Разное

Творческая студия это: Творческая мастерская — это бизнес? А также про кризис и строительство кораблей

06.03.1978

Содержание

Творческая мастерская — это… Что такое Творческая мастерская?

Творческая мастерская

особая форма занятий, сочетающая урочную и внеурочную творческую, исследовательскую деятельность обучающихся.

Исследовательская деятельность. Словарь.— М.: УЦ «Перспектива». Е.А. Шашенкова. 2010.

  • Таксономия, систематика
  • Тезаурус

Смотреть что такое «Творческая мастерская» в других словарях:

  • Театр «Творческая Мастерская» — Театр драмы Республики Карелия Творческая мастерская Место нахождения Россия, Карелия, Петрозаводск Основан 1988 год Директор Побережный Александр Лазаревич Сайт Официальный сайт Театр драмы Республики Карелия «Творческая мастерская» (ранее… …   Википедия

  • Молодёжный театр «Творческая Мастерская» — Театр драмы Республики Карелия Творческая мастерская Место нахождения Россия, Карелия, Петрозаводск Основан 1988 год Директор Побережный Александр Лазаревич Сайт …   Википедия

  • ТВорческая дача — Неформальное творческое объединение, моделирующее андеграундное культурное измерение г. Ижевск. Если коротко и образно попытаться объяснить концепцию места: «Пространство, в котором жизнь художников превращается в искусство». Название “ТВорческая …   Википедия

  • Мастерская революционного слова — МАРС (укр. Майстерня Революційного Слова )  литературное объединение украинских писателей и поэтов, основанное в Киеве в 1924 году. Первоначально называлось «Ланка» («Звено»), которое в 1926 году было переименовано в «Мастерскую революционн …   Википедия

  • Музей-мастерская Ивана Кавалеридзе — Музей мастерская И.П. Кавалеридзе Дата основания 1993 Местонахождение Киев, Андреевский спуск, 21 Музей мастерская И. П. Кавалеридзе  музей и мастерская скульптора, режиссера, драматурга и театрального деятеля… …   Википедия

  • Дом-мастерская Мельникова — Здание Дом мастерская архитектора К.С. Мельникова Вид дома Мельникова со стороны сада, 2007 год Страна …   Википедия

  • Московский международный художественный салон в Центральном Доме художника 2007 — Московский международный художественный салон в Центральном Доме художника ЦДХ 2007 художественная акция Международной конфедерации союзов художников (МКСХ). Координаты …   Википедия

  • Крашенинников, Сергей Иванович — Сергей Крашенинников Сергей Крашенинников (фото Сергея К …   Википедия

  • Карако, Виктор Иванович — В Википедии есть статьи о других людях с такой фамилией, см. Карако. Карако Виктор Иванович …   Википедия

  • Шестёркина, Людмила Петровна — Людмила Петровна Шестеркина Дата рождения: 25 августа 1952(1952 08 25) (60 лет) Страна …   Википедия


Творческая мастерская для детей — Детский экологический центр г.Стерлитамак (МБОУ ДОД)

Рубрика для родителей. Творческая мастерская для детей

 

«Истоки способностей и дарования детей — на кончиках их пальцев. От пальцев, образно говоря, идут тончайшие нити-ручейки, которые питают источник творческой мысли. Другими словами, чем больше мастерства в детской руке, тем умнее ребенок.» ( В.А. Сухомлинский )

Чем больше видов деятельности у ребенка, тем интереснее и познавательнее протекает процесс его развития.

В детском экологическом центре в объединение «Творческая мастерская» ваши детишки вместе с педагогом откроют двери в мир прекрасного, смогут воплощать свои замыслы и идеи, создадут свой сказочный и неповторимый мир творчества и порадуют своих родных первыми шедеврами.

Дети не просто творчески мыслят, они переживают весь процесс и радуются первым победам. Для них работы, сделанные своими руками, бесценны. А как радуются и гордятся мамы творческим успехам своих детей!

На занятиях в нашей творческой мастерской детишки не просто занимаются творчеством, а и развиваются.

Творческая мастерская для детей  — это настоящая творческая школа, где ребята могут постигать азы изобразительного искусства, развивать  творческие способности и найти свой собственный художественный стиль. А ведь многие родители даже не подозревают, какой потенциал скрыт в их детках.

Занятия проводятся для детей от 7лет до 12 лет. В основе уроков заложен индивидуальный подход к каждому ребенку. Профессиональный художник поделится своими знаниями и многолетним практическим опытом. Учащиеся смогут освоить классические и нетрадиционные техники рисунка.

Если даже Вы не видите своего ребенка великим художником в будущем, то наши занятия помогут в следующем: укрепят руку, научат различать оттенки цветов, соотносить предметы и выделять главное, обращать внимание на детали, видеть пропорции, разовьют эстетический и художественный. Эти навыки, которые так необходимы в жизни каждого человека, невозможно получить никаким другим способом, кроме как в процессе обучения рисованию.

Виды занятий

Занятия творчества  комплексные, включают в себя несколько видов деятельности.

лепка из теста, пластилина или глины; различного вида аппликации; традиционное и нетрадиционное рисование; работа с различными по текстуре материалами; бисероплетение; торцевание; папье-маше и т.д.

После занятия  дети забирают свои шедевры домой.

Уважаемые родители! Просим вас бережно относиться к творческим работам Ваших детишек. Старайтесь все шедевры малыша сохранять, показывать работы всем родственникам, поддерживать ребенка в своих начинаниях.

Гордитесь своим ребенком!!!

 Руководители: Фаткулина В.З., Губайдилина Э.И.

Запись в объединение >>>

Творческая мастерская — путь к успеху

Бирюкова Наталья Николаевна

Номинация: STREAM учитель
Учебный предмет: Литература, Русский язык
Педагогический стаж: свыше 10 лет
Место работы: МОУ «СОШ №3 с углубленным изучением музыкальных предметов им. А.П.Иванова»
Населённый пункт: г. Бежецк

Пример использования идеи/проекта

Проект «Творческая мастерская — путь к успеху» — это модель использования новых технологий обучения и воспитания в школе. Я использую данную форму организации работы уже не один год, поэтому могу сделать вывод, что данная технология позволяет создать условия для успешного формирования ключевых компетенций  школьников. Иду на урок? Зачем? Как я построю диалог со школьниками? Каков будет результат? Такие вопросы постоянно возникают в сознании учителя. Уроки, построенные по технологии творческой мастерской увлекательны, насыщенны и интересны, они дают возможность раскрыть творческие способности обучающихся и сформировать коммуникативные навыки.Творческие мастерские имеют огромное воспитательное значение, так как на таких занятиях в центре внимания какая-то нравственная ценность.  Кроме того важно сотрудничать  с учреждениями культуры нашего города и других городов. Это дает возможность организовать экскурсии и в форме «живых уроков» донести истину до школьников.Я полагаю, что творческая мастерская очень актуальна на уроках гуманитарного цикла, так как именно в ходе работы мастерской обучающиеся имеют возможность говорить, обмениваться мнениями, суждениями, приходить к общему выводу. Творческая мастерская позволяет активизировать мыслительную деятельность,пробуждать творческие способности, развивать коммуникативную компетенцию и формировать личностные качества школьников. Уроки, построенные по модели творческой мастерской, позволяют школьникам самим окунуться в мир знаний и получить возможность их добыть методом проб и ошибок. Уникально, то , что обучающиеся могут опираться на свой , пусть небогатый, жизненный опыт. Работа с ассоциациями, углубление в ассоциации — эти этапы работы творческой мастерской развивают ассоциативное мышление и образное восприятие действительности. Учащиеся учатся чувствовать, думать, сопоставлять. Этап «разрыв» позволяет школьникам обратиться  к другим видам искусства, чтобы лучше прочувствовать учебный материал. На этапе «осмысление» идет непосредственная работа с программным материалом. Здесь тоже возможны разные методы и приемы : синквейны, фронтальная работа, кроссворды, вопросы герою произведения, цитатные планы и таблицы. В современном образовательном пространстве важное значение имеют информационные компьютерные технологии: использование мультимедийных презентаций, видеофрагментов, роликов  дает возможность реализации принципа наглядности в обучении. Очень важен на таких уроках «творческий этап»- создание своего продукта.Это может быть эссе, стихотворение, «радуга нравственных принципов», «облака счастья», «дерево желаний», буктрейлер и т.п. . Творческая мастерская — это путь к успеху в учении, творчестве, саморазвитии и воспитатании.

Материалы

https://nsportal.ru/biryukova-natalya-nikolaevna

https://nsportal.ru/shkola/literatura/library/2018/11/02/proekt-tvorche…

https://nsportal.ru/shkola/literatura/library/2018/11/02/marshrutnye-li…

https://docs.google.com/document/d/1c9Mia-bwXM0eO5o85XUhhVYZ9uDVzoS0ujQ…

 

 

Целевая группа

5-9 класс, 10-11 класс.

Какие современные образовательные технологии вы планируете использовать в данном проекте и обоснуйте почему

При реализации проекта «Творческая мастерская — путь к успеху» используется технология творческой мастерской, учебного диалога, продуктивного обучения, кейс -технологии, маршрутные листы, «мозговой штурм», компьютерные и информационные продукты.

Сама технология творческой мастерской подразумевает построение урока по определенной модели: 1) работа с ассоциациями, 2) социализация,3) углубление в ассоциации, 4) социализация, 5) разрыв, 6) социализация, 7) осмысление, 8) социализация, 9) творческий этап, 10) социализация, 11) рефлексия. Каждый этап сменяется социализацией, т.е  афишированием своих результатов, это помогает школьникам научиться говорить, думать, отстаивать свою точку зрения. Также на таких уроках и внеклассных мероприятиях уместна технология учебного диалога, которая учит ребят включаться в дискуссию и обсуждать важные понятия. Технология кейсов применима в старшем звене, так как старшеклассники уже умеют работать с разными источниками добывания информации. Маршрутные листы — план урока, маршрут позволяет не потеряться в пространстве урока. Информационные компьютерные технологии позволяют наглядно довести материал до школьников, а также работа с интерактивной доской позволяет создавать творческие продукты прямо на доске, без использования ватмана или каких либо моделей.

