Разное

Ремесленная мастерская это: Объясните понятия: ремесленная мастерская, феодальная вотчина, феодальное натуральное

15.11.1970

Содержание

Что такое мануфактура. Сравнение мануфактуры и мастерской ремесленника

Мануфактура — это промышленное предприятие, основанное на разделении труда и ручном производстве.

Каждый рабочий мануфактуры выполняет лишь небольшую часть дела — какую-то простую операцию. Например, один человек замешивает глину, другой делает горшки на гончарном круге, третий расписывает их краской, четвертый — обжигает в печи.

Этим мануфактура отличается от мастерской ремесленника, где мастер изготавливает изделие от начала до конца. А от фабрики или завода мануфактура отличается тем, что операции выполняются вручную, не используется машинный труд.

Латинское слово manufactura образовано от слов manus (рука) и facere (делать). Термин «мануфактура» в значении «предприятие с разделением труда и ручным производством» введен Карлом Марксом.

Мануфактуры вели к развитию специализации работников и снижению издержек производства. Это обеспечивало большую производительность и прибыль, чем в мастерских.

При этом наемный работник становился менее ценным и универсальным специалистом, чем мастер-ремесленник. Росла зависимость рабочих от хозяина мануфактуры.

В Западной Европе мануфактуры пришли на смену ремесленным мастерским и господствовали в XVI-XVIII веках. Затем в результате промышленной революции их заменили фабрики.

В России промышленный переворот начался лишь во второй четверти XIX века, поэтому мануфактуры существовали дольше. Чаще всего они специализировались на текстильном производстве, поэтому слово «мануфактура» в Российской Империи одно время было синонимом ткацкой фабрики или ткани («купить мануфактуры»).

Мануфактуры существуют и сегодня — например, в сельской местности или для производства дорогих товаров ручной работы — но уже не играют заметной роли в экономике.

Расскажите, чем было вызвано возникновение мануфактур

Возникновение мануфактур было вызвано развитием рыночных отношений — капитализма — в позднее Средневековье. Товары все активнее производили на продажу, а не для собственного потребления.

Ремесло развивалось, и для ускорения производства работу научились делить на отдельные операции. В мастерских помимо мастеров и подмастерьев стали появляться наемные работники. Торговцы начинали вкладывать деньги в организацию производства, а не просто скупать у ремесленников готовую продукцию.

Предпосылки появление мануфактур:

  • Развитие ремесла.

  • Рост товарного производства.

  • Дифференциация, специализация мелких товаропроизводителей.

  • Появление мастерских с наемными работниками.

  • Накопление капитала.

Развитие мануфактур. Рассеянная, смешанная и централизованная мануфактура

Мануфактура могла объединять ремесленников одной специальности, которые делили между собой отдельные операции. А могла включать ремесленников разных специальностей, которые вместе изготавливали сложные изделия.

  • Ранние мануфактуры встречаются в XIV-XV веках. Первоначально это была рассеянная мануфактура — торговец скупал и продавал продукт самостоятельных ремесленников, снабжал их сырьем и орудиями производства. Мелкий производитель при это продолжал трудиться в своей домашней мастерской.

  • Смешанная мануфактура сочетала работу на дому с исполнением отдельных операций в общей централизованной мастерской.

  • Наконец появилась централизованная мануфактура, где наемные рабочие трудились в одной мастерской. Порой такие мануфактуры создавались государством — например, Пушечный двор, Оружейная палата и Хамовный двор в Москве XVI-XVII веков.

Мануфактуры были распространены в текстильной промышленности, производстве бумаги и стекла, в металлообработке и судостроении, в книгопечатании и других отраслях.

По сравнению с мастерской ремесленника мануфактура была более производительным, прогрессивным предприятием. Она подготовила переход к машинному производству в ходе промышленной революции XVIII-XIX веков.

Сравните мануфактуру и мастерскую ремесленника

У мануфактур и ремесленных мастерских были и общие черты, и различия.

Общее:

  • И в мастерской ремесленника, и на мануфактуре использовались ручные орудия труда.

  • Производство и там, и там было мелкотоварным — массовое производство возникнет позже, благодаря механизации промышленности.

Отличия:

  • В мастерских работы выполняли мастера, подмастерья и ученики. На мануфактурах же трудились наемные работники.

  • Владельцем мастерской был сам мастер. Хозяином мануфактуры был купец или иной предприниматель.

  • В ремесленных мастерских работу от начала до конца выполнял один и тот же человек. На мануфактурах — «коллективный рабочий», то есть каждый работник брал на себя лишь часть общего дела, повторяя одну и ту же несложную операцию.

  • За счет разделения труда на мануфактурах были ниже издержки производства,

выше производительность труда и оттого — больше прибыль.

Мануфактура и ремесленная мастерская. Таблица

Критерии сравнения

Ремесленная мастерская

Мануфактура

Размер

Небольшое предприятие

Большое предприятие

Работники

Мастер и подмастерья

Наемные рабочие

Орудие труда

Ручные орудия

Ручные орудия

Владелец

Мастер

Хозяин мануфактуры

Разделение труда

Отсутствует — один работник выполняет всю работу

Разделение труда — один рабочий выполняет отдельную операцию

Какие особенности мануфактурного производства позволяют назвать ее предприятием нового типа?

Назвать мануфактуру предприятием нового типа позволяют следующие особенности:

  • Разделение труда, рост производительности, снижение производственных затрат.

  • Использование труда наемных рабочих, утрата работниками своей самостоятельности.

  • Ориентация на рынок, заставлявшая совершенствовать производство, использовать новые орудия.

  • Стремление к расширению производства и рынков сбыта.

Ремесленная мастерская в пространстве средневекового города (по «Книге ремесел» Парижа) | Kirillova

Ремесленная мастерская в пространстве средневекового города (по «Книге ремесел» Парижа)

Аннотация

Исследование посвящено месту мастерской средневекового ремесленника в пространстве средневекового города: соотношению пространства мастерской и пространства за ее пределами в плане их профессиональной функциональности. Работа основана на регламентах парижских ремесленных и торговых корпораций XIII в. — «Книге ремесел» Парижа; применен терминологический анализ и исследованы отдельные ситуации, как они представлены или объясняются в источниках. Автор рассматривает правила, определявшие положение покупателя около служившего прилавком окна мастерской, как свидетельство расширения рынка сбыта в средневековом городе, возможности работать не на заказ, а для спонтанного покупателя. Не обращаясь к таким особым торговым пространствам как рынки и ярмарки, автор выявляет городские пространства, выступавшие эквивалентом мастерской — такие места, где профессиональная деятельность ремесленника была возможной и воспринималась как норма. Это дом горожанина, который при определенных условиях мог стать временным местом работы ремесленника; ограничение продолжительности и объема такой работы задавалось указанием на статус хозяина дома (горожанин, мелкий торговец, купец). Это улица города, выступавшая рабочим пространством только для мастеров определенных специальностей. Для остальных улица могла стать местом розничной торговли, осуществлявшейся разносчиками, не являвшимися профессиональными торговцами: разносчиками становились прежде всего мастера, не имевшие мастерских или прилавков, но также и другие ремесленники. Отмечены недостатки торговли разносчиков (помеха другим мастерам, некачественные изделия и пр.) и свидетельства заинтересованности в ней, проанализированы особенности торговли разносчиков в Париже XIII в.


Ключевые слова

«Книга ремесел» Парижа; средневековый город; мастерская; прилавок; разносчики; рынок сбыта.


Литература

Fagniez, G. (1877). Etude sur l’industrie et la classe industrielle à Paris au XIIIe et au XIVe siécle. Paris: F. Vieweg, libraire-éditeur. (In French)

Franklin, A. (1906). Dictionnaire historique des arts, métiers et professions exercés dans Paris depuis le XIIIe siècle. Paris; Leipzig: H. Welter, éditeur. (In French)

Kirillova, E. N. (2008). Obychai: do, posle i vmesto reglamenta [Custom: Before, After and Instead of Regulations]. In I. I. Varjas, & G. A. Popova (Eds.), Pravo v srednevekovom mire. 2008 [Law in the Medieval World. 2008] (pp. 88–96). Moscow: IVI RAN. (In Russian)

Kirillova, E. N. (2019). Istoriya remesla vo Frantsii v XIII–XVIII vv.: stat’ masterom [The History of the Crafts in France, 13th–18th Centuries: To Become a Master]. St Petersburg: Eurasia. (In Russian)

Konovalova, I. G. (2012). Istoricheskaia geografiia na mezhdistsiplinarnykh perekrestkakh [Historical Geography at Interdisciplinary Crossroads]. In I. G. Konovalova (Ed.), Istoricheskaia geografiia [Historical Geography] (Vol. 1, pp. 8–19). Moscow: Akvilon. (In Russian)

Uvarov, P. Yu. (1999). Goroda srednevekovoi Frantsii [Cities of Medieval France]. In A. A. Svanidze (Ed.), Gorod v srednevekovoi tsivilizatsii Zapadnoi Evropy. T. 1: Fenomen srednevekovogo urbanizma [City in the Medieval Civilization of Western Europe. Vol. 1: Phenomenon of Medieval Urbanism] (pp. 60–73). Moscow: Nauka. (In Russian)


© (website) Уральский федеральный университет имени первого Президента России Б. Н. Ельцина

Адрес редакции: 620000, Екатеринбург, пр. Ленина, 51. «Известия Уральского федерального университета. Серия 2. Гуманитарные науки»

Чем отличается мануфактура от ремесленной мастерской

Не раз нам доводилось при посещении музея восхищаться уникальными экспонатами, которые были созданы три и даже пять веков тому назад. Сложно даже представить, что они подчас созданы стараниями всего одного человека, по сути, «мастера на все руки». Сегодня, чтобы произвести нечто подобное, необходимы целые заводские цеха.

Ценность этих вещей неизмерима. Но сколько же времени уходило у автора на создание подобного предмета? И сколько таких, поистине шедевров, он мог изготовить за свою жизнь? Часто в помощь ремесленникам приходили подросшие дети, или же приглашались подмастерья.

