОЖНАЯ МОЗАИКА Слово « jacarelado » переводится – крокодиловая кожа. Бразильский вид рукоделия очень простой в исполнении, результат которого выглядит очень эффектно.
Слайд 16
МОНОТИПИЯ Моноти́пия (от моно… и греч. τυ πος — отпечаток) — вид печатной графики, изобретение которого приписывается итальянскому художнику и гравёру Джованни Кастильоне (1607—1665). Это создание оттисков на любой поверхности, самая простая техника рисования. Монотипия дает возможность создать только один оттиск. Краску наносят на гладкую поверхность, после чего готовый рисунок прижимают к основе, которую декорируют.
Слайд 17
ИНДИЙСКАЯ ВЫШИВКА ШИША Магия зеркала. Shisha – на хинди означает небольшое стекло. Это вид индийской вышивки с использованием зеркал. Второе рождение вышивки шиша произошло в Индии в правление шаха Джахана (1628 — 1658), который построил Тадж-Махал в память своей жены, Мумтаз Махал. Она , в свою очередь, считается основательницей техники использования зеркал в вышивке, хотя до нее эта техника была знакома бедным крестьянам, которые использовали вместо зеркал слюду или лоснящиеся крылья жучков.
Слайд 18
СИЦИЛИЙСКОЕ КРУЖЕВО Техника сицилийского кружева появилась в конце XV, начале XVI веков. Это вид декупажа , в котором используется преимущественно хлопковое кружево с выпуклым рисунком. Кружево по цвету должно сливаться с декорируемым предметом, быть единым – тогда это сицилийская техника.
Слайд 19
ГАНУТЕЛЬ Слово « ганутель » происходит от итальянского Canutiglia , которое означает «тонкая спиральная нить». Ганутель — искусство изготовления цветов из тонкой спиральной проволоки и шелковой нити . Родина — мальтийские монастыри, находящиеся на островах в Средиземном море.
Слайд 20
ТЕХНИКА ЗЕНТАНГЛ И ДУДЛИНГА Эта техника возникла в 2006 году в США , авторы Рик Робертсон и Мария Томас Само название zentangle состоит из двух слов: « zen » (название одной буддистской секты) и « tangle » (сплетение, путаница, запутанный клубок ). Зентанглы – это повторяющиеся элементы, которые создают красивый рисунок. Дудлинг (бессознательные каракули ) является свободной техникой и предлагает безграничные возможности для самовыражения на листе бумаги. Данные и техники используются в арт-терапии и позволяют справиться со стрессом, агрессией и улучшить свое самочувствие с помощью узоров, орнаментов и различных паттернов. Для создания узоров требуется только ручка и лист бумаги . Этот вид искусства с лёгкостью освоит даже маленький ребёнок.
Слайд 21
МАРКЕТРИ От франц. Marquer – размечать, расчерчивать. Это вид мозаики, когда мозаичный набор выполняют из кусочков шпона разных пород древесины или слоновой кости на мебели, шкатулках и других изделиях . Техника маркетри была известна много тысяч лет назад. При раскопках древних гробниц фараонов найдены уникальные изделия с использованием мозаики из кедра и черного дерева. Мастера Древней Греции и Рима также с успехом использовали ее в декоре помещений и при оформлении мебели. —
Слайд 22
СТРИНГ АРТ « Стринг » в переводе с английского языка означает «веревка». Это направление пришло из Америки в Х I Х в. Н аправление стринг -арт пропагандирует создание декоративных вещей при помощи гвоздей, вбитых в основу, и ниток, своеобразно на них натянутых.
Слайд 23
http ://mir-restoratora.ru/?p=726 https://yandex.ru/search/?text= маркетри https://yandex.ru/search/?text= монотипия https://yandex.ru/search/?text= изонить https://yandex.ru/search/?text= фелтинг https://yandex.ru/search/?text= квиллинг https://yandex.ru/search/?text= ошибана https://yandex.ru/search/?text= энкаустика https://yandex.ru/search/?text= пергамано https://yandex.ru/search/?text= ганутель https://yandex.ru/search/?text= топиарий https://yandex.ru/search/?text= фйрис-фолдинг .© https:// www.livemaster.ru/topic/1860511-torsion-pape-bumaga-v-rukah-yuvelira https://www.kakprosto.ru/kak-919143-chto-takoe-dudling-i-zentangl#ixzz59WulVMsB Источники информации
РЕДКИЕ И НЕОБЫЧНЫЕ ВИДЫ РУКОДЕЛИЯ — презентация на Slide-Share.ru 🎓
1
Первый слайд презентации: РЕДКИЕ И НЕОБЫЧНЫЕ ВИДЫ РУКОДЕЛИЯ
Изображение слайда
2
Слайд 2: КАРВИНГ
В переводе с английского « карвинг » означает – резание. Кулинарный карвинг зародился в Юго — Восточной Азии (примерно ХII в.) как необходимое средство украшения скудного, преимущественно растительного стола и стал частью национальных традиций, знания которых передавались мастерами по наследству. Сегодня карвинг популярен как резьба по фруктам и овощам. Прекрасное и вкусное украшение праздничного стола.
Изображение слайда
3
Слайд 3: КВИЛЛИНГ
Квиллинг ( quilling ) в переводе с английского означает «перо птицы». Альтернативные названия « бумагокручение » или «бумажная филигрань». Впервые заговорили о квиллинге в 14- начале 15 веков в Европе, а первые создатели украшений (медальонов и кулонов) в этой технике были монахи. В современном рукоделии преимущественно используется в качестве основного элемента декора и отделки поздравительных открыток, памятных фотоальбомов, подарочных упаковок, а также для создания картин в данной
Изображение слайда
4
Слайд 4: ФЕЛТИНГ
Валяние шерсти, фелтинг (от англ. felt «войлок, фильц, набивание») — особая техника рукоделия, в процессе которой из шерсти для валяния создаётся рисунок на ткани или войлоке, объёмные игрушки, панно, декоративные элементы, предметы одежды или аксессуары. Как рукоделие валяние появилось в 16 веке (кочевые народы),хотя войлок был известен восемь тысяч лет назад. Существует два вида – сухое и мокрое валяние. Первый позволяет создавать объёмные изделия, второй способ подходит для плоских изделий. Используя технику валяния даже самую обычную вещь можно легко превратить в произведение искусства.
Изображение слайда
5
Слайд 5: АЙРИС-ФОЛДИНГ
Айрис-фолдинг ( Iris folding ) в переводе означает «радужное складывание» — это техника создания узоров с помощью выкладывания в определённом порядке разноцветных полосок бумаги, появилась в Голландии. Изделия были схожи с диафрагмой фотоаппаратов, используемых, и отчасти напоминали радужную оболочку глаза. Данный вид ручной работы довольно простой, его легко освоят даже дети. Особый интерес айрис-фолдинг представляет для тех, кто увлечён скрапбукингом.
Изображение слайда
6
Слайд 6: ТОПИАРИИ
В 16-17 веках история искусства топиариевпереживала свой расцвет. В Россию модана это искусство пришла в начале 18 века. Это декоративные интерьерные украшенияв виде маленьких деревьев в цветочных горшочках. Внешне они ассоциируются с фигурно подстриженными садовыми деревьями и кустарниками. Именно садовое убранство и послужило началом этого современного вида рукоделия. Топиарии – отличный подарок к любому празднику.