Содержание проекта

Проект «Творческая мастерская  -путь ку успеху» реализуется на базе МОУ СОШ №3 им А.П.Иванова г.Бежецка Тверской области уже четвертый год. На уроках словесности, во внеурочной деятельности я применяю форму организации учебного процесса — мастерская, где учитель — это «МАСТЕР», т.е. наставник. Он не дает готовые знания, а способствует воодушевлению детей к поиску истины. Удивительны правила мастерских: «любая мысль -правильна», «нет неправильных суждений», «каждый имеет право на собственное мнение», «мы все говорим и умеем слушать и слышать других», «мы сотрудничаем, а не соперничаем», «мы уважаем мнение других и учимся отстаивать собственное».

Исходя из данных принципов легко понять, что творческая мастерская дает школьникам некую свободу. В ходе творческой мастерской лучше всего класс разделить на  группы, которые работают независимо друг от друга по заданному плану или маршруту, а потом афишируют свои результаты. Каждая группа имеет право принять мнение другой подгруппы  или оспорить его. Такая форма организации работы позволяет создать благоприятные комфортные , с точки зрения психологии, условия работы на уроке.
Кроме того, мастерская — это именно та модель, которая позволяет выйти за рамки урока — т.е осуществляется выход на метапредметный уровень.

Цель проекта: создать ситуацию успеха школьников на уроках и во внеурочной деятельности и сформировать ключевые компетенции в условиях реализации ФГОС нового поколения.
На уроках и мероприятиях , построенных по технологии творческой мастерской, создается мотивированность и заинтересованность школьников, так как они сами ищут пути получения знаний, оперируют уже имеющимися познаниями и опираются на свой жизненный опыт. Актуальность проекта в том, что мастерские позволяют сформировать необходимую базу знаний по предмету, умение использовать полученные знания на практике и в жизни, кроме того, каждая мастерская  -это новое открытие, удивление, которое всегда запоминается  и остается в сознании ребенка.

Творческие мастерские имеют огромное воспитательное значение, так как в основу мероприятия или урока закладываются важные нравственные понятия, которые обсуждаются, приводятся жизненные примеры и примеры из литературы.

Творческие мастерские — это важный элемент подготовки обучающихся в ОГЭ и ЕГЭ. Мной был проведен  эксперимент: два урока, одинаковая тема, но разная форма организации- на одном уроке знания давались традиционными методами: фронтальный опрос, изложение материала, закрепление материала. Другой урок- творческая мастерская, где ребята сами пришли к новым открытиям. И когда писали творческую работу — сочинение 15.3. ОГЭ результат был лучше во втором случае. Дети приводили в сочинении яркие аргументы и речь их была намного образней и интересней.
Я составляю график проведения творческих мастерских. Каждый месяц в классе проводится такой урок. Раз в четверть ребята имеют возможность выйти на экскурсию и получить знания вне предмета, а потом уже на уроках  словесности обсудить увиденное и услышанное.  Например, изучив «Слово о полку Игореве» будет великолепно посетить музей  в Ярославле на территории Кремля, посвященный Слову. Изучая творчество поэтов «Серебряного века» — Н.С.Гумилева и А.А.Ахматовой, чьи имена связаны с нашим родным краем, целесообразно будет посетить родовое поместье Гумилева в селе Градницы Бежецкого района, где сейчас находится музей «Дом поэтов».Выход за пределы школьного урока — это важный воспитательный момент. Это позволяет формировать патриотическое самосознание школьников и лучшие нравственный качества.
Мастерская — это  уникальная форма построения урока, которая дает возможность учителю «творить», а обучающимся «получать знания».

Необходимые ресурсы/условия для реализации идеи

Для реализации проекта учебный процесс должен быть оснащен ноутбуком, проектором, интерактивной доской. Это позволит обеспечить принцип наглядности в учебном процессе и воплотить творческий этап урока.
Также хорошо установить сетевое взаимодействие с учреждениями культуры города, которые помогут вывести материал учебной программы на метапредметный уровень. «Сильных» учеников хорошо ориентировать на участие в конкурсах разного уровня. Например, мы сотрудничаем с отделом образования Бежецкого района и ежегодно принимает участие в смотре-конкурсе «Летопись родного края» и муниципальной конференции «Первые шаги в науку», где школьник могут продемонстрировать свои проекты и исследования. Сотрудничество с филологическим факультетом ТвГУ  дает нам возможность принять участие в  региональной олимпиаде «Глаголица». Уроки письма, построенные по технологии творческой мастерской, дают готовые продукты для участие во Всероссийском конкурсе писем «Лучший урок письма». Ежегодно в г.Смоленске проходит фестиваль «Дорогой Бориса Васильева», который имеет огромное воспитательное значение. На данный фестиваль наша школа также представляет работы в различных номинациях. 

Возможные риски и пути преодоления

Я вижу, что существуют некоторые риски в уроках, построенных с использованием технологии творческой мастерской. Главный из них заключается в том, что «слабые» ученики могут отсидеться за «спинами сильных учеников», поэтому слабоуспевающие ученики тоже должны быть включены в работу. Для них можно продумывать индивидуальные или предварительные задания, доклады, выступления, создание буктрейлеров и т.п. А также можно использовать маршрутные листы — это индивидуальный план урока. Это  позволяет школьникам сразу увидеть ход урока, те задачи, которые должны будут решить на  занятии. Такой вид работы позволяет слабоуспевающим учащимся не потеряться в пространстве урока, видеть ход (маршрут)урока.  После урока учитель может собрать маршрутные листы и увидеть, как каждый ученик поработал в ходе занятия и какой результат достиг. Работа по маршрутным листам дает возможность каждому школьнику включиться в работу и создает ситуацию успеха.

Возможности масштабирования идеи

Данный проект могут применять другие учителя. Для этого им необходимо изучить теоретический материал по теме, а потом апробировать на практике модель построения урока по технологии творческой мастерской. Я регулярно распространяю свой педагогически опыт.  Выступаю на семинарах и конференциях, где знакомлю коллег не только с теоретической основой построения творческой мастерской, но и привожу примеры практического воплощения данной методики. Кроме того, я имею публикации в сети Интернет и в печатных сборниках, которые помогают  другим педагогам перенять опыт использования данной педтехнологии. Сертификаты выступления на муниципальных, региональных конференциях и семинарах представлены на моем личном сайте.

Ожидаемые результаты у целевой группы (изменение модели поведения)

Я всегда вспоминаю цитату из культового новогоднего фильма «Ирония судьбы», где главная героиня, учительница русского языка и  литературы, сказала:  » Я  учу своих учеников думать». Перед каждым педагогом стоит, как я полагаю, первостепенная задача: научить школьников думать, размышлять, рассуждать и правильно оформлять свои мысли. Коммуникативная компетенция — это важное умение, которое формируются на протяжении всех школьных лет. Д.С.Лихачев говорил: «Есть верный способ определить умственное развитие, интеллект и моральный облик человека — прислушаться, как он говорит». Поэтому, как я считаю, творческие  мастерские, в первую очередь, формируют коммуникативные компетенции школьников , а это залог будущего успеха.  Ребята начинают думать, свободно высказывать свои идеи, мысли. Творческие работы школьников от ступени к ступени  обучения  становятся более глубокими, осмысленными, вдумчивыми. В творческой мастерской обучающиеся учатся создавать, творить, представлять. Это позволяет научить ребят создавать проектные и исследовательские работы, которые они могут презентовать на различных мероприятиях районного и регионального уровня.Работа в группе в ходе урока учит школьников быть собранными, уважать друг друга и мнение одноклассников.

Методы/способы измерения результатов и  успешности проекта

Чтобы получить обратную связь, конечно, важна интерактивность. Мастерские всегда имеют этап рефлексии: это может быть небольшое анкетирование , тестирование. Но самым успешным я считаю «маршрутный лист», который школьники получили в начале урока и работали с ним на протяжении всего мероприятия, записывали свои мысли, суждения, дополняли их в ходе работы. Эти маршруты помогут учителю оценить всю работу ученика в ходе мастерской. Также творческие работы- эссе, письма, вопросы к герою произведения — все это позволит учителю увидеть глубину понимания учеником  учебного материала, его умение оформлять свои мысли.

Творческие мастерские — это мастерские для творчества!

В 2004 году Белорусским союзом архитекторов была скромно отмечена не “круглая”, но юбилейная дата — 15 лет со дня создания первых творческих мастерских.

У истоков этого события — фигуры известные: Евгений Михайлович Ковалевский и Евгений Константинович Дятлов, которые возглавляли наш творческий союз и прежде всего думали о новых возможностях архитекторов. События нарастали вместе с перестройкой. Новый импульс к практическому развитию творческих мастерских был получен от Анатолия Валентиновича Степанова, Александра Ивановича Чадовича, Александра Иосифовича Корбута. Эти люди понимали, что означает отказ от профессиональных диктовок главных архитекторов и техсоветов, зачастую стремящихся к усредненному выверенному, а не лучшему архитектурному решению. Кроме того, разные творческие и деловые способности, опыт и трудолюбие вызывали у архитекторов, работающих в проектных институтах, чувство неудовлетворенности оценкой их труда, нереализованности в творчестве, социальном положении. Этому способствовало огромное количество начальства, вспомогательных и подсобных подразделений, попросту “блатных” бездельников, имеющих условное отношение к профессии и заполнивших проектные институты.

 

Необходимость создания творческих мастерских опиралась на базовую генетическую черту нашей профессии — Творчество, естественную для архитектора профессиональную ответственность за результат труда, стремление к реализации своих воззрений на архитектуру и, конечно, любовь к профессии, желание проектировать и строить вне зависимости от возраста или занимаемого поста.

Однако следует признать, что романтизм этого времени вызвал к жизни не только свободу творчества, но и “мутную волну” предпринимателей, склонных подчинить профессию коммерческим целям, использовать свое служебное положение и материальную базу проектных институтов. Кроме того, не секрет, что на начальном этапе становления независимого государства в чиновничьей среде расцвела коррупция, использующая частные проектные организации для получения взяток. Все это усугублялось практически безотказной выдачей лицензий архитекторам с недостаточным опытом работы и профессиональным авторитетом.