Развитие мировой торговли внесло изменения и в процесс производства товаров. В связи с увеличившимся спросом ремесленники были вынуждены искать условия, которые бы способствовали улучшению их продуктивности. И если еще вчера было достаточно иметь собственную ремесленную мастерскую, то вторая половина шестнадцатого века — время зарождения мануфактур, ставших прототипом современных производств.

При том, что мануфактура являлась принципиально новым образованием, все же в ее основе были ремесленные мастерские.

Процесс превращения мастерских в мануфактуры происходил по одному из двух путей.

В первом случае внутри самой мастерской стали разделять функциональные обязанности работников (подмастерьев). Постепенно каждый стал выполнять свой объем работы, что существенно ускорило производство.

Второй путь – это объединение нескольких ремесленных мастерских, изготавливающих части одного изделия.

Итак, мануфактура и ремесленная мастерская – это предприятия ручного труда. И хоть этот фактор остался неизменным, появились и существенные изменения.

Размер предприятий

Ремесленная мастерская представлялась одним цехом, а значит и проигрывала в масштабах мануфактуре, которая включала в себя несколько цехов.

к содержанию ↑

Работники

В ремесленной мастерской мог работать как один мастер, так и его ученики-подмастерья, которые изучив технологию создания того или иного изделия, могли открыть собственную мастерскую и конкурировать с бывшим «учителем».

Во главе мануфактуры стоял управляющий, а работников нанимали со стороны.

к содержанию ↑

Организация производства

В ремесленной мастерской всю работу выполнял один человек от начала до конца. Это отражалось на времени выполнения заказа, однако качество товара оставалось на высоте. При мануфактурах процесс продвигался намного быстрее, так как все этапы производства шли параллельно друг другу. Но в гонке за количество, стало существенно страдать качество.

к содержанию ↑

Выводы TheDifference.ru

  1. Мануфактура, как и ремесленная мастерская, предполагала использование ручного труда, но уже с разделением его по этапам между работниками.
  2. Мануфактура – более масштабное предприятие, чем ремесленная мастерская.
  3. Мануфактура предлагала потребителю менее качественный товар, чем ремесленная мастерская.
  4. Производительность мануфактуры существенно превышала производительность ремесленной мастерской.

Сравниваем. Ремесленная мастерская и мануфактура



Сравните ремесленную мастерскую и мануфактуру, заполните таблицу и ответьте на вопросы.

Каковы основные преимущества мануфактуры по сравнению с ремесленной мастерской?

Во-первых, это более широкий рынок сбыта товара производства. Во-вторых, начало механизированного труда. А именно появление первых станков и других машин, облегчающих работу человеку.

В мануфактуре имеются цеха, в которых работают наёмные рабочие. В мануфактуре разделение труда (то есть человек делает определённую операцию) и внедряются новые станки и орудия труда.

В ремесленной мастерской работает сам ремесленник и его помощники, там нет разделения труда и других признаков мануфактуры.

Мануфактуру можно назвать предприятием нового типа потому что:

1) коренным образом отличается от ремесленной мастерской

2) разделение труда

3) цеха

4) наёмные рабочие

5) постоянное внедрение новых орудий труда

Имела ли ремесленная мастерская преимущества по сравнению с мануфактурой?

Думаю, что да, так как выполнение индивидуального, уникального заказа, ручная работа превышает стоимость массовой штамповки, передача каких-то редких тайн мастерства от отца (ремесленника) к сыну (тоже ремесленнику).

Что общего было у ремесленной мастерской и у мануфактуры?

1) и в мастерской и в мануфактуре преобладает ручной труд

2) везде работали люди для получения какой-либо продукции

Вспомните, какие типы мануфактур существовали в то время. С чем было связано такое разделение?

Мануфактура — крупное предприятие, в котором есть разделение труда, но в основном использовался рабочий труд.

Мануфактуры делятся на: казенные (государственные), частнособственнеческие.

Казенные — например, Оружейная палата.

Частновладельческие — например, металлургические производства.

Формы мануфактуры:

1. Рассеянная мануфактура.

В рассеянной мануфактуре предприниматель скупал и продавал продукт самостоятельных ремесленников, снабжал их сырьём, орудиями производства. Мелкий производитель фактически находился на положении наёмного рабочего, получавшего заработную плату, но продолжавшего трудиться в своей домашней мастерской.

2. Смешанная мануфактура.

Смешанная мануфактура сочетала исполнение отдельных операций в централизованной мастерской с работой на дому. Подобные мануфактуры возникали, как правило, на базе домашнего кустарного промысла.

3. Централизованная мануфактура.

Наиболее развитой формой была централизованная мануфактура, объединявшая наёмных рабочих в одной мастерской. Мануфактура вела к специализации рабочих и разделению труда между ними, что повышало его производительность.

Стр. 30

Сравните развитие сельского хозяйства на западе и на востоке Европы в 16–18 вв.

Какие общие черты характерны для развития сельского хозяйства на западе и востоке Европы в 16–18 вв?

Большее распространение в Европе в XVI–XVII вв. получили системы землепользования. Двухполье вытесняется трёхпольем. В наиболее развитых земледельческих районах в XVI в. наблюдается уже переход к ещё более совершенным системам землепользования — многополью и травосеянию по пару. Также, в крестьянских хозяйствах увеличивается количество сельскохозяйственного инвентаря, в частности, в связи с успехами металлургии возрастает число металлических орудий и улучшается их качество.

Каковы различия и в чем их причины?

Различия:

— крестьяне на западе Европы в большинстве своем оставались лично свободными, тогда как на востоке — в собственности землевладельцев;

— на западе землю можно было арендовать или купить, на востоке крестьяне работали на помещичьей земле;

— на западе результат труда полностью принадлежал работавшему на ней, на востоке — принадлежал землевладельцу полностью или посредством податей его большая часть;

— широкое применение наемного труда, передовой сельскохозяйственной техники, современных технологий обработки земли на западе и использование подневольного труда, ведение хозяйства «по старинке», отставание в технологии и технике — на востоке.

Причиной различий кроется в общественном устройстве и собственности на землю. Если на западе крестьяне были лично свободны, существовал рынок земли, имелась свободная рабочая сила и свободные капиталы, что давало широкие возможности для развития сельского хозяйства, то в Восточной Европе земля находилась в помещичьей собственности, был ограничен ее оборот, наблюдался дефицит свободных рабочих рук, дефицит капитала и главное — крестьяне были лично зависимы и не заинтересованы в результатах труда.

Можно ли утверждать, что развитие товарности сельского хозяйства всегда приводит к аграрной революции и к развитию капитализма в деревне?

Да. Изменения в сельском хозяйстве правомерно называть революцией если они ведут к качественно новому уровню производства и кардинальным изменениям экономических отношений в сельском хозяйстве.

Стр. 31

Сравните три сословия Европы Старого Порядка.

Что объединяло дворянство и духовенство и отличало их от податного сословия?

— по численности два первых сословия составляли незначительное меньшинство;

— первые два сословия имели привилегии (например, освобождались от основных налогов, не подвергались телесным наказаниям, их не забирали в рекруты).

Что объединяло дворянство и податное сословие и отличало их от духовенства?

Выходцы из третьего сословия добивались дворянских привилегий для себя и своей семьи, некоторым это удавалось. Дворянство усиливалось за счет верхушки третьего сословия.

В положении какого сословия произошли наиболее важные изменения?

Я думаю, что в третьем, так как состав третьего сословия был очень пестрым. В него входили ремесленники, торговцы, слуги, нотариусы и др., но подавляющую его часть составляли крестьяне. Многие из них активно торговали на рынке, одни богатели, другие разорялись. Новым явлением стал рост числа разбогатевших простолюдинов, которые иногда так и назывались новые богачи или новые люди. Они скупали землю, вкладывали деньги в производство, торговлю, финансовые операции. Многие из них пополняли ряды дворянства.

Сравнение мануфактуры и мастерской ремесленника. Чем отличается мануфактура от ремесленной мастерской

Не раз нам доводилось при посещении музея восхищаться уникальными экспонатами, которые были созданы три и даже пять веков тому назад. Сложно даже представить, что они подчас созданы стараниями всего одного человека, по сути, «мастера на все руки». Сегодня, чтобы произвести нечто подобное, необходимы целые заводские цеха.
Ценность этих вещей неизмерима. Но сколько же времени уходило у автора на создание подобного предмета? И сколько таких, поистине шедевров, он мог изготовить за свою жизнь? Часто в помощь ремесленникам приходили подросшие дети, или же приглашались подмастерья.

На пересечении рек Гудзон и Мохавк агломерация Олбани-Трои содержала одну из крупнейших концентраций производства за пределами столичных комплексов. И такие промышленные города, как Ютика, Сиракузы, Рочестер и Буффало, были натянуты вдоль коридора Эри-Канал. Многие из производителей обслуживали субрегиональные рынки в областях процветающего сельского хозяйства, но в некоторых местах также была разработана специализация в производстве для более крупных региональных и межрегиональных рынков. Например, в Долине Коннектикута размещалось множество фирм, производящих хлопчатобумажные ткани, фурнитуру и столовые приборы.

Развитие мировой торговли внесло изменения и в процесс производства товаров. В связи с увеличившимся спросом ремесленники были вынуждены искать условия, которые бы способствовали улучшению их продуктивности. И если еще вчера было достаточно иметь собственную ремесленную мастерскую, то вторая половина шестнадцатого века – время зарождения мануфактур, ставших прототипом современных производств.
При том, что мануфактура являлась принципиально новым образованием, все же в ее основе были ремесленные мастерские.
Процесс превращения мастерских в мануфактуры происходил по одному из двух путей.
В первом случае внутри самой мастерской стали разделять функциональные обязанности работников (подмастерьев). Постепенно каждый стал выполнять свой объем работы, что существенно ускорило производство.
Второй путь – это объединение нескольких ремесленных мастерских, изготавливающих части одного изделия.
Итак, мануфактура и ремесленная мастерская – это предприятия ручного труда. И хоть этот фактор остался неизменным, появились и существенные изменения.

Производство для восточных и национальных рынков

В восточном штате Массачусетс производственный комплекс обувных фирм внедрял методы организации производства внутри и между фирмами, и они разработали широкий спектр специализированных инструментов и компонентов для повышения производительности и снижения производственных затрат. Кроме того, грозный оптовый, маркетинговый и дистрибуционный комплекс, возглавляемый оптовыми торговцами в Бостоне, подтолкнул все больший объем обуви к каналам сбыта, которые достигли по всей стране.