Изображение слайда
7
Слайд 7: ОШИБАНА
Ошибана – живопись растениями, прессованная флористика. Более шестисот лет тому назад этим искусством владели только самураи. Эта техника требовала концентрации внимания. Позднее, уже в 19 веке, данное искусство стало модным в странах Европы и США. И заниматься им стали в основном женщины. Составление картин из засушенных растительных материалов помогает достичь душевного равновесия, обрести уверенность в себе, научиться постигать гармонию и мудрость Природы.
Изображение слайда
8
Слайд 8: КАРТИНЫ И ПОРТРЕТЫ ИЗ ДЕНИМА
Эти произведения искусства создаются из лоскутков джинсовой ткани разных оттенков синего цвета. Для этого отлично подходят старые джинсы. Идейный вдохновитель и создатель этого вида творчества – британский художник Ян Берри (в настоящее время работает в Швеции), не желавший расставаться с любимыми джинсами.
Изображение слайда
9
Слайд 9: ЭНКАУСТИКА
Так в Древней Греции обозначали способ живописи разогретыми восковыми красками. Говоря простым языком – это рисование утюгом. Данный вид творчества требует минимум материалов и времени: восковые мелки, утюг и ваша фантазия.
Изображение слайда
10
Слайд 10: ВЫШИВКА НИТКАМИ НА КАРТОНЕ (ИЗОНИТЬ)
Embroidery on paper – вышивка по бумаге. Нитяная графика как вид искусства впервые появилась в Англии. Английские ткачи придумали особый способ переплетения ниток. Пик популярности был в конце ХIХ века. На практике речь идёт о создании любых изображений (картин) с помощью ниток, как правило, именно на картоне. Такой вид рукоделия можно применять для развития моторики у детей.
Изображение слайда
11
Слайд 11: ЯРНБОМБИНГ (УЛИЧНОЕ ВЯЗАНИЕ)
Ярнбомбинг ( yarn bombing ) – одно из самых молодых увлечений. Впервые вязаные украшения появились на улице в 2005 году. Основоположницей трикотажного граффити была американка Магда Сейг – владелица модного магазина. Сначала любители вязать на спицах и крючком вышли на улицы, чтобы «раскрасить» в яркие цвета деревья,столбы, машины, лавочки. Сегодня этот вид рукоделия потихоньку перебирается на предметы интерьера.
Изображение слайда
12
Слайд 12: АЛМАЗНАЯ ВЫШИВКА
В основе алмазной вышивки лежит техника выкладывания мозаики, известная в Греции ещё с 5 века до нашей эры. Она представляет собой мозаику из акриловых страз. Как правило, схема для картины предлагается по схемам вышивки крестом. Медитативный вид рукоделия, требующий повышенного усердия и внимательности.
Изображение слайда
13
Слайд 13: ТОРСИОН-ПАПЬЕ
Впервые торсион-папье или плетение из газетных или бумажных трубочек появился в Самарском регионе России в 1997 году. Его авторами являются дизайнеры Скорняковы Валерий и Светлана, жители Самары. В качестве основного материала используются старые газеты, которые окрашивают или оставляют как есть. Либо однотонная и цветная бумага. Коробочки, вазочки, подставки, кашпо получаются внешне очень похожими на обычные изделия из ротанга
Изображение слайда
14
Слайд 14: ПАРЧМЕНТ КРАФТ (ПЕРГАМАНО)
Ещё в Средневековье монахини использовали эту технику для создания работ религиозной направленности, оформляли с её помощью закладки для Святого писания. Пергамано — это разновидность тиснения, где в качестве основного материала используют кальку или пергамент, вместо дорогого и Прочного материала из недубленой кожи, как это было в средневековье.
Изображение слайда
15
Слайд 15: ТЕХНИКА JACARELADO ИЛИ ЛОЖНАЯ МОЗАИКА
Слово « jacarelado » переводится – крокодиловая кожа. Бразильский вид рукоделия очень простой в исполнении, результат которого выглядит очень эффектно.
Изображение слайда
16
Слайд 16: МОНОТИПИЯ
Монотипия (от моно… и греч. τυπος — отпечаток) — вид печатной графики, изобретение которого приписывается итальянскому художнику и гравёру Джованни Кастильоне (1607—1665). Это создание оттисков на любой поверхности, самая простая техника рисования. Монотипия дает возможность создать только один оттиск. Краску наносят на гладкую поверхность, после чего готовый рисунок прижимают к основе, которую декорируют.
Изображение слайда
17
Слайд 17: ИНДИЙСКАЯ ВЫШИВКА ШИША
Магия зеркала. Shisha – на хинди означает небольшое стекло. Это вид индийской вышивки с использованием зеркал. Второе рождение вышивки шиша произошло в Индии в правление шаха Джахана (1628 — 1658), который построил Тадж-Махал в память своей жены, Мумтаз Махал. Она, в свою очередь, считается основательницей техники использования зеркал в вышивке, хотя до нее эта техника была знакома бедным крестьянам, которые использовали вместо зеркал слюду или лоснящиеся крылья жучков.
Изображение слайда
18
Слайд 18: СИЦИЛИЙСКОЕ КРУЖЕВО
Техника сицилийского кружева появилась в конце XV, начале XVI веков. Это вид декупажа, в котором используется преимущественно хлопковое кружево с выпуклым рисунком. Кружево по цвету должно сливаться с декорируемым предметом, быть единым – тогда это сицилийская техника.
Изображение слайда
19
Слайд 19: СТРИНГ АРТ
« Стринг » в переводе с английского языка означает «веревка». Это направление пришло из Америки в ХIХ в. Направление стринг-арт пропагандирует создание декоративных вещей при помощи гвоздей, вбитых в основу, и ниток, своеобразно на них натянутых.
Изображение слайда
20
Слайд 20
Изображение слайда
21
Слайд 21: КИНУСАЙГА ИЛИ ПЭЧВОРК БЕЗ ИГОЛКИ
Европейский пэчворк без иголки, или техника кинусайга, имеет свои отличительные черты: прикладной характер изделий. Современные рукодельницы создают не только настенные панно, но и украшают таким способом шкатулки, ключницы, коробочки, елочные игрушки и т. д. Основные принципы работы в японской технике. Кинусайга по технике исполнения за много веков не поменялась. Предварительно нарезанные лоскутки ткани накладываются на плоскую подложку или объемный предмет. А их края заправляются в специальные прорези (канавки). В результате сочетания кусочков разного цвета и формы вырисовывается оригинальный сюжет или узор.
Изображение слайда
22
Слайд 22
Не губи ты жизнь бездельем – Занимайся рукодельем ! Шей, вяжи – не унывай, Или гладью вышивай. Вот иголки, нитки, пяльца Для проворных наших пальцев. Ткани, ленточки, кайма – Закружилась голова!