Реакция государства в лице Министерства архитектуры и строительства и исполнительной власти с подачи директорского корпуса проектных институтов была жесткой — прекратить беспредел частных проектировщиков.

Именно тогда вошли в жизнь бесконечные перелицензирования, “наезды” экспертизы, изменения правил ведения хозяйственной деятельности, неконституционные указы местных руководителей об исключении из бюджетов проектирования частными предприятиями.

Естественный отбор — это жестоко, но необходимо. Организационные нагрузки, отсутствие юридических и бухгалтерских знаний, опыта в распределении финансов, работы с частным заказчиком, конкуренция и недоверие некоторых государственных органов к предпринимательской деятельности архитекторов стали испытанием для творческих мастерских.

Очень многие из них прекратили свою работу и закрылись. Другие коллективы со штатом в 3–5 сотрудников не могли обеспечить комплексное проектирование и качественное сопровождение строительства. Им пришлось специализироваться на разработке документации на капитальные ремонты, проектирование коттеджей и интерьеров. В то же время отдельные мастерские вели поиск объединения своей деятельности с проектными институтами или крупными подрядными строительными организациями.

Для многих из них это время стало поворотом судьбы, определившим не только характер работы, но и новый образ жизни. Став хозяином собственной профессиональной деятельности, попав в круговорот рыночной экономики, они были вынуждены учиться бизнесу в условиях реальной действительности, по сути дела в бою. Тогда-то, в 1999-м, возникла идея содружества двух творческих мастерских. Если бы не типовой устав и другие бюрократические тонкости, его название могло быть таким: “Творческая мастерская братьев Штейнманов & К°” или “Штейнман Бразерс”. Дело в том, что Геннадий — архитектор, а Леонид — инженер-строитель. Все остальное — взгляды на жизнь, руководство, удачи и огорчения, прибыль и утраты — для братьев 50 на 50. У истоков нашего коллектива — друзья и коллеги: Юрий Каплан, Светлана Тоневицкая и Сергей Осипов. Содружество стало творческим и позволило создать комплексное предприятие с полным штатом главных специалистов. Наши стройки обрели квалифицированный авторский надзор, мы — возможность обсуждения архитектурных проблем и избавление от профессиональной замкнутости. Общность мировоззрения основана на отношении к нашей профессии как к творчеству.

Конечно, была и притирка двух руководителей, и расхождение взглядов, но это стоило той огромной радости общих побед в тендерах, совместной выработки интересных архитектурных решений. Опыт работы показал, что, объединившись, мы в состоянии решать задачи сегодняшнего дня: работать быстро, предлагая заказчику современные высокотехнологичные решения при невысокой стоимости проектных работ. Нам удалось создать единый развивающийся и растущий в творческом отношении коллектив с общим интеллектуальным и духовным потенциалом.

Появилась возможность оперативной выработки коллективных решений, замены специалистов в экстренных случаях, объединения усилий для скорейшей разработки проектов или участия в тендерах, формирования штата главных специалистов, способных внедрять современные технические решения. Я получил замечательную школу общения, принятия мудрых решений и просто доброжелательного позитивного отношения к жизни.
Еще вчера мы проходили “костоломный слалом”, маневрируя между сверхсложным порядком правил “Разработки и утверждения…”, экспертизой, не всегда квалифицированным заказчиком, низкими ценами и безбожными требованиями к срокам и качеству проектов. Начинали с маленьких объектов: интерьеры, коттеджи, реконструкции, капитальные ремонты. Главный алгоритм работы коллектива всегда был один: никакой халтуры, даже в небольшой и невыгодной работе. Это стало возможным, когда был взят курс на отказ от “варягов”, приходящих с основной работы для дополнительного заработка.

Сегодня в мастерских работают около двух десятков первоклассных специалистов и хороших друзей, именно они создают и “фасад”, и “внутреннюю планировку” предприятия под нашими фамилиями. Штат стабилизировался, “слалом” стал привычным, преграды предсказуемыми, скорость увеличилась за счет приобретенного опыта, взаимопонимания специалистов и неплохого оснащения мастерских современной техникой. За 6 лет мы выполнили более 80 проектов, большинство из которых реализуется. Авторам не стыдно за построенные в Минске детские дома, детские сады нового типа, вечерние школы, административные здания и офисы, торговые центры и автозаправочные станции, реконструкцию зданий с интерьерами, рестораны, квартиры, а также запроектированные, но, к сожалению, не построенные культовые здания.
Порадовала и оценка совместных проектов и построек на республиканских смотрах-конкурсах, где мы неоднократно завоевывали призовые места в отдельных номинациях. Но главным достижением коллектива является репутация высокопрофессиональной и ответственной за взятые обязательства команды. Как и у всех творческих мастерских, у нас есть проблемы. Главная — это ставший тесным офис, наша прибыль не позволяет развивать материальную базу. Есть необходимость в новых специалистах.

2005 год встретили в боевом настроении. Впереди — 70-летие Белорусского союза архитекторов, фестиваль архитектуры и смотр-конкурс лучших проектов и построек, на который есть что выставить. Мы планируем совместную экспозицию, в которую войдут: здание медицинского центра “Экомедсервис”, бизнес-центр в Гродно, административно-торговое здание на улице Некрасова в Минске, проекты рынков, автозаправочных станций, жилых многоэтажных зданий. Мы можем подвести итог многолетней работы типологов, воспитанных в БелНИИгипросельстрое, представив серию проектов и построек коттеджей под названием “Конфиденциально. И в разных стилях”. Наталья Уполовнева покажет свои работы по дизайну интерьеров, которые являются важной составляющей творческого лица мастерских.

Постепенно в конкурентной борьбе определяется ниша творческих мастерских среди проектных предприятий Беларуси. Ясно, что мы — неотъемлемая часть архитектурной жизни республики. Лучшие из нас достойно представляют Беларусь своими постройками и проектами на высоком международном уровне, побеждая в самых престижных конкурсах.
Однако до благодушия далеко, и нам нужно решать неотложные задачи, без которых, мы думаем, развитие творческих мастерских затормозится.

Во-первых, необходимо более тесно сплотиться вокруг Белорусского союза архитекторов — основного защитника наших творческих прав.

Во-вторых, раскрыть возможности “Архпроекта” как инженерного и консультативного центра творческих мастерских.

В-третьих, использовать накопленный опыт работы и материальную базу своих коллег из других творческих мастерских и проектных институтов и выработать совместную стратегию развития.

Многие руководители творческих мастерских давно пришли к этим выводам. Наша сила в творчестве, качестве архитектуры и личной ответственности. Наша сила в неформальном отношении к работе и коллегам. Это и есть образ творческого содружества, которому мы хотим соответствовать.

Творческая студия YouTube: что это, как зайти и как работать

Творческая студия YouTube — это панель управления каналом, со множеством инструментов. С помощью творческой студии вы сможете отслеживать комментарии к вашим публикациям, статистику, изменять видеоролики и многое другое.

Разберёмся со всем набором возможностей и расскажем на что следует обратить внимание в первую очередь.

Получайте до 18% от расходов на контекстную и таргетированную рекламу!

Рекомендуем: Click.ru – маркетплейс рекламных платформ:

  • Более 2000 рекламных агентств и фрилансеров уже работают с сервисом.
  • Подключиться можно самому за 1 день.
  • Зарабатывайте с первого потраченного рубля, без начальных ограничений, без входного барьера.
  • Выплаты на WebMoney, на карту физическому лицу, реинвестирование в рекламу.
  • У вас остаются прямые доступы в рекламные кабинеты, рай для бухгалтерии по документообороту и оплатам.
Начать зарабатывать >> Реклама

Читайте также: Как создать YouTube-канал

Как зайти в творческую студию на Ютубе

Для того чтобы перейти к настройкам канала, необходимо зайти в творческую студию:

  1. Войдите в свой YouTube-канал.
  2. В правом верхнем углу кликните по иконке своего канала и перейдите в раздел «Творческая студия».
  3. Перед вами откроется меню с настройками канала, доступом к статистике, комментариям и так далее.

Что такое творческая студия и как в ней работать

Творческая студия – это вкладка в Ютубе, с помощью которой владельцы каналов могут отслеживать статистику, редактировать свои видео, изменять информацию о канале.

После перехода в творческую студию перед вами открывается большой набор инструментов. Мы рассмотрим самые главные для блогеров:

  1. Панель управления.
  2. Менеджер видео.
  3. YouTube Analytics.
  4. Сообщество.
  5. Канал.

Это интересно: Идеи видео для YuoTube-канала

Панель управления

Во вкладке «Панель управления» вы можете видеть новые уведомления о работе канала, количество просмотров и подписчиков, информацию о 4 последних видеороликах, комментариях к роликам. Для того чтобы посмотреть данные обо всех роликах, необходимо кликнуть по кнопке «Посмотреть все» и вы автоматически попадете в раздел «Менеджер видео».

Также вы можете отслеживать статистику за последние 28 дней по количеству просмотров, подписчиков и доходу канала.

Если вы хотите изменить интерфейс панели инструментов, нужно кликнуть по кнопке «Добавить виджет».

Для того чтобы изменить сам виджет, необходимо нажать на значок шестерёнки возле выбранной плашки.

Видео

Раздел «Менеджер видео» один из основных на ютубе, с его помощью можно редактировать видеоролики и плейлисты. Открыв эту вкладку, появятся все видеоролики, размещенные на канале.  Вы можете упорядочить этот список: по дате публикации, количеству просмотров, приватности, наличию рекламы.

Чтобы изменить один или несколько видеороликов, необходимо выделить их, нажав на квадратик, расположенный левее картинки ролика. После этого кликайте по клавише «Действия», и можете применить изменения к своим роликам: расставить рекламные паузы, выбрать лицензию размещения, изменить параметры доступа, описания, названия и теги своих публикаций. Здесь же можно удалить видео с канала.

Нажав на клавишу «Добавить в» вы можете добавить свои ролики в плейлисты, имеющиеся на канале, поставив галочки рядом с ними. Для создания нового плейлиста, выберите самый последний пункт меню.