Напротив, оборудование стало важным фактором производства, который снизил цены на хлопчатобумажные текстильные товары, существенно увеличив количество потребляемых потребителей. В течение следующих десяти с половиной лет цены на хлопчатобумажные товары рухнули более чем на пятьдесят процентов, так как крупные интегрированные прядильно-ткацкие фабрики стали нормой для производства большинства изделий из хлопка.

Размер предприятий

Ремесленная мастерская представлялась одним цехом, а значит и проигрывала в масштабах мануфактуре, которая включала в себя несколько цехов.

Работники

В ремесленной мастерской мог работать как один мастер, так и его ученики-подмастерья, которые изучив технологию создания того или иного изделия, могли открыть собственную мастерскую и конкурировать с бывшим «учителем».
Во главе мануфактуры стоял управляющий, а работников нанимали со стороны.

Третье ядро ​​в городе Филадельфия было основано на ручном прядении и ткачестве. Точно так же инвесторы в новом ядре в пределах от пятидесяти до семидесяти пяти миль от Нью-Йорка в долине Гудзона и в северном Нью-Джерси также, похоже, не полностью понимали план торговцев в Бостоне, и эти фирмы в районе Нью-Йорка никогда не доходили до масштаб фирм Бостонского ядра. Ядро Филадельфии расширилось до ближайших районов к юго-западу от города и в штате Делавэр, но эти фирмы остались маленькими, а фирмы Филадельфии создали небольшую гибкую производственную систему, в которой оказались специализированные товары, а не товарный текстиль с массовым рынком другого сердечники.

Разделение труда

В ремесленной мастерской всю работу выполнял один человек от начала до конца. Это отражалось на времени выполнения заказа, однако качество товара оставалось на высоте. При мануфактурах процесс продвигался намного быстрее, так как все этапы производства шли параллельно друг другу. Но в гонке за количество, стало существенно страдать качество.

Капиталовложения в хлопковый текстиль

В регионе Новой Англии и Средней Атлантики были примерно одинаковые доли капиталовложений страны. Этот успех не был основан на мифической «изобретательности янки», которая, как правило, была оформлена с точки зрения характера. Вместо этого эта изобретательность основывалась на фундаментальных активах: высокообразованное население, связанное через широкие социальные сети, которые передавали информацию о технологиях, трудовых возможностях и рынках; и обильные запасы капитала в государстве поддерживали предпринимателей.

Итак, следующие отличия мануфактуры от ремесленной мастерской:

Мануфактура, как и ремесленная мастерская, предполагала использование ручного труда, но уже с разделением его по этапам между работниками.
Мануфактура – более масштабное предприятие, чем ремесленная мастерская.
Мануфактура предлагала потребителю менее качественный товар, чем ремесленная мастерская.
Производительность мануфактуры существенно превышала производительность ремесленной мастерской.

В некоторых секторах, таких как латунная промышленность, фирмы следовали примеру крупных текстильных фирм в Бостоне, а латунные компании основали собственные оптовые дистрибьюторские агентства в Бостоне и Нью-Йорке. Достижения фирм Коннектикута были очевидны.

Трудность дублирования восточных методов на Среднем Западе

Сначала Восток промышленно развился, основываясь на процветающем сельскохозяйственном и индустриальном процессе, поскольку некоторые из его предпринимателей перешли на национальный рынок производства обуви, хлопчатобумажных тканей и разнообразных товаров, полученных в Коннектикуте. Восточные фирмы разработали технологии и организации производства и создали каналы продаж, которые невозможно было легко продублировать, и эти легкие, высокоценные товары были дешево транспортированы на Средний Запад. Когда промышленники в Среднем Западе сталкивались с выбором, по которому производят продукцию, восточный свет, высокоценные товары продавались на Среднем Западе по ценам, которые были настолько низкими, что было слишком рискованным для средних фирм, чтобы попытаться конкурировать.

Ремесло́ — мелкое ручное производство, основанное на применении ручных орудий труда, личном мастерстве работника, позволяющем производить высококачественные, часто высокохудожественные изделия.

Ремесло возникло с началом производственной деятельности человека, прошло длительный исторический путь развития, принимая различные формы: а) домашнее ремесло — в условиях натурального хозяйства; б) ремесло на заказ — в условиях разложения натурального хозяйства; в) ремесло на рынок. С возникновением ремесла на заказ и особенно на рынок связано появление и развитие городов как ремесленно-торговых центров. Домашнее ремесло нередко называют домашней промышленностью (то есть производством несельскохозяйственной продукции), ремесло на заказ и на рынок — кустарной промышленностью. В русской Статистической литературе нередко все ремесленники XIX-XX вв. назывались кустарями.

Вместо этого эти фирмы перешли в широкий круг местных и региональных рыночных производств, которые также существовали на Востоке, но которые слишком дорого переносят на Средний Запад. Эти товары включали в себя пиломатериалы и пищевые продукты, кирпичи, химикаты, машины и вагоны.

Американский производственный пояс

Таким образом, увеличение доли промышленного производства было реализовано на межрегиональных рынках.

Отсутствие индустриализации на юге
В этой экономике инвестиции были в значительной степени сосредоточены в рабах, а не в городской и промышленной инфраструктуре. На большей части Юга местный и региональный спрос оставался низким, поскольку рабы не могли свободно выражать свои потребности в потреблении, а плотность населения оставалась низкой, за исключением нескольких сельскохозяйственных районов.

Домашнее ремесло широко распространено на протяжении всей истории докапиталистических обществ. Сельское население производило большую часть потребляемых им ремесленных изделий. Постепенно ведущую роль стало играть ремесло на заказ и рынок. В древней Греции, древнем Риме, в странах древнего Востока имелось значительное количество ремесленников, ведущих самостоятельное хозяйство и изготовлявших изделия на заказ или рынок.

Таким образом, рыночные пороги для многих производств не были выполнены, и, если пороговые значения были выполнены, спрос был недостаточным для поддержки более чем нескольких заводов. И, поскольку появились новые отрасли, северные производители имели технологическую и организационную инфраструктуру и каналы распределения, чтобы захватить доминирование в новых отраслях.

Подобным же образом Великие равнины, Юго-Запад и Запад были опозданы, потому что их промышленники были крупными производителями товаров на национальном рынке. Производители в этих регионах сосредоточились на местных и региональных рынках. Тем не менее, Американский производственный пояс занимал большинство промышленности страны до середины двадцатого века.

Становление профессионального ремесла, особенно в городах привело к возникновению новой сферы производства и нового социального слоя — городских ремесленников. Возникновение развитых форм их организации (цехи), защищавших интересы данного слоя, создало особо благоприятные условия для развития городского ремесла в Средние века. Ведущими отраслями городского ремесла были: сукноделие, производство металлических изделий, изделий из стекла и др. В процессе промышленного переворота (середина XVIII в. — первая половина XIX в.) фабрично-заводская промышленность, основанная на применении машин, вытеснила ремесло. Ремесло (на заказ и на рынок) сохранилось в отраслях, связанных с обслуживанием индивидуальных нужд потребителя или с производством дорогих художественных изделий — гончарное дело, ткачество, художественная резьба и т. д.

Мейере «Корни американской индустриализации», Балтимор: Пресс-конференция Университета Джона Хопкинса. Атак, Джереми и Фред Бейтман. На их собственную почву: сельское хозяйство в северном полушарии. Боденхорн, Говард. История банковского дела в довоенной Америке: финансовые рынки и экономическое развитие в эпоху национального строительства.

Нью-Йорк: издательство Оксфордского университета. Дальцелл, Роберт Ф. младший Предприимчивая элита: Бостонские партнеры и мир, которые они создали. Тернпайки: исследование движения дорожной дороги в странах Средней Атлантики и Мэриленде. Фишлоу, Альберт. Американские железные дороги и трансформация экономики Анте-Белл.

В большей степени ремесло сохранилось в слаборазвитых странах. Однако и здесь происходит его вытеснение фабрично-заводской промышленностью в результате индустриализации этих стран. Сохраняются народно-художественные ремёсла, связанные с обслуживанием туризма и экспортом.

Мануфактура -большое предприятие, где в основном применялся ручной труд наемных рабочих, и где широко использовалось разделение труда.

Гудрич, Картер, изд. Каналы и американское экономическое развитие. Нью-Йорк: Пресса Колумбийского университета. Балтимор: Университет Университета Джонса Хопкинса. Экономическая история каналов Антрацит-Тидуотер. Серия Университета Пенсильвании по политической экономии и публичному праву, №. Филадельфия: Университет Пенсильвании Пресс.

Маевский, Джон. Разделение дома: экономическое развитие в Пенсильвании и Вирджинии до гражданской войны. Чикаго: Чикагский университет. Исследования в области истории предпринимательства 5, вып. 1: 12. Шлакман, Вера. «Экономическая история фабричного города: исследование Чикопи, штат Массачусетс». Исследования колледжа Смита в истории 20, н. 1-4: 1.

1)разделение труда

2)мануфактура является результатом промышленного переворота

3)ручной труд заменяется машинным

4)работа на заказ сменяется работой на рынок

A Craft Workshop, a Manufactory, or a Factory? // Rossiya XXI. 2017. No 4. P. 126-137).

ТЕРМИНОЛОГИЯ РОССИЙСКОГО ГОРОДСКОГО РЕМЕСЛА XVIII–XIX ВЕКОВ

-131-

ных и гарпиусных заводов»

. По мнению Кулишера, с которым можно

согласиться, законодатели имели в виду не форму производства, а про-

изводство как таковое: оружия, тканей, льна, сукна (сельское хозяйство

и кустарная изба в том числе. – А.К.) [8, с.103, 136].