Изображение слайда
23
Слайд 23
Файлы, форум, интернет ( ой, забыла про обед!)… То, что любим — вышиваем, Всё прилежно оформляем. Результат – на радость нам, Нашим близким и друзьям. А закончена работа, Тут уж новая забота Вновь сюжеты выбирать.
Изображение слайда
24
Последний слайд презентации: РЕДКИЕ И НЕОБЫЧНЫЕ ВИДЫ РУКОДЕЛИЯ
Спасибо за внимание
Изображение слайда
7 самых необычных видов рукоделия — ВдохновениеИдеи
Предлагаю к обзору любопытную подборку хендмэйд-занятий, которые считаются самыми редкими в миреУверяю вас, про некоторые «рукодельничества» вы даже не слышали, не то что бы пробовать )) Но это может стать вашей отправной точкой – вдруг вы решите развиваться в необычной для себя сфере. Итак…
1. Энкаустика – рисование воском. Зародилась техника еще в Древней Греции, представляете? И вот сейчас редкие мастера продолжают заниматься восковой живописью.
Горячий воск замешивается с красками и наносится на поверхность палочками. Сложность в том, что стынет воск быстро и нужно особое умение наносить быстрые, точные мазки.
2. Картины из денима. Тут просто смотришь и поражаешься как простые кусочки джинсовки разных оттенков складываются в настоящие шедевры!
Самый знаменитый «джинсовый художник» в мире – Ян Берри. Работает с невероятной реалистичностью сюжетов!
3. Техника Jacarelado (ложная мозаика). Это, кстати, несложный, но эффектный вид рукоделия – то, что запросто можно попробовать любому.
Суть ремесла в том, чтобы прогрунтованную поверхность залить клеем и точечно нанести краску в несколько этапов – капелька краски при этом частично тонет, образуя эффект крокодиловой кожи.
После финальной лакировки изделие выглядит превосходно!
4. Индийская вышивка Shisha (Шиша). У нас на форуме как-то про нее рассказывали. Чем же она так необычна? Шиша – это целое хитросплетение вышивальных техник на одном полотне, причем создается полотно обязательно яркими, многоцветными нитками.
Но главная изюминка индийской вышивки – встраивание в сюжет зеркальных кусочков. Смотрится необычно и интригующе!
5. Ганутель – создание цветочных композиций из проволочной основы и мулине. Зародилось искусство в мальтийских монастырях, где еще в 18 веке под это изящное плетение использовались тонкие серебряные каркасы и шелковые нити.
Сейчас кроме ниток и проволоки в конструкцию нередко добавляют еще и бисер/бусины – получается волшебно.
6. Стринг-арт – воздушные картины, буквально парящие в воздухе. Создаются из более чем обыденных вещей: гвоздей и изонити.
Чтобы освоить это искусство не обязательно обладать суперфантазией или способностью к объемному мышлению. Теперь создавать сюжеты можно с помощью специальных компьютерных программ.
7. Айрис фолдинг – способ создания изображений с помощью особого сложения бумаги разных оттенков и принтов. Объемно, фактурно, необычно! Идеальная техника для тех, кто увлекается скрапом.
И вот еще сюрприз для любителей экспериментов – такую же технику можно использовать в лоскутном шитье. Вау-эффект гарантирован
10 видов рукоделия
Изучите около 10 различных видов рукоделия, от лоскутного шитья и лоскутного шитья до менее распространенных видов рукоделия, таких как вышивка с круглым вырезом.
ПРИЛОЖЕНИЕ
Термин «аппликация» происходит от латинского слова «Applico», когда оно означает «Я подаю заявку». Аппликация — это разновидность техники шитья, при которой один материал сшивается поверх другого материала с целью создания какого-либо узора или рисунка. Это можно сделать вручную или машиной.
ВЫШИВКА ЭКИПАЖА
Источник фото: Гильдия вышивальщиц Америки
Вышивка «Crewel» (также известная как «Crewel work») — это вид декоративно-прикладного искусства, который включает в себя вышивку материала с использованием круглой пряжи, которая представляет собой тип двухслойной шерстяной пряжи. Традиционно эта техника выполняется на льняной сарже.
КРОШЕ
Вязание крючком — это узорчатая ткань, созданная путем зацикливания материала крючковатой иглой. Самый популярный материал для вязания крючком — это пряжа.Соединение петель выполняется крючком. На самом деле слово «вязание крючком» происходит от французского слова «вязание крючком», что означает «маленький крючок».
КРЕСТОВАЯ СТРОЧКА
Вышивка крестиком — это техника шитья или вышивки, при которой образуется стежок путем перекрещивания двух стежков друг с другом. Пересечение стежков образует форму «X», которая при умножении может образовывать изображение или дизайн по выбору.
ВЫШИВКА
Вышивка — это процесс создания рисунков на таких материалах, как ткань, бумага, кожа и т. Д., С помощью иглы.Это можно сделать вручную или с помощью машины. Иногда сочетаются другие материалы, например, бусины и пайетки.
ВЫШИВКА ЛЕНТОЙ
Источник фото: Sew Creative Beverly
Вышивка лентами — это техника вышивания лентой. Для создания узоров использована традиционно узкая шелковая лента. Самый распространенный тип созданных дизайнов для вышивки лентами — цветочные.
ВЯЗАНИЕ
Вязание — это искусство создания двухмерной ткани путем соединения петель пряжи.Это можно сделать вручную или машинным способом. Двумя наиболее популярными разновидностями вязания являются основовязание и уточное вязание. Самым древним трикотажным материалом были хлопковые носки, найденные в Египте в первом тысячелетии нашей эры.
ИГОЛЬНАЯ ТОЧКА
Острие иглы — это процесс создания изображений или рисунков с помощью плотно вышитых стежков. Дизайн пришит на жесткое полотно. Из-за долговечности эта техника часто используется для создания украшений и футляров для очков.
ПАТЧВОРК
Когда небольшие кусочки ткани сшиваются по краям для образования рисунка или рисунка, это называется лоскутным шитьем. Детали часто бывают разные по цвету и форме. Лоскутки ткани можно расположить так, чтобы сформировать рисунок, но иногда они располагаются случайным образом.
СТЕГАНАЯ И СТЕГАНАЯ ИСКУССТВО
Квилтинг и квилтинг — это техника использования двух слоев ткани, обычно с мягким материалом, помещенным между слоями, а затем сшитым вместе.Некоторые одеяла повешены как искусство, а некоторые используются по более практическим причинам, например, для сохранения тепла.
Надеемся, вам понравился этот список рукоделия. Вам также может понравиться наш список текстильных изделий для рукоделия или список популярных ремесленных магазинов.
6 удивительных видов рукоделия, которые можно делать с пряжей
Бегло взглянув на модели для вязания, доступные на пряжи Biscotte Yarns, вы увидите множество вещей, которые вы можете создать. Трикотажная промышленность охватила буря.Это больше не хобби для маленьких старушек из детских домов. Теперь это тенденция, которая нравится людям всех возрастов, и индустрия моды следует за ними. Однако вязание — не единственное, чем вы можете заниматься, используя широкий выбор пряжи. Итак, направьте свое внутреннее творчество. Вот удивительные виды рукоделия, которые помогут превратить свое ремесло в шедевр.
