Сколько зарабатывают писатели книг в россии: Сколько зарабатывают писатели в России /СНГ и США

Сколько стоит выпустить книгу в Америке | Русский Базар

Мир страстей человеческих

Сотни тысяч американцев, представляющих разные профессии и слои населения, мечтают написать собственную книгу. Одни хотят таким способом поделиться с окружающими жизненным опытом, другие выразить точку зрения на то или иное событие, третьи – поразвлечься с помощью вымышленных персонажей. 

 

Как показывает статистика, ежегодно тысячи непрофессиональных писателей выпускают собственные книги – от сборников научных статей до любовных романов. И многие «любители» при этом становятся знаменитыми. Именно так, например, произошло с Куртом Воннегутом, Даниэлой Стил, Джоном Гришемом и другими американскими авторами бестселлеров. 

Они не имели специального образования, но обладали  жизненным опытом, широким кругозором и бурной фантазией.

 

Интересно, что ещё четверть века назад выпустить собственную книгу в Штатах было довольно проблематично. Этот процесс требовал не только хорошего образования с уклоном в английский язык, литературу, стилистику и лингвистику, но и больших связей в издательском мире. Многие талантливые, но отверженные непрофессиональные авторы останавливались в самом начале творческого пути. 

 

Сегодня выпустить книгу может практически каждый житель Соединённых Штатов. Для этого требуется две вещи: железное терпение и наличие $6 тысяч (плюс минус тысяча долларов). 

 

С выпущенной книгой вы можете делать всё, что угодно. 

 

Можно выпустить её маленьким тиражом и завещать детям, внукам и другим потомкам (например, вы написали подробную биографию). Или можно выложить её в интернет за символическую цену (особый спрос на любовные романы, детективы, фантастику и мистику стоимостью $1–$5 за 300–400-страничный роман). 

 

Например, 25% продаваемой литературы в книжном онлайн-магазине Amazon ни что иное, как самиздат. Причём некоторые произведения «любителей» значительно превосходят «мастеров» из списка бестселлеров New York Times.

Итак, «обречённый на успех» процесс издания книги в Соединённых Штатахвыглядит следующим образом.

 

Этап первый: получение международного стандартного книжного номера (International Standard Book Number – ISBN). 

 

Этот уникальный номер, представляющий собой 13 цифр над штрих-кодом, поможет идентифицировать вашу книгу в библиотеках, магазинах, архивах, а также различных списках, классифицирующих всё написанное человечеством за последние тысячелетия. ISBN, если можно так выразиться, является сертификатом о рождении и удостоверением личности вашей книги одновременно. Номер будет существовать в регистрационных базах вечно. Следовательно, ваш труд с годами не пропадет. 

 

В Соединённых Штатах эксклюзивным правом присваивать ISBN обладает компания R.R. Bowker LLC, созданная в 1868 году. За свои услуги эта невероятно знаменитая в литературном мире Америки контора берёт всего $125 (один книжный экземпляр).

 

Более того, если вы захотите купить сразу несколько ISBN, то можете рассчитывать на скидку. Именно так, например, поступила Эшли Макклилан – создательница любовно-фантастических романов для молодёжи, написанных под псевдонимом Сьерра Дин. Она приобрела сразу сотню ISBN, чтобы «творить литературные миры и не беспокоиться о регистрации». 

 

Этап второй: редактирование. 

 

На 99% успех вашей книги зависит от хорошей команды редакторов. Эти уникальные специалисты могут превратить самое примитивное нелогичное и банальное произведение в бестселлер. 

 

История знает немало случаев, когда никому неизвестные  редактора полностью переписывали рукописи бездарных писателей, ставших впоследствии знаменитостями. 

 

Даже если вы не пишете на английском языке, то редактора придадут вашей переведённой рукописи особенности, характерные для современной американской литературы. При этом ни у кого даже мысли не возникнет, что вы не владеете английским. 

 

Надо признать, что редактирование – самая дорогостоящая часть процесса. В среднем, за 350-страничный роман вам придётся заплатить $4 тысячи. Однако оно того стоит. Из текста исчезнут все орфографические, стилистические и пунктуационные ошибки. Написанное приобретёт вид полноценного литературного произведения. 

 

В настоящее время стандартная ставка американского редактора готовящихся к изданию книг составляет $50 в час. За $200 – $300 в час вы можете найти человека, редактировавшего известных писателей США вроде вышеупомянутых Воннегута, Стил и Гришема. 

 

Этап третий: обложка.

 

Вы даже представить  себе не можете, сколько увлекательнейших научных работ было написано на тему создания книжных обложек. Рисунок или фотография на книге должны ассоциироваться с текстом, вызывать интерес и любопытство, оказывать психологическое воздействие на читателя. 

 

Обложка говорит о книге не меньше, чем внешний вид человека о его персональных качествах. Ни в коем случае не совершайте досадной ошибки, размещая на «лице» вашего литературного произведения исключительно фамилию автора и название. 

 

Наймите специализирующегося на создании обложек компьютерного дизайнера и художника. В среднем они берут за свою работу $750. 

 

Этап четвёртый: рецензии.

 

Книга выпущена, и теперь вам необходимо привлечь к ней общественное внимание. Самый лучший способ – развёрнутый аналитический отзыв от уважаемых в литературном мире людей. 

 

Лучше всего наладить связи с известными интернет-блоггерами с ресурсов вроде CreateSpace, Lulu или NetGalley. Они зачастую пользуются большим авторитетом среди любителей беллетристики, чем критики ведущих литературных журналов Америки. 

 

В целом, малоизвестные писатели платят за отзывы $825. Чем известнее рецензенты, тем дороже их работа и меньше по объёму отзывы. 

 

В любом случае данная графа расходов необходима. Помните, что 80% любителей литературы перед покупкой очередного произведения набирают фамилию автора, название книги и слово Review в поисковую систему Google.

 

Этап пятый: рассылка книги «нужным» людям. 

 

Примерно $300 придётся потратить на почтовые расходы. Разошлите книгу с сопровождающим экземпляр письмом самым известным критикам Америки, освящающим литературные новинки федеральным СМИ, крупным издателям и торговым сетям.

 

При этом будьте готовы, что никто вам не ответит. Шанс, что ваша книга сразу же заинтересует знаменитого человека или известную компанию, минимален, однако упускать его ни в коем случае нельзя. 

 

Этап шестой: определитесь с количеством печатных экземпляров. 

 

Печать стоит значительно дешевле, чем редактура и многие другие расходы. Когда у вас есть качественный электронный файл с книгой, её можно напечатать, где угодно. 

 

Одни писатели пользуются электронными интернет-сервисами, другие договариваются с  недорогими типографиями Китая, самые богатые писатели обращаются за помощью к ведущим издательским домам Америки. 

 

Опытные авторы книг  советуют в первый раз не печатать больше 200 экземпляров. Дайте вашему детищу привыкнуть к современному миру. Подарите произведения друзьям и коллегам, устройте презентацию с раздачей автографов в местном книжном магазине, пожертвуйте несколько экземпляров в качестве призов на каком-нибудь конкурсе, который по тематике совпадает с вашим произведением. 

 

Не допускайте ошибку Рикки Уайлнера из Кентукки. Он заказал сразу 50 тысяч экземпляров своего фантастического романа и заполнил большими коробками весь бейсмент своего дома. Продажи шли плохо. За годы книги отсырели и испортились. В конечном счёте, Уайлнеру пришлось выбросить практически весь тираж. 

 

Этап седьмой: окупленные затраты – лучший результат. 

 

Шансы, что ваша книга окупится, при удачном стечении обстоятельств составляют примерно 10%. Только в 4% случаев писатели-любители зарабатывают на своих произведениях. В остальных 86% авторы романов, рассказов, пьес, стихов и других литературных жанров терпят финансовый крах. 

 

Поэтому заранее имейте в виду, что писательское мастерство не станет вашим основным источником дохода. Большинство авторов-любителей свыкаются с этим уже на подготовительном этапе. Они просто хотят поразвлечься, оставить после себя литературное наследие, осуществить мечту далёкого детства, самоутвердиться, заполнить большое количество образовавшегося свободного времени.

 

Финансовая неудача не будет означать, что вы плохой писатель. Литературный мир Америки – это сложная игра с не всегда понятными правилами, где очень трудно выйти в победители. 

 

В заключение хочу пожелать всем читателям «РБ», подумывающим издать собственную книгу, успехов и творческого вдохновения. Самое главное – не витайте в фантазиях и не думайте, что будущее произведение прославит вас на весь мир. Гордыня, самоуверенность, тщеславие и нигилизм – очень плохие характеристики, которые, к сожалению, довольно часто свойственны пишущим людям. Поэтому, как говорил великий Вольтер, «чтобы были довольны твои читатели, не будь слишком доволен собой…» 

Профессия писатель | intalent.pro

Юлия Зайцева, продюсер писателя Алексея Иванова, о тонкостях писательского ремесла, о взаимоотношениях с издательствами, спонсорах, гонорарах, авторских правах и многом другом.

Мне часто звонят из маленьких, но очень нефтяных городков:

— А можно Алексея Иванова к нам в библиотеку пригласить на встречу с читателями? Мы все оплатим, и гонорар, а заодно он книжки свои сможет попродавать.

Обычный звонок, таких много. Удивляет, что времена меняются, а представление о писателе – нет. Для большинства – это затюканный интеллектуал в дешёвом костюме и толстых очках. Он всюду расхаживает с пакетом книжек собственного сочинения, приготовленных на продажу, и всегда рад где-нибудь подработать.

Наверное, такая картинка была актуальна лет двадцать назад, в девяностые. Но тогда и бизнесмены выглядели по-другому. Сейчас от них уже и не ожидают золотых ошейников, «гаек» на пальцах и малиновых пиджаков, а писателя почему-то упорно запихивают в старый затёртый костюмчик.

Есть еще много других мифов. Например, что гонорар зависит от количества страниц в произведении. Поэтому развитие сюжета подчиняется не художественному замыслу, а счетчику у писателя в голове. Или миф о том, что псевдоним увеличивает тиражи. Или миф о издателе-диктаторе, который диктует писателю темы, сроки и буквально заставляет его выдавать по роману в год. Перечислять можно долго, за десять лет работы продюсером Иванова у меня много примеров скопилось. Наверное, уже пришло время их развенчать.

Но сразу оговорюсь, писатели бывают разные: кто-то пишет гениальные сказки для собственных внуков, кто-то вечерами после смены роман всей своей жизни, а кто-то раз в пять лет за счет спонсоров и местных грантов издает небольшим тиражом свои книжки. Все эти люди могут быть очень талантливы, но я буду говорить не о них. Я расскажу о том, как устроена жизнь и работа профессионального писателя. Причём профессионального в чистом виде, то есть того, кто живёт только за счет писательского труда. Просто мне это хорошо знакомо. И я честно могу признаться, что я тоже живу только за счет писательского труда. Этот писатель – мой босс, я на него работаю.

ЧАСТЬ ПЕРВАЯ. ВОСЕМЬ МИФОВ О СОВРЕМЕННОМ ПИСАТЕЛЕ

1. ПИСАТЕЛЬ НЕ ПРОДАЕТ СВОИ КНИГИ, ОН ИХ ПИШЕТ.

Книги успешных писателей выходят десятками тысяч. Например, общий тираж ивановских книг уже давно перевалил за миллион. Их изданием и распространением занимаются издательства. Им принадлежат крупные книжные сети, охватывающие всю Россию. В одной такой книжной сети может быть больше сотни магазинов.

В этих магазинах работают тысячи профессиональных продавцов, которые и занимаются продажей книг писателя. От писателя требуется лишь передать издательству право на произведение и потом периодически заглядывать в банк, чтобы получить роялти (процент с продаж).