В дальнейшем повествовании Кулишер приводит множество приме-

ров, когда под собирательным словом промышленность в XVIII в. мог-

ли пониматься фабрика, завод, мануфактура, ремесленная мастерская

или кустарная изба [8, c.135–142]. В двух последних случаях Кулишер

разделяет понятия ремесленника и кустаря. Первый работает на себя и

локализуется, как правило, в городе, второй – на селе и работает на

скупщика. До начала XX в. расхожее понятие «ремесленная промыш-

ленность» применялось в противовес крупной. Почему, становится по-

нятным из этимологии этого слова. Оно происходит от глагола про-

мышлять, а тот, в свою очередь, от сущ. м.р. промысел. По мнению

М.Фасмера, первоначальное слово кустарный (промысел) заимствовано

из средне-нижне-немецкого kunster – «знаток искусства, ремесла» или

ново-верхне-немецкого kunster, künster (с ХV в.), которые считают ис-

ходным ново-верхне-немецкого Künstler – «художник, мастер своего

дела» (нем. die Kunst – искусство) [16, т.1, ч.2, с.358; т.3, ч.2, с.1415; 18,

т.3, с.282; 19, т.2, с.359].

Петр I в 1696 г., обращаясь к тульскому кузнецу Никите Антуфьеву

(родоначальнику горнозаводчиков Демидовых): «Постарайся, Демидыч,

распространить свою фабрику» …предлагает ему расширить свое чу-

гунное, плавильное и оружейное производство, которое выполнялось в

то время тульскими казенными кузнецами в своих же избах ремеслен-

ным способом. То же касается и тульского «оружейного завода» с 70-х

годов XVII в., вплоть до 1873 г., означавшего «лишь нечто собиратель-

Гарпиус – тождественное с канифолью; слово, заимствованное, видимо, от нем.

Kolophonium, производное от названия ионического города Колофон, являвшегося в а н-

тичности центром торговли данным сырьем, – вареная и очищенная белая смола; твер-

дая и ломкая смола, остающаяся от перегонки жидкой (живицы), при добыче скипидара.

Иногда так называют смоляную мастику, сплавную смолку. Гарпиусовый, из гарпиуса

сделанный; гарпиусный, то же, или к нему относящийся [17, с.848].

Под ремесленной мастерской понимается ручное производство с применением ручных

инструментов и/или механических приспособлений (прялка, ткацкий, токарный станок и

т.д.), с небольшим количеством работников, включая мастера, подмастерьев и учеников,

владеющих, за исключением последних, как правило, всеми операциями для производства

конечного продукта.

» Ремесленная мастерская

В рамках направления деятельности «Культурное наследие» фонд MISSIA 23 ноября 2009 года открыл ремесленную мастерскую на территории Государственного образовательного учреждения для детей-сирот и детей, оставшихся без попечения родителей «Детский дом №1», г. Сыктывкар, Республика Коми.

Разработана и реализуется на практике программа «Резьба по дереву в декоративно-прикладном искусстве». 
Это целый комплекс теоретических знаний: знакомство с искусством резьбы по дереву, история развития деревянной резьбы и ее современное состояние; практических умений: правила техники безопасности, материалы, инструменты, приспособления предназначенные для выполнения резьбы, виды резьбы (контурная, геометрическая, рельефная резьба), работа над эскизом, перенос рисунка на древесину, порядок разметки и последовательность выполнения технологии резьбы, технология резания, отделка поверхности изделий.

Дата открытия мастерской – 23 ноября 2009 года.

Преподаватель и наставник — мастер резьбы по дереву, член Союза мастеров Республики Коми Владимир Владимирович Ларькин.

 

Цели программы:

  • дать возможность воспитанникам детского дома получить трудовые и профессиональные навыки в ремесленном деле;
  • познакомить с секретами народных мастеров, сохранивших самобытную культуру народа Коми;
  • способствовать формированию эстетического воспитания детей средствами искусства, воспитания их художественного вкуса, пробуждению интереса к декоративно-прикладному творчеству.Директор детского дома Берестенькова Людмила Александровна:Наступило время восполнять утраченные традиции, вернуться к историческому наследию, и не только на любительском, но и на профессиональном уровне. Народные промыслы и ремесла Республики Коми своими корнями уходят далеко в историю и тесно связаны с культурой народа, их надо не только изучать, сохранять, но и развивать как имеющие ярко выраженный социально-образовательный характер.
    Как мудры были старые мастера, наставляя своих учеников: учись да смекай, ремесло за плечами не виснет. Если дело стоящее в руках есть, то не пропадете, оно всегда выручит, поможет выжить, душу обогреет. А в награду за старание и труды — мастерство придет, творческою личностью станете, добрее будете.Первые результаты деятельности мастерской:
    I место и Диплом победителя республиканского конкурса декоративно-прикладного искусства воспитанников учреждений интернатного типа за конкурсную работу «Медведь» (сквозная резьба) Лобановой Наталье, 13 лет (июнь, 2011 г.)

Людмила Александровна Берестенькова директор детского дома №1

Проект «Ремесленная мастерская» дал свои первые результаты. Я знаю, что очень непросто сделать так, чтобы ребёнок системно трудился и полюбил этот процесс. Главная наша гордость — это Саша Старцев. Как прибежал в первый день в мастерскую, так и остался. Изменения с парнем произошли колоссальные. Он и до этого прибегал на все секции и занятия, но после первого же занятия убегал и больше не возвращался. Как магнитом его тянуло в свою прежнюю жизнь. А там было попрошайничество… Мастерская оказалась сильнее этого магнита! Рабочий фартук, верстак, набор рабочих ножей для резьбы — как будто специально созданы для него… Здесь его место! В этом году ему первому Владимир Владимирович доверил работу на станках! Почти половина изделий мастерской — это его работы! Он почувствовал свою значимость.. Он даже забыл здесь, что рост остановился и он значительно меньше своих сверстников. А на празднике «Звёзды детского дома» именно он стоял рядом с Главой Республики Коми и получал свой подарок, как лучший мастер. Но больше всего ему понравилось дарить подарки самому. Ведь лично ему было предоставлено такое — право: каждому гостю праздника он вручал подарки от детей! Сейчас, когда детей дошколят стало намного больше и нам теперь очень нужна детская площадка, мы приступили к её строительству собственными силами. Песочницу сделали , беседку. А это значит, что год назад был сделан правильный выбор.

Региональный представитель фонда MISSIA в Сыктывкаре Елена Мамчур:
Декоративно-прикладное искусство народа Коми было многокрасочным и разнообразным. Коми знали обработку металла, ювелирное дело, обработку кожи, тиснение и украшение ее металлическими накладками, разнообразные виды плетения из кожи, бересты, корня, соломы, резьбу по дереву, инкрустацию по дереву металлом и соломой. В нашем детском доме ребята получили возможность прикоснуться к народным ремеслам.
Работает ремесленная мастерская. Ребята овладевают мастерством резьбы по дереву, осваивают навыки работы с инструментом, развивают умение чувствовать направление волокон древесины, «характер» материала, учатся работать на станках, знакомятся с художественными промыслами.
Ориентиром остаются слова директора детского дома на собрании Попечительского Совета детского дома: «Если всего несколько человек, или даже если один будет заниматься в мастерской и это повлияет на его судьбу, я буду считать, что проект «Ремесленная мастерская» состоялся. Потому что Мастера – это «штучный товар»!»

Продолжается сотрудничество со студентами и педагогами кафедры декоративно-прикладного искусства факультета искусств Сыктывкарского Государственного университета. Результатом совместной работы стали выставочные модели костюмов народа Коми, тряпичной куклы и уникальные образы матрешек, созданные по мотивам орнамента мезенской, верхне-вычегодской, пижемской росписи. Это только начало интересного пути в мир народной культуры! Мы обязательно станем свидетелями становления в нашей мастерской новых мастеров края.

10 причин, почему мастер-классы по рукоделию лучше, чем классы окраски

Я люблю наблюдать за наплывом мастерских DIY по всей стране. С красочными витринами и красивыми проектами, висящими внутри, улицы получили веселый отдых от еще одного ломбарда или заправочной станции. Переход от культуры Paint and Sip к настройке DIY Craft Workshop стал отличным отходом от строгой тенденции рисования. Есть много причин, по которым мастер-классы по рукоделию лучше, чем уроки рисования, но я сузил их до 10 основных причин.Ознакомьтесь со списком ниже, чтобы узнать основные причины, по которым мастер-классы по рукоделию «Сделай сам» — лучший выбор для вечеринки с друзьями и семьей!

1. Сделайте то, чем вы будете гордиться и чем будете гордиться!

Чаще всего я оставляю уроки рисования и глотаю с ощущением незавершенности (или любой другой краски, если на то пошло). Стоит ли мне затенять этот лист еще на несколько минут? Этот цветок должен быть фиолетовым, а не розовым? Может быть, когда я вернусь домой, я смогу поработать над ним еще немного красками, к которым я не прикасался годами…

Благодаря оптимизированному процессу окрашивания, сборки и трафарета в большинстве мастерских DIY Craft есть четкая точка остановки.Вы можете взять его домой и полюбоваться профессиональным качеством готовой продукции, вместо того, чтобы думать, что еще можно сделать, чтобы она выглядела лучше. Четкие линии финиша всегда являются плюсом в нашей книге.

2. Настройка

У вас есть миллион свадеб этим летом? Пытаетесь не разориться на подарках? Многие ремесленные мастерские позволяют персонализировать проекты, которые идеально подходят для молодоженов. Хотя не всем нравится эта цветочная картина, которую вы должны были нарисовать фиолетовым на уроках рисования на прошлой неделе.Все говорят, что подарки ручной работы всегда лучше, поэтому сделайте их по-настоящему особенными!

Возможность создавать индивидуальные проекты делает мастерские DIY более уникальными. Даже если вы все еще собираетесь с друзьями, потягиваете вино и вместе занимаетесь художественным проектом, каждый участник уходит со своим уникальным произведением искусства. Вы хотите сделать коврик с надписью «Вернись с тако»? Без проблем. Хотите любимую цитату бабушки над духовкой? Конечно! Вывеска «Парням не разрешено» висит над недавно построенным фортом из одеял у вас? Ты получил это.

3. Мужчины более склонны приходить, если речь идет о электроинструментах!

Вы просили своего мужа приходить рисовать с вами и вашими друзьями каждую неделю в течение последнего года? «Всего один урок, — говорите вы, — вам будет так весело!» Что, если бы вы сказали ему, что можете использовать дрель, молоток и все другие его любимые инструменты? Не говоря уже о том, что он выиграет свидание и при этом будет выглядеть супер-мужественно. Что еще он мог желать?