Аппликационное рукоделие
Аппликация — это термин, используемый в трикотажной промышленности, который описывает процесс создания искусства из разных тканей.Он восходит к древним временам и является отличным видом рукоделия для создания декоративных предметов. Когда каждый кусочек ткани накладывается на другой, создается уникальный, потрясающий вид искусства.
Аппликация также применяется ко всем типам вещей, от одежды до лоскутных одеял, шапок, рукавиц, шарфов и даже аксессуаров для дома. Итак, если вы хотите по-настоящему направить свое внутреннее творчество, рукоделие с аппликациями определенно для вас.
Вязание крючком
Загляните на любой сайт моды в стиле бохо-шик, и вы увидите стили вязания крючком.Это форма вязания, при которой пряжа перекручивается крючковатой иглой. Вязание крючком также насчитывает несколько веков и возвращается в этом году с удвоенной силой.
Люди носят все виды вязанных крючком кардиганов, вязанных крючком свитеров, связанных крючком аксессуаров — что угодно. Итак, если вы хотите создать модный ансамбль, самое время набрать пряжу и крючки.
Вышивка бисером
Совершенствуя свое вязальное ремесло, вы сможете применять несколько различных элементов, чтобы вывести свою пряжу на новый уровень стиля.Вышивка бисером — это процесс нанесения бисера на ткань. Как вы понимаете, возможности безграничны, поскольку вариантов бусин столько же, сколько и тканей и пряжи. Итак, это отличный вид рукоделия для всех, кто хочет создавать художественные, индивидуальные изделия.
Ручная вышивка
Несмотря на схожесть названия с предыдущим, ручная вышивка сильно отличается. Вы вручную декорируете кусок ткани пряжей, чтобы создать уникальное художественное изделие.Это часто встречается в вязанных свитерах и шарфах. Итак, с помощью иглы и пряжи вы вшейте ее в дизайн для вязания, чтобы создать уникальное изделие.
Вязание
Вязание, безусловно, является наиболее распространенным видом рукоделия, при котором используются две иглы и немного пряжи. Это также древний вид искусства, который раньше ассоциировался с маленькими старушками и креслом-качалкой.
Тем не менее, вязание — это сенсация наших дней, и все поколения начинают увлекаться этим хобби, которое позволяет им творчески выражать себя.
Острие иглы
Рукоделие с использованием пряжи, о котором часто забывают, — это рукоделие. В отличие от вязания, вам понадобится специальная игла для гобелена и полотно с открытым переплетением, чтобы создавать такие виды искусства. Однако варианты бесконечны и невероятно артистичны. Покрыв поверхность холста пряжей по вашему выбору. Вы можете создавать огромное количество узоров, дизайнов и шедевров.
Существует распространенное заблуждение, что для вязания используется только пряжа или что пряжа используется только для вязания.В то время как различные типы пряжи обычно являются основным компонентом таких произведений искусства, существует несколько различных видов рукоделия, которые могут вывести ваше вязание на новый уровень. Итак, если вы готовы воплотить в жизнь эти виды рукоделия, пора купить наборы для вязания, узоры для вязания и спицы.
Не забудьте присоединиться к нашему клубу Mystery Yarn Club и каждые два месяца наслаждаться новыми дизайнами и пряжей для вязания. Жизнь похожа на ящик с пряжей, никогда не знаешь, что получишь.
Шанталь МакКаллай
Комментарии (3 ответа)
Комментарии будут одобрены перед появлением.
Довольно редкие занятия рукоделием… — NeedlenThread.com
О, это название ТАКОЕ вводит в заблуждение! Я должен уточнить! «Довольно редкие занятия рукоделием…. для меня.» Есть виды рукоделия, которыми я действительно увлекаюсь (и я всегда стараюсь что-нибудь попробовать), есть виды вышивки, которые мне нравятся.Вы, наверное, заметили, что почти все, что я делаю, относится к тому или иному виду поверхностной вышивки — и часто к так называемой поверхностной вышивке «свободного стиля». Но в последнее время я взялся за проект, которого нет.
Этот проект относится к разряду рукоделий, которые не так уж редки — на самом деле, рискну сказать, что это наиболее часто используемый вид рукоделия по объему! Да, это правда. Я взялась за проект по вышивке счетным крестом.
Я признаю — и я не хочу обидеть любого рукодельника, — что я немного вышивальный «сноб».«Я не большой любитель вышивки счетным крестом. На самом деле, если бы я выразил свои чувства по поводу вышивки счетным крестом, я бы сказал об этом так далеко: Мне не нравится вышивка счетным крестом . Период. Это просто не мое «дело».
Мои первые попытки заняться рукоделием, когда я был ребенком, в 1980-х годах, начались с вышивки счетным крестом, и из-за этого я в определенном долгу перед этим видом рукоделия. Тем не менее, не прошло много времени, как я перешла на обычную вышивку на поверхности и ушла от The Grid.Я предпочитаю — в значительной степени — разнообразие, предлагаемое другими техниками поверхностной вышивки, и считаю, что вышивка счетным крестом довольно скучна!
Тем не менее, по общему признанию, вышивка счетным крестом довольно сильно изменилась с 80-х годов — стили, типы, внешний вид, материалы и т. Д. Для вышивки счетным крестом стали намного более разнообразными по сравнению с теми ранними годами, когда были созданы Aida Cloth и DMC. Возрождение интереса к «старинным» стилям сэмплеров для рукоделия, адаптированным для вышивки счетным крестом, имеет определенную привлекательность для меня.И все же … Я не любитель вышивки счетным крестом.
Ой, мальчик. Тогда почему, вы можете спросить, я взялся за проект по вышивке счетным крестом — а не просто за проект из любого проекта по вышивке счетного креста , а за довольно большой и трудоемкий? Ну, это так:
Моя племянница учится на курсах домоводства в старшей школе (9 класс), где есть компонент рукоделия. В первом семестре они сосредоточились на поверхностной вышивке, а во втором — на вышивке счетным крестом.И ей очень не понравился этот опыт! 14-каратная ткань Aida, довольно приземленный узор и цвета 80-х не подходили ей. Кроме того, похоже, что они не были хорошо проинструктированы о том, как структурировать дизайн, центрировать предметы и формировать свои крестовые стежки в одном и том же направлении. Она была разочарована! Поначалу я был склонен самодовольно думать: «Ничего страшного, я тоже не люблю счетный крест!» но потом я подумал, что это нечестный подход! Кроме того, полезно знать все тонкости работы с схематичным дизайном, поэтому эти знания будут ей полезны.
Итак, вся эта ситуация напомнила мне, чтобы я правильно проинструктировал ее по технике вышивки счетным крестом и показал ей огромный мир доступных узоров и материалов, чтобы у нее не осталось неприятного привкуса во рту из-за опыта. . Мы начали искать сэмплеры и так далее, и она все больше и больше интересовалась историческими сэмплерами и развлечениями. В конце концов, мы наткнулись на пробоотборник Long Dog, с которым, по ее мнению, было бы «очень весело» работать. Он называется «Ангельская мостовая», и выглядит он так:
Ей нравились все маленькие квадратики с разным рисунком, разнообразием мотивов и цветов.