Вы можете запустить поиск по своим роликам, написав название или ключевое слово. Для поиска стоит кликнуть по лупе и вы увидите все публикации по вашему запросу. Также пролистав вниз, вы сможете перейти на другие страницы, если по запросу найдено более 30 роликов. И на этой странице вы их можете изменять, как было описано выше.

YouTube Analytics

Это одна из важных функций вашей творческой студии, тут вы можете смотреть отчеты о канале. Это самый большой раздел, в котором много вкладок. Ниже перечислим самые главные вкладки для блогеров.

Обзор

В этой вкладке вы можете посмотреть статистику по вашему каналу за указанный промежуток времени, кликнув по кнопке, расположенной рядом с календарем. Если нажать на календарь, то вы сможете выбрать интересующие вас даты. На этой странице отображается время просмотра роликов в минутах, их количество, средний просмотр в минутах, доход. Чуть ниже на графиках можно посмотреть количество отметок «лайк», «дизлайк», число комментариев, рост подписчиков. Также вы можете увидеть число поделившихся вашими видеозаписями, регионы, в которых смотрят ролики, кто смотрит ваш контент (женщины, мужчины), места воспроизведения и источники трафика. Все это можно посмотреть как по каналу целиком, так и выбрав отдельные ролики.

Данные в реальном времени

Сколько просмотров набирают ваши ролики прямо сейчас.Отобразятся графики всех видеороликов на канале, упорядоченные по дате добавления. Кликнув по полю «Поиск контента» вы можете написать название ролика, о котором хотите получить детальную информацию или выбрать из выпадающего списка по названию. Справа синяя диаграмма – это ваши просмотры за последние 48 часов, слева зеленый –   это просмотры за последний час. Ниже этих таблиц можно выбрать вкладку «Тип устройств» и там будет информация о том, откуда смотрят ваши записи: ПК, телефон, планшет. Далее клавиша «Операционная система», где вы сможете увидеть, с какой платформы зрители смотрят ролики, и под клавишей «Расположение» дана информация о странах, где собраны зрители вашего канала. Ниже расположены в ряд последние видеоролики и детальная информация о них.

Доход

В этой вкладке вы можете посмотреть свой доход, он обычно отображается за последние 28 дней, но этот интервал можно изменить, для этого стоит перетащить бегунок внизу графика.

Время просмотра

Тут отображаются общие минуты просмотров, они показаны на графике, а ниже приведена аналитика по каждому видео в текстовом формате.

Удержание аудитории

Вы можете увидеть, до какой минуты зрители смотрят ролики. Сверху указан средний просмотр в минутах и процентном соотношении.

Источники трафика

Каждому блогеру интересно, откуда пользователи смотрят его ролики. Вы можете увидеть разноцветный график и внизу пояснения, какой цвет, что означает. Как правило, больше всего ролики набирают просмотров с рекомендованных или похожих видео.

Конечные заставки

В этом разделе есть информация об эффективности работы конечных заставок. На графике рядом с каждой датой есть синий кружок и, нажимая на него, вы получаете информацию по переходам на каждый день. Внизу расписана информация о каждом видеоролике.

Сообщество

Этот раздел необходим для общения автора канала с соавторами и подписчиками, тут можно отслеживать комментарии, личные сообщения и другое. Для начинающих Ютуберов важными являются только два раздела: «комментарии» и «подписчики».

Комментарии

Тут вы будет видеть последние комментарии, которые были оставлены под роликами. Вы можете ответить на них, поставить «лайк», «дизлайк», отметить как важное, нажав на сердечко. Можно удалить комментарий, отправить в спам или пожаловаться на пользователя, с помощью иконок, которые расположены рядом с картинкой видео. В этой же вкладке есть информация о спаме и комментариях, которые находятся на рассмотрении. Тут вы найдете поиск по комментариям.

Подписчики

Кто на вас подписался за последнее время, но есть информация только о тех подписчиках, которые не скрыли приватность. Рядом с каждым пользователем есть информация об их количестве подписок и возможность оформить подписку на них. Также сверху указано, сколько у вас подписчиков на канале.

Канал

Во вкладке «Канал» собраны все настройки вашего аккаунта. Вы можете отключать и включать функции, проверять статус канала и выполнять другие действия.

Статус и функции

В этом разделе указана информация об авторских правах и о соблюдении правил сообщества YouTube. Если нарушений нет, то горит радостный смайлик на красном фоне. Если же имеются какие-то нарушения, то в этой вкладке будет написано о них, и значок сменится на грустный смайл. Здесь же можно включить или отключить: возможность загрузки видео, ведения прямых трансляций, выгрузка  собственной картинки для значка, добавление роликов, более 15 минут по продолжительности, выбора закрытого доступа, подключения к монетизации.

В этом же разделе присваивается собственный URL каналу, если он достиг определенного числа подписчиков и просмотров. Теперь появилась возможность в аннотациях добавлять ссылки со сторонних ресурсов, например, своего сайта или группы в ВКонтакте и других социальных сетях. Если вы подключены к медиасети, то здесь будет информация о названии партнерки и дате подключения, эта информация расположена в самом верху.

Монетизация

В этой вкладке есть информация о том, подключены ли вы к медиасети и ответы на самые распространенные вопросы, касающиеся рекламы.

Загрузка видео

В этой вкладке вы можете установить настройки загрузки видео. В настройках конфиденциальности разрешается выбрать открытый доступ или ограниченный. Под стрелочкой «Категории» есть большой перечень тематик, к которым вы можете отнести свой канал, например, животные, блоги, спорт, видеоигры и др. Тут вы можете прописать название видеороликов, если планируете снимать сериал, а в конце просто дописывать номер серии при выгрузке. Также можно создать общее описание и теги, которые будут автоматически вставляться. Ниже можно настроить рекламные паузы и отсортировать комментарии к вашим роликам.

Подробнее по теме: Как загрузить видео на YouTube

Фирменный стиль

Под этой вкладкой вы можете добавить значок своего канала, который будет транслироваться на всех видео. Также в настройках можно задать, в какое время будет появляться значок: всегда, в конце видео или только в настоящее время.

Читайте также: Как оформить канала на Ютубе

Дополнительно

Тут выбирается страна проживания и ключевые слова канала. Есть возможность отключить показ рекламы. Также в самом низу можно разрешить или запретить показ количества подписчиков и ваш аккаунт в рекомендованных каналах.

Вместо заключения

YouTube — это самая распространенная платформа для загрузки видео и ведения блогов. Но для того чтобы ей полноценно пользоваться необходимо изучить все ее инструменты. В Творческой студии содержится вся информация для управления каналом и общения со зрителями.

Творческая мастерская как одна из форм работы с детьми в детском саду

«Восхождение доступно каждому, и преступление перед самим собой и другими всю жизнь протоптаться на месте» (Альтшуллер, Берткин, авторы жизненной стратегии творческой личности).

Основа любого творчества – воображение. Дошкольный возраст ребёнка характеризуется активизацией функций воображения. И если в этот период воображение специально не развивать, в последующем наступает быстрое снижение активности этой функции. Вместе с уменьшением способности фантазировать у человека снижаются возможности и творческого мышления. Особенно важна роль творчества в развитии детей и для реализации возможностей детей помогают творческие мастерские в дошкольных образовательных учреждениях.

Целью работы в мастерской является сохранение в ребёнке творческого начала, оказании помощи в реализации его возможностей, способствовании развитию самостоятельности и креативной личности.

Для развития творческой активности у детей, необходимо создать в группе атмосферу, способствовующую развитию любознательности ребенка. Важно поощрять оригинальные идеи, высказываемые ребенком и обеспечивать возможности для практической реализации творческих идей в самых различных областях. Личный пример взрослых в творческом подходе к решению проблем – одно из важнейших условий.

Работа в мастерских организуется со средней группы последовательно: « Рисование», « Работа с бумагой», « Работа с бросовым материалом», « Работа с природным материалом», « Работа с пластилином», « Тестопластика». Работа в творческой мастерской предполагает интеграцию со всеми образовательными областями, обозначенными в программе « От рождения до школы», которые ориентированы на развитие физических, интеллектуальных и личностных качеств ребёнка.

Рассмотрим, как в процессе работы творческой мастерской, решаются задачи интеграции образовательных областей.

– работа в творческой мастерской и образовательная область « Социально-коммуникативное развитие»: воспитывать дружеские взаимоотношения между детьми, развивать умение самостоятельно объединяться для совместной деятельности, заниматься самостоятельно выбранным делом, договариваться, помогать друг другу.
– работа в мастерской и образовательная область « Познавательное развитие»: воспитывать желание участвовать в совместной трудовой деятельности наравне со всеми, стремление быть полезными окружающим, радоваться результатам коллективного труда.
– работа в мастерской и образовательная область « Художественно – эстетическое развитие»: развитие детского художественного творчества, интереса к самостоятельной творческой деятельности, удовлетворение потребности детей в самовыражении.
– работа в мастерской и образовательная область « Речевое развитие»: стимулировать речевую активность детей через свободное общение с взрослыми и детьми; поощрение дошкольников к обсуждению своей деятельности.
– работа в творческой мастерской и образовательная область «Физическая культура»: проведение физкультурных минуток в процессе творческой деятельности детей.

Одним из этапов работы мастерских является занятия с солёным тестом. Начало работы – знакомство с тестом. Ребёнок осваивает новый пластичный материал и делает «открытия», ведь теперь он исследует не только свойства, но и сферу возможностей своего воздействия на материал. Оказывается, он может оторвать, отщипнуть, открутить от целого куска небольшой кусочек, который легко изменяется в руках от тех или иных действий. Для этого его нужно смять или расплющить, или скатать, или вытянуть, можно прижать к другому кусочку, или сделать что – нибудь ещё. В процессе этих действий проходило формирование представлений о возможностях рук, свойствах теста, обучение различным действиям рукой и отдельными пальцами при выполнении различных движений. Стараясь как можно точнее передать форму, ребёнок активно работает чаще всего сразу десятью пальцами, что способствует развитию чувства осязания обеих рук. Использование модульной лепки, где дети, отрывая кусочки от основного куска теста и раскатывая его между ладонями круговыми движениями в небольшие шарики, располагают их по нарисованному заранее контуру. Ребёнок, экспериментируя с тестом, выступает как своеобразный исследователь, самостоятельно воздействует разными способами на материал с целью его изменения и освоения, проявляя при этом творчество.