Мастерские DIY Craft обычно более активны и практичны.Вы не будете сидеть слишком долго, если только не устанете от всего этого здания! Также скажите ему и всем его друзьям, что соотношение девушки и парня значительно в их пользу. Он все еще не убежден? Попросите его прочитать статью о том, почему женщины любят творческих мужчин.

4. Проектное сотрудничество

Если вы раньше пытались работать над картиной с партнером, вы знаете, что это вряд ли когда-нибудь получится хорошо. Даже покраска кухонной стены вдвоем может оказаться сложной.Мне еще предстоит встретить класс стиля Paint and Sip, который позволял бы паре или двум друзьям работать над одним и тем же проектом. Может быть, потому что они знают, что это закончится бракоразводным процессом и обзыванием.

Тем не менее, в мастерских DIY Craft Workshop, таких как Craft Love DIY Workshop, легко сотрудничать над одним проектом с любимым человеком, другом или даже со своими детьми! Они даже поощряют это. Однажды вы все оглянетесь на проект с теплыми воспоминаниями, а не с морщинками от стресса.

Научиться сотрудничать в любом проекте очень полезно в современном обществе.Он учит взрослых и детей тому, как эффективно работать вместе и обмениваться идеями. Публикации во всех изданиях описывают множество причин, почему совместная работа выгодна, с более важными причинами, такими как возможность повысить самосознание или свои способности и ограничения, работать в более широком масштабе с большим количеством участников проекта, и мой любимый термин «творческий истирание ».

Нам не часто говорят, что можно не соглашаться (если вы не рестлер WWE). Натали Никсон объясняет, что термин «творческое истощение» «был придуман Джерри Хиршем, когда он был исполнительным дизайнером в Nissan.«Истирание» — это процесс износа за счет трения. Обычно мы ассоциируем трение с чем-то отрицательным, но трение в чистом виде — это энергия. Так почему бы не превратить ту энергию, которая исходит от работы с людьми, которые отличаются от вас, во что-то позитивное? Используйте различия и работайте, чтобы определить, что в них может быть взаимодополняющим ».

Хотите узнать больше о преимуществах сотрудничества? Ознакомьтесь с полной статьей Никсона здесь.

5. Больше комбинаций материалов, чем классов красок

На этих семинарах студент может изучать и комбинировать многие виды искусства, такие как обработка дерева, графика, живопись и рисунок.Освоение новых навыков в любом возрасте помогает сохранять остроту мозга, а повторение старых навыков никогда не повредит.

«Считается, что тренировка мозга с помощью умственных упражнений активирует процессы, которые помогают поддерживать отдельные клетки мозга и стимулируют общение между ними … Многие люди работают, поддерживая их умственную активность, но занятия хобби или освоение нового навыка могут функционировать точно так же. ” сообщает Гарвардская медицинская школа.

6. Разнообразие личной коллекции произведений искусства

Посмотрим правде в глаза, на стенах не так уж много места для картин.В ванной комнате нужно заполнить лишь определенное количество стен в крайнем случае, если только вы действительно не пытаетесь сделать гараж ярким и красочным. Мастерские DIY имеют бесконечный выбор проектов для внутренних или наружных работ, а не только для стен. Может быть, деревянный знак с монограммой у почтового ящика? Цветочные вазоны у окон? Новый дверной коврик? Некоторые мастерские даже предлагают подушки и сумочки в качестве опции.

7. Развлечение на вечеринке компании

Статья

Никсона (упомянутая ранее) продолжает объяснять преимущества корпоративного сотрудничества для сотрудников.«Сотрудничество продвигает вашу фирму к тому, чтобы стать обучающейся организацией, — это популярное сейчас выражение, которое относится к организациям, которые имеют культуру непрерывного обучения и структуры, которые поддерживают это обучение с помощью сетей защиты от неудач и возможностей для роста во всех аспектах жизни сотрудников. . Каждый раз, когда ваша фирма сотрудничает с другими, вы оптимизируете способность своих сотрудников выходить за пределы их зоны комфорта, расти и, в свою очередь, расширять границы организации ».

Итак, застряли на следующей рождественской вечеринке компании? Могу я предложить отвести всех в мастерскую DIY Craft? Это не только укрепит навыки совместной работы в команде и повысит уровень терпения, но и всегда трудно удовлетворить потребности всех.С помощью этих мастер-классов каждый человек может выбрать свой собственный проект и не ограничиваться росписью берез, как все. Ремесленные мастерские подходят для всех, на любой вкус и вкус! Не говоря уже о том, что вы будете помогать всем с праздничными подарками на год. Научите свою команду мыслить нестандартно!

8. Усилитель уверенности

Чаще всего я слышу, как люди восклицают, что они совсем не артистичны и не хитры. Обычно это сопровождается насмешкой, закатыванием глаз и сменой темы.Лично я ценю поглощение DIY Craft, потому что оно учит тех, кто «не лукавит», тому, что они, к счастью, ошибаются. Присоединившись к любому двух-трехчасовому общедоступному семинару, вы приобретете важные навыки, а также получите столь необходимое повышение уверенности.

Может быть, тебя раньше никто не учил пользоваться дрелью, и это не твоя вина! Но к концу этих занятий вы станете профессионалом в тренировках и сможете сразу же пойти домой и исправить все те мелкие работы, которые вы приставали к выполнению своей второй половинки (например, ослабить дверную ручку в ванной наверху).

Повысьте уверенность в том, что дома могут быть под рукой при выполнении мелких работ. Вам также не придется ждать, чтобы повесить все прекрасное произведение искусства, которое вы создали в классе. Возьмите дрель и повесьте ее сами!

Я люблю искусство за то, что оно приносит невероятную радость тем, кто его создает, но также и тем, кто его рассматривает. Знание, что вы построили ящик для игрушек случайным вечером в понедельник, попивая вино, и на самом деле обнаружили, что это весело и легко, — это средство повышения уверенности, которое нужно каждому.

9. Возьмите с собой детей, закуски и особенно вина!

Да, вы все равно можете принести вино и закуски на большинство мастер-классов DIY, но в отличие от большинства мастер-классов по рисованию и глотку, уроки для всей семьи — обычная тема для всплывающих мастерских DIY.И в те дни, когда вы оставляете детей дома, немного шампанского не заставит вас сверлить руку к столу. Возможно, вы даже почувствуете себя более креативным! Идея о том, что алкоголь делает вас более творческими в интересной и хорошо изученной теме. Хотя мы не будем здесь вдаваться в подробности, вы можете узнать больше о взаимосвязи между выпивкой и рисованием в другом посте.

Среда, которую создают эти мастерские, всегда кажется более привлекательной для семей, чем традиционные уроки рисования.Больше места, чтобы порезвиться, не беспокоясь о том, что чей-то мольберт перевернется. Хотя большинство мастерских по-прежнему используют краски, они используют значительно меньше, что снижает риск того, что ваш ребенок вернется домой с розовыми волосами или оставит красочные отпечатки пальцев на вашей приборной панели.

10. СВОБОДА

И наша последняя тема, но, конечно, не менее важная и, возможно, самая важная: свобода создавать свой собственный стиль! Ремесленные мастерские DIY разработали более индивидуальный метод и индивидуальный художественный опыт, чем большинство классов рисования, с доступностью уникальных проектов, а не воссозданием одной и той же картины.

Мелисса Пурти, учитель рисования из Роли, Северная Каролина, решила пойти на урок рисования и потягивать, чтобы развить свои собственные способности учителя и посмотреть глазами учеников. В своей статье она вспоминает, как осознала, что «страх неудачи вполне реален даже для взрослых, когда задача состоит в том, чтобы воссоздать пример. Все в классе сравнивали свою работу с примером и беспокоились, что он не оправдал себя. Делаем ли мы то же самое с нашими учениками, когда показываем им модель и просим их воспроизвести ее? » Класс помог ей лучше понять, «как направленная деятельность и страх связаны друг с другом» и что ей, как учителю, пришлось развиваться, чтобы избавиться от этого страха.

Мы видим аналогичную эволюцию с мастерскими DIY Craft Workshops и свободой изучения многих методов и проектов. Это помогает избавиться от страха, что их проект будет выглядеть не так, как в одном приведенном примере, и от беспокойства на протяжении всего процесса рисования. Теперь мы можем выбирать собственные проекты, цвета морилки, методы состаривания дерева или стиль подушки и создавать уникальные и оригинальные изделия. С меньшим стрессом и без давления для достижения идеального оттенка краски остается больше возможностей для творчества и свободы.

Я думаю, можно с уверенностью сказать, что мы в любой день голосуем за мастер-классы по рукоделию, а не за уроки рисования. Ради свободы, вина и уверенности мы настоятельно рекомендуем вам подписаться на него в ближайшее время! С сотнями проектов на выбор вы обязательно найдете что-то для каждого. Не забудьте взять с собой закуски, напитки и хорошую компанию.

Вы так приятно проводите время, что уже хотите вернуться? Мы так и думали 😉

https://www.youtube.com/watch?v=g-XIdoVr0SI

Как открыть свои ремесленные мастерские — и почему это нужно!

Задумывались ли вы когда-нибудь о создании собственной художественной или ремесленной мастерской? Семинары могут быть отличным способом пополнить ваш доход, когда вы художник, дизайнер или производитель, и у них есть и другие преимущества: они могут помочь вам установить связь с вашей аудиторией, построить ваше местное сообщество и сеть, узнать, что нужно людям, предлагать захватывающие возможности для сотрудничества и партнерства и даже знакомить вас с новыми друзьями.В этой серии статей Клэр Гордон рассказывает о преимуществах проведения семинара, когда у вас есть собственный творческий бизнес, и делится своими советами, которые помогут им работать гладко. Так что, если вы хотите открыть собственную мастерскую для рукоделия, но чувствуете себя напуганным, читайте дальше…

Люди хотят учиться — и будут платить вам за обучение!