Пробудив в ней интерес к этому типу дизайна, хотя для новичка это немного сложно, я спросил ее, хочет ли она поработать с ним. Она была чертовски нетерпелива. Я посоветовал нам обоим работать с семплером одновременно, чтобы не сбивать друг друга. Она с энтузиазмом согласилась, поэтому я заказал таблицы сэмплеров, белье (28 графов Кашел из Цвейгарта) и нити (обычный DMC — шелк был бы слишком дорогим для чего-то такого большого, и, честно говоря, я не могу принести Я использую шелк для вышивки счетным крестом…)
Мы начали с сетки нашей ткани.В любом дизайне для вышивки счетным крестом всегда желательно отметить хотя бы центр вашей ткани, чтобы рисунок правильно выровнялся по отношению к центральной точке. В более сложных конструкциях неплохо — и сэкономить много времени и разочарований в будущем — также отмечать равные интервалы на ткани. Таким образом, мы проработали ряды непрерывных стежков над каждыми десятью нитками на ткани, чтобы получить график на ткани, который значительно упростил бы обращение к таблице.
Часто льняное полотно с 28 счетами работает над двумя нитками, но мы работаем над одной, что делает дизайн меньше, но также немного уменьшает «пиксельный» вид вышивки счетным крестом.Маленькие отдельные квадраты меньше квадрата дюйма, что мало. Однако их размер на самом деле не сокращает время, необходимое для обработки каждого квадрата. Строчка небольшая и… ну…. однообразный. Вышивка крестиком. Что я могу сказать?
Это почти все, что удалось нам обоим. Но не думайте, что это были всего несколько минут сшивания! На каждом из квадратов 729 таких крошечных крестиков. На это нужно время!
Мы закрепили нашу ткань на рамах Evertite и используем магниты, чтобы удерживать часть таблицы на ткани рядом с нашей строчкой.Чтобы вышивка шла как можно быстрее, я использую две руки — одну над работой, а другую — под ней.
К сожалению, чтобы установить оба пробоотборника на рамы, мне пришлось демонтировать проект белой отделки! Фу! Я бросила белую работу ради вышивки счетным крестом? Это почти кажется кощунственным! (Шучу, шучу!) Но у меня есть еще один проект, который я должен начать (заказное церковное произведение), так что я бы все равно не смог сейчас уделять время белым работам.
Так вот что я задумал! Не волнуйтесь — Needle ‘n Thread не превращается в сайт для вышивки счетным крестом! Ааааак! Но, честно говоря, техника счетных ниток, безусловно, является законной формой рукоделия, и в этом проекте есть некоторые аспекты, которые мне действительно нравятся.Мне, например, нравится работать с цветами, а в этом проекте много цвета! И мне нравится наблюдать за развитием событий. И мне нравится, что это дает моей племяннице над чем поработать с энтузиазмом.
Вот и все! Любые комментарии? Ты думаешь, я совсем чокнутый?
Я лично начинаю задаваться вопросом….
Как их выбрать и использовать — NeedlenThread.com
В последнее время меня много интересуют иглы для ручной вышивки — множество вопросов от новичков и не только об этом загадочном инструменте, без которого мы определенно не можем жить.
Сегодня я хочу поделиться несколькими моментами об иглах для ручной вышивки, чтобы вы могли сделать правильный выбор при выборе иглы, которую будете использовать для следующего вышитого шедевра.
Хотя у всех нас есть любимые специализированные инструменты, наш самый простой и самый важный важный швейный инструмент — тот, без которого мы не можем обойтись — это игла.
А правильный выбор иглы может иметь большое значение между неприятным или приятным процессом шитья.
Типы игл для ручной вышивки
Тип иглы, который вы выбираете для своего вышивального проекта, зависит от того, какой тип вышивки вы выполняете, но для тех, кто много вышивает, есть пять категорий игл, которые должны быть под рукой.
Вот мой список из пяти необходимых типов игл для ручной вышивки и того, для чего они используются.
1. Иглы Crewel
Иглы Crewel также называют иглами для вышивания.
Иглы Crewel имеют ушко средней длины, стержень немного тоньше, чем ушко (ушко немного выпирает в верхней части стержня) и острый кончик.
Они используются для вышивки общей поверхности, круглой, золотой, белой и практически любой техники вышивки, для которой требуется острая игла.
Их острый наконечник делает их идеальными для прокалывания плотно сплетенной грунтовой ткани, а их немного более длинное ушко вмещает нитки для вышивания разного веса.
Иглы Crewel бывают размеров 1–12, причем 1 — самая большая, а 12 — самая тонкая.
Для новичков, которые не привыкли выбирать иглы в соответствии с их ниткой, хорошей идеей будет покупка разнообразной упаковки.Пакеты разнообразия обычно включают размеры 3–9 или 1–5. Обе упаковки хорошо иметь под рукой.
2. Иглы для гобелена
Иглы для гобелена имеют длинное ушко, стержень немного тоньше ушка (ушко немного выпирает наверху иглы) и тупой кончик.
Иглы для гобелена имеют размер 13–28, причем 13 — самые большие, а 28 — самые тонкие.
Они используются в первую очередь для работы с счетными нитками (вышивка крестиком, блэкворк) и вышивания, а также для любого рукоделия на ткани или холсте с открытыми отверстиями, определяющими, где находится каждая строчка.
Тупой кончик иглы для гобелена помогает нам не прокалывать нити ткани во время шитья.
Иглы для гобелена также используются для вышивания шнуровкой или вышивки шнуровкой. Стежки для взбивания или шнуровки включают прохождение под и вокруг стежков, которые уже проработаны на основной ткани, но не часто проходят внутрь и из ткани. Тупой кончик иглы помогает избежать заедания основных петель.
Рваные и кружевные стежки можно выполнять и без иглы для гобелена.Если у иглы острый кончик, просто проденьте его ушком под основные стежки.
3. Иглы из синели
Иглы синели имеют длинное ушко, стержень немного тоньше, чем ушко (ушко немного выпирает наверху иглы) и острый кончик.
Иглы из синели бывают размеров 13–28, как и иглы для гобелена. Иглы из синели размера 28 являются относительно новыми на рынке, и они подходят для очень тонких нитей.
В больших размерах (меньшие числа) игла синели имеет толстый стержень.Иглы из синели размера 13-18 будут казаться огромными мастеру, привыкшему работать с более тонкими иглами.
Иглы из синели используются при вышивке на поверхности, вышивке с круглым вырезом, вышивке синели, а также в любое время, когда вам понадобится большое длинное ушко для размещения нити и острый кончик, чтобы проткнуть ткань. Фактически, многие вышивальщицы с круглым вырезом предпочитают синельные иглы для работы с круглым вырезом, потому что глаз легче на шерстяной нити, а острый кончик и большой стержень делают хорошее отверстие в ткани, так что шерстяная нить может проходить сквозь нее относительно невредимой.
Длинное ушко синельной иглы также делает ее идеальной для шитья специальными нитками (тесьма, металлик, синельная нить и другие волокна), которые имеют тенденцию к разрыванию.