Познакомив детей с новым пластичным материалом, необходимо познакомить детей с инструментами, приспособлениями и дополнительным материалом. Для изготовления плоских игрушек нужна деревянная доска, скалка, линейка, стеки, трубочки от упаковки с соком . Для вырезания мелких деталей можно использовать формочки для выпечки и игр с песком, различные крышки, колпачки от ручек и маркеров, любые бытовые предметы, дающие оттиск или отпечаток (пуговицы, пробки, монеты).

Для придания выразительности изделию пригодятся бисер, блёстки, природный материал.

Особое место в придании изделию выразительности занимает фактура. для создания длинных или коротких «волокон» можно использовать давилки для чеснока, для имитации фактуры дерева идеально подойдёт моток проволоки. Прожилки на листьях легко изобразить, надавив на заготовку боковой стороной расчёски. Дети самостоятельно могут найти интересные решения в применении синтетических мочалок, зубных щёток, грубых тканей, листьев с крупными прожилками, пружинок, стенок различных по плетению корзинок, розеток для варенья.

Большой интерес у детей вызывает приём – «стрижка» теста, где дети узнают новое применение ножницам. Делая мелкие и глубокие надрезы кончиками ножниц по уже вылепленной форме ёжика, можно получить иголки. Используя такой метод работы, можно изобразить оперенья птиц, ветки ели, гриву льва. Работа с ножницами оказывает благотворное влияние на развитие моторики пальцев рук, развивает ручную умелость.

Очень тонкая и кропотливая работа, в которой дети работают пальчиками рук для раскатывания тонких жгутиков и заполнения ими предварительно нарисованную форму. Дети учаться анализировать формы и размеры объекта труда, наблюдают. сравнивают, выделяют черты сходства и различия предметов по размеру, по расположению в пространстве, находят нужное количество деталей и места их соединения, образно мыслят.

Очень привлекает детей оформление работы мозаичным способом. Такая работа способствует развитию сенсорной и тактильной чувствительности, усидчивости, терпения, ведь выкладывание узора из мелких геометрических фигур требует точности движений.

Использование макаронных изделий для украшения вылепленных работ – ещё один из самых интересных методов работы с тестом. Дети самостоятельно находят применение макаронным изделиям различной конфигурации, тем самым развивая воображение. С самого начала работы в мастерской детского творчества необходимо вселять детям уверенность в своих силах и возможностях.

Творческий процесс выражается алгоритмом « Обращаю внимание – рассматриваю – думаю, как сделать – делаю – получаю результат». В детских работах всегда есть элемент неожиданности, непредсказуемости, частичка их мироощущения. Это придаёт работам индивидуальность, позволяет выразить себя, ведь большое творчество рождается из маленького.

Общая информация — творческая лаборатория

Творческая лаборатория китайского языка и межкультурной коммуникации Института Конфуция ИГУ

Творческая лаборатория — это универсальная площадка для всех, кто интересуется Китаем и/или изучает китайский язык. Занятия в лаборатории абсолютно бесплатные. Вам просто нужно выбрать мастерскую, которая вас заинтересовала, ознакомиться с расписанием и прийти в установленное время.

Занятия проходят каждую субботу в Научной библиотеке ИГУ, в 203 аудитории. В настоящий момент занятия проходят в он-лайн формате.

 

При творческой лаборатории действуют следующие мастерские:

Мастерская общения на китайском языке (вход свободный)

Это встречи с носителями языка, которые проходят в учебно-развлекательном формате. Цель этих встреч: научиться общаться на китайском языке с носителями, погрузиться в языковую среду, повысить уровень разговорного китайского языка и уверенно себя чувствовать при общении с китайцами, получить возможность узнать что-то новое о жизни в Китае, обсудить актуальные темы на китайском языке.

Лингвистическая мастерская (вход свободный)

Различные лекции на китайском языке о Китае, присутствие на которых позволит улучшить навыки слухового восприятия, увеличить лексический запас, узнать много нового о жизни и культуре Китая. На этих занятиях возможны совместные исследования различных языковых ситуаций, получение консультаций по корректному использованию китайского языка, встречи с интересными людьми. 

Мастерская китайской каллиграфии  (вход свободный)

Каллиграфия считается одним из сокровищ китайской культуры. Для нанесения иероглифов на бумагу требуется особое внимание и усидчивость. Контролировать движение руки, чувствовать направление, в котором растекается тушь – это очень важно. В чертах иероглифов гармонично сочетаются вертикальные и горизонтальные линии, плавные и резкие движения, насыщенность и бледность цветов. Занятия по каллиграфии  подобны занятиям медитацией, где требуется особая концентрация.

Мастерская творчества (вход свободный)

В этой мастерской можно познакомиться и освоить художественные направления культуры Китая: музыку, танцы, живопись и традиционное прикладное искусство: вырезание из бумаги, узелковое плетение и др. Это прекрасная возможность творить, учиться и делиться знаниями друг с другом.

Мастерская настольных игр (вход только по приглашению)

О компании — IS Creative Studio

Мы создаем значимый опыт взаимодействия с брендом, который увеличивает воспринимаемую ценность бренда.

Мы — международная студия брендинга с офисами в Лиме и Мадриде. 20-летний опыт работы в Нью-Йорке, Токио, Мадриде и Лиме, ​​работая с клиентами из различных отраслей, дает нам глобальное видение.

Страсть к нашей работе и нашим международным клиентам сделали нас настоящими охотниками за кулисами. У нас есть видение, интуиция и чувствительность для сбора демографической информации о новых рынках и потребительских тенденциях.Чтобы различать, наблюдать и анализировать эти тенденции, мы понимаем, каковы новые ориентиры для создания успешных стратегий.

Наш рабочий процесс основан на обширных исследованиях, совместной работе с нашими клиентами над стратегическими планами, проверке установленных истин, поиске новых способов, изменении восприятия и максимальном использовании ценностного предложения. Мы создаем незабываемые впечатления от бренда, которые выходят за рамки продукта, предлагая почти революционные уникальные решения, которые вызывают лояльность за пределами разумного.

Услуги по брендингу: нейминг / бренд-консалтинг / коммуникационная стратегия / розничный брендинг

Услуги по дизайну: логотипов / визуальное оформление / дизайн упаковки / редакционный дизайн / выставочный дизайн / вывески / анимация / дизайн продукта / художественное оформление

Программные услуги: веб-сайтов / дизайн интерфейса / UX

Richars Meza Креативный директор

Ришар Меза (Richars Meza) — испанский креативный директор и типограф, уроженец Перу.В январе 2010 года он основал IS Creative Studio в Мадриде, где он концептуализирует продукты и упаковку, рекламные кампании и каталоги, логотипы и фирменный стиль, а также мероприятия и инсталляции.

Ришар Меза изучал графический дизайн и рекламу в Институте Тулуз-Лотрека и IPP в Лиме. Он начал свою карьеру, работая в известной консалтинговой компании по графическому дизайну Studioa / Interbrand, Axis и в крупнейшем рекламном агентстве Перу, Causa / Leo Burnett.

Он переехал в Нью-Йорк в 1989 году, чтобы изучать интерактивный дизайн и анимацию в Институте Пратта, где он работал в интерактивном агентстве Oven Digital (где он выиграл Золотой карандаш на One Show Interactive 2000), в фирме корпоративного дизайна Siegel Gale и рекламно-дизайнерское агентство Blue Dingo.
После четырех лет в Нью-Йорке он переехал в Токио, чтобы работать арт-директором интерактивной студии Insentiv Media, занимаясь дизайном художественных работ для Nikon, Mazda, Mitsubishi Electric, Tosoh, Fuji Xerox и Toyota.

В 2003 году он переехал в Мадрид и основал дизайнерскую компанию, которая отвечала за творческое направление, работая для испанской киноиндустрии и других культурных учреждений. Семь лет спустя, в 2010 году, после победы на European Design Awards и Premios Laus, он начал новый этап создания собственной дизайнерской фирмы IS Creative Studio.

Награды

2013
Награды Brand New Awards / Базовая идентичность — Латиноамериканский дизайн
Награды Brand New Awards / Всеобъемлющая идентичность — Мадридский проект уличного искусства

2012
Brand New Awards / Лучшее в категории — IS Creative Studio
Brand New Awards / Basic Identity Application — IS Creative Studio
Brandemia / Nominación a mejor agency del año

Конференции и выставки

2017
Brand New Conference, Чикаго
Неделя дизайна в Милане — Fuorisalone Ventura Lambrate, Милан

2016
Weltformat 16 — Фестиваль плакатов, Люцерн
Лондонская биеннале дизайна, Лондон
Coloquio Diseño Gráfico PUCP, Лима

2015
Museum for Communicatie, The Hauge
Behance Portfolio Reviews, Лима

2014
Behance Portfolio Reviews, Лима

2013
8º Coloquio de Diseño Gráfico — Папский католический университет Перу

2012
Выставка ADI Design Award — Ханчжоу, Китай
OFFF Barcelona — Disseny Hub

2011
MADinSpain — Palacio de Congresos, Мадрид
OFFF Barcelona — Centre de Cultura Contemporània, Барселона

2010
Festival VivAmérica — Matadero, Madrid
Pecha-Kucha — Centro de Turismo Colón, Мадрид

Публикации

2014
I Love Helvetica, Victionary — Гонконг, журнал
DPI — Тайвань

2013
Neon, Victionary — Гонконг
Брошюра и макет, High Tone Publishing — Китай

2012
Just Kidding, Victionary — Гонконг
Дизайн одной страницы, DesignerBooks — Пекин, Китай
Color, Victionary — Гонконг
ADI Design Annual Vol.3 — Ханчжоу, Китай
Журнал IdeaFixa — Сан-Пайлу, Бразилия
Путь Знака III — Гонконг
Журнал Choi’s Gallery Vol.16 — Шанхай, Китай
Лучший дизайн брошюры,
Rockport Publishing — Сан-Франциско, США
Brand, High Tone Publsihing — Китай

2011
Innovation Stationary Graphics — Барселона

Запуск творческой студии. Создать творческую студию непросто… | Брэд Хмелевски

Создать творческую студию — непростая задача.Черт возьми, начинать любой бизнес — это тяжелая работа! Будет борьба, из-за которой вы будете рвать волосы, сломаться и заплакать. Также будут достижения и победы, которые заставят вас почувствовать себя непревзойденным.

У меня была своя доля взлетов и падений за последние шесть лет, когда я управлял LooseKeys. Я знаю, что может быть полезно узнать, что другие сталкивались с некоторыми из тех же проблем, с которыми столкнулись вы, что вы не первый, кому звонят из IRS или возникают проблемы с арендой.Иногда вам просто нужно услышать эти похожие истории, чтобы не чувствовать себя полностью одиноким или над головой.

Во время мероприятия Half Rez 2016 хорошие друзья Эрик Дженсен и Ник Хопкинс поделились своей историей о том, как от фрилансера они открыли свою студию: беги, пинай, кричи! Всегда интересно услышать, как другие стали владельцами студии.

Наблюдая за их презентацией, я увидел большое сходство с моей ситуацией, когда я запустил LooseKeys. Они также поделились некоторыми препятствиями, которых им удалось избежать, получив совет от друзей.Я знаю, что мы втроем несколько раз болтали о проблемах, и это, безусловно, помогает получить некоторое представление.

Проблема при открытии творческой студии в том, что нет чертежа; все делают это по-разному и получают разную работу. Никакие две студии анимации, дизайна или видеопроизводства не будут выглядеть одинаково. Если Эрик и Ник были одной командой в достижении успеха своей студии, то я делал это в основном сам, но, конечно, также с помощью моей жены (которая придумала название LooseKeys).

Ежедневное ведение бизнеса — это 100% я, мои деньги, моя страсть и мой опыт. Я не вкладывал деньги в реализацию LooseKeys со стороны друзей или семьи, и у меня не было партнера в компании, который помог бы снять часть груза с трудностей.

Я несколько раз рассказывал в своем блоге о том, как начинался LooseKeys, и о некоторых обновлениях в Facebook о взлетах и ​​падениях на этом пути, но я никогда не углублялся в то, почему.

Причина, по которой вы начинаете свой бизнес, всегда является наиболее важной частью и часто является движущим фактором в совершении скачка и поддержании вашей мотивации.

После шести лет использования LooseKeys я не стал бы сильно менять то, с чего все началось. Если бы я не вышел один и просто остался в студии, у меня, несомненно, было бы меньше седых волос, но мне бы тоже было скучно. Я очень независимый человек, и мне часто нужно, чтобы все делалось по-своему. Думаю, то, что я являюсь владельцем и креативным директором LooseKeys, вполне подходит.

Я бы не рекомендовал создавать студию сразу после школы или колледжа.Работайте в первую очередь в отрасли, поэтому большая часть работы, которую вы получаете, — это те, кого вы знаете, и контакты, которые вы установили. Звездное портфолио может привлечь внимание некоторых, но вам не доверяют. Если у вас есть желание начать свое дело, а затем изучить бизнес в небольшой студии на пару лет, вы, вероятно, найдете несколько идей, которые помогут вам в этом путешествии.

Создавая студию, вы должны сначала знать, что на раннем этапе вы вряд ли получите крупных клиентов и, вероятно, не заработаете столько денег, сколько предполагали.Кроме того, если вы владелец или начальник, вы будете проводить значительную часть своего времени за пределами программного обеспечения для творчества и уделять больше времени расчету заработной платы, маркетингу и обслуживанию клиентов. Так что прямо сейчас, если вы предпочитаете проектировать или анимировать, знайте, что 90% вашей недели связаны с другими проблемами. Так что, возможно, владение студией не для вас. Если вы несколько лет работаете фрилансером, есть шанс, что вам пришлось столкнуться с множеством этих других деталей, и переход будет немного менее шокирующим.

Переход от фрилансера к владению студией — часто самый простой путь для любой начинающей студии. Вы просто начинаете выполнять больше работы, чем можете сделать в одиночку, и начинаете нанимать людей для помощи. Там тоже есть некоторая подстраховка, если у вас недостаточно работы, чтобы сдать ее внаем, тогда вы сделаете это сами. Вот что сделали Эрик и Ник с «Беги, пинай, кричи!» и вот как я сделал это с LooseKeys.

«Дело не в том, кто вы. Это то, о чем ты говоришь. — Ник и Эрик, 14 сентября 2016 г.

Когда бюджет позволял использовать дополнительный набор рабочих рук, я нажал на курок, стал искать помощи и нанимал фрилансеров.Я начал больше сосредотачиваться на том, что LooseKeys может принести на стол, а не на том, что может сделать Брэд Хмелевски. В течение первых 2–3 лет существования LooseKeys большая часть работы по-прежнему была направлена ​​на фрилансера Брэда, а не на компанию LooseKeys, но сегодня такое случается редко.

В те первые несколько лет я привлекал фрилансеров к проектам, когда это было необходимо, пока я, наконец, не смог нанять еще одного аниматора на полную ставку; этим человеком был Джейк Уильямс. В этот момент я знал, что хочу создать что-то, что могло бы быть больше, чем просто я и дополнительный набор рук время от времени, Я хотел быть боссом .

Появление вашего первого штатного сотрудника — решающий момент для вашего бизнеса. Когда у вас есть кто-то, кто хочет, чтобы вы могли позволить себе есть и содержать свою семью, теперь у вас есть бизнес. Забудьте все юридические вопросы, касающиеся LLC, S-Corp, товарных знаков или брендов; все сводится к тому, чтобы убедиться, что у вас есть деньги, чтобы платить своим сотрудникам и, надеюсь, самому себе. Быть студией, состоящей из одного (двух) человека, — это круто, но я не думаю, что вы точно знаете, как сложно быть владельцем студии, пока не возьмете на себя ответственность за еженедельный / двухнедельный расчет заработной платы.Это весь тот стресс, который вы испытываете, когда не спите, потому что теперь вы считаете, сколько долларов находится в банке, исходя из того, сколько месяцев вы можете покрыть зарплату.

За эти годы было несколько телефонных звонков, но мы не смогли ответить ни на что.

С штатными сотрудниками нет пути назад, мне не нужно искать дополнительную внештатную работу для покрытия счетов или записываться в студию на несколько недель. Кроме того, просто невозможно отключиться от работы на время отпуска.Вы единственный владелец, поэтому остановка бизнеса на неделю невозможна до тех пор, пока у вас не будет команды, которая сможет заставить рабочие места и дальше продвигаться вперед, а новая работа появится без вас. Как небольшая студия, даже через шесть лет эта концепция все еще не полностью реализована для меня, и моя цель — продолжать делать свою работу как можно лучше и обеспечивать, чтобы каждый хорошо зарабатывал себе на жизнь, делая это.

Управление бизнесом в сфере услуг — это не только выполнение работы, но и получение известности, чтобы получить больше работы.LooseKeys смог оторваться от земли, потому что мое имя было прикреплено в Интернете к видео Groupon, которые мы производили в Daily Planet Productions.

С этого момента я смог продвигать эту известность, чтобы способствовать аналогичной работе. Важно найти способы преодолеть шум в Интернете, и видео стало ключевым фактором в этом благодаря нашему бизнес-подходу и контенту, который мы создаем для других.

Не забывайте эта отрасль постоянно меняется , и вы должны быть к этому готовы.В пиццерии, возможно, готовили пиццу одним и тем же способом в течение 40 лет, но то, как вы создаете анимацию сегодня, будет отличаться от того, как вы создаете анимацию через 5 лет. Я делаю все возможное, чтобы оставаться в курсе тенденций, а также всегда стараюсь разнообразить наши проекты.

Если на следующей неделе я захочу, чтобы мы начали работать над пилотным проектом для мультфильмов, сделать стикеры или если бы я хотел, чтобы мы серьезно относились к YouTube, я мог бы сделать те звонки, которые я не мог бы сделать, работая на кого-то другого. Получение удовольствия и возможность делать все, что я хотел, были основными причинами, по которым я основал LooseKeys.

Страсть к тому, чем вы занимаетесь, очень важна и поможет вам пережить трудные времена. Изо дня в день интенсивность может меняться, поскольку вы часами проводите собрания, имеете дело с IRS или боретесь с ИТ-проблемами. Надеюсь, настроение, которое заставило вас совершить предпринимательский рывок, никогда не исчезнет полностью.

Сегодня Apple Creative Studios расширяется до Чикаго и Вашингтона, округ Колумбия

1 сентября 2021 г.

ОБНОВЛЕНИЕ

Сегодня Apple Creative Studios расширяется до Чикаго и Вашингтона, округ Колумбия.С.

После недавних открытий Creative Studios в Лос-Анджелесе, Пекине, Бангкоке и Лондоне, программа наставничества Today at Apple приходит к молодым творческим людям в Вашингтоне и Чикаго

В следующем месяце Today at Apple Creative Studios представит свои программы по построению карьеры и творческие ресурсы в недостаточно представленных сообществах в Чикаго и Вашингтоне, округ Колумбия. Эти два новых города расширяют программы, запущенные этим летом, которые исследовали различные творческие увлечения в музыке. радиопроизводство, фотография, дизайн приложений и многое другое.В сотрудничестве с партнерами по сообществу, местными некоммерческими организациями и Apple молодые творческие люди из Вашингтона и Чикаго получат доступ к наставничеству, практическому опыту и отраслевым ноу-хау, чтобы глубоко погрузиться в фотографию, иллюстрацию и письмо.

С момента запуска программы в июне, Today at Apple открыла Creative Studios в Лос-Анджелесе, Пекине, Бангкоке и Лондоне, объединив 24 некоммерческие организации и общественных партнеров с 80 преподавателями, наставниками и отраслевыми экспертами. Apple тесно сотрудничает с некоммерческими партнерами по многолетним планам, чтобы обеспечить продолжение поддержки в этих сообществах и для этих участников еще долгое время после завершения их программ Creative Studios.Кроме того, люди со всего мира присоединились к онлайн-сессиям с опытными наставниками программы, включая фотографа Бетани Молленкоф; Эбро Дарден, главный редактор отдела хип-хопа и R&B в Apple Music; и фотограф iPhone Эрик Чжан.

«Мы очень рады возможности соединить молодых людей из недостаточно представленных сообществ с художниками и наставниками, чтобы направлять и вдохновлять их в Вашингтоне и Чикаго», — сказала Дейдре О’Брайен, старший вице-президент Apple по розничной торговле и персоналу.«В каждом городе, где мы открыли Today at Apple Creative Studios, наши партнерские отношения с невероятными общественными организациями позволили нам предоставить образование в области искусства тем, кто в нем больше всего нуждается, и мы с нетерпением ждем открытия Creative Studios в еще большем количестве городов».

Сегодня в Apple Creative Studios — Чикаго

запускается 18 сентября, сегодня в Apple Creative Studios — Чикаго будет работать с молодежью из Little Village, чтобы усилить уникальные истории подающих надежды талантов с помощью фотографий и иллюстраций.В сотрудничестве с партнерами по сообществу Yollocalli Arts Reach, Instituto Justice and Leadership Academy и Чикагской архитектурной биеннале Apple предоставит бесплатные художественные и культурные программы в течение пяти недель начинающим художникам и фотографам, предлагая инструменты, необходимые им для начала своего творческого пути.

Фотографы из Чикаго Мерседес Сапата и Себастьян Идальго будут выступать в качестве наставников, направляя участников через сочетание портретной живописи, журналистских заданий, фото-прогулок и мероприятий по иммерсивному дизайну, которые позволят молодежи запечатлеть свое сообщество.

«Yollocalli Arts Reach — это отмеченная наградами молодежная инициатива Национального музея мексиканского искусства, которая с 1997 года предоставляет возможности творческого развития молодым людям в Пльзене, Маленькой деревне и прилегающих районах», — сказала Хананне Ханафи, заместитель директора. от Yollocalli Arts Reach. «Наша цель — предоставить нашим студентам более безопасное пространство, чтобы не только расти как художники, но и стать активными членами своих сообществ. Мы очень рады работать над «Сегодня» в Apple Creative Studios — Чикаго, и мы с нетерпением ждем возможности увидеть все потрясающие работы наших участников.”

Сегодня в Apple Creative Studios — округ Колумбия

Сегодня в Apple Creative Studios — D.C. даст начинающим авторам и иллюстраторам возможность отточить свои творческие и профессиональные навыки, расширяя при этом их способность рассказывать свои истории своими словами. Программа, которая официально начинается 20 сентября, направлена ​​на то, чтобы разнообразить ландшафт детской и молодежной литературы, и представлена ​​в сотрудничестве с местной некоммерческой организацией Shout Mouse Press — мастерской письма и издательством с миссией усилить голоса маргиналов — и студентами из Латиноамериканский молодежный центр.В рамках авторской программы Shout Mouse Press учащиеся LAYC создали коллекцию из четырех двуязычных детских книг. В течение шести недель программирования студенты будут изучать эти истории с помощью иллюстраций и аудиопроизводства, чтобы охватить новую аудиторию и расширить свои возможности для рассказывания историй.

«Shout Mouse Press призвана сосредоточить и усилить голоса маргинализованной молодежи», — сказала Кэти Крутчер, основатель и исполнительный директор Shout Mouse Press. «Молодые люди, которых мы обучаем, недопредставлены — как персонажи и творцы — в молодежной литературе, и их точки зрения часто не слышны.Apple разделяет наше стремление предоставить платформу для разных мнений, и мы гордимся тем, что сотрудничаем с ними, чтобы поддерживать молодых авторов в рассказе их собственных историй ».

Участники будут дальше оттачивать свои уникальные повествования в течение шести недель занятий Apple, основанных на навыках, а также будут учиться у признанных авторов, художников мультимедиа и иллюстраторов, в том числе Зары Гонсалес Хоанг, основателя «La Horchata Zine» и соведущие «La Valentina Podcast». Кульминацией программы станет празднование выпуска студенческих книг, которые будут доступны в виде электронных книг на Apple Books, а также в печатном виде.

Контакты для прессы

Габи Кондарко-Кесада

Яблоко

[email protected]

(408) 862-9834

Ник Лихи

Яблоко

[email protected]

(408) 862-5012

Телефон доверия Apple Media

[email protected]

(408) 974-2042

Creative Studio Promotions, Гранд-Рапидс, штат Мичиган,

Новый инструмент в приложении для социальных сетей — это способ узнать, что находит отклик у молодых людей.

Snapchat представил новый маркетинговый инструмент, который дает ценную информацию о том, чем делятся 293 миллиона активных пользователей в день. Snapchat Trends выделяет самые популярные ключевые слова, используемые в приложении для общедоступных и общих историй.

Используя концепцию, похожую на Google Trends и Pinterest Trends, Snapchat Trends делится списком тем, которые были в тренде на прошлой неделе, а также примером Snap, относящегося к этому ключевому слову. Нажав на одну из основных тенденций, вы попадете на диаграмму, показывающую популярность ключевого слова с течением времени.Среди главных тенденций, о которых Snapchatters писали на прошлой неделе, были Saweetie Meal, последняя коллаборация знаменитостей McDonald’s; беспорядки в Афганистане; Международный день левшей; шашки в фэнтези-футболе; и региональные уездные ярмарки.


Snapchat Trends рассказывает о тенденциях, которые были в приложении за последнюю неделю.

Внизу главной страницы также представлены несколько тематических исследований, цель которых — показать, как другие компании «достигают заинтересованной аудитории, которая живет только в Snapchat.”

Пользователи также могут ввести свои собственные поисковые запросы, чтобы узнать, насколько они популярны, и увидеть примеры недавних снимков с этими ключевыми словами. Например, быстрый поиск показал, что термин «логотип» появлялся в заголовках 21 раз в течение недели с 8 по 14 августа, тогда как «ручка» появлялась 72 раза.

Snap, материнская компания Snapchat, говорит, что функция трендов «способна обеспечить новый уровень видимости органической беседы в Snapchat, глядя на то, о чем говорит наше сообщество, и демонстрируя популярные Snap, которые иллюстрируют каждую тенденцию.”

Раннее тестирование тенденций, по словам компании, помогло маркетологам и авторам разными способами, включая исследование рынка продуктов. «В течение последних нескольких месяцев мы наблюдали рост числа разговоров на рынке о сезонных летних ароматах, таких как клубника, арбуз и ревень», — отмечает Snap, добавляя, что такие идеи могут помочь брендам изучить новые продукты или сместить маркировку, чтобы сосредоточиться на них. эти категории вкуса. Другие способы использования тенденций включают изучение языковых тенденций и нового сленга, изучение ключевых моментов и поведения (например, по пятницам увеличивается количество упоминаний о потоковой передаче) или поиск упоминаний ваших и ваших конкурентов брендов и продуктов.

Однако есть ограничения, поскольку Snap не предоставляет все свои данные, а только информацию из публичных историй. Кроме того, «Snap не предоставляет конкретных данных о том, где происходят эти упоминания, и не предоставляет всех данных об общих снимках между друзьями», — отмечает Social Media Today.

Тем не менее, это ценный инструмент, независимо от того, активна ли ваша компания в Snapchat или нет, предоставляя пользователям быстрый и простой способ получить представление о темах и событиях, которые больше всего резонируют с молодежью.

7 вещей, которые нужно знать о НОВОЙ Google Рекламе Creative Studio

Безумие думать, что Google Реклама началась более 20 лет назад с простых текстовых объявлений. Мы прошли долгий путь в области медийной и динамической рекламы, рекламы на YouTube и многого другого. Но традиционный статический креатив для этих типов рекламы просто больше не подходит.

Если вы хотите заинтересовать свою аудиторию, вам необходимо улучшить свои объявления интерактивностью, звуком и анимацией. Это то, что известно как мультимедиа.И Google только что запустил новую платформу, чтобы помочь в этом: Google Ads Creative Studio.

Этот центр совместной работы, называемый Google «Студией», был создан, чтобы помочь командам дизайнеров и медиа оптимизировать и масштабировать процесс создания мультимедийной рекламы. Так в чем дело?

В этом посте я поделюсь с вами:

  • В точности, что такое Творческая студия Google Рекламы.
  • Как это работает для оптимизации процесса создания мультимедийной рекламы.
  • Семь дополнительных сведений о Google Реклама Creative Studio

К концу чтения у вас будет вся информация, необходимая для принятия решения о том, должна ли креативная студия Google Рекламы быть частью творческой стратегии вашего агентства.

Что такое Творческая студия Google Рекламы?

С помощью этого нового инструмента можно многое распаковать, поэтому, если у вас мало времени, вот версия TL; DR:

What: Это центр, который позволяет пользователям легко создавать, просматривать и тестировать рекламные объявления в одном месте.

Кто: Агентства, создающие мультимедийную рекламу для своих клиентов.

Когда: Google запустил Studio 21 июня 2021 года!

Где: Доступ к нему можно получить через Google Suite (аналогично Data Studio).

Почему: Чтобы упростить процесс создания мультимедийной рекламы, объединив все свои творческие инструменты под одной крышей.

Остается как . Итак, давайте углубимся в компоненты инструмента, который воплощает в жизнь видение Google для этого продукта.

Как работает Творческая студия Google Рекламы

Считайте это вашей высокоуровневой краткой версией всеобъемлющего обзора Studio от Google.

Загрузить в библиотеку активов

Сюда дизайнеры загружают одобренные креативные элементы, которые можно смешивать и сопоставлять для создания медийной, видео- или аудиорекламы.

Совместная работа в библиотеке проектов

Здесь участники могут комбинировать и настраивать активы в объявления для своих клиентов и получать их на рассмотрение своих менеджеров.

Источник изображения

Отправить на проверку

Отправьте одобренное менеджером объявление или пакет объявлений на рассмотрение в отдел контроля качества Google.

Отправить клиенту

Отправляйте одобренные Google объявления напрямую в клиентский Дисплей и Видео 360, Менеджер кампаний 360 или Менеджер рекламы Google.

Что нам нравится в Google Реклама Creative Studio

Я знаю, о чем вы думаете: «Подумаешь. Мое агентство уже оплачивает услугу XYZ, которая делает то же самое.Как бы то ни было, давайте разберемся, как эта функция может отличаться или не отличаться от ваших текущих параметров.

1. Он объединяет множество творческих инструментов Google в один

Теперь вы можете получить лучшие производственные инструменты Google на одной платформе, например:

Источник изображения

Google также планирует включить в Studio больше инструментов в ближайшем будущем.

2. Это более простой способ создать привлекательную рекламу для нескольких клиентов

Google Реклама Creative Studio поддерживает несколько пользователей и учетных записей, поэтому все сотрудники вашего агентства могут иметь доступ одновременно и обмениваться визуальными, динамическими и звуковыми ресурсами между командами и проектами.

3. Он поддерживает несколько типов объявлений

Элементы в вашей библиотеке ресурсов можно смешивать и сопоставлять для создания нескольких версий одного и того же объявления или нескольких типов объявлений, таких как Google Smart Ads, Youtube Ads, Display Ads и Dynamic Ads.

Источник изображения

Что следует знать о Studio перед началом работы

Считаете ли вы, что это может быть полезным для вашего агентства, полностью зависит от ваших текущих внутренних процессов, ресурсов и целей.Но вот некоторые потенциальные препятствия, на которые стоит обратить внимание, если вы решите попробовать:

4. Только для агентств

Конечно, не всем удастся погрязнуть в славе этой новой функции. Хотя я понимаю, насколько такой инструмент может быть полезен для рекламодателей, он доступен только для агентств. Но мы можем надеяться, что это или что-то подобное со временем станет общедоступным!

5. Вы по-прежнему можете использовать традиционные инструменты для творчества

SEJ отмечает, что, хотя Google Ads Studio сочетает в себе функции своих творческих продуктов, эти инструменты по-прежнему доступны сами по себе.Так что, если внедрить новую творческую платформу слишком сложно, вы можете придерживаться уже установленных решений.

6. Вам необходимо подать заявку на доступ

Чтобы получить доступ к Studio, вам необходимо пройти небольшой процесс запроса. К счастью, в этом нет ничего необычного. Все, что вам нужно сделать, это заполнить форму обратной связи Google и запросить учетную запись Google Реклама Creative Studio.

По моему опыту, вам придется снизить свои ожидания в отношении сроков выполнения работ в надежде на лучшее.Как и в любой другой раз, когда вы обращаетесь в Google (например, по поводу досадного отклонения рекламы), это обычно одна или две недели.

7. Часть QA сейчас недоступна

Одна из функций, делающих Google Ads Creative Studio универсальной платформой, заключается в том, что вы можете отправлять креативы для команды Google в отдел контроля качества, а затем отправлять их прямо в аккаунты клиентов в том же месте, где вы их создали.

Но сейчас из-за COVID-19 вам придется проводить собственное тестирование QA.

Источник изображения

Стоит ли подавать заявку на участие в Творческой студии Google Рекламы?

Это полностью зависит от вас! Это может быть отличным решением для некоторых агентств, но, конечно, не во всех случаях, в зависимости от вашего рабочего процесса, структуры и размера команды, а также потребностей клиентов.

В любом случае, мы знаем, что простой запуск любого старого рекламного баннера не повредит его, если вам нужна надежная стратегия для своего клиента. Итак, независимо от того, как вы это делаете, пора начать улучшать вашу рекламу с помощью видео, аудио и динамических компонентов.

Чем больше вы сможете упростить процессы создания и утверждения в разных командах, тем лучше. Так что, хотя ваше агентство, возможно, уже занято рутиной, неплохо выйти из коробки и попробовать что-то новое!

RUSH Creative Studio делает больше, чем просто дизайн, мы создаем впечатления

СОТРУДНИЧЕСТВО. ИННОВАЦИЯ. СОЗДАЙТЕ.

УНИКАЛЬНЫЙ ДИЗАЙН ИНТЕРЬЕРА

RUSH CREATIVE STUDIO

ДИЗАЙН ИНТЕРЬЕРА СО СТРАСТЬЮ

Наш подход прост.Креативная студия RUSH объединяет различные культуры и навыки, чтобы предоставить уникальный дизайнерский опыт. Наши сильные стороны заключаются в способности концептуализировать отличительную среду, которая улучшает видение и брендинг, к которому стремятся клиенты.

Наши работы можно найти по всему миру, от дизайна для предприятий гостиничного бизнеса до розничной торговли и коммерческих помещений для популярных брендов.

От Европы и Азии до Южной Калифорнии.

ЧЕМ МЫ МОЖЕМ ДЛЯ ВАС

ГОСТЕПРИИМНЫЙ, КОММЕРЧЕСКИЙ, ПРОМЫШЛЕННЫЙ И РОЗНИЧНЫЙ ДИЗАЙН

Как мультикультурная студия-бутик, базирующаяся в Южной Калифорнии, мы известны своим талантом и страстью к созданию индивидуализированных гостиничных, торговых и коммерческих помещений, которые уникальны по дизайну, а также функциональны.Креативная студия RUSH имеет опыт в совершенствовании концепций дизайна, уважая при этом традиционные и традиционные философии дизайна. К каждому нашему проекту мы привносим свой творческий подход.

КАК МЫ ЭТО ДЕЛАЕМ

МЫ ДЕЛАЕМ БОЛЬШЕ, ЧЕМ ДИЗАЙН, МЫ СОЗДАЕМ ОПЫТ

Работая в тесном сотрудничестве с клиентами, RUSH Creative Studio объединяет такие дисциплины, как планирование, архитектура и дизайн интерьера, для создания дизайнерского опыта. Наша команда стремится к достижению целей проекта за счет безупречного дизайна и участвует на каждом этапе процесса проектирования, чтобы обеспечить успех.

Несмотря на то, что RUSH Creative Studio находится в Южной Калифорнии, она реализовывала дизайнерские проекты в США и за рубежом. Благодаря нашему проверенному опыту успешной реализации впечатляющих интерьеров, мы уверены, что независимо от местоположения, бюджета или размера проекта, у нас есть план дизайна, соответствующий вашим потребностям.

ДИЗАЙН ДЛЯ ВАШЕГО БИЗНЕСА

ЧТО НАС ОТЛИЧАЕТСЯ

Применение творческих и технических решений в бизнес-пространстве для достижения уникального дизайна для каждого клиента.

Уникальное сочетание творческих и дизайнерских навыков с подтвержденным опытом достижения выдающихся результатов для клиентов.

Мы не только увлечены своей работой, но и являемся целеустремленной и творческой командой специалистов по дизайну, которым нравится то, что мы делаем!

Сегодня в Apple Creative Studios — 12-недельная творческая программа для молодежи

AppleInsider поддерживается своей аудиторией и может получать комиссию, когда вы совершаете покупки по нашим ссылкам.Эти партнерские отношения не влияют на наши редакционные материалы.

Новая Apple Creative Studios — это программа, которая поощряет молодых авторов работать с художниками и наставниками, чтобы отточить свои навыки, включая предоставление доступа к ассортименту продуктов и творческих инструментов Apple и возможность их обучения.

Запущенная во вторник инициатива Today at Apple Creative Studios обеспечит наставничество, обучение отраслевым навыкам, творческие ресурсы и поддержку для недостаточно представленных сообществ по всему миру.Работа с некоммерческими организациями поможет молодым людям развить свои творческие способности и проявить себя.

Начиная с Лос-Анджелеса и Пекина, а затем в Бангкоке, Лондоне, Чикаго и Вашингтоне, округ Колумбия, позже в 2021 году Apple предложит программу молодым людям, которые «сталкиваются с препятствиями на пути к полноценному художественному образованию». Программа продолжительностью от 8 до 12 недель будет включать учебный план практических занятий, обучение отрасли, доступ к iPhone, iPad и Mac, а также постоянную обратную связь с творческими проектами, выполненными участниками.

Помимо развития навыков, наставники программы и партнеры по сообществу будут помогать участникам в самовыражении и «поощрять их к социальным изменениям в своих сообществах», — описывает Apple. В конце программы Apple проведет праздник и продемонстрирует финальные работы участников в местных магазинах Apple или в их сообществе.

«Креативность и доступ к образованию — основные ценности Apple, поэтому мы очень рады начать сегодня в Apple Creative Studios в Лос-Анджелесе и Пекине и представить эту значимую программу еще в нескольких городах в этом году», — сказал старший вице-президент Apple. отдела розничной торговли + люди Дейдре О’Брайен.«Основываясь на нашей долгой истории использования магазинов в качестве места для размещения местных художников для обучения и вдохновения, Creative Studios — еще один способ предоставления бесплатного художественного образования тем, кто в нем больше всего нуждается».

Сегодня в Apple также будут открыты открытые заседания, которые будут вести те же артисты, которые выступают в качестве наставников программы. Регистрация на публичные сессии предлагается через сайт Today at Apple.

В Лос-Анджелесе, в сотрудничестве с Music Forward Foundation и Inner-City Arts and Social Justice Learning Institute, девятинедельная программа будет включать создание визуального альбома «LA Love Letter».Руководство и наставничество будут доступны от продюсера Ларранса «Рэнса» Допсона, лауреата премии «Грэмми», фотографа-документалиста и режиссера Бетани Молленкоф, главного редактора Apple Music по хип-хопу и R&B Эбро Дардена, а также Зейна Лоу и других артистов одновременно. -выездные сеансы.

Для Пекина, который будет сотрудничать с Китайским фондом борьбы с бедностью и Китайским фондом социальных предпринимателей, 12-недельная программа будет посвящена фотографии, видеосъемке, музыке и дизайну приложений.Среди наставников — фотограф iPhone Эрик Чжан, барабанщик Ши Лу и дизайнер приложений Сунь Юн.

Будьте в курсе всех новостей Apple в еженедельном подкасте AppleInsider и получайте быстрые новости от AppleInsider Daily. Просто скажите «Привет, Siri» своему HomePod mini и попросите эти подкасты, а также наш последний выпуск HomeKit Insider.

Если вам нужен основной опыт AppleInsider Podcast без рекламы, вы можете поддержать подкаст AppleInsider, подписавшись за 5 долларов в месяц через приложение Apple Podcasts или через Patreon, если вы предпочитаете любой другой проигрыватель подкастов.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.