Сколько раз вы слышали: «Я бы хотел сделать что-то подобное» от друзей, клиентов или посетителей на вашей ярмарке ремесел? Люди хотят получить новые навыки, но часто не знают, с чего начать.Да, есть YouTube, но ничто не может сравниться с личным обучением кем-то, кто знает, что делает. Когда вы потратили годы на оттачивание своего ремесла, вы накопили набор навыков, которые можно передать, и люди будут платить вам за обучение. Большая часть ощущения готовности к проведению семинара — это понимание того, что в том, что вы делаете, есть реальная ценность.

Ремесленные мастерские — памятные, терапевтические и обогащающие

Никогда не было лучшего времени, чтобы выбраться и провести мастер-классы.В связи с распространением осознания необходимости заботы о себе и внимательности в нашем беспокойном мире все больше и больше людей ищут способ занять свои руки и успокоить занятый ум, чтобы отвлечься от технологий. Изучение нового навыка (особенно того, который предполагает создание чего-либо своими руками) может быть очень терапевтическим и полезным.

Мастерские — это шанс поделиться своей страстью к ремеслу

Мастер-классы для мастера — отличный способ выйти из студии или мастерской и познакомиться с новыми людьми, при этом поделившись своей страстью, навыками и опытом.Что может быть приятнее, чем видеть, как другие принимают ваше ремесло и создают что-то уникальное? Вам не нужно быть квалифицированным учителем или особенно экстравертом, просто увлеченно заниматься своим ремеслом.

Мастерские принесут больше денег вашему творческому бизнесу

Мастерские

также могут быть отличным способом увеличить ваш доход. Мы живем в растущей «экономике впечатлений», когда люди хотят тратить свои деньги на интересные и уникальные впечатления, а не на материальные блага.Такие мероприятия, как девичники и детские души, также являются прекрасной возможностью попробовать что-то новое, и многие группы ищут необычные и веселые мероприятия, в которых принимают участие.

Итак, теперь у вас есть множество веских причин, по которым вам следует проводить свои собственные мастерские, вы можете приступить к планированию! Следите за нашей следующей публикацией из этой серии, в которой мы поделимся нашими главными советами по успешному проведению семинара.

Итак, вы хотите запустить ремесленную мастерскую? Советы и уловки из окопов — Кари Вестерманн

Некоторые основные обучающие уловки и советы

Наконец, несколько основных советов и уловок.

Обучение в основном направлено на УДАЛЕНИЕ страха.

На протяжении многих лет я преподавал множество разных тем огромному количеству людей. Страховщики, банкиры, архитекторы, студенты-дизайнеры, преподаватели университетов, руководители рекламных агентств, политики, юристы, медсестры, инженеры и т. Д. Неважно, какую тему или в каком контексте я преподавал, у всех один и тот же базовый страх узнать что-то новое. У детей действительно нет этого страха, потому что все новое, , но как только вы достигнете совершеннолетия, этот страх закрадывается.

Главное, что нужно сделать наставнику семинара, — это сломить этот страх. Конечно, ремесленные мастерские не являются самыми неприятными, потому что люди обычно выбирают участие, но все же существует страх перед неизвестным и страх выглядеть / чувствовать себя глупо. Иногда вы также встречаетесь с прекрасными учениками, участие которых в семинаре — их способ противостоять другим страхам.

Создание безопасной, любящей и доброй атмосферы в мастерской — ваш главный приоритет.

Как вы это делаете? Мне нравится узнавать людей в моем классе и узнавать, откуда они.Тогда я просто сам себе глупый и рассказываю свои глупые истории. Вроде работает. Вы захотите найти свой собственный подход и выяснить, как сделать так, чтобы ваши ученики чувствовали себя достаточно комфортно, чтобы делать ошибки на ваших глазах.

Найдите свой стиль преподавания и личность

Вы должны уметь проецировать свой голос и управлять своим классом. Иногда вы столкнетесь с десятью шумными вязальщицами, которые одержимы идеей свести вас с ума (в хорошем смысле), и вам нужно уметь привлекать внимание.Потому что у вас осталось 30 минут, а им еще нужно научиться отбрасывать.

На протяжении многих лет было много разговоров о различных стилях преподавания и стилях обучения. Я думаю, что эти стили , в основном змеиного масла, продаются компаниями, которые хотят, чтобы вы записались на бесполезные курсы. Однако вы можете взять то, что полезно от этих моделей, и отбросить аспекты змеиного масла.

  • Эксперт / Авторитет: Лучшим примером является наставник семинара по лоскутному шитью, который у меня когда-то был, который ворчал: «Я занимаюсь этим сорок лет!» у участника семинара, задавшего вопрос. Пожалуйста, не делайте этого . Если вам нужно представить себя авторитетом во время семинара, что-то пошло не так. Вы должны очень, очень хорошо знать предмет обсуждения, и если вы получите вопрос, на который не можете ответить, скажите, что вы просто не знаете, но вы посмотрите его и поможете им найти ответ. В этом стиле обучения можно найти гораздо больше авторитета, чем в утверждении превосходства, основанном на числах, которым вы учили.

  • Преподаватель / лектор: С точки зрения ремесленных мастерских, это больше подходит для демонстрационных мероприятий, чем для практического обучения.Если вам нужно рассказать увлекательную историю, слайд-шоу может стать отличным способом взаимодействия с людьми. Если вы хотите научить определенной технике вязания, отсутствие взаимодействия со студентами будет серьезным недостатком.

  • Делегатор: , если у вас есть группы учеников, которые находятся на очень разных уровнях, это может быть полезным методом для осчастливления всех. Скажем, вы преподаете шали шетландского кружева: одна группа учеников связала много кружева и стремится перейти на следующий уровень; другая группа никогда раньше не вязала кружева, но стремится овладеть основами.Делегирование разных целей обучения разным группам — отличный способ держать обе группы в тонусе, никого не отталкивая. Это также позволяет учащимся взаимодействовать друг с другом, что может быть очень полезным и плодотворным для всех, кого это касается. Я стараюсь отвести группы назад и через некоторое время дать им общую учебную цель. Важно, чтобы семинар не превратился в одно занятие в большой группе.

  • Ведущий: Поощрять студентов задавать вопросы и давать им практические задания, которые дадут им моменты самопознания, должны быть вашими ключевыми навыками.Этот стиль обучения лучше всего, если он ведет к обсуждениям на семинаре и взаимодействию между студентами. Это намного сложнее, если в планировке комнаты ученики сидят спиной к спине. Некоторым студентам, которые ожидают, что вы установите закон в отношении технических приемов, также может быть сложно распространить знания. Я считаю этот стиль преподавания фантастическим, если вы проводите занятия, поощряющие любопытство и творчество; менее фантастично, если вы проводите занятия, где есть определенные ответы на определенные вопросы.

Как наставник на семинаре, ваша работа состоит в том, чтобы сочетать эти стили (и многие другие стили, которые вы наблюдали на протяжении многих лет) с вашей собственной личностью и семинаром, который вы преподаете.

С точки зрения раскрытия своей педагогической личности вы можете обнаружить, что адаптируете аспекты своей личности. Я невероятно застенчивый, когда не преподаю, и мне трудно вести светскую беседу. Однако как учитель я тупой, открытый и теплый. Я подчеркиваю те аспекты моей личности, которые обычно проявляются из-за моей застенчивости, и выявляю те черты личности, которые известны только моим близким друзьям.

Запишите себя

Установите камеру и снимайте себя во время обучения. Возможно, вам захочется привлечь нескольких друзей и попрактиковаться на них. Как вы попали? Вам нужно работать над своей голосовой проекцией или вам нужно успокоиться, чтобы дать другим людям место для разговора? Вы создаете пространство для обучения или делегируете его? Какой у тебя язык тела?

Помните следующее: вы не являетесь центром внимания класса; цели обучения всегда должны быть стержнем, к которому вы вернетесь.

Как организовать ремесленную мастерскую

Эксперты-ремесленники делятся своими советами и приемами, которые помогут вам организовать свою успешную ремесленную мастерскую.

У вас есть навыки, и вы хотите ими поделиться, но решить, как организовать собственную мастерскую, может быть непросто. Мы собрали экспертов семинаров, которые расскажут вам обо всем, что вам нужно сделать, чтобы провести успешный (и увлекательный!) Семинар, от того, что нужно делать, до нервов, связанных с обучением в первый раз.

Чему учить

Выбирая мастерскую, убедитесь, что это навык, который вы знаете наизнанку, будь то изготовление стен из макраме или установка террариума.Примите во внимание, сможете ли вы завершить свой проект за одно занятие и потребуется ли участникам больше времени для достижения наилучших результатов.

«Это может быть довольно пугающе, когда вы впервые встаете перед группой незнакомцев и проводите демонстрацию», — объясняет Зои Бейтман из Too Cute To Quit.

«Сначала попробуйте это на группе друзей, чтобы понять, сколько времени нужно, чтобы научить того, кто никогда не пробовал это раньше. Выполнение пробного запуска также поможет выявить любые трудности и поможет вам составить план урока, чтобы не сбиться с пути.”

Джейн Гойс из компании Tea and Crafting соглашается: «Иногда лучше сохранять простоту. Как ремесленники мы хотим показать студентам все, на что они способны, но иногда вы можете ошеломить ученика, если дадите ему слишком много, чтобы запомнить за один присест ».

Расположение, местонахождение, местонахождение

Очень важно расположение вашей мастерской. В помещении, где уже проводятся семинары, будет большая часть необходимого вам оборудования, но если он где-то обычно не используется, сначала проверьте его, чтобы убедиться, что там достаточно места, столов и стульев.«Если это в пабе или кафе, убедитесь, что здесь не слишком шумно», — говорит Джейн.

«Освещение очень важно при изготовлении поделок — посетите место проведения мероприятия заранее, чтобы увидеть, каково освещение, или вам нужно будет принести свое собственное».

Также учитывайте транспорт, парковку и доступ для инвалидов. Если у вас есть собственное рабочее место, вы можете подумать о том, чтобы разместить его там, чтобы создать более творческую атмосферу. Джейн говорит: «Несколько лет назад я пошла в ремесленную мастерскую в Португалии, которая располагалась в доме репетитора с видом на море.Это было невероятно расслабляюще и идеально подходило для семинара ».