4. Миллинерные иглы
Иглы Milliner, также называемые «соломенными» иглами, имеют меньшее округлое ушко, стержень такой же толщины, как и ушко (ушко не выступает наверху иглы) и острый кончик. Иглы для миллинера довольно длинные по сравнению с другими иглами, перечисленными выше.
Миллинеры бывают размеров 1-10, где 1 больше, а 10 тоньше. Их также можно найти в размерах 15 и 18, причем 15 больше размера 18, а 18 больше размера 1. Смущает? да. Понятия не имею, почему они такого размера.
ИглыMilliner идеально подходят для любого типа стежка, когда нить оборачивается вокруг иглы несколько раз, и игла целиком должна проходить через обертки. Слитковые узлы, набивной шов, моросящий шов и даже французские узлы легче работать с иглой модистки.
Более длинный стержень иглы для модистки облегчает многократное наматывание нити вокруг иглы.
5. Специальные иглы
Под специальными иглами я подразумеваю особенно изогнутые иглы, а для тех, кто много занимается вышивкой бисером, — иглы для бисероплетения.
Изогнутые иглы для вышивания обычно имеют ушко средней длины, как у круглой иглы.
Изогнутые иглы бывают разных размеров. Некоторые из них очень большие (используются для обивки), а некоторые намного тоньше.Размер, используемый для большинства тонких вышивальных ниток, — это изогнутая игла для бисероплетения №10.
Изогнутые иглы используются для закрепления ниток на обратной стороне вышивки, особенно в ситуациях, когда ткань очень натянута, а обратная сторона стежков небольшая и тугая. Изогнутая игла проще в использовании, чем прямая, при попытке пропустить нить под заднюю часть стежка в таких ситуациях.
Изогнутые иглы также очень удобны для чистовой обработки, поскольку они могут входить и выходить из областей, где прямая игла не работает.
Иглы для бисероплетения — это очень тонкие иглы с длинными узкими ушками, длинными стержнями и острыми кончиками. Для большинства вышивальщиц, которые добавляют акцентные бусины к своей вышивке, обычно достаточно обычной круглой иглы размера 10, 11 или 12 вместо специальной иглы для вышивки бисером. Но для вышивальщиц, которые набирают на иглу много бусинок и используют очень маленькие бусинки, пригодится игла для вышивания бисером.
Размер иглы и вес нити
Опытные вышивальщицы обычно чувствуют, какой размер иглы лучше всего подходит для конкретных ситуаций вышивания.
Вот четыре совета, которые помогут вам решить, какой размер иглы использовать:
1. Игла должна достаточно легко протягивать нить (включая двойную нить возле ушка) через ткань, не допуская слишком сильного истирания нити при ее прохождении через ткань.
Эмпирическое правило, которое я всегда слышал в детстве, гласит, что стержень иглы должен быть примерно такой же толщины, как нить для вышивания. Но единственные ситуации, когда это действительно работает, — это счетные техники, острие иглы, вышивание на открытых переплетениях и любое другое время, когда между нитями ткани уже достаточно места, чтобы игла могла легко пройти.При поверхностной вышивке вы должны учитывать не только толщину нити, но и толщину нити в месте ушка, где нить складывается вдвое, и переплетение ткани. Для более плотного и плотного переплетения потребуется игла, которая сможет проделать отверстие нужного размера для прохождения нити и иглы.
2. Хотя при прохождении иглы через ткань вы можете услышать хлопок (обычно он наиболее заметен на очень натянутых тканях), при протягивании игольного ушка в ткани не должно быть реального сопротивления.Если есть сопротивление — если ткань тянется и вмятин, и вам действительно нужно бороться, чтобы проткнуть иглу, — это признак того, что вам следует использовать иглу большего размера.
3. Хотя при прохождении остатка нити через ткань может быть тихий шум, не должно быть громкого шума застегивания молнии. Если нить издает громкий звук застежки-молнии и вы чувствуете сопротивление, когда протягиваете нить до конца стежка, скорее всего, ваша игла недостаточно большая.
4.Отверстие, проделанное иглой, должно быть достаточно большим, чтобы нить могла пройти, но не больше. Игла не должна оставлять видимых отверстий вокруг нити.
Имейте в виду, что не существует абсолютной формулы или правила, определяющего, какой размер иглы использовать для определенных ниток. Хотя могут быть сделаны общие предложения, выбор иглы часто основывается на личных предпочтениях — какая игла вам удобна в этой ситуации шитья? Со временем становится второй натурой знать, какой размер иглы подойдет лучше всего.
К вам…
У вас есть какие-нибудь советы по типам, использованию и размеру игл? Не стесняйтесь присоединиться к обсуждению ниже! Многие головы лучше, чем одна, так что взвесьте свои собственные кусочки вышитой мудрости!
Navigating Напольные стойки для рукоделия — какая из них вам подходит? — NeedlenThread.com
Какой была бы жизнь в мире шитья без инструментов, которые делают рукоделие более легким, комфортным и эффективным?
Один из инструментов, в который в конечном итоге вкладываются специализированные мастера, — это подставка для рукоделия — устройство, которое удерживает рамку или пяльцы, так что вам не придется это делать! По сути, это третья рука (или пара рук), которая оставляет две ваши руки свободными для вышивания.Или, говоря сегодняшним языком, вы можете думать о стойке для рукоделия как о «стороннем приложении», которое действительно улучшает работу!
Растяжение запястья, руки, шеи и спины; судороги пальцев и рук; странные позы для уравновешивания больших рамок; неудобное шитье, когда нужно использовать обе руки — все это уходит в прошлое, когда у вас есть подставка для рукоделия!
Если вы еще не дошли до использования подставки, но если вышивание стало важной частью вашей творческой жизни, скорее всего, вы в конечном итоге подумаете о такой подставке.Или, может быть, у вас есть позиция, которая вас не полностью устраивает?
Сегодня давайте вместе путешествовать по миру стендов для рукоделия! Мы поговорим о различных типах приспособлений для рукоделия, обсудим преимущества напольной подставки, поговорим о том, что искать в хорошей подставке для рукоделия, а также изучим некоторые из популярных напольных подставок. на рынке сегодня.
Когда дело доходит до подставок, на которых держатся ваши пяльцы или пяльцы для вышивания, существует пять основных типов, которые подойдут для вас:
Есть напольные стойки, которые отдельно стоят на полу.
Существуют подставки для колен и столешницы, которые устанавливаются либо на колени, либо на столешницу перед вами.
Есть зажимные стойки, которые зажимают столешницу.
Существуют сидячие стойки, которые также могут служить настольными.
А есть эстакады, которые являются «большими пушками» больших опор для шитья.
Сегодня мы рассмотрим, в частности, напольную стойку. Мы можем рассмотреть другие варианты в будущем, но поскольку напольная подставка обычно является довольно значительным вложением, требующим некоторого размышления, имеет смысл сначала сосредоточиться на ней.
Преимущества напольной стойки
Преимущество напольной стойки в том, что она не зависит от и и не зависит от любой мебели вокруг вас. Вы можете установить напольную подставку где угодно, и единственное, что вам нужно для нее — это стул и ваши шитье.