И здесь я должна снова оговориться. Успешный – не идеальное определение, но другого я пока не могу подобрать. Бывают писатели одной книги, эта книга может быть на слуху у читателей, критиков, получить все возможные премии и войти в золотой фонд русской классики.

Безусловно, в общечеловеческом смысле автор этой книги успешен. Но сейчас я пишу как продюсер, поэтому говорю об успешности только с точки зрения книжного рынка. Поэтому успешным буду здесь называть только писателя, который регулярно предъявляет публике новые книги, эти книги благополучно существуют на книжном рынке в течение многих лет и дают возможность их автору кормиться только от литературных трудов.

2. ПИСАТЕЛЬ НЕ ОРГАНИЗУЕТ ПРЕЗЕНТАЦИИ, ЕГО НА НИХ ПРИГЛАШАЮТ.

Презентации книг, встречи с читателями организуют издательства, книжные магазины, библиотеки, университеты, рестораны, кинотеатры, клубы. От писателя требуется написать хорошую книгу, которую захотят презентовать.

3. ПИСАТЕЛЬ НЕ ЗАРАБАТЫВАЕТ НА ВСТРЕЧАХ С ЧИТАТЕЛЯМИ.

Литературные и киногонорары успешных писателей достаточно высоки, даже в России. Как правило, они измеряются в миллионах. Поэтому представление, что писатель зарабатывает чёсом по встречам с читателями мягко говоря абсурдны.

Иванов, например, никогда не берет деньги за встречи, хотя предлагают почти всегда. Алексей зарабатывает только писательством (романы, сценарии, нон-фикшн).

4. ПСЕВДОНИМ НЕ УВЕЛИЧИВАЕТ ТИРАЖИ, А СОКРАЩАЕТ.

Блоггеры-всезнайки часто транслируют ошибочную мысль, что писатель в борьбе за внимание публики способен выкинуть любой фортель, например, взять псевдоним. Это мнение дилетантов. Если писатель известный, то каждая его книга – событие. Ее ждут и покупают. Главным рекламным фактором является само имя. А псевдоним обнуляет имя, обнуляет аудиторию и при этом взвинчивает расходы на рекламу никому не известного автора. Зачем тогда эта игра в псевдонимы? В каждом случае есть своя причина. Иванов, например, выпустил под невыгодным для издательства псевдонимом Алексей Маврин роман «Псоглавцы». Объясню зачем.

Иванов нетипичный писатель, он с легкостью жонглирует литературными жанрами. Исторические романы «Сердце пармы» и «Золото бунта» нельзя сравнивать с городской прозой типа «Блуда и МУДО» и «Географ глобус пропил» или сделанными по закону триллера «Псоглавцами» и «Комьюнити». Это разные художественные системы и законы построения у них собственные.

К сожалению, критики и читатели не всегда это понимают.

Им легче придумать один ярлык и пришпилить его сразу на все обложки. В результате фантастику объявляют провалом, потому что в ней недостаточно историзма, а триллер громят за отсутствие тонкой психологии.

Упрощенно говоря, если сравнить «Преступление наказание» с детективом Агаты Кристи, то получится что Достоевский – посредственный детективщик, а Кристи – провальный представитель психологического реализма.

Иванов хотел получить оценку, а не очередной ярлык, поэтому пошел на эксперимент и спрятался за Маврина. А издательство было вынуждено согласиться. Потому что успешный писатель по отношению к издательству – всегда диктатор.

5. ГОНОРАР АВТОРА НЕ ЗАВИСИТ ОТ КОЛИЧЕСТВА СТРАНИЦ.

Иначе на полках стояли бы только романы-эпопеи, а детских писателей, чьи книжки могут состоять всего из нескольких предложений, — вообще бы не было. Гонорар зависит от многих факторов, и все они скорее имиджевые, чем количественные: известность, экранизации, премии, авторитет писателя, профессионализм его агента и т.д.

6. ХОРОШИЙ ПИСАТЕЛЬ ПИШЕТ ТО, ЧТО ИНТЕРЕСНО ЕМУ, А НЕ ИЗДАТЕЛЬСТВУ ИЛИ ЗАКАЗЧИКУ.

Обычно издательства стараются «застолбить» хорошего автора: заключают с ним договор на книгу заранее и выплачивают приличный аванс. При этом издательство не знает, какое произведение получит в итоге. Тему, сюжет, название писатель определяет сам. А издательству остается только надеяться на то, что талант писателя не подведет.

Художественные произведения профессиональных авторов не требуют особенных вложений и как правило коммерчески успешны. А вот документальные книги (нон-фикшн) можно издать только с помощью спонсоров, одно издательство такой бюджет не потянет.

У Иванова это «Хребет России», «Горнозаводская цивилизация», «Ёбург», «Вилы». Для их подготовки нужны экспедиции, фотографии, люди.

В каждую книгу спонсоры вкладывают по несколько миллионов, им известна тема, они верят в автора. Но содержание Иванов всегда определяет сам. Не только потому, что хороший писатель – это свободный писатель. Но и потому, что заказной корпоративный продукт никогда не станет всероссийским бестселлером. А писать для сотрудников предприятия и их жен – расточительство.

7. ПРОДЮСЕР НЕ РОСКОШЬ, А СРЕДСТВО ПРОДВИЖЕНИЯ.

Часто приходится слышать ироничное: «Продюсер у писателя? Вот бы Пушкин лопнул от зависти». На что хочется ответить: «А вас не смущает, что у земледельцев появились комбайны?» А если серьезно. Сегодня это нормальная практика, когда интересы писателя представляет кто-то.

Чаще всего это агентство, которое курирует сразу несколько авторов. Оно помогает им управлять правами, борется с нарушениями, заключает договоры с издательствами.

Самостоятельно писателю достаточно сложно с этим справляться не только потому, что нужно разбираться в авторском праве, налогах и ориентироваться в книжном рынке. А еще и потому, что одновременно с произведением возникает множество способов его использования.

Роман, например, можно издать, перевести на другой язык, выпустить в электронном виде, записать в формате аудиокниги, сделать инсценировку для театра, экранизировать, разработать квест или компьютерную игру. И все это разные виды прав, разные компании и разные договоры. А теперь умножьте это на количество произведений, у Иванова, например, их 20. И еще не забудьте учесть, что каждые 3-5 лет по каждому случаю нужно решать: продлевать отношения с этой компанией или подыскивать новую.

Это я описала самую простую схему: успешный писатель + его агент. Она подходит, когда автор пишет только художественные произведения.

Но бывают ситуации посложнее, как с Ивановым. Кроме романов, ему интересно писать сценарии, готовить сложные иллюстрированные книги в жанре нон-фикшн и снимать телепроекты. Поэтому здесь нужен продюсер, который будет решать все задачи агента и еще, плюсом, искать деньги на сложные проекты, организовывать съемки, экспедиции, обеспечивать продвижение, следить за имиджем и т.д. Чаще всего под руководством продюсера все эти вопросы решает команда из нескольких человек (продюсерский центр): бухгалтера, юриста, фотографа, имиджмейкера, водителя и т.д.

8. ПИСАТЕЛЬ И ЕГО ПРОДЮСЕР – ЭТО ДВА РАЗНЫХ ЧЕЛОВЕКА.

Иногда пишешь что-нибудь об Иванове или о наших проектах, а потом встречаешь в СМИ: «Писатель устами своего продюсера объявил …». Писатель ничего не объявляет устами своего продюсера так же, как Билан не поёт устами Рудковской. Продюсер и писатель – это два самодостаточных человека со своим голосом и со своей позицией. Они вместе делают одно дело, только у каждого в этом деле своя роль.

ЧАСТЬ ВТОРАЯ. ПИСАТЕЛЬ vs ИЗДАТЕЛЬ

Современный писатель связан множеством отношений: с библиотеками, театрами, кинокомпаниями, СМИ, звукозаписывающими студиями, производителями компьютерных игр и гаджетов… Но вся эта цепочка мгновенно рассыплется без главного – отношений с издательством.

В ПОИСКАХ ИЗДАТЕЛЬСТВА

Профессия писатель начинается ни с первой изданной книги (ее можно выпустить и за свой счет), а с первого издательского гонорара. Не важен его размер, пусть это две сотни долларов, главное, что издательство раскошелилось на писателя. Оно как минимум потратилось на верстку, дизайн переплета, гонорары редактору и корректору, полиграфию, рекламу и распространение. А если учесть, что за издательским кошельком неустанно следят не только филологи с дипломами и диссертациями, но и экономисты маркетингового отдела, то сразу можно сделать три вывода.

Первый, и самый главный, — текст чего-то стоит.

Второй – у писателя появилась аудитория, потому что издательство захочет вернуть потраченное и продаст его книги.

И третий вывод – от писателя ждут следующего произведения, иначе для чего было все это начинать?

Я имею в виду прежде всего ведущие издательства. К сожалению, российская действительность такова, что сетями распространения (книжные магазины) владеют только крупные издательства, поэтому профессиональные писатели в основном печатаются в столицах.

БЕРЕГИТЕСЬ СПОНСОРОВ

Алексей Иванов искал своего издателя 13 лет. За это время он написал в стол несколько фантастических повестей и романы «Общага-на-Крови», «Географ глобус пропил», «Сердце пармы».

Но у большинства начинающих авторов на годы борьбы и поисков стойкости не хватает, и они, отчаявшись, выбирают другой путь: выпускают книгу за свой счет, за счет спонсора или гранта. А это, как ни странно, уже приговор.

Скорее всего, эти люди никогда не станут профессиональными писателями. Они будут известны в узком кругу ближайших знакомых и не получат ни экспертную аудиторию, ни читательскую, прежде всего потому, что самостоятельно с одной книгой невозможно пробиться в книжные сети, а потерять на этом кучу времени, энергии, да еще и разочароваться в человечестве – очень легко. Бывают, конечно, редкие исключения, когда такой «самиздат» выстреливает. Но правильно ли основывать стратегию на одном из тысячи шансов?

Таким исключением стал писатель Андрей Рубанов. Первый роман «Сажайте, и вырастет» он издал за свой счет, каким-то чудом книга попала к ведущему российскому критику Льву Данилкину, он опубликовал рецензию, издательство обратили внимания на новое имя, и дело пошло… Но сотни других авторов всю жизнь хранят коробки оплаченных ими книг. Поэтому писателю нужен издатель, а не спонсор. Путь к издателю лежит через семинары, конкурсы дебютантов, личные контакты, литературные агентства, и деньги здесь ни при чём.

РОМАН С ПРОДОЛЖЕНИЕМ

Первый издатель – это всегда чудо, счастливый случай, которым писатель вознаграждается за талант, настойчивость и потерянные нервы. И к этому чуду нужно не только стремиться, но и готовиться.

На сайт Иванову как-то пришло раздражённое письмо от одного господина. Он считал себя автором гениального романа, заслуживающего «Большой книги». Но в оргкомитете премии писателя, понятно, отфутболили, и теперь он ищет правды вместо того, чтобы подумать о следующей книге.

Издательствам не интересны авторы одного текста. Всё очень прагматично, в них не выгодно вкладывать деньги. На рекламу нового имени нужно потратиться, одна книга вряд ли окупит вложения, поэтому издатель должен быть уверен, что автор будет писать еще и писать качественно.

В этом смысле дебютант Иванов с тремя будущими бестселлерами в кармане оказался идеальным писателем, издательской мечтой, и уже через год после публикации первого романа стал знаменитым.

ПИСАТЕЛЬ ВСЕГДА ПРАВ

И здесь наступает долгожданный перелом. Известный писатель уже не ищет издательство – он его выбирает.

Выбирает подходящее качество, финансовые условия, авторитет. Автор, доказавший свое мастерство и намерение писать до «последней капли чернил», получает полный карт-бланш, подкрепленный увесистым авансом за еще ненаписанное произведение. Некоторые читатели и даже критики наивно полагают, что автор постоянно находится под редакторским прессом, согласует название, жанр и тему произведения.

Ничего подобного. Заключив договор с писателем, издатель знает только, что к назначенному сроку получит новый роман. Название, тема, сюжет, объем и даже жанр никому, кроме автора, не известны. Бывает, что в момент заключения договора, и сам писатель не знает, о чём будет его следующая книга. Так что лучший контролер современного автора – это его совесть и, конечно, читатель, голосующий за книгу своим кошельком.

ПОЛЦАРСТВА ЗА РОМАН

Книги читаются быстро, а пишутся очень медленно, поэтому главный вопрос издателя к автору всегда один и тот же: «Когда следующий роман?» Издательская мечта — получать два новых романа в год. Редкий писатель с магистрали российской прозы согласится на это твёрдое задание. Ведь в современном мире столько соблазнов, а известность и финансовая состоятельность дают писателю свободу пойти у них на поводу.

Пелевин, Быков, Прилепин, Иванов и др. выпускают примерно один роман за два года. А в перерывах Быков, например, пишет сборники стихов, эссе и пьес, снимается в ток-шоу, ведёт эфиры на радио, активно курсирует по стране с литературными делегациями и писательскими поездами, принимает участие во всевозможных презентациях, премьерах и фестивалях. А не большой любитель тусовок и презентаций Иванов развлекается тем, что, путешествуя по стране, пишет нон-фикшн («Хребет России», «Увидеть русский бунт», «Горнозаводская цивилизация», «Ёбург»).

НОН-ФИКШН НА МОЮ ГОЛОВУ…

Вздыхает издательство, ему предстоит вложить деньги в книгу, которая, в отличие от романа, потребует больших затрат на дизайн и полиграфию, а тиражи и прибыль заведомо будут меньше. Вздыхает продюсер, ему нужно убедить спонсора выложить приличную сумму, чтобы писатель, фотограф и сам продюсер год путешествовали по стране и не думали ни о чём, кроме уральских горных заводов и пугачёвского бунта.

Радуется только беспечный писатель, пусть он получит за этот труд в разы меньше, чем за роман, пусть мозги вскипят над историческими талмудами, пусть будет заезжен в хлам новый автомобиль, зато писатель оторвется по полной.

А если серьезно, то нон-фикшн в том формате, котором работает Иванов, – это роскошь от культуры, и ее может себе позволить только состоявшийся и состоятельный автор. Деньги спонсоров дают возможность писателю и его команде год работать над книгой, вложения издательства помогают книге выйти в свет.

Конечно, в итоге писатель получит свой гонорар, но он будет не сопоставим с доходами от романа. Капитализация романа всегда гораздо выше, у него большая аудитория, тиражи и множество способов использования (экранизации, постановки и т.д.) Так что каждая новая книга Иванова в формате нон-фикшн – это удовольствие, за которое он готов заплатить.

ПРОИЗВОДИТЕЛЬ ВАКУУМА

В первой части («Восемь мифов о современном писателе») своего инсайдерского текста я уже рассказала о продюсерах и агентах, их функциях и отличиях. Осталась только добавить, что главная задача продюсера – создать вокруг автора вакуум, свободное пространство, которое писатель заполнит тем, что нужно ему, чтобы творить в свое удовольствие.

За пределами этого творческого пространства останутся денежные расчеты, организация встреч, интервью, оскорбления завистников, неумная критика, особенно настойчивые фанаты, политические разборки и даже издательство. Потому что все они упрутся в забор с табличкой «Продюсер». А писатель будет выглядывать из-за забора только тогда, когда ему захочется погулять.

P.S. Из давнего разговора с Дмитрием Быковым. Д.Быков: Я так много работаю (книги, эфиры, шоу, преподавание…), и у меня нет продюсера.

Ю.Зайцева: Потому, Дмитрий, вы так много и работаете…

ЧАСТЬ ТРЕТЬЯ. БУМАГА ВСЕ СТЕРПИТ

Ну вот мы и добрались до темы, которую яростно обсуждают последние пятнадцать лет издатели, редакторы, экологи, журналисты, писатели, учёные, библиотекари, блоггеры: Кому нужны бумажные книги? И связанную с эти проблему авторского права в сети.

Как любой пользователь, я очень люблю халяву и мечтаю абсолютно бесплатно прочитать все книги мира. Как любой продюсер я стремлюсь поменьше работать и побольше получать и мечтаю, чтобы книги моего автора покупали все и дорого.

Как читатель и филолог я ценю качественную литературу и мечтаю, чтобы талантливых писателей было больше, и чтобы всё они были профессионалами, то есть все свое время тратили на производство хороших текстов для моего потребления. Вот эти лебедь, рак и щука и тянут повозку, в которой сидит ничего не понимающий автор и ждёт, кто же, наконец, победит. Из этой повозки и начну рассуждать.

РЕАЛЬНОЕ ИЛИ ВИРТУАЛЬНОЕ?

Бумажные или электронные книги? Есть несколько противоположных мнений по этому поводу, и все они, как мне кажется, правильные. Бумажные книги – загубленные леса, электронные книги – это, возможно, испорченное здоровье (никто ведь пока доподлинно не знает, чем гаджеты обернутся для человека).

Бумажные книги – кубометры пространства, электронные – тысячи текстов у тебя на ладони. Бумажные книги – многовековая культура чтения и полиграфии, электронные – очень удобный для потребления дистиллят. И т.д. и т.п. Сколько плюсов – столько и минусов. С точки зрения содержания писателю все равно, в каком виде его текст дойдёт до читателя. Но вот с точки зрения финансов – разница просто критическая.

В нынешней рыночной ситуации смерть бумажных книг будет означать конец профессии писатель. Причина очень простая: реальный гонорар сегодня приносят только бумажные книги. И дело не в том, что современный интернет – это пространство для вполне законного с точки зрения морали воровства.

Даже в этой ситуации официальных (скачивающих за деньги) читателей у электронного издания в несколько раз больше. Каждый квартал я получаю отчёты от «ЛитРес» по электронным правам Иванова. Количество просмотров и скачиваний очень приличное, и по некоторым позициям в разы превышает бумажные тиражи, а гонорары почти такие же виртуальные, как сами тексты.

Что делать? Повышать плату за скачивание? Не думаю, в России она и так не маленькая. Бороться с воровством? Не уверена, что это увеличит количество официальных просмотров в необходимое количество раз. Поиски пока еще ведутся.

Кто-то экспериментирует с системой добровольных постфактумных платежей, когда после прочтения книги читатель перечисляет автору сумму, которую определяет сам. В России, на мой взгляд, в силу менталитета это не очень жизнеспособная система.

Есть и другие варианты.

Несколько лет назад руководство портала «Имхонет» предложило Иванову такую альтернативу: автор пишет роман, текст которого по главам выкладывается в сеть. Каждая следующая глава появляется только после того, как взносы читателей оплатят предыдущую. Интересный эксперимент, Иванов пока от него воздержался, а вот писатель фантаст Лукьяненко, говорят, решился попробовать. О результатах пока не знаю.

В МАГАЗИН ИЛИ НА ПОМОЙКУ?

Большинство россиян ходят в интернет не как в магазин, а как на помойку. В магазине всё только за деньги, воровать – страшно, стыдно, а для кого-то и не имеет смысла, потому что и так на всё хватает. На помойке всё общее, не первой свежести, не лучшего качества и брать нужно пока никто не видит, но зато абсолютно бесплатно. Самая качественная помойка в мире – это рунет.

Сюда вперемешку с мусором выбрасывают все достижения современной мировой культуры: книги, фильмы, сценарии, иллюстрации, фотографии, архитектурные и дизайнерские проекты. И выбрасывают, конечно, не производители, а их «благодарные» потребители: читатели, зрители, слушатели. Делают это абсолютно открыто, без злого умысла, полные желания кому-то помочь.

У Иванова, как и у всех писателей, режиссеров, музыкантов, в интернете есть фанатские странички, к которым сам автор не имеет никакого отношения. Там почитатели не только обсуждают творчество, но и делятся друг с другом халявными ссылками на романы. В России это в порядке вещей. Помню, когда вышел в прокат «Географ», поклонники Тодоровского с готовностью кидали пиратские ссылки на фильм прямо в фейсбук Валерия, не задумываясь, что этим могут сорвать прокат, лишить прибыли компанию Тодоровского и убить производство других хороших фильмов.

УКСУС НАХАЛЯВУ

Интернет обрушивает гонорары профессиональных писателей. Я четко почувствовала это пять лет назад, когда суммы контрактов с издательствами сократились в разы. Идеальная для писателя рыночная среда сегодня выглядит не только утопично, но и слишком непрогрессивно: для писателя лучше, чтобы в интернете книг не было вообще, даже за деньги. А это не только невозможно, но и неправильно.

Поэтому нужно придумывать какие-то механизмы обитания культуры в сети выгодные не только потребителям, но и производителям. И, на мой взгляд, эти механизмы обязательно должны быть рыночными, иначе писатель потеряет возможность свободно творить и конвертировать результаты своего творчества в адекватный заработок.

Это либо вернёт нас в совок, когда государство возьмет на себя финансовую ответственность за судьбу писателя и, конечно, будет требовать от него идеологического соответствия, либо писательство, как профессия, умрет, превратившись в хобби, что, безусловно, снизит качество текстов. И в том, и в другом случае мы нахаляву получим уксус.

ЭЛЕКТРОННЫЙ СТАРТАП

Понятно, что интернет-контент не может быть платным тотально. Хотя бы потому, что существует армия любителей, которые согласны сами приплачивать за то, чтобы их читали, смотрели или слушали. Интернет – идеальная площадка для стартапа, он помогает получить аудиторию, обратить на себя внимание профессионального сообщества и т.д.

Именно так начал свою карьеру писатель Дмитрий Глуховский. Он дебютировал в сети, регулярно выкладывая главы своего романа «Метро 2033» в своем ЖЖ и на сайте m-e-t-r-o.ru. Таким образом Глуховский получил широкую аудиторию, привлёк к себе внимание профессионалов, и в 2005 году его роман вышел в издательстве «ЭКСМО».

Интернет сделал свое дело, теперь Дмитрий профессиональный писатель, последние свои произведения издает в «АСТ», а их электронные версии доступны для платного скачивания на официальных сайтах.

Так что современный профессиональный писатель – это всё еще тот, кто издается на бумаге. Сетевые варианты появились, но пока не сложились в рынок. И писателю остается рассчитывать только на то, что бумага все стерпит. 

Источник: LiveLib

Какие гонорары получают писатели? — Курс современного литератора — LiveJournal

 

Мой товарищ по перу, Алексей Надэмлинский обратился ко мне с вопросом о гонорарах писателей. Я обратился с этой животрепещущей темой в Интернет и хочу поделиться с Вами результатами поиска.

Что же пишет по этому поводу «великий и ужасный» Гугл?

Михаил Кликин «О гонорарах» — В помощь автору — Международная …

«на какой гонорар стоит рассчитывать начинающему писателю … Ну, а теперь давайте прикинем, сколько получают писатели-фантасты разного ранга 🙂 …

al_kapone: Про писателей и гонорары

Читатели не хотят платить за книги и называют писателей, которые хотят получать деньги за свои произведения — говном. Мол, нужно вообще запретить писателям гонорары. Я думаю, при такой системе писатели бы отказались от гонораров и получали бы … И они, даже написав 5-7 и более книг, получают в среднем за книгу как раз …

Это несколько устаревшие публикации, но представляющие историческую ценность:

Аргументы и факты — Сколько получают писатели — «Аргументы и факты …

Сколько получают писатели: Вопрос ко всем нашим писателям: можно ли сегодня … ГОНОРАРЫ писателей — информация, которую и издательства, и творцы держат в …

Виталий Кабаков / Vitaliy Kabakov: Виталий Кабаков: «Я не делю …

Писатель получает или деньги, или часть тиража для самостоятельной продажи. Самый большой гонорар получают авторы, пишущие книги на экономическую и …

Как стать писателем? — Шадловский Леонид

Заглядывать в чужие карманы нехорошо. Но очень хочется, не правда ли? Тем более если эти карманы принадлежат писателям – людям уважаемым, интересным, в недавнем прошлом относившимся к привилегированной прослойке. Не вдаваясь в тонкости, можно с большой долей достоверности подсчитать, сколько получает тот или иной писатель. В среднем роялти – так называется гонорар, …

А это ответы из ЖЖ:

+

1. Очень много людей хотело издаться, так как это делало членами союза… комментарий aakaler в записи aakaler 4 дня назад

Очень много людей хотело издаться, так как это делало членами союза писателей, человек получал огроменных гонорар около тысячи полторы за книгу, для новичка.

+

2. В советские времена получали ТАКИЕ гонорары… комментарий maryspb в записи karen_sama 1 неделю назад

В советские времена получали ТАКИЕ гонорары, которые сегодняшним писателям только в фантастическом сне могут присниться 🙂

+

3. Кстати… комментарий mag59 в записи karen_sama 1 неделю назад

Кстати, в срветские времена писатели тоже получали гонорары (обязательно) + члены союза писателей (а не членов, практически не издавали и, соответственно, и гонорар они не получали)получали нехилую зарплату.

+

4. Коррупция: борьба невыгодна ни царю, ни и.о. царя… dimkaiv82 1 неделю назад

Собственно, в 90-е мы это и наблюдали (вспомните, к примеру, скандал 1997 г. вокруг «дела писателей» Чубайса и Ко, получивших подозрительно «высокий» гонорар – 100 тыс. долларов на всех! – авансом за ненаписанную книжку).

+

5. Re: DDD комментарий koske в записи koske 2 недели назад

Потому, что это «совсем немного» больше, чем писатель получил гонорара с одного человека, который купил его книгу на Петровке.

+ Очень интересной на мой взгляд является заметка:

6. 100 лет назад maxboro 3 недели назад

В настоящее время часто печатаются сообщения о гонорарах, получаемых от издателей видными писателями.

+ Ее бы я с удовольствием дополнил в комментариях своей статьей: «Сколько коров мог купить Ленин», это о том, сколько получали люди, и что и сколько, стоило в царской России.

7. Money, money, money))) helgenka 3 недели назад

Скажем написал писатель великолепную книгу, действительно талантливую и стоящую (сам не ожидал:) и о_чудо! — которая разошлась бешеным тиражом по всему свету, от чего он получил немалый гонорар.

+

8. Автору надо бы стать великим писателем, получить огромный гонорар и… комментарий texxi_ishanna в записи disarming_woman в ru_cats 3 недели назад

Автору надо бы стать великим писателем, получить огромный гонорар и купить за большие деньги специального робота(или нанять человека), который бы следил за тем, как кот справляется с туалетом:)))))

+

9. Почитайте, кстати, Сумерка — kashin 5 недель назад

Его профессия — издевательства над писателями, за это он получает гонорары.

сколько зарабатывают самые богатые писатели в мире

Журнал Forbes подсчитал доходы самых богатых писателей в мире, а заодно выяснил: чтобы стать миллионером, нужно писать любовные романы, книги для подростков или детективы.

РИГА, 6 авг – Sputnik. Сколько самые популярные писатели мира заработали на книгах в 2016 году, выяснил журнал Forbes.

Дэн Браун, некогда захвативший воображение читателей «Кодом да Винчи», в этом году заработал на разоблачении тайн Ватикана 9,5 млн долларов (8,46 млн евро). Эту сумму ему принесли книги о приключениях профессора Лэнгдона, способного расшифровать самый запутанный символ.

Рик Риордан прославился серией книг для подростков «Перси Джексон и Олимпийцы».  Главный герой этих книг — двенадцатилетний, страдающий дислексией мальчик, который однажды понял, что он — сын бога Зевса.  Приключения Перси в мире древнегреческих мифов в 2016 году принесли Риордану 9,5 млн долларов (8,46 млн евро).

Джордж Р.Р. Мартин начал писать фэнтезийную сагу «Песнь Льда и огня» еще в 1991 году. На пятую книгу, «Танец с драконами», у него ушло шесть лет, шестую книгу, «Ветры зимы», он пишет уже пятый год. За это время сериал «Игра престолов», снятый по саге, получил около двухсот телевизионных наград, в том числе — «Золотой глобус» и Emmy, а Джордж Мартин только в этом году заработал 9,5 млн долларов (8,46 млн евро). Пиши, Джордж, пиши!

Британский автор детективов Пола Хокинс стала миллионером благодаря всего одной книге. Триллер «Девушка в поезде» разошелся по миру тиражом более 11 млн экземпляров, а осенью выйдет экранизация, в которой главные роли сыграли Эмили Блант и Люк Эванс. За этот год Пола Хокинс заработала 10 млн долларов (8, 9 млн евро).

Джон Грин – автор романов для подростков, таких как «В поисках Аляски» и «Бумажные города». Фильм «Виноваты звезды», снятый по его роману-бестселлеру, вошел в десятку самых кассовых романтических фильмов для подростков. Именно с Грином многие критики связывают  эру современной реалистической подростковой беллетристики. Отзыв Грина о любой книге может вызвать резкий рост продаж — явление, которое книжные блогеры называют «толчком Джона Грина». Его собственные книги в 2016 году принесли ему 10 млн долларов (8, 9 млн евро).

Вероника Рот получила известность в 2011 году, когда ее антиутопия для подростков «Дивергент» стала бестселлером. С тех пор Рот успела написать еще два продолжения книги, и все они были экранизированы. Интересно, что главная звезда «Дивергента», Шайлин Вуди, снялась также и в фильме «Виноваты звезды». В этом году Вероника Рот заработала 10 млн долларов (8, 9 млн евро).

Э.Л. Джеймс в 2011 году взорвала книжный рынок эротической трилогией «Пятьдесят оттенков серого».  В 37 странах мира было продано более 30 миллионов копий, в июне 2012 года роман стал первой электронной книгой, проданной на Amazon Kindle в количестве более 1 млн экземпляров. История любви юной неопытной девушки и миллионера с садистскими наклонностями вызвала немало насмешек, но 14 млн долларов (12,47 млн евро), которые Э.Л. Джеймс заработала только в 2016 году, позволяют ей не обращать внимания на шутников.

Нора Робертс начала писать любовные романы еще в середине восьмидесятых, и до сих пор исправно выдает по несколько книг в год. За всю писательскую карьеру она получила 21 награду RITA Awards (премия за лучший любовный роман), а за 2016 год — 15 млн долларов (13,36 млн евро).

Книги Даниэлы Стил, еще одного знаменитого автора любовных романов, разошлись общим тиражом 650 млн экземпляров. Мы не знаем, соперничает ли она с Норой Робертс или дружит, но заработки у обеих в этом году совершенно одинаковые — 15 млн долларов (13,36 млн евро).

Стивен Кинг – один из самых богатых писателей в мире, его состояние – 450 млн долларов (400 млн евро). В этом году король ужасов стал богаче на 15 млн долларов (13,36 млн евро).

Джон Гришэм, автор детективов-бестселлеров «Фирма» и  «Досье «Пеликан», за всю жизнь написал столько книг, что они разошлись общим тиражом 300 млн экземпляров. В этом году Гришэм стал богаче на 18 млн долларов (16 млн евро).

В этом году, после восьмилетнего перерыва, вышла новая книга о Гарри Поттере, и, конечно, список писателей-миллионеров был бы неполон без Джоан Роулинг. Ее заработок —  19 млн долларов (16, 9 млн евро). Примерно такую же сумму – 19 млн фунтов стерлингов – Роулинг в 2013 году передала основанному ей благотворительному фонду защиты детей-сирот.

На втором месте – Джефф Кинни, автор серии романов для подростков «Дневник слабака». Книги-про мальчика-нытика принесли автору более 500 млн долларов, из них 19,5 млн (17, 3 млн евро) – только в этом году.

И на первом месте – автор остросюжетных детективов Джеймс Паттерсон. С 2001 году он является самым популярным автором в мире, его книги разошлись общим тиражом 350 млн экземпляров, и в этом году он заработал 95 млн долларов (84,6 млн евро).

Выйти в тираж. Мастер-класс от российских писателей для начинающих авторов | ОБЩЕСТВО: Образование | ОБЩЕСТВО

Говорят, едва ли не каждый читатель мечтает стать писателем. Пишут сегодня многие, особенно в социальных сетях. Авторы есть разные, в том числе и талантливые. Интернет, блоги – отличная площадка для самовыражения. Тем не менее, сетевая популярность часто требует дубля, вещественного подтверждения – бумажной книги. Её можно выпустить за свои деньги — легко. Но это несколько не то. Другое дело — найти «своего» издателя, заинтересовать его. Бросить работу, мешающую писать, зарабатывать литературным трудом. Насколько это реально, вместе с опытными специалистами выяснил «АиФ-Юг».

Библиотека в кармане

О том, почему с заработками у писателей «всё сложно» рассуждает журналист, писатель, автор восьми романов фэнтези, основательница и председатель Краснодарского «Клуба любителей фантастики и фэнтези» Маргарита Епатко.

Светлана Лазебная, «АиФ-Юг»: Книги делятся по типу носителя: бумажные, электронные, аудио. Какой носитель перспективнее сегодня?

Маргарита Епатко: У меня восемь электронных книг, одна бумажная. По-моему, за электро- и аудиокнигами будущее. Библиотека, которую можно носить в кармане – это уже не мечта, а реальность.

— Можно ли в принципе зарабатывать писательством?

— По идее автор получает процент от продажи книг. Казалось бы, больше читают, больше получаешь. Но тут есть очень серьезная проблема с электронными книгами – пиратство. Не выплата или недоплата даже небольших гонораров за печатные книги тоже реальность. Почитайте писательские форумы. Плюс большая беда с авторским правом. По-хорошему должна существовать нормальная рыночная цепочка: автор, литагент, издательство. Но практически не развит институт литературных агентов. А как он может быть развит, если агент живет с процентов, а гонорары даже у крупных издательств на печатные книги мизерные? Так что заработки можно охарактеризовать распространенным статусом в сети «все сложно». Как найти издателя, заинтересовать его? Вот с этим все не так сложно. У всех издательств есть сайты. Там написаны требования к книгам, принимаемые жанры, контактные данные. Правильно оформляете книгу, пишете синопсис, сопроводительное письмо и отправляете. По моему опыту, отвечают довольно быстро. Если вас устраивают условия сотрудничества, заключаете договор.

— Важна ли самореклама в соцсетях, на ваш взгляд, она притягивает читателей и издателей, или напротив – отталкивает?

— Грамотно организованная реклама всегда работает. Здесь ключевое слово «грамотно».

— В Интернете масса предложений от непонятных редакторов и литераторов, которые обещают научить писать любого человека, буквально с нуля. Это «развод на деньги»?

— Как правило, да. Можно научить правильно складывать слова в предложения практически любого человека. Но, согласитесь, это долгий процесс, а не несколько занятий за безумную цену. Вообще за каждой хорошей книгой стоит, прежде всего, идея и сюжет. Если нечего сказать — книги не будет. Не знаю, насколько этому могут научить на таких курсах.

«Стучитесь к монстрам»

О главном и первом условии успеха автора рассказывает Елена Логунова, писатель, автор свыше 50 произведений, изданных и переизданных ведущими российскими издательствами ЭКСМО, АСТ, ОЛМА, ПИТЕР, РЕЧЬ более чем 150 книгами совокупным тиражом более 850 000 экземпляров. Это иронические детективы, фантастика, книги для детей, нон-фикшн, документалистика и популярная психология. Детские книги издательства KINDERBOOK переведены на английский, польский, китайский и корейские языки. Обладатель звания «Новая звезда иронического детектива» и наград национальной премии «Золотое Перо Руси» — Золотого и Серебряного Пера.

— Елена Ивановна, можно ли зарабатывать писательством?

— Можно. Но писать нужно много и хорошо, чтобы книги часто издавали и переиздавали, тогда «на круг» получается что-то похожее на деньги. Либо надо выдать бестселлер, который будет напечатан огромным тиражом, что сегодня огромная редкость: сейчас нормальный тираж для новой книги четыре-пять тысяч экземпляров, для переиздания – две-три тысячи. У меня в этом году был специальный тираж для сети FixPrice 20 000, так это же просто праздник на писательской улице.

— К вопросу о том, как найти издателя. Ваши слова: «Путь вовсе не тернистый, если действовать грамотно». А как?

— Я могу рассказать порядок действий, потому что всё, что происходит после того, как в рукописи поставлена точка, это технологический процесс. Могу, но не буду. Знаете, почему? Потому что мне надоело рассказывать технологию людям, которые упорно пропускают мимо ушей первое и главное условие: текст должен быть хорошим. Если он плох, никакие грамотные действия не приведут к желаемому результату. Вот если вы написали что-то действительно стоящее, тогда попросить меня поделиться опытом и в самом деле имеет смысл: я за 15 лет себе уже с полдюжины хороших издателей нашла, да и не только себе. Но транслировать информацию, имеющую ценность для талантливых авторов, на широкую аудиторию, где полным-полно графоманов, я не буду: это бесполезно, безответственно и негуманно. Издательства и без того захлебываются бездарным самотёком.

— Зависит ли скорость, успешность продвижения и конечный результат от выбранного писателем жанра?

— Если под конечным результатом понимать долгосрочное сотрудничество с приличным издательством, регулярные выходы новых произведений и аккуратную выплату гонораров, то это все зависит не столько от жанра, сколько от мастерства, трудолюбия и стабильности работы автора. Хотя, разумеется, выбрав откровенно непопулярный или остромодный сиюминутный жанр, писатель лишает себя перспективы авторского долгожительства.

— Тем не менее… Авторам, которые чувствуют в себе потенциал, нужно сразу ориентироваться на столичные издательства? Или в Краснодаре тоже есть варианты?

— Не знаю никаких вариантов в Краснодаре, да и среди столичных издательство полно таких, с которыми не стоит связываться. Всегда советую в первую очередь стучаться к крупным «монстрам».

— Важно ли членство в писательских союзах, объединениях, что это даёт?

— Мне это тоже интересно. Давайте спросим кого-нибудь, кто является членом одного из многочисленных ныне союзов писателей? Я в российских «писсоюзах» не состою, только в небольших объединениях русскоязычных авторов в паре стран Европы и ещё в Австралии. Относительно них могу сказать, что никаких выгод там никогда не искала, поскольку сама выступала в определенном смысле источником той или иной пользы для коллег: работала в жюри международных конкурсов, помогала с публикациями и продвижением мероприятий.

Осталась только вывеска

«В середине семидесятых в центре Краснодара соорудили пафосный Дом книги с площадью торгового зала — 2,6 тысяч квадратных метров, — рассказывает Лариса Новосельская, глава представительства Союза российских писателей по Краснодарскому краю, член координационного совета Союза российских писателей, номинант российской литературной премии им. Белкина. — Надо отдать должное властям: местным пророкам в своём отечестве давали разгуляться: в «Книжной лавке кубанских писателей», которая занимала едва ли не половину этажа нового магазина, продавались произведения Кронида Обойщикова, Вадима Неподобы, Юрия Абдашева, Ивана Бойко…

О современной местной литературе – особый разговор. Производится она регулярно, охотники на неё есть, но магазины её не признают. Огромный, растянувшийся на целый квартал домище по-прежнему украшает старая вывеска. Но львиную долю площади занимают шубы, пальто, часы с боем и без, серебро-злато.

Во-первых, дорого, потому что при тираже в 100 экземпляров любая книжка – золотая. Во-вторых, не умеют с такими книгами работать, в-третьих – Краснодар всё-таки олимпийская, а не литературная провинция, поэтому все встречи писателей с читателями берут на себя библиотеки – заведения, как известно, некоммерческие.

Встречи с читателями, конкурсы, семинары проводят оба Союза писателей в крае. Союзы нужны тем, кто ценит слово, хочет с ним работать, издаваться… Хороших авторов в писательской среде замечают. В издательском бизнесе так происходит не всегда. Обычно прозаики и поэты, раздаривая книги с автографами, удовлетворяют своё самолюбие, но отнюдь не возвращают затраты на издание. Разбогатеть писательским трудом удаётся единицам.

Сколько зарабатывают писатели? Меньше, чем вы думаете

Деннис Абрамс

Элисон Флуд из Guardian сообщила о глубоком расколе издательской индустрии. На той же неделе она отметила, что писательница эротики Сильвия Дэй подписала с St Martin’s Press ошеломляющую сделку с двумя книгами, состоящую из восьми цифр; опрос показал, что 54% ​​«традиционно издаваемых» авторов (и почти 80% авторов) опубликованные авторы) зарабатывают менее 1000 долларов в год.

На прошлой неделе на Всемирной конференции Digital Book World был представлен опрос более 9000 писателей, включенных в 2014 Digital Book World и Writer’s Digest Author Survey.Респонденты были разделены на четыре категории: «стремящиеся, только самоиздаваемые, только традиционно публикуемые и гибридные» (имеется в виду как собственные, так и традиционно публикуемые). Из тех, кто заполнил опрос, более 65% назвали себя начинающими авторами; 18% публикуются самостоятельно, 8% публикуются традиционно, при этом 6% заявили, что «строят гибридную карьеру».

Согласно опросу, «чуть более 77% писателей, публикующихся самостоятельно, зарабатывают 1000 долларов в год… при поразительно высоком уровне — 53,9% авторов, публикующихся традиционными методами, и 43.6% гибридных авторов, сообщающих о своих доходах, ниже того же порога. Только 0,7% писателей, публикующихся самостоятельно, 1,3% писателей, публикующихся традиционным способом, и 5,7% писателей-гибридов сообщили, что зарабатывают более 100 000 долларов в год на своих произведениях. (Типичным писателем в выборке был «коммерческий писатель-фантаст, который также мог бы писать научно-популярную литературу и у которого был проект в работе, который вскоре может быть готов к публикации».)

The Guardian сообщила, что Джереми Гринфилд, редакторский директор Digital Book World и один из соавторов отчета подтвердил вывод о том, что «авторы всех мастей, но особенно авторы, самостоятельно публикующиеся, не зарабатывают огромные суммы денег, делая то, что они делают.”

«Большинство писателей, — сказал Гринфилд, — пишут, потому что хотят поделиться чем-то с миром или получить какое-то признание. Конечно, есть исключения. Примерно 2% лучших авторов хорошо зарабатывают, а самые успешные авторы, включая авторов, публикующихся самостоятельно, зарабатывают огромные деньги ».

Соавтор

Гринфилда, профессор Дана Вайнберг, согласилась, что «вопрос денег — непростой. Публикация книги для продажи — это и искусство, и коммерция.Я согласен с тем, что для большинства писателей публикации — это не только деньги; речь идет о множестве других вещей, включая прикосновение к читателям и обмен историями, но деньги важны во многих отношениях.

Вайнберг добавил, что мечта бросить работу и стать писателем на полную ставку на самом деле реальна лишь для небольшого числа писателей. «Написание хороших книг — это серьезное занятие, как для многих авторов опроса, так и для работы на полставки, а доход дает авторам то, что они могут показать своей семье и друзьям, несмотря на все их усилия и тяжелую работу.Некоторые писатели ищут подтверждения, и в мире самопубликации, где вы не имеете престижа быть избранным прессой, деньги — это осязаемая и полезная замена ».

Но, возможно, неудивительно, что есть те, кто считает, что опрос был не совсем справедливым по отношению к самопубликациям. Хью Хоуи, чей самопубликованный роман-антиутопия Wool был продан сотнями тысяч копий на Amazon, прежде чем его купила компания Simon & Schuster, сказал следующее:

«Это исследование не отражает тот факт, что самопубликация переживает период возрождения.Ожидается, что группа авторов с двух-трехлетним опытом и зрелостью рынка выровняется с 1% лучших авторов, у которых было преимущество в несколько поколений … Простой факт заключается в следующем: получать деньги за свои статьи непросто. Но самостоятельная публикация делает это проще. Насколько проще? У нас недостаточно данных, чтобы знать. Но по самым скромным подсчетам, сегодня в 5-10 раз больше людей оплачивают счета своим ремеслом, чем всего несколько лет назад. И это нужно праздновать.”

Об авторе

Деннис Абрамс

Деннис Абрамс — пишущий редактор журнала Publishing Perspectives , отвечающий за новости, публикации для детей и средства массовой информации. Он также ресторанный критик, литературный блоггер и автор «The Play’s The Thing», полного руководства по пьесам Уильяма Шекспира, опубликованного Pentian, а также более 30 биографий и историй YA для издателей Chelsea House.

7 письменных уроков от великих деятелей русской литературы | by Тусита Нанаяккара

Пусть их совет проведет вас от хорошего к великому

Фотография портрета Федора Достоевского на Wikimedia Commons

Некоторые из величайших произведений мировой литературы созданы русскими писателями.Для того, чтобы любить учиться у кого-то, нужно иметь определенную степень знаний в его или ее жизни. По этой причине я очень кратко обсуждаю жизнь и борьбу нескольких величайших писателей в истории России, прежде чем перечислить семь уроков, которые мы можем извлечь из них.

Фото Wikimedia Commons (Портрет Александра Пушкина)

Пушкин был поэтом, писателем и драматургом. Многие великие русские писатели обсуждали его и восхищались им еще долгое время после его безвременной кончины в столь юном возрасте.В отличие от большинства других писателей его эпохи, он имел гораздо более широкий кругозор и овладел многими жанрами, такими как классические оды, романтические стихи, рассказы и романы, и многие другие. Получил образование в Царскосельском лицее. Это учебное заведение было основано царем Александром 1, который в то время был императором России.

После окончания лицея Пушкин прочитал одно из самых скандальных и известных своих стихотворений « Ода Свободе ». Это и несколько других привели к его изгнанию царем Александром 1.Находясь в ссылке, он не смог опубликовать свое произведение и использовал это время для написания своей самой известной пьесы — драмы «Борис Годунов».

Пушкин считается создателем современного русского языка, которым русские пользуются по сей день. Он определил темы, которые будут в центре внимания будущих великих деятелей. Его работы на такие темы, как «финансовая борьба скромного человека в условиях нищеты» и «бунт одиночки против политической и социальной системы эпохи» сформировали центральные идеи произведений таких великих писателей, как Толстой и Достоевский.

Фотография портрета Льва Толстого — Wikimedia Commons

Родители Толстого умерли, не дожив до 10 лет, и его воспитывали родственники. Он изучал юриспруденцию и восточные языки в Казанском университете, где учителя назвали его «неспособным и не желающим учиться». Он служил в армии во время Крымской войны и битвы на Черной, а во время войны получил звание лейтенанта.

Спустя 150 лет после того, как Лев Толстой написал одно из своих лучших литературных достижений, его роман Война и мир , многие известные писатели во всем мире до сих пор считают его вечной классикой мировой литературы.Он включает в себя 580 персонажей, некоторые из которых исторические, а другие вымышленные. Толстого многие считают одной из легенд русской литературы.

Федор Достоевский — русский писатель, философ, новеллист, публицист и журналист. В своих работах он исследует психологию человека в различных сферах России XIX века. Его считают лучшим психологом-романистом в мировой литературе. Его роман 1864 года « Записок из подполья » считается одним из первых произведений экзистенциалистской литературы.

Интерес к литературе проявился в раннем детстве благодаря чтению книг русских и зарубежных авторов. Он окончил Николаевский военно-инженерный институт, работал инженером, а также переводил книги, чтобы подрабатывать. Его первый роман « Бедные люди » позволил ему войти в литературные круги Санкт-Петербурга.

Он был приговорен к смертной казни за участие в группе, которая обсуждала запрещенные книги, критикующие российскую политику и религию. Однако позже приговор был смягчен, и он провел несколько лет в заключении и ссылке.Достоевский описал свои бараки в письмах родным и близким:

Мы все вместе жили в одной бараке. Представьте себе старое сумасшедшее деревянное здание, которое давно надо было сломать как бесполезное. Летом невыносимо жарко, зимой невыносимо холодно. Все доски гнилые. На земле лежит грязь толщиной в дюйм; каждое мгновение существует опасность поскользнуться и упасть. Маленькие окошки так заморожены, что даже днем ​​читать не удается. Лед на стеклах толщиной три дюйма.Потолки капают, везде сквозняки. Мы упакованы как сельдь в бочку. Печь отапливается шестью дровами, но в комнате так холодно, что лед ни разу не тает;

После выхода из тюрьмы у него позже развилась зависимость от азартных игр, из-за которой в какой-то момент своей жизни он просил денег. Его здоровье ухудшилось, и у него были частые судороги. Он продолжал писать несмотря ни на что, и его произведения, такие как «Преступление и наказание», и «Братья Карамазовы» , до сих пор остаются одними из самых читаемых романов в русской литературе.Несмотря на свои личные трудности и борьбу, он продолжал писать и в конечном итоге стал признанным одним из величайших писателей, которых когда-либо знал мир.

Иметь правильное отношение к письму

При всем уважении к каждому писателю, в особенности к писателям, пишущим о среде, я вижу, как многие писатели пишут с единственной целью заработать деньги и быть замеченными последователями. Хотя наличие этого мотива не является полностью неправильным, оно не должно быть основным намерением писателя.Лев Толстой советовал молодым писателям никогда не писать с целью публикации. Сказал

Главное — не торопиться писать, не жалеть исправлять и пересматривать одно и то же по 10-20 раз, не писать много и не, ради всего святого, делать из письма средство средств к существованию или завоевания важности в глазах людей.

Хорошо подготовьтесь, прежде чем писать

Великие писатели глубоко задумывались над тем, о чем они писали, задолго до того, как они взяли перо на бумагу.У Дж. К. Роулинг, например, возникла идея о Гарри Поттере, когда она задержалась в поезде, и она начала планировать семь книг серии на следующие пять лет. Перед окончательной версией она часто писала гору заметок на клочках бумаги.

Фотография заметок Дж. К. Роулинг Предоставлено flashbak.com

Предварительный набросок того, что мы собираемся написать, является хорошей отправной точкой для создания конечного продукта. Часто у нас в голове есть все идеи и мысли, но мы с трудом подбираем правильные слова для их описания.По словам Толстого, нужно было просеять тысячу мыслей, прежде чем записать правильную. Многим авторам, которые обращались к нему, не хватало дисциплины, которая требовала выполнения необходимой работы, предшествующей написанию.

Фотография набросков и рисунков Федора Достоевского предоставлена ​​commons.wikimedia.com

Будьте оригинальны

Когда мы изучаем сочинения и произведения великих писателей, общим является то, что у них был свой уникальный стиль письма. Важно, чтобы подающие надежды писатели не копировали стиль другого писателя.Толстой считал, что научить становиться писателем невозможно. В 1895 году он ответил автору:

… Я не буду отвечать на ваши вопросы, точнее на допрос, о письме, потому что все это пустые вопросы. Единственное, что я могу сказать вам, — это изо всех сил стараться не быть писателем или быть писателем только тогда, когда вы больше не можете им помочь.

Достоевский, например, был уверен, что творчество — это естественная черта; присуще каждому человеку:

Творчество — фундаментальный принцип всего искусства, это нерушимое органическое качество человеческой природы, имеющее право на существование и развитие, хотя бы потому, что оно является необходимой принадлежностью человеческого духа. .Это так же законно в человеке, как интеллект и все моральные качества человека, так же законно, как две руки и две ноги, как живот. Он неотделим от человека и составляет с ним одно целое. Интеллект, конечно, полезен, и в том же смысле человек находит полезными пару рук и ног. В том же смысле искусство полезно человеку.

Будьте краткими

Вместо того, чтобы повторять одно и то же снова, краткость и краткость по вопросу привлечет внимание читателя.Всегда спрашивайте себя, можно ли что-то сказать проще и лаконичнее. По словам Достоевского:

Величайшая способность писателя — уметь вычеркивать. Тот, кто знает, как это сделать и может устранить, может далеко уйти. Все великие писатели писали очень кратко. И самое главное — не повторяйте то, что уже было сказано или всем известно.

Антон Чехов, считающийся одним из величайших авторов короткометражных художественных произведений в истории, часто консультировал молодых писателей и выступал с конструктивной критикой.Вот что он сказал в одном из своих писем русскому писателю Максиму Горькому в конце 1800-х годов:

Поговорить теперь о недостатках? Но это не так-то просто. Говорить о недостатках таланта — все равно что говорить о недостатках большого дерева, растущего в саду; Видите ли, речь идет главным образом не о самом дереве, а о вкусах человека, который на него смотрит. Не правда ли? Начну с того, что, на мой взгляд, вам не хватает сдержанности. Вы похожи на зрителя в театре, который выражает свое движение с такой небольшой сдержанностью, что не позволяет себе и другим людям слушать.Это отсутствие сдержанности особенно чувствуется в описаниях природы, которыми вы прерываете свои диалоги; когда читаешь эти описания, хочется, чтобы они были более компактными, короче, помещенными в две или три строки.

Пересматривайте свою работу много раз

Как писатели, мы все согласны с тем, что текст всегда можно улучшить, поэтому хорошей привычкой является писать и вносить необходимые изменения по мере появления новых мыслей и идей. Лев Толстой часто советовал молодым писателям доработать:

Главное — не торопиться писать, не жалеть исправлять и пересматривать 10-20 раз одно и то же, не писать много….

Он ценил ясность и для ее достижения бесконечно пересматривал свою прозу. Он сказал: «Не жалейте труда, пишите подробно, как есть, а затем исправляйте и, прежде всего, сокращайте. По моему опыту, в писательском деле золото можно получить только путем просеивания .

Развивайте отличное владение языком, на котором вы хотите писать.

Письмо — это воплощение идей в слова. То, как писатель выбирает правильную комбинацию слов, чтобы донести идею до читателя, полностью зависит от его владения языком.Когда писатель отлично владеет своим языком, ему легче формулировать правильные предложения, чтобы увлечь аудиторию своими идеями. Язык — ваш единственный инструмент работы с аудиторией; имеет смысл усовершенствовать его.

Пополняйте словарный запас, регулярно читайте и часто пишите. Что-то, что лично мне помогло улучшить мои языковые навыки, — это то, что я всегда держал под рукой словарь, чтобы каждый день учить несколько новых слов. Как подчеркнул Максим Горький:

Не умеешь держать в руке топор — дерево не рубишь, а не зная языка — красиво и понятно всем — писать не умеешь.

Не ждите вдохновения

Было бы серьезной ошибкой думать, что вы должны ждать, пока у вас не появится вдохновение писать. Вы можете провести всю жизнь в ожидании. Жизнь этих великих русских писателей свидетельствует о том, что они не ждали вдохновения, а шли вперед, несмотря на тяжелые личные обстоятельства и жизненные трудности.

Учитесь у этих великих деятелей русской литературы, перенимайте их подход и продолжайте писать, несмотря на свои неудачи, и вы будете на пути к тому, чтобы стать не просто писателем, но и великим писателем.Как сказал Достоевский в своем знаменитом рассказе « белых ночей, » :

Но как можно жить и нечего рассказывать?

Федор Достоевский | Биография, книги, философия и факты

Федор Достоевский , полностью Федор Михайлович Достоевский , Достоевский также пишется Достоевский , (родился 11 ноября [30 октября по старому стилю] 1821 года, Москва, Россия — умер 9 февраля [28 января по старому стилю], 1881 г., г.Петербург), русский писатель и новеллист, психологическое проникновение которого в самые темные уголки человеческого сердца вместе с его непревзойденными моментами озарения оказало огромное влияние на художественную литературу ХХ века.

Британская викторина

Викторина по классической литературе

Кто написал Молл Фландерс? Кто главный герой в «Преступлении и наказании»? Возьмите свою классику с книжных полок, чтобы выиграть эту викторину.

Достоевский обычно считается одним из лучших романистов, которые когда-либо жили. Его идеи глубоко сформировали литературный модернизм, экзистенциализм и различные школы психологии, теологии и литературной критики. Его работы часто называют пророческими, потому что он так точно предсказал, как поведут себя российские революционеры, если они придут к власти. В свое время он также был известен своей журналистской деятельностью.

Основные произведения и их характеристики

Достоевский наиболее известен своей новеллой Записки из подполья и четырьмя длинными романами Преступление и наказание , Идиот , Одержимые (также более точно известный как Демоны и Дьяволы ) и Братья Карамазовы .Каждое из этих произведений славится своей психологической глубиной, и действительно, Достоевский обычно считается одним из величайших психологов в истории литературы. Он специализировался на анализе патологических состояний ума, которые приводят к безумию, убийству и самоубийству, а также на исследовании эмоций унижения, самоуничтожения, тиранического господства и убийственной ярости. Эти главные произведения также известны как великие «романы идей», в которых рассматриваются вечные и актуальные вопросы философии и политики.Психология и философия тесно связаны в образах Достоевского интеллектуалов, которые «чувствуют идеи» в глубине души. Наконец, эти романы открыли новые горизонты своими экспериментами в литературной форме.

Предыстория и ранние годы

Основные события жизни Достоевского — инсценировка казни, тюремное заключение в Сибири и эпилептические припадки — были настолько хорошо известны, что Достоевский даже помимо работы добился большой известности в свое время. В самом деле, он часто использовал свою легенду, опираясь на очень драматические события своей жизни при создании своих величайших персонажей.Несмотря на это, некоторые события в его жизни оставались туманными, а небрежные предположения, к сожалению, приобрели статус факта.

Получите подписку Britannica Premium и получите доступ к эксклюзивному контенту. Подпишись сейчас

В отличие от многих других русских писателей первой половины XIX века, Достоевский не родился в помещичьей семье. Он часто подчеркивал разницу между его собственным прошлым и Львом Толстым или Иваном Тургеневым и влияние этого различия на его творчество.Во-первых, Достоевский всегда нуждался в деньгах и торопил свои работы в публикации. Хотя он жаловался, что сочинение с опозданием мешало ему полностью раскрыть свои литературные способности, не исключено, что его безумный стиль композиции придавал его романам энергию, которая осталась частью их привлекательности. Во-вторых, Достоевский часто отмечал, что в отличие от писателей из знати, описывающих семейную жизнь своего класса, сформированную «красивыми формами» и устойчивыми традициями, он исследовал жизнь «случайных семей» и «оскорбленных и униженных».

Отец Достоевского, военный хирург в отставке, работал врачом в Мариинской больнице для бедных в Москве, где он занимался благотворительностью, а также занимался частной практикой. Хотя отец Достоевского был преданным родителем, он был суровым, подозрительным и непреклонным человеком. Напротив, его мать, культурная женщина из купеческой семьи, была доброй и снисходительной. Приверженность Достоевского религии к религии началась со старомодного благочестия его семьи, столь отличного от модного скептицизма дворянства.

В 1828 году отцу Достоевского удалось получить дворянский чин (реформы Петра I сделали возможным такое изменение статуса). Он купил имение в 1831 году, и молодой Федор провел летние месяцы в деревне. До 1833 года Достоевский получил домашнее образование, а затем поступил в дневную школу, а затем в школу-интернат. Мать Достоевского умерла в 1837 году. Примерно через 40 лет после смерти Достоевского выяснилось, что его отец, внезапно скончавшийся в 1839 году, мог быть убит собственными крепостными; однако этот отчет сейчас рассматривается многими учеными как миф.В то время Достоевский учился в Военно-инженерной академии в Санкт-Петербурге, карьера военного инженера была сделана для него отцом.

Достоевский явно не годился для такого занятия. Он и его старший брат Михаил, который остался его близким другом и стал его соавтором в издательстве журналов, были очарованы литературой с юных лет. В детстве и в студенческие годы Достоевского тянуло к романтической и готической литературе, особенно к произведениям сэра Вальтера Скотта, Энн Рэдклифф, Николая Карамзина, Фридриха Шиллера и Александра Пушкина.Вскоре после получения ученой степени (1843 г.) и становления младшим лейтенантом Достоевский ушел в отставку, чтобы начать опасную карьеру писателя, живущего за счет пера.

Что «Чернобыль» получил на HBO правильно, а что ужасно неправильно

Светлана Алексиевич, русскоязычная белорусская писательница, получившая Нобелевскую премию по литературе в 2015 году за работу с устной историей, сказала, что книга она сочла, что легче всего сообщить о своей книге о Чернобыле. (Его английское название, в зависимости от перевода, — «Голоса из Чернобыля» или «Чернобыльская молитва.Причина, по ее словам, заключалась в том, что никто из ее собеседников — людей, живших в районе, пострадавшем от стихийного бедствия, — не знал, как им следует говорить об этом. Для других своих книг Алексиевич брала интервью у людей об их опыте Второй мировой войны, советской войны в Афганистане и распада Советского Союза. Для всех этих других событий и периодов в русской истории были широко распространены повествования, привычки говорить, которые, как обнаружил Алексиевич, затмевали реальный личный опыт и личные воспоминания.Но когда она спрашивала выживших о Чернобыле, им было легче находить собственные истории, потому что история не была рассказана. В советских СМИ было очень мало информации о катастрофе. Не было ни книг, ни фильмов, ни песен. Был вакуум.

Книга Алексиевича о Чернобыле была издана на русском языке в 1997 году, более чем через десять лет после того, как один из реакторов на Чернобыльской АЭС взорвался в результате, вероятно, самой страшной ядерной аварии в истории. Один из самых примечательных фактов о Чернобыле заключается в том, что вакуум нарратива сохранялся так долго и, по сути, сохраняется с тех пор: книга Алексиевич стала известна как в России, так и на Западе только после того, как она получила Нобелевскую премию.В средствах массовой информации в России и за рубежом появлялись статьи, многие из которых касались странной туристической индустрии, возникшей в зоне бедствия; был документальный фильм BBC и причудливый американо-украинский документальный фильм. Но за последний год в двух книгах, одна историка, а другая — журналиста, была сделана попытка рассказать окончательную документальную историю катастрофы. Наконец, сериал HBO «Чернобыль», пятый и последний эпизод которого вышел в эфир в понедельник, представляет беллетризованную версию. Это телевидение, и к тому же очень хорошо принятое телевидение, именно сериалы, а не книги, вероятно, в конце концов заполнят вакуум там, где должна быть история Чернобыля.Это не хорошая вещь.

Прежде чем я перейду к тому, что в этой серии было так ужасно неправильно, я должен признать, что все было правильно. В «Чернобыле», созданном и написанном Крейгом Мазином и режиссером Йоханом Ренком, материальная культура Советского Союза воспроизведена с точностью, которую никогда раньше не видели на западном телевидении или в фильмах — или, если на то пошло, в мире. Российское телевидение или кино. Одежда, предметы и сам свет, кажется, пришли прямиком из Украины, Белоруссии и Москвы восьмидесятых годов.(Есть мелкие погрешности, например, праздничная форма, которую носят школьники в непраздничные дни, или подростки, несущие школьные ранцы маленьких детей, но это поистине треск.) Американцы советского происхождения — и, действительно, советского происхождения Русские твиты и блоггеры трепетали перед невероятной точностью, с которой было воспроизведено физическое окружение советских людей. Одна заметная ошибка в этом отношении связана с очевидным незнанием создателей сериала огромных разделений между различными социально-экономическими классами в Советском Союзе: в сериале Валерий Легасов (Джаред Харрис), член Академии наук, живет почти в такое же убожество, как пожарный в украинском городе Припять.На самом деле Легасов жил бы в совершенно ином убожестве, чем пожарный.

В этом заключается один из самых больших недостатков сериала: неспособность точно передать советские властные отношения. Есть исключения, блестящие вспышки, которые проливают свет на причудливую работу советских иерархий. В первом эпизоде, например, во время экстренного заседания исполкома города Припяти, пожилой государственный деятель Жарков (Дональд Самптер) произносит пугающую и пугающе точную речь, призывая своих соотечественников «верить».«Мы блокируем город, — говорит Жарков. «Никто не уходит. И перережьте телефонные линии. Сдерживать распространение дезинформации. Вот как мы удерживаем людей от подрыва плодов их собственного труда ». В этом утверждении есть все: бюрократическая опосредованность советской речи, привилегия «плодов труда» над людьми, которые их создали, и, конечно, полное пренебрежение к человеческой жизни.

Заключительный эпизод «Чернобыля» также содержит сцену, идеально отражающую советскую систему.Во время судебного процесса над тремя мужчинами, которые были признаны виновными в катастрофе, член Центрального комитета отвергает решение судьи, который затем обращается к прокурору за указаниями, и прокурор дает указание, кивая. Именно так и работали советские суды: они выполняли приказ ЦК, а у прокурора было больше власти, чем у судьи.

К сожалению, помимо этих ярких моментов, сериал часто колеблется между карикатурой и глупостью. В эпизоде ​​2, например, член ЦК Борис Щербина (Стеллан Скарсгард) угрожает застрелить Легасова, если тот не расскажет ему, как работает ядерный реактор.На протяжении всего сериала много людей, которые, кажется, действуют из страха быть застреленными. Это неточно: казни без надлежащего судебного разбирательства или даже отложенные казни по приказу одного аппаратчика не были особенностью советской жизни после 1930-х годов. По большому счету, советские люди делали то, что им говорили, без угроз оружия или какого-либо наказания.

Не менее однообразны и смешны многие сцены, в которых героические ученые противостоят непримиримым бюрократам, открыто критикуя советскую систему принятия решений.В эпизоде ​​3, например, Легасов риторически спрашивает: «Простите меня — может быть, я просто провел слишком много времени в своей лаборатории, а может быть, я просто дурак. Неужели все так работает? Неосведомленное, произвольное решение, которое будет стоить неизвестно сколько жизней, которое принимает какой-нибудь аппаратчик, какой-нибудь карьерный партийный деятель? » Да, конечно, так это работает, и, нет, он не был в своей лаборатории так долго, чтобы не осознавать, как это работает. Дело в том, что если бы он не знал, как это работает, у него никогда не было бы лаборатории.

Отставка была определяющим условием советской жизни. Но отставка — зрелище удручающее и нетелегеническое. Таким образом, создатели «Чернобыля» представляют себе противостояние, где противостояние было немыслимо, — и тем самым переходят черту от вымысла к созданию лжи. Белорусский ученый Ульяна Хомюк (Эмили Уотсон) еще более конфронтационна, чем Легасов. «Я физик-ядерщик», — говорит она аппаратчику в эпизоде ​​2. «До того, как вы были заместителем госсекретаря, вы работали на обувной фабрике.«Во-первых, она никогда этого не сказала. Во-вторых, аппаратчик мог работать на обувной фабрике, но если он был аппаратчиком, то не сапожником; он поднялся по партийной лестнице, которая действительно могла начаться на заводе, но в офисе, а не в заводском цехе. Аппаратчик — точнее, карикатура на аппаратчика — наливает себе стакан водки из графина, стоящего на его столе, и отвечает: «Да, я работал на обувной фабрике. И теперь я главный ». Он произносит тост в середине дня: «За тружеников мира.Нет. Ни графина, ни водки на рабочем месте перед враждебно настроенным незнакомцем, ни хвастовства: «Я главный».

Но самая большая выдумка в этой сцене — это сама Хомюк. В отличие от других персонажей, она выдумана — согласно заключительным названиям, она представляет десятки ученых, которые помогли Легасову расследовать причину катастрофы. Хомюк воплощает в себе все возможные голливудские фантазии. Она знает истину: когда мы впервые видим ее, она уже понимает, что что-то пошло не так, и понимает это ужасно быстро, в отличие от тупых мужчин на месте происшествия, которым, кажется, нужно часов, чтобы принять это.Она также искатель правды: она берет интервью у десятков людей (некоторые из них умирают от радиационного облучения), выкапывает научную статью, подвергшуюся цензуре, и каждую минуту выясняет, что именно произошло. Ее также арестовывают, а затем сразу же садят на митинг, посвященный катастрофе, который ведет Горбачев. Ничего из этого невозможно, и все это банально. Проблема не только в том, что Хомюк — фикция; Дело в том, что вид экспертных знаний, которые она представляет, — фикция.Советская система пропаганды и цензуры существовала не столько для того, чтобы распространять определенное сообщение, сколько для того, чтобы сделать обучение невозможным, заменить факты месивом и предоставить безликому государству монополию на определение постоянно меняющейся реальности.

В отсутствие чернобыльского повествования создатели сериала использовали очертания фильма-катастрофы. Есть несколько ужасных людей, виновных в катастрофе, и несколько храбрых и всезнающих, которые в конечном итоге спасают Европу от превращения в необитаемую и говорят миру правду.Это правда, что Европа выжила; неправда, что кто-то дошел до истины или сказал ее.

Книга гарвардского историка Сергея Плохого о Чернобыле, написанная в 2018 году, реконструирует последовательность событий и назначает виновных. Фактически, утверждает Плохий, именно советская система создала Чернобыль и сделала взрыв неизбежным. Проблески этого понимания появляются и в сериале HBO. В последнем эпизоде ​​Легасов, давая показания в качестве свидетеля, сообщает советскому суду, что катастрофа произошла из-за того, что концы стержней управления были сделаны из графита, что ускорило реакцию, тогда как стержень управления должен был ее замедлить.На вопрос прокурора, почему реактор был спроектирован таким образом, Легасов приводит ту же причину, по которой игнорируются другие меры безопасности и сокращаются другие углы: «Это дешевле». Кажется, он проклинает всю систему.

Однако чаще нам дают поверить в то, что три человека, которые предстали перед судом, и особенно один из них, особенно непривлекательный злодей по имени Анатолий Дятлов (Пол Риттер), виноваты. Мы видим, как он воодушевляет молодых и лучших людей на действия, которые в конечном итоге приведут к катастрофе.Все потому, что, похоже, он хочет повышения. Фактически, это не было пряником одного или даже нескольких повышений, и это не был один мерзкий и оскорбительный начальник. Это была система, состоящая в основном из сговорчивых мужчин и женщин, которые срезали собственные углы, игнорировали собственные меры предосторожности и в конечном итоге взорвали собственный ядерный реактор без всякой уважительной причины, за исключением того, что все делалось именно так. Зрителю предлагается пофантазировать, что, если бы не Дятлов, лучшие люди поступили бы правильно, и роковая неисправность в реакторе и самой системе, возможно, осталась бы скрытой.Это ложь.

Скрытый автор путинизма

Затем Сурков работал руководителем отдела по связям с общественностью на Первом канале Останкино у тогдашнего великого визиря кремлевского двора Бориса Березовского. В 1999 году он присоединился к Кремлю, создав имидж президента точно так же, как он создал имидж Ходорковского. Когда президент выслал Березовского, арестовал и заключил в тюрьму Ходорковского, Сурков помог провести кампанию в СМИ, в которой был использован новый образ Ходорковского: вместо ухмыляющегося олигарха, раздающего деньги, его теперь всегда показывали за решеткой.Послание было ясным — вы всего в одной фотографии от того, чтобы попасть с обложки Forbes в тюремную камеру.

И во время всех этих изменений Сурков сменил позиции, хозяев и идеологии, не пропустив ни одной секунды.

Владислав Сурков и Владимир Путин в 2006 году (Сергей Карпухин / Reuters)

Пожалуй, самые интересные части Почти ноль происходят, когда автор отходит от социальной сатиры, чтобы описать внутренний мир своего главного героя. Егора описывают как «вульгарного Гамлета», который может видеть сквозь поверхностность своего возраста, но не может испытывать искренних чувств ни к кому, ни к чему: «Его я был замкнут в двух словах… снаружи были его тени, куклы. Он считал себя почти аутичным, имитирующим контакт с внешним миром, говорящим с другими фальшивыми голосами, чтобы выудить из московского шквала все, что ему нужно: книги, секс, деньги, еду, власть и другие полезные вещи ».

Егор манипулятор, но не нигилист; у него очень ясное представление о божественном: «Егор мог ясно видеть вершины Творения, где в ослепляющей бездне резвились бестелесные, непилотируемые, беспутные слова, свободные существа, объединяясь, разделяясь и сливаясь, создавая прекрасные узоры.”

Вершины творчества! Бог Егора выше добра и зла, а Егор — его привилегированный товарищ: слишком умен, чтобы заботиться о ком-либо, слишком близок к Богу, чтобы нуждаться в морали. Он видит мир как пространство, в котором проецируются различные реальности. Сурков формулирует философию, лежащую в основе новой элиты, поколения постсоветских суперменов, которые сильнее, яснее, быстрее и гибче, чем кто-либо из предыдущих.

Когда я работал на российском телевидении, я ежедневно сталкивался с формами такого отношения.Продюсеры, работавшие на Останкинских каналах, могут быть либералами в личной жизни, отдыхе в Тоскане и полностью европейцами в своих вкусах. Когда я спросил, как они поженились своей профессиональной и личной жизнью, они посмотрели на меня, как на дурака, и ответили: «За последние 20 лет мы пережили коммунизм, в который никогда не верили, демократию, дефолты, мафиозное государство и олигархия, и мы поняли, что это иллюзии, что все — пиар ».

«Все — пиар» стало излюбленной фразой новой России; мои московские сверстники чувствовали себя одновременно циничными и просвещенными.Когда я спросил их о диссидентах советской эпохи, таких как мои родители, которые боролись против коммунизма, они отвергли их как наивных мечтателей и мою собственную западную привязанность к таким расплывчатым понятиям, как «права человека» и «свобода», как грубую ошибку. «Разве вы не видите, что ваши собственные правительства такие же плохие, как и наши?» они спросили меня. Я попытался возразить, но они только улыбнулись и пожалели меня. Верить во что-то и стоять за это в этом мире высмеивают, а способность быть оборотнем — превозносится.

Сколько зарабатывают писатели? | Работа

Романисты пишут художественные книги в мягкой и твердой обложке и в формате электронных книг.Поскольку продажа романов зависит от рынка, у писателя нет традиционной зарплаты. Писатель будет зарабатывать деньги различными способами, включая авансы в процессе написания и гонорары от продажи книг. От того, где и как писатель решит опубликовать свое произведение, также зависит его доход.

Средняя заработная плата

По данным Бюро статистики труда, по состоянию на 2010 год писатели и авторы получали среднюю заработную плату в размере 55 420 долларов в год, или 26,64 доллара в час. Эти цифры предназначены для писателей-фрилансеров и авторов книг, а доход романиста определить сложнее, потому что обычно доход зависит от продаж книг и контрактов.Работающего писателя можно сравнить с владельцем малого бизнеса, потому что количество проданного продукта будет определять зарплату или доход писателя за конкретный год.

Самостоятельно публикующиеся романисты

Самостоятельно публикующиеся романисты имеют преимущество в том, что весь доход от продаж своих книг остается за вычетом расходов. В отличие от традиционного издателя, здесь нет роялти, и никакой агент не берет процент от чистой выручки. Однако писатели-самоиздатели должны сами покрывать расходы на печать, если они выпускают печатные книги.Многие самоиздатели предпочитают вместо этого публиковать электронные книги, поскольку затраты минимальны. Однако эти авторы должны работать над продвижением своих собственных книг и не могут рассчитывать на широкую читательскую аудиторию, которую может привлечь традиционный издатель. Согласно веб-сайту Selfpublishingadvisor, автор, издающий книгу самостоятельно, тратит 20 процентов своего времени на написание и 80 процентов своего времени на маркетинг книги. Поскольку она получает гонорары только при продаже книг, она может зарабатывать от нуля до сотен тысяч.Это количество будет зависеть от количества покупателей. Некоторые самоизданные авторы очень успешны. По данным USA Today, писатель-триллер Майкл Прескотт продал более 300 000 экземпляров своих самостоятельно изданных электронных книг по цене 99 центов за копию. Только на продаже книг автор заработал более 300 000 долларов.

Самые высокооплачиваемые писатели

Авансы могут составлять от нескольких сотен до миллионов долларов. Аванс — это денежная сумма, выплачиваемая автору при подписании автором договора с издателем.Число достигается за счет нескольких факторов. Потенциальные продажи книги влияют на размер аванса, поскольку автор должен «заработать» аванс или продать достаточно копий, чтобы покрыть его. Издатель удерживает все гонорары от продажи книг до тех пор, пока не будет произведено достаточно продаж, чтобы покрыть аванс автора. После того, как это число набрано, автор обычно начинает получать гонорары с продаж. Согласно Forbes.com, J.K. Роулинг возглавляет список самых высокооплачиваемых авторов в мире. Она зарабатывает более 300 миллионов долларов в год как писательница.Том Клэнси, второй в списке, зарабатывает 50 миллионов долларов в год. Эти авторы выделяются тем, что по многим их романам сняты фильмы. Иногда продюсеры покупают опционы на права на фильм, то есть они покупают право на производство сюжета как фильма. Опцион, по словам Джона Марлоу, автора технотриллера «Нано», может длиться от одного до трех лет, и автору платят небольшую сумму за опцион. Тогда, если фильм будет продюсирован, автор зарабатывает намного больше. По словам Марлоу, «права на экранизацию неизвестной или умеренно успешной книги могут принести — а могут и не получить — 50 000 долларов, если опцион будет реализован и фильм будет снят, на что уйдут годы.«Однако, согласно Warner Bros, Дж. К. Роулинг заплатили 500 000 долларов за каждый из первых четырех фильмов о Гарри Поттере. Результаты во многом зависят от успеха книги и потенциала продажи билетов.

Как увеличить зарплату

Чтобы увеличить платите, писатель должен расширять свою аудиторию. Согласно «Дайджесту писателей», автор должен вести блог о своей книге. Хорошо сделанный блог может привлечь внимание агента или издателя и помочь автору заключить сделку с книгой. Установление аудитории перед публикацией книга может гарантировать более высокие продажи книги и увеличить возможность для большого аванса.Самые продаваемые романисты зарабатывают большие авансы, потому что у них есть большая и преданная аудитория, которая следит за их книгами. Издатели знают, что они гарантированно продадут определенное количество копий в зависимости от предыдущего успеха.

Информация о заработной плате писателей и авторов за 2016 год

Писатели и авторы получали среднюю годовую зарплату в размере 61 240 долларов США в 2016 году, согласно данным Бюро статистики труда США. Что касается нижнего предела, писатели и авторы получали зарплату 25-го процентиля в размере 43 130 долларов, то есть 75 процентов зарабатывали больше этой суммы.Заработная плата 75-го процентиля составляет 83 500 долларов, что означает, что 25 процентов зарабатывают больше. В 2016 году в США в качестве писателей и авторов работало 131 200 человек.

Как Борис Пастернак выиграл и лишился Нобелевской премии | Умные новости

Сегодня пятьдесят девять лет назад российский писатель Борис Пастернак, автор «Доктора Живаго», был удостоен Нобелевской премии. Книга пошла по извилистому и опасному пути к публикации в условиях репрессий, и правительство, которому он так долго сопротивлялся, не позволяло ему когда-либо увидеть эту награду при жизни.

Пастернак родился в России до большевистской революции 1917 года в семье художников и музыкантов, и в отличие от многих членов его семьи и друзей, он не сбежал, когда коммунисты захватили его страну. Он оставался и писал, сочинял стихи и повести и переводил многие произведения на русский язык, чтобы поддержать себя. Его артистическое, буржуазное происхождение и убеждения быстро привели Пастернака к разногласиям с Советским Союзом, и он провел десятилетия под их прицелом.В 1934 году Иосиф Сталин сам позвонил Пастернаку, чтобы отругать его за попытку освободить друга-поэта, а подругу и возлюбленную Пастернака Ольгу Ивинскую отправили в ГУЛАГ в качестве наказания этому человеку на три года.

Все это время на протяжении десятилетий Пастернак работал над своим великим произведением, рассказом о человеке по имени Юрий Живаго и двух женщинах, которых он любил во времена большевистской революции. Он представил его для публикации в Советском Союзе в 1955 году, но он был отклонен из-за антисоветских посланий, а министр иностранных дел страны написал, что это была «злостная клевета в адрес СССР».Однако копия рукописи попала в руки разведчика итальянского книжного издательства. Работа на западное издательство была запрещена для советских авторов, но Ивинская убедила Пастернака рискнуть, и Пастернак согласился перевести и опубликовать книгу. в 1957 г.

Советы возмутились этой книгой, но это только увеличило ее популярность, и вскоре «Доктор Живаго» был опубликован на нескольких языках по всему миру. Заклятый соперник Советского Союза, Соединенные Штаты, увидели возможность использовать книгу и попытку подавления в качестве культурного оружия против Советов.Рассекреченные документы показывают, как ЦРУ закупило и распространило сотни экземпляров романа среди своих посольств по всему миру для распространения среди впечатлительных граждан, и даже оплатило поспешный тираж книги на языке оригинала, чтобы незаметно раздать Советам, посещающим 1958 Всемирная выставка.

Пастернак уже неоднократно номинировался на Нобелевскую премию, и, похоже, всемирная ажиотаж вокруг его новой книги подтолкнул его к вершине списка в 1958 году (некоторые исследователи утверждали, что ЦРУ манипулировало комитетом по присуждению Нобелевской премии. Пастернака, но в рассекреченных документах об этом нет).Его премия была объявлена ​​23 октября 1958 года, и комиссия сослалась на «его важное достижение как в современной лирической поэзии, так и в области великой русской эпической традиции».

Мемуары сына автора подробно описывают его реакцию: «Благодарен, рад, горд, сбит с толку», — говорится в телеграмме, которую он отправил обратно в Нобелевский комитет. Ответная реакция была быстрой: советское правительство заставило его коллег-писателей осудить его, а газеты, напечатавшие статьи, назвали его «литературным сорняком».«Пастернаку сказали, что если он поедет в Осло, чтобы принять приз, его никогда не пустят обратно в Советский Союз, поэтому он написал еще одну телеграмму, чтобы отклонить приз.

«Я не узнал своего отца, когда увидел его в тот вечер», — написал Евгений Пастернак об авторе после второй телеграммы.