Что заряжать

После того, как вы выбрали свое судно и свое местоположение, вам нужно решить, сколько за него нужно платить. Взгляните, сколько стоят подобные семинары в качестве отправной точки, но есть еще много чего, что следует учитывать.

«Начните со своей дневной нормы и разбейте ее на часы, затем определите количество часов, которые вы потратите на обучение, поиск материалов, планирование и подготовку, а также время в пути», — говорит дизайнер товаров для дома и наставник мастерской Зина Шах.

Джейн добавляет: «Учтите, сколько людей вам понадобится, чтобы сделать его финансово жизнеспособным, но если вы чувствуете, что цена слишком высока, посмотрите на затраты и посмотрите, можно ли что-то снизить».

Составьте образец перед семинаром, чтобы решить, сколько материалов потребуется каждому участнику, что вам также нужно будет учесть в стоимости. «Независимо от того, что, по вашему мнению, вам понадобится, убедитесь, что у вас есть много дополнительных вещей, потому что меньше всего вам нужно, чтобы что-то закончилось в середине семинара», — говорит Зоя.

«Помните, что вам не всегда нужно иметь достаточно инструментов для каждого человека — если это то, что они не часто используют во время семинара (например,г. ножницы во время мастер-класса по вязанию крючком), тогда один на два человека вполне подойдет ».

Вам также необходимо выбрать систему для приема заказов, например Bookwhen, Eventbrite или Billetto. Подумайте, что лучше всего подойдет для вашей мастерской.

Расскажите о себе

Итак, вы разобрали важные вещи! Теперь вам нужно рассказать всем о вашей мастерской.

«Нет ничего хуже, чем торопиться и в конечном итоге не продавать билеты, так как уведомление слишком быстро.Я бы посоветовал планировать как минимум на три месяца вперед », — говорит Зина.

Если у вас уже есть список рассылки, используйте его по максимуму и также публикуйте сообщения в социальных сетях. «Вы должны быть более целенаправленными в продвижении семинара, так как большинство посетителей будут приезжать из соседних стран», — говорит Зоя.

«Хотя интернет-реклама по-прежнему чрезвычайно важна,« реальный »маркетинг тоже имеет решающее значение. Разместите плакаты или оставьте листовки на местных предприятиях и раздавайте листовки на станциях. Хотя у вас может быть несколько гостей, которые поедут издалека, большая часть вашего бизнеса — особенно постоянные посетители — будут от местных жителей.”

Зина соглашается, говоря: «Пригласите всех своих друзей и попросите их поделиться красивым изображением семинара. Планирование мероприятий на срок до шести месяцев дает вам достаточно времени, чтобы опубликовать свой семинар в публикациях и на веб-сайтах ».

Избегайте ловушек

Главное помнить — быть готовым. Проверьте свои запасы и упакуйте их накануне, и не забудьте оставить достаточно времени, чтобы добраться до места проведения и подготовиться.

Когда дело доходит до нервов в первый раз, Зоя считает, что быстрый разговор — лучший способ сохранить спокойствие.«Я стараюсь разговаривать с гостями по мере их прибытия, чтобы они не чувствовали себя совершенно незнакомыми людьми, когда пришло время поговорить перед ними», — говорит она.

«Я также беру с собой сумку с запасами на случай чрезвычайной ситуации, в которую входят такие вещи, как липкая лента, ножницы, ручки и карандаши, влажные салфетки и шнурки, которые гарантируют, что я могу справиться с большинством проблем, которые могут возникнуть.

«От травм скальпелем до плохого поведения малышей — все это у меня было, но 99% посетителей прекрасны. Обычно самая сложная часть семинара — это заставить людей уйти вовремя, потому что они не хотят останавливаться! »

Джейн также советует убедиться, что ваш класс знает, чего ожидать от дня.«Если это очень технический вопрос, дайте им знать об этом вначале», — говорит она. «Всегда есть что-нибудь в рукаве для посетителей, которые заканчивают раньше, чем ожидалось — это может быть так же просто, как обучить их более сложной технике или просто украсить предмет, который они сделали»

Дайте немного больше

Всем нравится получать что-то дополнительно за свои деньги, особенно на мастерской. «Мне нравится давать участникам что-то, что они могут забрать с собой, чтобы они могли продолжить то, чему они научились», — говорит Зоя.

«Иногда это просто предоставление полных инструкций и списка материалов, чтобы они могли легко заказать все, что им нужно, но по возможности я стараюсь дать им инструменты и материалы, которые им понадобятся, чтобы повторить то, что они узнали на семинаре».

Зина также любит давать своим гостям немного больше, чтобы они бронировали снова. «Я всегда устанавливаю их место с их именем, и раздача открыток — это простой способ поделиться своими деталями впоследствии», — говорит она. «Посетители — ваш лучший маркетинговый инструмент, поэтому убедитесь, что у них есть опыт, который запомнится, и они расскажут всем своим друзьям.”

Первое изображение © Зина Шах, второе и третье изображения © Tea and Crafting, четвертое изображение 4 Кейла Хётцель на Unsplash, пятое изображение © Зина Шах, шестое изображение © Tea and Crafting и седьмое изображение © Зои Бейтман.

Как проведение мастер-классов укрепило мой бизнес!

В этом выпуске мы обсудим физические семинары и зададим вопросы, на которые вам нужны ответы, чтобы получить представление об этой прибыльной бизнес-модели ремесла и помочь вам начать правильную работу.

Моя история

Должен признать, что в первые дни своего ремесленного бизнеса я был намного более застенчивым. Я боролся с уверенностью; Достаточно ли я хорош? Что люди подумают о моем бизнесе? Это означало, что я укрывался от публичных встреч и подобных возможностей; шоу, семинары и выступления.

Я не думаю, что неуверенность в себе является чем-то необычным.

На самом деле, я держу пари, что большинство из вас, читающих это, находятся в аналогичном положении и задаются вопросом, будет ли проще всего перейти от этого сообщения в блоге, вместо того, чтобы развлекаться идеей проведения мастер-классов! Я прошу вас остаться, потому что я действительно считаю, что эту идею стоит выслушать.

Я очень рано перешел от продажи коммерческих товаров для рукоделия к ручной работе, потому что знал, что, не предлагая чего-то более уникального, меня не заметят в Интернете на насыщенном рынке. Мой бренд товаров для рукоделия ручной работы был сосредоточен на том, в чем я преуспеваю и как лучше всего я могу обслуживать своих существующих клиентов с их потребностями в ремесле и их пробелами в знаниях.

Для меня это означало использование моих дизайнерских навыков для окрашивания волокон и пряжи; вязальщицы, вязальщицы, ткачи, прядильщицы, войлочные мастера и другие художники по текстилю.

Идея сразу же взлетела у меня, и вскоре я добавил выставки ремесел в свои потоки доходов (примечание: если вы еще не начали показывать свои поделки, то прочтите эти 4 причины, чтобы взять свое ремесло. Бизнес на дороге).

На выставках я очень быстро понял, что людям нравится задавать вопросы и им нравится знать, как что-то делать, и ответы на эти вопросы помогли мне продать больше материалов.

Это также дало мне возможность связаться с местными группами и гильдиями ремесленников, которые спросили меня, не хочу ли я проводить мастер-классы или выступать с докладами.

Я держался столько, сколько мог, скажу честно! Стеснительный и неуверенный в себе, я думал о том, чтобы спрятаться от тех, кто, как я знал, снова спросит меня, когда они увидят меня на следующем шоу … но правда в том, что вы не можете скрывать вечно, и чем больше людей спрашивают, тем очевиднее возможность, которую вы упускаете, и поэтому я уступила и согласилась провести свой первый семинар… на выставке вязания и вышивания в Alexandra Palace.

OMG, какая задача, которую я поставил перед собой, это шоу было одним из крупнейших, если не самым известным ремесленным шоу в календаре Великобритании!

Я сделаю это с собой… «иди по-крупному или иди домой!»

В этом классе произошли следующие вещи, которые я не осознавал;

  1. Связи и рост списков рассылки — Многие люди подписались на меня в Facebook и подписались на мою рассылку еще до начала семинара.После семинара у меня снова стало больше людей. Это было очень интересно и дало мне много новых клиентов.

  2. Соединения для будущих мастерских — Я очень думал, что одна мастерская будет всего лишь одной мастерской. Да, я ценю, что полностью сознательный разум заставил бы вас рассматривать это как возможное начало чего-то нового, но эй, я был очень похож на кролика в свете фар на протяжении всего процесса, поглощенного неуверенностью! Так что я не ожидал, что будущие семинары будут открыты.

  3. Продажи после выставки — учет продаж на конец месяца показал 10% -ный рост продаж после семинара, и я мог отслеживать этот рост непосредственно участникам семинара. Должен признаться, я не ожидал, что это станет немедленным результатом проведения семинара для новой аудитории, но вот оно что!

Воодушевленный тем первым семинаром и результатами, которые я мог ощутить, я восстановил связь с другими, которые просили меня проводить семинары, и начал проводить больше занятий, и это стало прибыльной частью моей структуры ремесленного бизнеса.

Я бы сказал, что сильные стороны, которые он дал моему бизнесу в целом, заключались в следующем;

  • Проведение мастер-классов расширило мою аудиторию

  • Они увеличили мой товарооборот на , особенно если я преподавал на выставке ремесел, где у меня был киоск. В журнале я дам вам множество советов о том, как заработать на семинарах дополнительные деньги, а также о том, как делать это с прибылью!

  • Они увеличили мою аудиторию в социальных сетях и списках рассылки

  • Они увеличили мой оборот онлайн-продаж

  • Они увеличили мои рекомендации из уст в уста

  • Они повысили авторитет как человек, знавший свое дело — это круто, что помогает выделиться из толпы!

Takeaway

Я считаю, что проведение мастер-классов по ремеслу — отличный способ укрепить ваш ремесленный бизнес на многих уровнях, одним из которых, конечно же, является финансовая сила, которая помогает вам создавать устойчивый доход и даже позволяет вам брось дневную работу!

Я знаю, что некоторые из вас будут беспокоиться о том, что у вас нет бизнеса по производству расходных материалов для создания мастерской на заднем плане, но обещайте мне, что есть много людей, которые не специализируются на расходных материалах, которые проводят семинары и продают товары. на каждом забронированном мероприятии (поищите своих любимых художников в своей нише … Готов поспорить, многие из них проводят семинары!) Я снова дам вам множество классных идей в журнале.