Напольная подставка располагается спереди или сбоку от вас и удерживает рамку для рукоделия или пяльцы перед вами во время шитья.
На что обращать внимание на напольную стойку
Производителей напольных подставок много! А хороших на рынке много.Когда дело доходит до выбора, обратите внимание на следующее:
1. Расширение и регулируемость: Достаточно ли удлинения и можно ли его регулировать различными способами, чтобы вам было удобно в вашем любимом месте для сидения? Если вы сидите, например, в кресле, некоторые напольные стойки вам не подойдут. Также примите во внимание, хотите ли вы, чтобы стойка стояла перед вами или сбоку, чтобы работа распространялась на ваши колени.
2. Весы: спроектирована ли напольная подставка для удержания больших рам и даже прикрепляемых аксессуаров (например, луп или фонарей, держателей диаграмм, лотков для инструментов), не утяжеляя ее и не опрокидывая?
3.Детали и конструкция: Изготовлен ли он из качественных деталей, которые можно легко затянуть и отрегулировать при необходимости? Все ли части подходят друг к другу и двигаются, как должны, без трения и прилипания?
Популярные марки напольных стоек
Система рукоделия 4: Я использую эту напольную подставку около 15 лет; это моя напольная подставка. У меня есть пара его вариаций. Вы можете прочитать обзор и увидеть его в действии здесь. Они также делают дорожную версию, которая складывается меньше для удобства транспортировки.Это полностью стальная подставка, обращенная вперед, но с дополнительным удлинителем ее также можно расположить сбоку. Он продается отдельными частями, поэтому вам необходимо приобрести саму подставку, а затем «голову», которую вы хотите поставить на подставку, чтобы держать вашу работу. Опции включают зажим, рамку прокрутки и головки q-snap. Я предпочитаю вариант с зажимом, так как он удерживает и пяльцы, и рамы. Доступны и другие аксессуары к подставке.
Рабочий стол Lowrey: Это популярный вариант, особенно у брошюровщиков в Великобритании, где он производится.Это недорогая подставка с множеством дополнительных аксессуаров. Это полностью стальная подставка, обращенная вперед или сбоку. Вы можете изучить Рабочую станцию Лоури здесь, на их веб-сайте. Раньше у меня был Лоури, но я передал его кому-то другому, потому что он мне на самом деле не нужен, и мне он показался немного сложнее, чем мой стенд Needlework System 4.
K’s Creations: Эта компания производит несколько типов напольных подставок, в том числе подставку из нержавеющей стали, похожую на нижнюю.Я использовал подставки K’s Creations (рамка для прокрутки и подставка для колен), и они хорошего качества для изделий из дерева, хотя, как и большинство изделий из дерева, они требуют бесконечной регулировки и затяжки. Я также попробовал напольную стойку из нержавеющей стали — она очень похожа на Lowery. Это работает, и многим прошивальщикам это нравится. Вы можете изучить творения K’s на их веб-сайте здесь.
Just a Thought: Деревянная напольная подставка, разработанная и проданная Джуди О’Делл. Он размещается прямо перед брошюровщиком и лучше всего работает с большими рамками.Она очень прочная, а значит, и несколько тяжелая, и занимает немного больше места, чем большинство напольных стоек с одинарным основанием. Но он хорошо сделан и является хорошим вариантом для людей в США, которые ищут доступную деревянную напольную стойку спереди, которая будет удерживать более широкие рамы. Вы можете прочитать мой обзор здесь. Имейте в виду, что обзор более старый, поэтому начальная цена продажи недействительна.
The Necessaire by Needle Потребности: Это цельнодеревянная рабочая подставка, которая также может располагаться перед брошюровщиком.Necessaire производится в Великобритании, что может быть проблематичным для сшивателей из США. Если вам нравится стиль Necessaire, вы можете вместо него рассмотреть стенд Just-a-Thought выше. Я писала здесь о стенде Necessaire. Сделано хорошо. Он значительно легче и занимает меньше места, чем упомянутый выше стенд JAT. К сожалению, обслуживание клиентов и время выполнения заказа в Needle Needs оказались проблематичными.
Регулируемые подставки для рукоделия Edmunds: Эти подставки, довольно широко доступные в магазинах товаров для рукоделия Big Box в США и в Интернете через магазины со скидками, изготовлены из дерева и обращены к передней части пола.Они производятся в Китае, и они не самого лучшего там качества. У них есть две вещи: 1. Они задержат вашу работу, по крайней мере, на начальном этапе; и 2. они доступны по цене. Они могут быть «мостом» между отсутствием стойки и действительно хорошей стойкой. Все сводится к тому, хотите ли вы положить 50 долларов или около того на временную стойку. А они — временные . В конце концов, необходимость ужесточения и корректировки постоянно становится разочарованием.
Что насчет тебя?
Несомненно, на рынке рукоделия есть и другие стенды, но они считаются основными, о которых часто говорят в вышивальных группах.Я пробовал все вышеперечисленное, и все они имеют свои преимущества и недостатки, в зависимости от того, что вы ищете на стенде и каков ваш бюджет.
А как насчет у вас ? Если вы используете напольную подставку, какую вы используете и что вам в ней нравится? Какие у него недостатки? Если мы объединим наши коллективные знания о напольных стойках в комментариях ниже, мы, как сообщество, сможем значительно помочь другим, которые хотят сделать правильный выбор при выборе своей напольной стойки или при переходе на другую.
Итак, присоединяйтесь к нам и расскажите о своей любимой напольной подставке для рукоделия! Хорошее и плохое! Не сдерживайся!
Типы игл для шитья и вышивания и их применение
Существует так много разных типов игл для вышивания и швейных игл, и может возникнуть путаница в отношении того, какие из них следует использовать для различных видов рукоделия. Я хотел сделать краткое и краткое руководство, в котором подробно описаны основы.Существует множество других типов игл, но я обнаружил, что это одни из самых распространенных.
Этот пост является частью серии статей о принадлежностях для ручной вышивки.
Отказ от ответственности: в этом сообщении есть несколько партнерских ссылок. Я получаю небольшую комиссию с покупок без каких-либо дополнительных затрат для покупателя. Я рекомендую только те продукты, которые мне нравятся и которые мне нравятся, и они хорошего качества. Все мнения мои собственные!
Типы игл
Важно знать разницу между разными типами игл, потому что каждый тип игл имеет определенное назначение, и это может значительно облегчить вашу жизнь, если вы выберете правильную.
Иглы имеют ушко (в месте прохождения нити) и заостренный кончик на конце, проходящем сквозь ткань.
Различные типы игл с различными характеристиками, в том числе:
- размер или толщина иглы
- размер и форма ушка (в зависимости от типа и размера нити)
- острый или тупой кончик
- общий длина иглы
Иглы для вышивания
Иглы для вышивания имеют длинное овальное ушко, которое несколько больше стандартной швейной иглы.Это упрощает использование нескольких нитей мулине для вышивания. Конец имеет острый конец, что позволяет использовать его на ткани с более плотным переплетением для поверхностной вышивки.
Некоторые из моих любимых игл DMC и золотого клевера. Позолоченные иглы должны помочь вам легче заправить нить в иглу, и я заметил, что это тот случай, когда я их использую.
Игла для гобелена
Иглы для гобелена имеют большое ушко и тупой конец. Они идеально подходят для вышивки иглой или вышивки крестом, когда отверстия достаточно большие, чтобы не протаскивать ткань, чтобы протянуть нить.Их также можно использовать в вышивке Хардангер, в работе с вытянутыми и вытянутыми нитками. Их также удобно использовать с некоторыми стежками для вышивания, поскольку тупой кончик не заедает за нить или ткань. (т.е. корзиночный стежок для вплетения и снятия нитки мулине)
Игла синели
Иглы синели имеют длинное большое ушко и острый конец. Эти иглы также отлично подходят для вышивки, когда вы используете более толстую нить, такую как шерсть, для вышивки круглого сечения. Их также можно использовать для вышивки лентами.Они немного тяжелее игл для вышивания, поэтому, естественно, они могут проделать большие отверстия в вашей ткани в зависимости от выбранного вами размера. Я предпочитаю использовать иглы для вышивания при вышивании хлопковым мулине, но если мне это абсолютно необходимо, я использую размеры 22-18 со всеми 6 нитями мулине, и он отлично работает!
Острые иглы и между иглами
Острые предметы — это иглы средней длины с маленьким закругленным ушком. Обычно они используются как иглы для ручного шитья.
A между иглой короче по длине, имеет маленькое ушко и острый конец. Они обычно используются для квилтинга.
Игла для бисероплетения
Иглы для бисероплетения длинные и тонкие, с маленьким ушком и острым концом. Они идеально подходят для пришивания бусин и пайеток на ткань. Ушко достаточно маленькое, чтобы бусинка могла надеваться на него, а большая длина облегчает надевание нескольких бусинок одновременно.
Игла какого размера мне следует использовать?
Иглы бывают разных размеров.Различные размеры отображаются рядом. Общее практическое правило (которое применяется к размерам игл для синели, гобелена и вышивки) заключается в том, что чем больше число, тем меньше игла и чем меньше число, тем больше игла. Это относится не ко всем иглам, но для ручной вышивки это делает вещи менее запутанными для меня! Для получения дополнительной информации и подробностей о размерах игл в John James Sewing есть полезный справочник по иглам с таблицами размеров игл.
Игла для вышивания FAQS
Как узнать, какой размер иглы для вышивания использовать?
Как правило, вы должны выбирать иглу, достаточно толстую, чтобы сделать отверстие в ткани, через которое нить будет легко проходить, и с достаточно большим ушком, чтобы можно было легко заправить нить в иглу. Выбор слишком тонкой иглы затруднит протягивание нити через ткань. Выбор слишком большой иглы может оставить видимые дыры в переплетении ткани, а также затруднить работу с более сложными рисунками.
Вот несколько предложений:
Размеры 9-10: Более тонкие нитки или при работе с 1-2 нитями мулине для вышивания
Размеры 3-8: Нитки средней плотности или при работе с 3-6 нитями вышивки мулине
В чем разница между Crewel и Embroidery?
Единственное различие между ними — это нить, которую вы используете! В вышивке Crewel традиционно используется шерстяная пряжа, которая толще хлопковой нитки мулине. Стежки, которые используются в вышивке с круглым вырезом, такие же, как и в современной вышивке.Дизайн Crewel, который был популярен давно, включал цветочные мотивы, фрукты, птиц и других животных. Вышивка Crewel обычно выглядит более объемной и пышной из-за толщины используемой пряжи. Вы можете узнать больше об истории круглой вышивки здесь.
Какие три типа игл для вышивания?
Иглы для вышивания, синели и гобелены считаются иглами для вышивания!
Какая игла лучше всего подходит для ручной вышивки?
Я лично использую вышивальные иглы 3-5 размера чаще всего, когда я вышиваю, потому что я считаю, что толщина иглы и размер ушка хорошо сочетаются с тканью, которую я использую (обычно я использую лен или хлопок Kona).
Надеюсь, этот быстрый просмотр различных типов игл помог вам найти правильную иглу для вашего следующего проекта! Это только верхушка айсберга, когда речь идет о различных типах игл, поэтому, если вы хотите узнать больше, в Руководстве по шитью есть очень информативный пост о 16 типах игл для ручного шитья и вышивания. Удачного шитья!
Дополнительные уроки
https://crewelghoul.com/blog/how-to-embroider/
Какие бывают разные типы вышивки?
Ремесло, или искусство украшения ткани с помощью нитки и иглы, известно как вышивка.В настоящее время техники вышивки используются для демонстрации произведений искусства, имен и логотипов организаций, клубов и других предприятий. Существует несколько типов машинной вышивки и методов пользовательской вышивки , таких как вышивка счетной нитью, техника белой работы, вышивка с вытеканием свечей, вышивка с тенями и многие другие. Давайте кратко обсудим различные виды вышивки.
Вышивка счетными ниткамиЭта техника вышивки подразумевает подсчет ниток в ткани для каждой строчки.Итак, получаются симметричные стежки. Вышивка крестиком — одна из самых распространенных вышивок счетными нитками. Вышивка блэкворк также является популярной техникой.
Контурная вышивкаВ этой технике вышивки контур дизайна обычно обрабатывается различными видами стежков, такими как цепной стежок, обратный стежок, основной стежок и контурный стежок. В основном, в этой технике стежок выполняется путем наложения обратных стежков и формирования нового рисунка.
Вышивка белымиТехника белой вышивки обычно используется на белой ткани с использованием белого мулине.Это также называется французской выложенной работой. Эта техника всегда включает в себя различные виды вышивки, такие как Broderie Anglaise, теневые работы и т. Д.
Вышивка при свечахВышивка с прожиганием свечей — это альтернативный вид техники вышивки белыми узорами. В этой вышивке обычно используется небеленая тяжелая хлопковая нить на небеленом муслине. Техника подсвечивания считается «традиционной техникой вышивки», потому что в этой технике используется старый метод, названный «колониальным узлом».Эти колониальные узлы выполнены по линии дизайна.
Пэчворк для вышивки В этой технике небольшие кусочки ткани обычно собираются на другой тканевой основе. Как правило, они устроены в соответствии с эстетикой. В этой технике используются машинные или ручные стежки.
Техника пэчворк используется для большего эффекта, а также вы можете использовать любой вид стежка, который вам нравится, чтобы украсить свой дизайн. Эта техника вышивки в основном используется для украшения лоскутных одеял.
Для теневой вышивки используется строчка «елочка», которая обычно используется на полупрозрачных или прозрачных тканях.Таким образом, тени будут красиво видны на лицевой стороне ткани. Эта техника вышивки обычно выполняется на прозрачных или полупрозрачных и легких тканях, таких как жоржет, вуаль, газон, органза, органди, батист, муслин и многие другие.
Вышивка в виде рыбьей чешуиВ вышивке в виде рыбьей чешуи обычно используется чешуя рыб, например, золотая рыбка, для создания дизайнов вышивки. Вышивка чаще всего выполняется на бархате. В этой технике сначала готовится чешуя, а затем в основании каждой чешуи делаются отверстия.