Подумайте, как семинары могут сработать для вас, и подумайте о том, чтобы попробовать их.

Подскажите; У вас есть вопросы о создании мастерской?

Я хотел бы услышать от вас — оставьте комментарий ниже 👇 или напишите мне по электронной почте!

Виртуальные классы крафтинга | Eventbrite

Изучите новые хитрые навыки, оттачивайте старые или, наконец, начните свой проект DIY, о котором вы думали, с помощью этих виртуальных мероприятий в области прикладного искусства. Закажите товары в Интернете, зарегистрируйтесь на занятия и приступайте к работе, развивая навыки и хобби, которые останутся с вами навсегда.

Вы загипнотизированы видео с заливкой смолы в Instagram? Возьмите поделку в свои руки в этой виртуальной мастерской по производству смолы, где вы научитесь делать доску для колбас на тему пляжа.

От создания собственных книг до изготовления художественных банок из цветного песка — дети в возрасте от 4 до 12 лет научатся делать классные поделки и закуски, изучая итальянский словарь.

В Американском центре изучения буддизма проводится мастер-класс по ручному шитью, где вы узнаете, как вырезать и сшить традиционную хлопковую юкату.

Медитируй, успокаивай ум и открывай сердце искусством! Каллиграфия — это, по сути, исцеление у вас под рукой, и вы можете научиться пользоваться ею на этом уроке.

Возьмите бумагу, карандаши и ваше любимое вино пино в этот виртуальный счастливый час, который приглашает художников со всего мира общаться и творить.

Медитируйте, занимайтесь искусством, сочиняйте стихи и соединяйте свой разум и дух в равновесии. Этот семинар открыт для всех, независимо от того, занимались ли вы искусством или нет. Вы уедете с новыми средствами оздоровления.

«Хлам» — это не ссылка на ваши мысли; в конце концов, это зона без суждений. Но вы узнаете, как делать журналы из бумаги, упаковки и нежелательной почты, которые вы обычно выбрасываете в этом творческом классе.

Рисуйте живых костюмированных моделей (подумайте: фантастических русалок и дерзких танцовщиц бурлеска), общаясь не выходя из дома на этих еженедельных трехчасовых сеансах рисования.

Это ежемесячное онлайн-мероприятие объединяет йогу и рисование жизни для окончательной паузы. Наслаждайтесь часом йоги, а затем часом рисования из жизни во имя медитации и игривости.

Проведите выходные с The Happy Knitting Group и узнайте советы, ознакомьтесь с работой других вязальщиц и пообщайтесь с дружелюбными людьми в старом добром стиле.

% (dateString) s +% (instanceCount) s еще событие

Сохраните Art Church в свою коллекцию.

Позвольте своему творчеству направить вас к личному дзену в Art Church, тихой группе художников, призванной помочь вам обрести душевный покой, независимо от ваших религиозных убеждений.

Создайте свою собственную маленькую проволочную скульптуру птички с помощью всего лишь пары плоскогубцев в этой живой демонстрации под руководством Зака ​​Маклафлина из Paper & Wood.

Узнайте все о богатой истории коллажа, с того момента, когда он впервые появился, до современной сцены коллажей. Затем поработайте ножницами, клеем и бумагой, чтобы исследовать возможности нашего воображения.

Узнайте, как сделать свои фотоизоляционные творения популярными на этом бесплатном уроке фотографии, где профессиональный фотограф из Нью-Йорка проведет вас через редактирование в реальном времени фотографии по вашему выбору.

В этой иллюстрированной лекции доктора Лизы Риттельманн будет рассказано о наследии Кейта Харинга как художника, в творчестве которого проявился жанр уличного искусства и чья деятельность дала голос миллионам, страдающим от социальной и политической несправедливости.

Узнайте о южноамериканских художниках, а затем примите участие в мастер-классе по живописи, который побудит вас разместить свое тело в новых пространствах с помощью холста.

Попрощайтесь с пластиком и научитесь шить свои собственные многоразовые пакеты для еды. Вы получите советы о том, как разрезать ткань и использовать зигзагообразную строчку … чтобы вам могли позавидовать все на рынке.

Люди, не входящие в гендерную бинарную систему, приглашаются на это виртуальное собрание мастеров, чтобы поделиться своим искусством и пообщаться с другими.

Прикоснитесь к себе с помощью этого семинара по ведению дневника, на котором гиды будут предлагать подсказки и визуализации.

Галстук-краситель так прошел прошлым летом. В этом сезоне речь идет о японском искусстве сибори — и этот виртуальный семинар покажет вам, как это делается, от подготовки красителя индиго до складывания и связывания ткани.

Получите энергию прямо в своем доме, чтобы воплощать в жизнь то, что вы хотите. Этот семинар обучает основам и предоставляет способы ежемесячно проверять свое пространство, чтобы поддерживать поток энергии для здоровья, богатства и счастья.

Посмотрите, как стирать, рисовать, разрывать, размазывать, складывать, портить, сжигать и почти полностью уничтожать вашу работу — это широко используемый метод многих художников в этом классе смешанной техники.

Эта виртуальная пешеходная экскурсия исследует граффити и уличное искусство по всему Бруклину, от Bushwick Collective, крупнейшей открытой галереи уличного искусства в UA, до Стены правосудия, нового пространства, посвященного мощному художественному движению.

Изучите ремесло как вместилище памяти, сшив спиральную корзину из переработанных тканей и ниток.

Рашми Нандакумар (или @watercolorlibran в Instagram) научит вас рисовать великолепные буквы, наполненные цветами, для самой уникальной открытки ручной работы.

Присоединяйтесь к Эйри и Кэт Лантигуа для бесплатного ведения дневника, сопровождаемого мягким джазом и хорошей атмосферой.

Узнайте об истории журналов, а затем сделайте свой собственный в формате «сделай сам». Пишите, рисуйте, коллаживайте и создавайте в рамках этой яркой традиции.

Присоединяйтесь к мастеру мемуаров Мэрион Роуч Смит на этом 90-минутном веб-семинаре, в котором она рассказывает об основах для быстрого старта и поддержки ваших собственных писательских проектов.

Присоединяйтесь к другим в первую среду каждого месяца, чтобы успокоить дух цветом, выразить и объединить чувства с формой и насладиться творчеством для хорошего самочувствия.

Пространства ремесленных мастерских изменились из-за COVID-19

Для пространств ремесленных мастерских, в которых проводятся личные творческие мероприятия, 2020 год был трудным. Ремесленные мастерские — это не просто места для мероприятий, они часто представляют собой гибрид традиционного розничного магазина, планируя инвентарь на основе личных занятий.

Поскольку с марта было отменено бесчисленное количество ремесленных мероприятий, некоторые помещения ремесленных мастерских находят новые способы привлечь своих клиентов.

Онлайн-семинары и виртуальные мероприятия

Перед пандемией Makers Mess предлагали почти ежедневные занятия по ремеслу в своих двух мастерских в Лос-Анджелесе.Столкнувшись с вирусом, который распространяется при тесном контакте, владельцу Брэнди Льюису пришлось сделать непростой выбор. «Одно четкое решение, которое я принял в нашем новом мире, заключалось в том, чтобы навсегда закрыть дверь в мою крошечную студию в Силвер-Лейк, не находящуюся на удалении от общества», — сказал Льюис. Ее мастерская в центре Лос-Анджелеса теперь превратилась в штаб-квартиру Makers Mess, где Льюис выбрал более безопасный вариант: онлайн-мастерские.

Lewis предлагает шесть предварительно записанных онлайн-мастер-классов с соответствующими наборами для рукоделия и принадлежностями. Опираясь на свой обычный набор вариантов творческих проектов, таких как тай-дай и макраме, Makers Mess также предлагает виртуальные ремесленные мероприятия, где клиенты могут собираться с помощью Zoom для совместной работы в течение примерно 90 минут.

«Мы обнаружили, что гости хотели заниматься чем могли, — сказал Льюис. «Для одного преподавателя это означало, что студент был счастлив просто послушать мастер-класс по акварели без каких-либо материалов».

Льюис остро осознает потребность в сообществе и творческой активности, особенно для молодежи. Ее новый виртуальный летний лагерь предлагает неделю творческих проектов и онлайн-мастерских для детей от 5 до 10 лет.

Наборы для изготовления из дома

Некоторые ремесленные мастерские сложно превратить в поставляемые комплекты.Керамическая студия Fired Up в Виктории до н.э. обычно предлагает картины на глиняной посуде или холсте, но закрыта для публики с марта. Чтобы приспособить своих учеников, команда Fired Up создала новые наборы гончарных изделий для доставки или самовывоза. Клиенты могут выбрать свою чистую глиняную посуду онлайн, выбрать цвета глазури и заказать доставку их индивидуального набора к двери. К каждому комплекту прилагаются инструкции, и заказчик может забрать и закончить свой проект окрашенной керамики в печи Fired Up.

Частично модный бар, частично ремесленная мастерская, Upstairs Circus расположены в Остине, Далласе, Денвере и Миннеаполисе. Креативное пространство предлагает более 30 ремесленных проектов, большинство из которых предназначены для выполнения в течение счастливого часа с минимальной помощью. Цирк наверху недавно открылся снова, с новыми процедурами Covid-19, включая проверки температуры и протоколы дезинфекции. Однако некоторые посетители не решаются рискнуть. Помня этих клиентов, Upstairs Circus теперь будет поставлять наборы «Сделай сам на дому» бесстрашным мастерам, которые хотят создавать украшения для ногтей и ниток, современные вешалки для ювелирных изделий или предметы из состаренного дерева, не выходя из дома.

Paddywax Candle Bar также разработал домашние наборы для клиентов, которые запросили домашнюю версию своего опыта работы в мастерской во время карантина. Paddywax изучает дальнейшие усовершенствования своих наборов для рукоделия. «Мы создали множество готовых наборов, но теперь готовы перейти к более индивидуализированной модели с виртуальными наборами для изготовления свечей», — говорит бренд-директор Уитни Холл.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *